胡曉麗 萬 晨 易婉靈
《編導(dǎo)》課程是舞蹈專業(yè)里一門以總結(jié)創(chuàng)作規(guī)律、傳授共性經(jīng)驗的形式,促進(jìn)藝術(shù)更好地表達(dá)個性經(jīng)驗的必修課程,同時,它也應(yīng)是一門與時俱進(jìn)的學(xué)科。進(jìn)入新時代,如何在傳承共性的編舞技法的基礎(chǔ)上,開展教學(xué)創(chuàng)新,是值得研究和探討的一個重要課題。
習(xí)近平總書記指出:“經(jīng)過改革開放40年的發(fā)展,我國社會生產(chǎn)力水平明顯提高;人民生活顯著改善,對美好生活的向往更加強(qiáng)烈,人民群眾的需要呈現(xiàn)多樣化多層次多方面的特點,期盼有更好的教育、更穩(wěn)定的工作、更滿意的收入、更可靠的社會保障、更高水平的醫(yī)療衛(wèi)生服務(wù)、更舒適的居住條件、更優(yōu)美的環(huán)境、更豐富的精神文化生活?!边@八個“更”字表明,過去主要解決的是“有沒有”的問題,現(xiàn)在要重點解決“好不好”的問題。習(xí)總書記這一思想為新時代舞蹈編導(dǎo)教學(xué)指明了方向、提供了遵循。
就國內(nèi)外研究成果而言,國外的即興舞蹈、命題舞蹈、音樂編舞,注重啟發(fā)與獨立思考的能力;國內(nèi)的編舞教學(xué)研究大致分為兩個方向:一是舞蹈編導(dǎo)專業(yè)的《編導(dǎo)》教學(xué)是作為必修課程;二是表演教育專業(yè)的《編導(dǎo)》教學(xué)作為選修課程。筆者在全面對比全國藝術(shù)高校舞蹈編導(dǎo)課程基礎(chǔ)之上,以江西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院為研究對象,試圖分析現(xiàn)狀、厘清問題。
從課程體系構(gòu)建角度上看,國內(nèi)絕大部分藝術(shù)高校都開設(shè)了舞蹈編導(dǎo)教學(xué),但尚未充分注意教材的統(tǒng)一性和多樣性。專業(yè)本科院校如北京舞蹈學(xué)院編導(dǎo)系,在編導(dǎo)教學(xué)上形成了系統(tǒng)階梯式的教學(xué)模式體系,引領(lǐng)著編導(dǎo)學(xué)科,但它同時又猶如金字塔尖,是各大藝術(shù)高校的編導(dǎo)課程難以復(fù)制模仿的,最多只能根據(jù)各自學(xué)校的實際情況、因地制宜取其適用于本身的學(xué)科內(nèi)容,根據(jù)自身的人才培養(yǎng)目標(biāo)來制定自己的編導(dǎo)課程標(biāo)準(zhǔn)。
課程內(nèi)容分布設(shè)置需要基于精準(zhǔn)的學(xué)情分析,結(jié)合人才培養(yǎng)方向和課程標(biāo)準(zhǔn),來制定科學(xué)合理、邏輯清晰、循序漸進(jìn)的課程內(nèi)容。
江西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院舞蹈編導(dǎo)課程內(nèi)容分布設(shè)置的依據(jù)主要考慮以下幾個方面:一是高職學(xué)生普遍是普高升學(xué)而來,身體的能動性較差,二是對舞蹈肢體律動認(rèn)識還較為模式化,三是音樂素養(yǎng)不是太高,對時空力的了解較為單一;但學(xué)生具備一定的作品理解能力和思考能力,雖不能像編導(dǎo)專業(yè)必修課那樣系統(tǒng)、細(xì)致而極致的開發(fā)身體,還是可以做到充分運(yùn)用身體,開拓思維創(chuàng)新的。
就江西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院的編導(dǎo)課程內(nèi)容而言,首先入門第一學(xué)期的教學(xué)內(nèi)容的出發(fā)點考慮的是:普高上來的大學(xué)生多數(shù)從高考培訓(xùn)中心突擊考學(xué)而來,沒有太扎實的專業(yè)基礎(chǔ),對舞蹈的審美寬泛度不夠。有部分五年制大專學(xué)生是三年中專直升上來,他們接觸傳統(tǒng)舞蹈較多,而傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)使得身體動作能動范圍停留在二度空間較多,三度不夠而一度較少,基于二者的實際專業(yè)情況,不能夠直接進(jìn)入開發(fā)動作階段。
