聲樂演唱中氣息的合理運(yùn)用研究

戴成書

（云南磷化集團(tuán)有限公司，云南 昆明 650600）

氣息是聲樂演唱中表演者聲音擴(kuò)散的推動力量，也是發(fā)聲的本源。演唱者必須要做到合理控制并運(yùn)用氣息，才能確保聲樂演唱獲取成功，引發(fā)聽眾的共鳴。由此便可以看出，氣息的掌控和運(yùn)用在聲樂演唱中占據(jù)著不可或缺的位置，演唱者一定要做到根據(jù)歌曲的實(shí)際情況調(diào)整并運(yùn)用氣息，為聽眾呈現(xiàn)出最完美的音色。

一、聲樂演唱中氣息的含義

聲樂演唱中所說的氣息和普通生理意義上的氣息有所差別，其主要包含了吸氣與呼氣兩個(gè)層面。呼與吸都是聲樂演唱的基礎(chǔ)所在，人們在進(jìn)行聲樂演唱時(shí)，身體上部的頭腔、口腔與胸腹這三種共鳴腔體的橫膈膜均會開展協(xié)調(diào)工作，而氣息就是其中的一條垂直渠道，可以促使每一個(gè)共鳴腔體中的氣都從正確的途徑釋放出來。在聲樂演唱時(shí)進(jìn)行氣息的合理運(yùn)用，具體需要分成四個(gè)環(huán)節(jié)來開展，也就是吸氣、維持、呼氣以及復(fù)原。在吸氣時(shí)，演唱者先用口和鼻把空氣吸入到氣管當(dāng)中，再維持到膈內(nèi)。要注意吸氣需要輕柔緩慢，做到低且深，讓腹腔容量進(jìn)一步增大。之后維持氣息，就是在吸完以后不要立刻吐字發(fā)聲，而要稍緩一會兒，保證氣息可以在自己的體內(nèi)得以維持。呼氣則是聲音的發(fā)出，演唱者需要緩慢且均勻地把氣息送出，令氣息與聲帶發(fā)生碰撞進(jìn)而產(chǎn)生演唱的聲音。在此過程中，氣息的運(yùn)用十分重要，其能夠決定演唱者音質(zhì)的水平。最后一個(gè)步驟便是復(fù)原，在一次氣息吐納完畢之后，歌唱者需要在第一時(shí)間讓自己的呼吸器官恢復(fù)原狀，回到吸氣前的狀態(tài)，并準(zhǔn)備好再次的呼吸。如此一來，演唱者的肌肉群就可以不斷重復(fù)收縮與擴(kuò)張的過程，使聲樂演唱變得靈活優(yōu)美。總體而言，歌曲演唱需要體現(xiàn)出強(qiáng)、弱以及抑揚(yáng)頓挫的特點(diǎn)，而這些都需要通過氣息的運(yùn)用來呈現(xiàn)。若是演唱者氣息不足，或是沒有很好地控制自己的氣息，那么就會導(dǎo)致演唱水平受到影響，甚至?xí)ρ莩叩穆晭г斐蓳p傷。

二、氣息在聲樂演唱中運(yùn)用的重要性

對于聲樂演唱來說，氣息是最為基礎(chǔ)的要素，同時(shí)也是演唱者發(fā)出聲音的本源所在。演唱者必須要做到科學(xué)合理地掌控自己的氣息，如此方可稱得上通曉音律。所以，在評價(jià)演唱者歌唱水平的時(shí)候，最關(guān)鍵的就是要評估其對氣息的掌握程度，看演唱者是否能夠合理、恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用氣息。對于氣息的控制和運(yùn)用，主要就是結(jié)合聲樂演唱發(fā)聲的具體要求，把握好氣息的力度與傳送。演唱者在吸氣和呼氣的時(shí)候，肌肉群處在一種彼此抗拒的狀態(tài)下，因此，氣息的運(yùn)用有一定難度。要想控制好氣息，就需要根據(jù)現(xiàn)實(shí)狀況實(shí)施調(diào)整和轉(zhuǎn)變，有時(shí)應(yīng)當(dāng)平穩(wěn)有力，而有時(shí)又應(yīng)當(dāng)短促輕快。此外，演唱者在發(fā)聲的時(shí)候，要實(shí)現(xiàn)妥善地運(yùn)用氣息，還必須要結(jié)合音樂的高、低、強(qiáng)、弱等特征，隨之作出相應(yīng)的轉(zhuǎn)變和控制。由此便可以看出，在聲樂演唱中，氣息的合理運(yùn)用是一項(xiàng)至關(guān)重要的技巧，同時(shí)也是演唱的難點(diǎn)所在。要提高演唱者的歌唱水平，則必須要強(qiáng)化運(yùn)用氣息的能力。作為聲樂演唱者，應(yīng)當(dāng)就此方面展開進(jìn)一步深入的探索，加強(qiáng)日常練習(xí)，確保自己能夠合理控制并運(yùn)用氣息。

