肖邦夜曲的藝術(shù)風(fēng)格與演奏技巧分析

◎孟凡淇/ 黃詩雨 （桂林理工大學(xué)）

一、肖邦生平簡介

肖邦，出生于波蘭，1817年開始創(chuàng)作音樂，1818年登臺演出，曾在華沙音樂高等學(xué)校學(xué)習(xí)作曲和音樂理論，1829年起在歐洲巡回演出。后來因為華沙起義的失敗定居于巴黎，進行音樂教學(xué)和創(chuàng)作工作。他的作品以波蘭民間音樂為基礎(chǔ)，題材緊扣波蘭人民的生活，曲調(diào)多為優(yōu)美、情感豐富而細(xì)膩、創(chuàng)作曲目多為鋼琴曲，被譽為“鋼琴詩人”。肖邦音樂作品極具浪漫主義色彩，體裁多樣、內(nèi)容豐富，他的一生創(chuàng)作了大約200部作品，深受人們的喜愛。他的創(chuàng)作生涯分為兩個時期：華沙時期和巴黎時期。肖邦在華沙出生并生活了20年，這段時期是他一生中最快樂的時光，這段時期創(chuàng)作出的音樂作品大多表現(xiàn)了他無憂無慮的生活和充滿想象的浪漫主義情懷，同時受到波蘭民族民間音樂的影響，他的作品有著濃厚的波蘭民族音樂的色彩。1830年爆發(fā)了華沙起義，肖邦和他的家人離開祖國遷居法國巴黎，華沙起義的失敗和波蘭的淪陷使他心靈受到了嚴(yán)重打擊，這一時期肖邦音樂風(fēng)格發(fā)生了翻天覆地的變化，他的創(chuàng)作中運用了大量的沖突性和悲劇性音樂元素，表現(xiàn)了肖邦對祖國深切地?zé)釔酆退寄钜约巴鰢?，具有強烈的愛國主義色彩。這一時期也是他音樂創(chuàng)作的全盛時期，體現(xiàn)了他的思想藝術(shù)的高度成熟。

二、《夜曲》的創(chuàng)作背景

夜曲是19世紀(jì)初由愛爾蘭作曲家菲爾德首創(chuàng)的一種鋼琴曲體裁，主要表現(xiàn)夜晚的寧靜，對大自然的描繪，旋律抒情、柔美。肖邦在創(chuàng)作《夜曲》時，肖邦以菲爾德夜曲作為基礎(chǔ)，充分發(fā)揮創(chuàng)造力與想象力，在音樂要素中尋求發(fā)展和創(chuàng)新，他的作品思想內(nèi)容深刻，從情感表達、作曲手法、曲式結(jié)構(gòu)、和聲織體等方面比前人更具有創(chuàng)造性。肖邦的一生創(chuàng)作了21首夜曲，并且將夜曲貫穿于整個音樂生涯，這也是肖邦在創(chuàng)作音樂作品時的黃金時代，反映了他的思想和情感的變化歷程。在肖邦的夜曲中不僅表現(xiàn)了大自然的美景、夜晚的靜謐，同時抒發(fā)了他的愛國主義激情和對祖國的思念之情，體現(xiàn)了民族意識和愛國思想。

三、創(chuàng)作方面的藝術(shù)特色

肖邦的音樂作品具有波蘭民族音樂和浪漫主義的風(fēng)格特征，同時還表現(xiàn)出他獨有的藝術(shù)風(fēng)格以及內(nèi)心情感和愛國主義情懷，特別是在夜曲中體現(xiàn)得淋漓精致。肖邦創(chuàng)作的夜曲使得這一音樂體裁成為19世界具有代表性的音樂之一。其夜曲創(chuàng)作的藝術(shù)特色有以下幾個方面：1、旋律優(yōu)美，肖邦的夜曲創(chuàng)作的主旋律具有歌唱性和抒情性，同時還柔和了宣敘性和裝飾性。裝飾音的使用使旋律更加生動、飽滿，為樂曲增加了連綿不斷的動感。大膽使用半音和等音進行，使之更加流暢。旋律打破了古典主義時期結(jié)構(gòu)的方整性，用重復(fù)模仿、變奏等手法為旋律的氣氛增加唯美的意境。2、和聲、調(diào)性豐富，肖邦在和聲寫作時，運用獨特的和聲手法，持續(xù)的低音，同時加上中聲部的和聲變化，形成多層次的音樂色彩，營造出意境和背景。與眾不同的是，肖邦的夜曲中常用離調(diào)、遠(yuǎn)近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)的寫作手法和尖銳、不和諧的音程以及小七和弦不加解決的連接，使音樂更加細(xì)膩的同時表現(xiàn)出一種不穩(wěn)定的因素，推動音樂向前發(fā)展。調(diào)式上多使用平行大小調(diào)交替對比，使音樂的色彩明暗度更加明顯。表現(xiàn)出內(nèi)心的糾結(jié)、平靜與動蕩的交織、美好與悲傷的對比。3、表現(xiàn)力豐富，一般的夜曲是優(yōu)美恬靜的，個性色彩也不突出，旋律起伏不大，大多表現(xiàn)夜晚的寂靜或與戀人互訴衷腸，描繪夢幻般的場景。但肖邦的夜曲注入了大量的個人內(nèi)心情感，盡情地訴說心中的感受，是肖邦內(nèi)心的真情流露。例如c小調(diào)夜曲（op.48 nr.2），在第一樂段運用優(yōu)美抒情的宣敘性的旋律，而在第二樂段轉(zhuǎn)為強烈的、富有激情的、戲劇性的強烈對比，從力度、速度、織體上進行變化，在伴奏部分加入連續(xù)的三連音表現(xiàn)內(nèi)心的矛盾、不安與悲憤，甚至是歇斯底里的掙扎。同時表現(xiàn)了流落他鄉(xiāng)的思鄉(xiāng)之情和祖國淪亡的悲痛心理，是肖邦音樂抒情性、英雄性，悲劇性的結(jié)合，讓人產(chǎn)生靈魂深處的震撼。第三再現(xiàn)樂段是變化再現(xiàn)，將主題旋律進行變化重復(fù)，加入裝飾音，在伴奏部分改變原第一樂段的伴奏織體呈現(xiàn)出來。肖邦的夜曲打破了原有夜曲的寧靜、柔美，被賦予了新的內(nèi)涵和生命。4、節(jié)奏變化，肖邦在夜曲中獨創(chuàng)了“自由速度（rubato）”，是指在旋律線中的速度自由，可作漸慢漸快處理，但總時間要與節(jié)拍相吻合。肖邦在作曲風(fēng)格上習(xí)慣運用慢板節(jié)奏，讓情感與音樂可以通過鋼琴完美融合，提高了鋼琴所具有的旋律美感。