傳統(tǒng)的舞蹈編導(dǎo)課程授課方式并沒有完全讓高職學(xué)生煥發(fā)出源源不斷的活力和生命力,追本溯源,激發(fā)學(xué)生活力和生命力需要教師引導(dǎo)學(xué)生觸類旁通、全方位、多角度地對題材進(jìn)行思考、挖掘和分析。但目前因單一的教學(xué)方式、加上高職學(xué)生主動學(xué)習(xí)性不強(qiáng)、專業(yè)能力差異大、學(xué)習(xí)創(chuàng)意度不高等特征,亟待教師通過引導(dǎo)學(xué)生,使其通過正確的選材方式,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣和活力。
舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)就是一種固有的舞臺藝術(shù),與音樂結(jié)合后體現(xiàn)了對綜合性藝術(shù)形態(tài)的表現(xiàn),音樂是舞蹈藝術(shù)中不可缺少的組成部分。但目前,高職舞蹈學(xué)生因?qū)ξ璧敢魳妨私獾貌粔虺浞郑栽趯σ魳沸蜗?、旋律以及?jié)奏的掌握方面不夠準(zhǔn)確,從而導(dǎo)致學(xué)生依據(jù)音樂風(fēng)格、音樂形象、音樂旋律與節(jié)奏、與舞蹈動作素材融合變化的難度提高。
省內(nèi)的幾所高校在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)方面開設(shè)課程時間不長,在教學(xué)創(chuàng)新及運(yùn)用上都在探索因材施教的良性方式,不斷總結(jié)、優(yōu)化、開拓學(xué)生的創(chuàng)新能力和實踐能力。以江西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院為例,編導(dǎo)教學(xué)作為舞蹈表演專業(yè)選修課程《現(xiàn)代舞》的教程內(nèi)容,授課對象為高職二年級的學(xué)生,授課為三個學(xué)期54周,每周4個學(xué)時,主要授課內(nèi)容為現(xiàn)代舞基訓(xùn)、動作分解、時空力動作變化、即興及選材、命題編舞或音樂編舞,內(nèi)容中包含的知識量在三個學(xué)期中是無法做到專業(yè)化系統(tǒng)而細(xì)致的教學(xué)過程,能夠了解并運(yùn)用好基本的編舞規(guī)律方法,能夠完成獨舞、雙人舞、三人舞及群舞小品。
依據(jù)學(xué)生特征及學(xué)情,編導(dǎo)教師應(yīng)當(dāng)將專業(yè)化的編舞理論知識及實踐教學(xué)方法,充分消化理解轉(zhuǎn)化為更通俗、更生活化、更符號化的教學(xué)語言。編導(dǎo)教學(xué)源于創(chuàng)作者對于編創(chuàng)經(jīng)驗的歸納與總結(jié)。藝術(shù)來源于生活,好的作品一定是貼近生活從而感召于靈魂深處的表達(dá)。因而高校編導(dǎo)課程的設(shè)計要點應(yīng)該圍繞藝術(shù)思維的啟發(fā)、創(chuàng)新意識的培養(yǎng),圍繞人民生活的展現(xiàn)與思考來表達(dá),那么課程設(shè)計教學(xué)內(nèi)容授課方式,就應(yīng)該深入淺出,做到因材施教。
就江西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院而言,首先,采取現(xiàn)代舞基訓(xùn)課地面的訓(xùn)練內(nèi)容,強(qiáng)化開發(fā)一度空間肢體能動性及三維空間的運(yùn)動對比意識,使學(xué)生認(rèn)識到身體不常使用的部分,從而加強(qiáng)局部的律動發(fā)展。在兩個學(xué)時的一次課中,其中一學(xué)時進(jìn)行現(xiàn)代舞身體開發(fā),另一學(xué)時則用于造型動作分解授課,從學(xué)生常用的肢體元素中講解動作的構(gòu)成及律動過程,使學(xué)生掌握分解動作的方法要領(lǐng)及對所拆分出動作的運(yùn)用審美。其次,第二學(xué)期進(jìn)行時空力的句型訓(xùn)練。如何將完成的拆分動作進(jìn)行重組是一學(xué)期末延續(xù)到二學(xué)期的重要內(nèi)容,如何將編好代碼的動作盡可能地重組,重組后的原型句型動作陌生化的同時還具備獨特的藝術(shù)美感,都是學(xué)生課后反復(fù)琢磨、練習(xí)與推敲的。緊接著需要將確定打磨好的原型動作進(jìn)行時空力(時間變化、空間變化、力量變化)講解與練習(xí),這三種類型的動作變化對開發(fā)創(chuàng)新視覺非常有效,同時也是肢體多變運(yùn)行軌跡的凝練。最終,在完成好身體動作素材的開發(fā)與積累之后,進(jìn)入編導(dǎo)教學(xué)的核心內(nèi)容選材,選擇題材切入點是舞蹈作品創(chuàng)作的破傳統(tǒng)思維模式的局限。