三、如何在聲樂演唱中合理運(yùn)用氣息

（一）氣息深淺的運(yùn)用

進(jìn)行聲樂演唱時(shí)，氣息的深和淺都是相比較而言的，其所指的主要就是演唱者在吸氣時(shí)的深淺程度，即吸氣不能太深，但也不可太淺，否則會導(dǎo)致聲音僵硬死板，缺乏靈活性，也不能體現(xiàn)出歌曲旋律的流動性和流暢性特征。與此同時(shí)，演唱者將氣息釋放出來時(shí)，過深的氣息會使共鳴腔體遭受較大壓力；而如果氣息過淺，那么就無法充分振動聲帶，使得演唱出來的聲音蒼白無力，或?qū)е卵莩呗曀涣?。因此，在聲樂演唱的時(shí)候，需要結(jié)合具體作品內(nèi)容、情感特征、風(fēng)格特色等，把握好氣息運(yùn)用的深淺程度。比如，當(dāng)演唱《帕米爾，我的家鄉(xiāng)多么美》這首歌曲的時(shí)候，演唱者可以采用高位置的吸氣法，憑借胸腔和腹腔協(xié)同呼吸的方式，作出較為深入的呼吸，促使聲音內(nèi)部達(dá)到一種協(xié)調(diào)的狀態(tài)，使歌唱的聲音顯得流暢動聽。通過這樣的技巧應(yīng)用，可以充分展示出帕米爾高原的神秘之美，營造出一種空曠而靜謐的氛圍。再比如，演唱《祝酒歌》的時(shí)候，就不可讓氣息過深，否則會導(dǎo)致整體音色顯得冷清而不夠親和，無法傳遞出該首歌曲中人們內(nèi)心的喜悅。所以，對于這首歌的演唱需要保持與平時(shí)說話相近似的狀態(tài)，把氣息往上方提起來，進(jìn)行胸腔共鳴?？傮w而言，進(jìn)行聲樂演唱時(shí)，表演者必須要把握好氣息的深淺程度運(yùn)用，要在全面了解和把握歌曲特點(diǎn)及情感內(nèi)涵的前提下，實(shí)現(xiàn)對氣息的合理調(diào)節(jié)。

