倦游歸來畫斜陽

維微

任光榮

1945年生，四川成都人。鄉(xiāng)風堂主人.鄉(xiāng)翁，旅美鄉(xiāng)情畫家。現(xiàn)為中華名人協(xié)會會員，美國中華藝術(shù)學會海外理事，美國伯克萊大學客座教授，美國.中國畫廊終身簽約畫家，四川省商標廣告設(shè)計研究所研究員，四川鄉(xiāng)情畫會會長，四川鄉(xiāng)情國畫院名譽院長，四川省人民政府文史研究館特邀館員，四川省美協(xié)山水畫專業(yè)委員會委員，四川省巴蜀中國畫研究院藝術(shù)顧問，首屆巴蜀畫派影響力代表人物，成都市美術(shù)家協(xié)會理論委員會副主任。

上世紀國門開啟之后，蜀中畫人旅跡歐美者本為數(shù)不多，其返籍至今，猶具卓著聲望，并居于蜀中畫人譜系前列者，更如鳳毛麟角，而這區(qū)區(qū)數(shù)人之中，似乎僅任光榮先生一人，于僑居期間即已成就斐然、享譽海外。

畫家有喜歡當畫家而畫畫的，也有喜歡畫畫而成了畫家的。以當今眼光看來，畫家是高尚職業(yè)，游歷山川、拈花惹草，玩線條、玩色彩，肆意揮灑還有人買單，因此許多人為做畫家而畫畫，但任光榮先生不是。任光榮先生不光不為做畫家而畫畫，以其從藝經(jīng)歷之坎坷及后來居然無門無派，卻又自成一家來看，還是國畫界的異數(shù)。

1945年，成都一任姓人家誕下一子，起名“光榮”，以紀念抗戰(zhàn)勝利。任光榮自幼喜歡畫畫，一面是打發(fā)閑暇時光，一面也隱約是對貧困境遇的抗爭。他開始癡情于繪畫的年代，畫還一文不值。新中國成立后，少數(shù)前輩畫家作品能賣錢，但至多能換白米數(shù)升。上世紀60年代初期的成都，齊白石的作品一平尺16元，要掛起賣好久;70年代，陳子莊為工藝美術(shù)社畫一幅竹簾，僅得潤筆三角，實在有辱斯文，也確乎讓人赧顏，潤筆費每央弟子或子侄輩的熟人代領(lǐng)。在那樣一個特殊的時代，這樣的例子比比皆是，幾乎沒有人因功利目的而常年躬耕硯田。

畫不值錢，但任光榮就是喜歡。師傅帶徒弟，是中國畫傳承的主要方式，要想畫好畫，就得有好老師。那年頭家家都不富裕，但任光榮偏偏因為家境太過貧困而找不到師傅。“窮不學武，富才習文”成為當時某些名家將其拒之門外的理由。畫畫需要最起碼的材料，而他家連紙都買不起。母親掏煤渣、撿破爛、打布殼僅能勉強供其上學，家里能畫的殘紙破片，都靠母親拾荒而來。然而貧寒的家境，往往能塑造倔強的性格。學藝之途備嘗艱辛，他卻毫不氣餒，反而愈挫愈勇。他以蘇東坡“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有堅忍不拔之志”自勵，堅信憑自己的才智、毅力及雙手，定能立足于天地之間，此后遂以“立”作“字”，開始在稚嫩的畫作上署名“任立”。

入室名家做弟子不成，但在那個時代，四處觀摩、八方請益的機會倒也不少。彼時畫家們無所謂“身價”，能受邀趕堂會就算風光的了。那時蓉城各個角落的堂會，可以見到蜀中畫壇各路神仙，丹青技法自不免相互習染，而對任光榮這樣的愛好者來說，便是偷師學藝的絕佳時機。當然，他不僅在堂會上學，也常在朋友、熟人家里看名家畫畫。他曾住暑襪北一街，那時候陳子莊就住里許開外的康莊街。陳常到附近一個畫家家里串門喝酒，任光榮與這位畫家友善，又住得十分近便，自然常來常往，碰到子莊先生興之所至，提筆畫畫，便守在一旁仔細看，看后默記于心，回來趕緊照記憶畫，挑出畫得好的再尋機向名師請教，爾后又反復(fù)揣摩、練習。對名家的教誨他銘記于心，對名家的傲氣他不以為意，久而久之，他成了不屬于任何門派，卻又為大多數(shù)門派所接納的圈內(nèi)人。看過各路畫法，熟稔各種風格，無論學戲、當?shù)V工還是做鐵匠，公余之暇他都找機會畫，用樹枝在泥地上畫，用鋼筋在石板上畫。

后來機緣巧合，進入商標設(shè)計研究機構(gòu)，從事商標廣告設(shè)計，生活條件大為改善，他更加珍惜光陰，潛心筆墨。他的技藝隨寒來暑往而日臻成熟，同時心底也隱約生出自己的獨特想法，開始醞釀自己的繪畫。