四、肖邦夜曲的演奏特征

以#c小調(diào)夜曲Op.27No.1為例，分析肖邦夜曲的演奏特征。夜曲的創(chuàng)作幾乎貫穿了肖邦的一生，在1830年到1848年期間，肖邦都在進行夜曲的創(chuàng)作。這一首曲目創(chuàng)作于1835年在這一階段，肖邦經(jīng)過了生活的體驗，在藝術(shù)水平的創(chuàng)作上已經(jīng)邁入了一個全新的階段，這也讓Op.27No.1擁有最為龐大的震撼感。在肖邦夜曲結(jié)構(gòu)中Op.27No.1是最龐大的一首，無論是肖邦的思想或者是肖邦的藝術(shù)風(fēng)格，都已經(jīng)進入了一個真正成熟的階段。Op.27No.1用強烈的對比以及簡潔的手法給人以非常素樸，但是卻具有震撼的戲劇性，肖邦的Op.27No.1慣用了夜曲結(jié)構(gòu)中的ABA三部曲，其中A部分是緩慢的，用的是4/4拍連續(xù)波動的六連音伴奏，則需要用演奏家的右手來彈奏出Op.27No.1結(jié)構(gòu)所具有的陰郁、暗淡的旋律，而B部分則將緩慢的四拍子逐步轉(zhuǎn)換成稍微加快的三拍子，加上左手三連音的不斷持續(xù)，其目的是為了快速地展現(xiàn)出內(nèi)心不安與悲痛，B部分屬于Op.27No.1的第二主題，八度由弱到強所發(fā)出類似號角的聲音，讓聽眾在聆聽這首曲子時，感受到悠長且舒展的旋律，逐步變成急促激動的連續(xù)短句，這種方式可以快速的讓音樂本身的張力變強。樂曲的結(jié)尾也持續(xù)了八個小節(jié)的安靜尾音，用明朗的曲調(diào)來將樂曲之前的陰暗心情逐步地吹散。想要有效演奏好這一首曲目，需要從不同的方向進行分析，其中主要包括了旋律以及力度。從旋律上分析這首曲目，需要考慮到由于這首曲目的A部分旋律氣息比較悠長且舒緩，左手會在實際演奏時有大跳的琵琶和弦，在微弱的聲音下襯托右手所彈出的樸素旋律，這也是肖邦夜曲作品中所具有的連貫性，不能夠斷彈。在演奏時手腕要極其的敏感以及柔順，起到彈奏的連貫性。而在力度上，由于A部分和B部分的力度不同，為此從B部分開始需要連續(xù)不斷增強力度，讓情感越來越強烈。最后3小節(jié)轉(zhuǎn)位大調(diào)，表現(xiàn)了云開霧散的情緒，使抑郁、不安的心情得到釋放和安慰。

結(jié) 語

肖邦的夜曲既有浪漫主義色彩、波蘭民族音樂風(fēng)格，又有強烈的愛國主義情懷。其藝術(shù)魅力，不僅來自于肖邦所具有的獨特音樂表現(xiàn)風(fēng)格，同時也是肖邦對于音樂語言的不斷創(chuàng)新，不斷賦予音樂語言更多的形式與內(nèi)涵?！兑骨匪哂械呢S富意境以及思想內(nèi)涵促使夜曲成為十九世紀(jì)杰出的音樂體裁，促進了浪漫主義時期音樂的發(fā)展，在音樂史上產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。