在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)框架構(gòu)建過程中,只有通過觸類旁通,全方位、多角度地對題材進(jìn)行思考、挖掘和分析,才能讓高職學(xué)生創(chuàng)作的舞蹈作品煥發(fā)出源源不斷的活力和生命力。我們通常會引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行以下三種選材方式:1、命題式選材。在教學(xué)過程中,課堂的命題式選材是指在實際教學(xué)中給學(xué)生規(guī)定命題,命題范圍限制在某一類型題材或者某一具體的故事背景,然后要求學(xué)生把同一題材從各種不同的角度進(jìn)行不同的分析。由于選材角度的不同,從而會產(chǎn)生很多不同的表達(dá)方式。2、體驗式選材。原發(fā)體驗式選材是最直接的選材方式,通過學(xué)生的原發(fā)體驗,讓學(xué)生能夠眼觀、耳聽、觸物、聞事。通過他們身臨其境,通過自身經(jīng)歷的感受和體會,由此來激發(fā)題材靈感。3、創(chuàng)意聯(lián)接式選材。創(chuàng)意的成立是作品不可或缺的重要組成部分,把學(xué)生所熟悉的物體,放置在一種不合理的空間秩序之中,使物體之間顯出非邏輯關(guān)系,從而突出原有物體含義的局限,形成一個耐人尋味的全新世界。從獨舞的舞段小品訓(xùn)練到簡單的雙人舞、三人舞構(gòu)圖與造型,再到動作連接方法訓(xùn)練,無論哪一種動作開發(fā)形式,都會強(qiáng)調(diào)主題動作的驅(qū)動性。完成以上全部內(nèi)容學(xué)習(xí)后學(xué)生對編導(dǎo)課內(nèi)容有了初步的認(rèn)識與興趣,為最后進(jìn)入到音樂編舞奠定了堅實的基礎(chǔ)。
音樂是舞蹈的靈魂,舞蹈需要音樂。這是因為音樂作品本身就具有很強(qiáng)的感染力,再加上舞蹈可以從動作上進(jìn)一步拓展音樂的內(nèi)涵,提升舞蹈的感染力。課堂具體實施教學(xué)首先要使學(xué)生充分認(rèn)識、了解音樂,并對音樂的細(xì)節(jié)進(jìn)行具體的分析,從而掌握音樂的形象、旋律以及節(jié)奏,在感受音樂的過程中選擇合適的主題動作,充分發(fā)揮動作的感染力。其次,教會學(xué)生充分運(yùn)用主題動作的重要性。作為舞蹈的骨架和靈魂,好的主題動作可以更好地展現(xiàn)出音樂及舞蹈的主題。使其明白借助主題動作,可以對人物的性格特征進(jìn)行鮮明的刻畫。在主題動作的選擇中給學(xué)生歸納出三個要素:音樂風(fēng)格、音樂的形象、音樂旋律與節(jié)奏。學(xué)生可根據(jù)這三個要素與之前的動作開發(fā)、變化所積累的動作舞段素材進(jìn)行融合變化,容易快速解構(gòu)作品,使得學(xué)生找到編導(dǎo)課的樂趣與熱情,更好達(dá)到短暫而高效的編導(dǎo)入門教學(xué)的課程目標(biāo),同時在學(xué)生百花齊放的作業(yè)形式里,教師可選出優(yōu)秀的作業(yè)進(jìn)行作品提升,不僅使學(xué)生學(xué)以致用,也促進(jìn)了教師教學(xué)與編創(chuàng)的理論實踐過程。
《編導(dǎo)》課程教學(xué)是一個系統(tǒng)化、層次化和動態(tài)化的過程,它不僅需要結(jié)合學(xué)生實際情況去構(gòu)建課程體系,同時也要契合新時代人民對美好生活的需求。這不僅要求構(gòu)建科學(xué)的課程體系、優(yōu)化課程內(nèi)容設(shè)置,同時也需要引導(dǎo)學(xué)生正確選取題材,并讓舞蹈和音樂充分融合,讓學(xué)生煥發(fā)出源源不斷的活力和創(chuàng)造力。