由于沒有投帖拜門，不屬于任何門派，他既可以將任何技法匯于腕底，也可以將任何派別的特性置于不顧，隨心所欲、心無旁騖地自由馳騁。省內(nèi)高端商標廣告設(shè)計平臺給了他增長見識的機會，繪畫基礎(chǔ)在此處也顯示了它的實用性。隨著在商標廣告領(lǐng)域取得成就，他的繪畫視野與自信也與日俱增，藝術(shù)耕耘的成果逐步凸顯。繼1987年7月首次在成都舉辦個人畫展后，任光榮接連多次在國內(nèi)舉辦個人繪畫主題展，并連續(xù)受邀參加國內(nèi)及海外重要畫展。隨其作品受到普遍贊譽，他也很快成為倍受國內(nèi)外美術(shù)界及繪畫藏家關(guān)注的活躍畫家，人生的拐點也相繼出現(xiàn)。

1989年，美國中華藝術(shù)學會、世界日報、美國中國畫廊等邀其到美國進行長時間的學術(shù)訪問，任光榮面臨人生的重要抉擇。此時正值人生中年的任光榮，既是頗受公眾青睞的中青年畫家，也已成長為公務(wù)員隊伍重要崗位獨當一面的負責人，很多熱心朋友勸其不可一時沖動，但他對藝術(shù)的熱愛最終戰(zhàn)勝了功利的考量，毅然掛冠，遠涉重洋，開始了長達19年的旅美生涯。去國外壯游的他，其時內(nèi)心并不確信能憑一管毫錐，扎根陌生而遼闊的北美大陸……

經(jīng)歷初期的不適之后，任光榮憑著自身頑強的生命力和對藝術(shù)的那份執(zhí)著，一步一個腳印，在異質(zhì)土壤中漸漸為自己的中國畫辟出了一方天地，成為北美華裔藝術(shù)名人。一時之間，星光熠熠，其畫作在國內(nèi)外美術(shù)界以及普通愛好者中好評如潮。

美國中華藝術(shù)學會理事長張紹載先生撰文稱：“在他的畫里，看不到一股學院派的雕琢與束縛，也看不到仿宋與摹明的痕跡，很少見傳統(tǒng)的山石皴法與樹屋勾勒，大都是用水墨渲染成彩色變化的沒骨畫法，給人一種清新不俗之感。尤其是對構(gòu)圖上空白的運用，更顯出高超的技巧。似水又似云，讓觀者有充分想象的空間，從而達到中國哲學中所強調(diào)的含蓄美……”上世紀80年代，聲名卓著的美學家高爾泰也對其畫作予以高度評價，并將其看成繪畫界自學成才的典型例子：“在友人處看到30幾幅山水畫，友人問我畫得如何？我說畫家自有胸中丘壑，筆意位置清氣襲人。從技法上看，兼金碧青綠和水墨渲淡之長。其明暗、冷暖、透視、比例布局間，又可見西洋畫的功底。這種風格，必須有一定功力才能嘗試……人告訴我，這些畫的作者任光榮，自幼父母雙亡，必須自己謀生，從事各種職業(yè)，沒有進過美術(shù)學校，出于愛好，自己摸索，師出無門，這個成就來得不容易。我聽了很是感動?，F(xiàn)在有些科班出身的專業(yè)畫家，也沒有達到這樣的水平。這個成就，足以說明自學可以成才?！倍钤诿绹f金山的一位老華僑，則從非專業(yè)角度說出了眾多他鄉(xiāng)漂泊者的觀感：“讀任先生的畫，會使人引發(fā)淡淡的鄉(xiāng)愁和對田園風光的眷戀。畫家以他深邃的感情透過水墨的涵泳，追求氣韻所營造的境界，充滿了感性和柔性的鄉(xiāng)土呼喚，抒發(fā)著來自內(nèi)心的一種吶喊而產(chǎn)生無垠的憧憬和聯(lián)想?！?/p>

任光榮山水畫如夢似幻的富麗色彩，可能源自其幼年生活的困頓，因為只有那灰暗的底色，才會促成對美好生活斑斕色彩的熱切向往。苦難沒有鑄成扭曲的心靈，卻搭就了人生積極攀升的階梯。人們從任光榮身上看不到遺世獨立的孤高與清寒，卻能從其畫幅不經(jīng)意的筆觸中，體味出戲曲般優(yōu)雅的韻調(diào)與那溫潤寬厚的悲憫。所有這些，雖不足以涵蓋其人其畫，但大抵能道出其畫風深受世人喜愛的原因之一二吧。

嶄新的世紀，赤縣神州浩瀚的文化熱土，正在迎接各路游子們的歸來，而年已古稀，身在毀譽窮達之外的任光榮先生，又開始在滿目青山夕照明般的詩意氛圍之中，重新接受大好山川的精神浸潤。我們或許可以期待，作為時代生機絕佳感應(yīng)的美好圖畫，將會通過任先生這一代畫家的筆墨，以奇幻多元的面貌，在不舍晝夜的生活之流中，一一呈現(xiàn)……