（二）氣息粗細(xì)的運(yùn)用

氣息雖然看似無形，但同時(shí)也是客觀存在的，從某種角度說，它也可以被稱作是有形的，具體可分為線形與柱形。其中，線形就是較細(xì)的氣息，而柱形就是較粗的氣息。不論是哪一種氣息，都需要從演唱者的丹田或小腹部位釋放出來，之后從演唱者身體中流過，于上顎沖擊聲帶，發(fā)出聲波，最后在不同的共鳴腔體中產(chǎn)生共鳴。我國傳統(tǒng)的戲曲演唱技巧中也曾提出，歌唱應(yīng)當(dāng)有形，要么是一條線，要么是一根柱。只要歌唱有形，那么聲音就能顯得清越、完整、遼遠(yuǎn)。而如果聲音無形，則音質(zhì)會顯得渾濁、散亂、短淺。這里所指的“有形”，就是在演唱時(shí)氣息應(yīng)當(dāng)以線形或是柱形的狀態(tài)呈現(xiàn)出來，要做到連續(xù)而集中，不可出現(xiàn)散亂的現(xiàn)象。此外，不同的歌曲對于氣息粗細(xì)的要求也不盡相同，作為歌唱者，需要結(jié)合歌曲的實(shí)際情況，對氣息的粗細(xì)作出調(diào)節(jié)。比如演唱《我和我的祖國》，該首歌運(yùn)用了八六拍旋律，表達(dá)了慷慨激昂的感情。所以，演唱該首歌時(shí)，應(yīng)當(dāng)采用較粗的柱形氣息，展現(xiàn)出聲音的張力，通過于此，能夠深切地傳達(dá)出人們對祖國的熱愛之情。尤其是到歌曲的高潮部分時(shí)，更是要注重對柱形氣息的運(yùn)用和表現(xiàn)，此時(shí)的氣息應(yīng)當(dāng)粗獷而磅礴，這樣能夠充分滿足該首歌曲的情感表達(dá)需求。而在演唱《偷灑一滴淚》的時(shí)候，由于該首曲子的基調(diào)是婉轉(zhuǎn)哀傷，主要表達(dá)人物痛苦焦慮的情緒，因此，演唱者應(yīng)當(dāng)小心謹(jǐn)慎地控制自己的氣息，使用較細(xì)的線形氣息，將這首歌中包含的思想情感更為貼切地表達(dá)出來。

（三）氣息收放的運(yùn)用

聲樂演唱中的氣息是一種雙向氣流運(yùn)動，當(dāng)這樣的氣息在人體內(nèi)部流動時(shí)，基本都是同步開展著兩個(gè)不同方向的運(yùn)動。其中一部分氣息朝外部運(yùn)動，以沖擊的聲帶的形式來進(jìn)行發(fā)聲，這便是“呼”；而另一部分氣息主要是朝下方運(yùn)動，起到調(diào)節(jié)共鳴腔體的作用，對人體內(nèi)各個(gè)發(fā)聲器官進(jìn)行平衡，這便是“吸”。要唱出和諧動人的歌聲，就必須要促使這雙向氣流實(shí)現(xiàn)對抗合作?！昂簟笔且环N開放性的狀態(tài)，通常用于展示較強(qiáng)的音調(diào)；而“吸”則屬于收縮性狀態(tài)，一般用于表現(xiàn)較弱的音調(diào)。收放的技巧在聲樂演唱中獲得了較好的運(yùn)用和發(fā)展，比如勃拉姆斯的《搖籃曲》，表達(dá)的是一位母親哄自己孩子入睡時(shí)充滿愛心的溫情，曲調(diào)風(fēng)格顯得細(xì)膩而委婉，營造出一種溫馨恬靜的氛圍。在演唱該首歌曲的時(shí)候，就可以適當(dāng)采用收縮性的弱音或是半弱音，憑借對氣息的熟練掌控彰顯出《搖籃曲》的特色，令聽眾受到感染。另外，還有一些歌曲顯得較為熱情奔放，這時(shí)就可以采用開放性的強(qiáng)音來進(jìn)行表達(dá)，充分調(diào)動聽眾的情緒。比如《奇妙的和諧》這一詠嘆調(diào)，主要傳遞的就是開放活躍的情緒。當(dāng)時(shí)歌劇的主人公獲得了自己想要的愛情，因此需要將內(nèi)心的激動和喜悅充分表達(dá)出來。要讓聽眾體會到這種熾熱的情感，則演唱者也應(yīng)當(dāng)采用開放的氣息，確保自己的聲音能夠和歌曲中的內(nèi)涵保持統(tǒng)一。

（四）氣息斷連的運(yùn)用

所謂氣息斷連，指的就是聲樂演唱中氣息的停頓以及連續(xù)。在我國古代，人們在歌唱時(shí)就已經(jīng)開始重視氣息的連貫性運(yùn)用，宋代張炎在《詞源》這本書中的描寫就曾指出，歌唱者需要在歌曲停頓的地方進(jìn)行換氣，不可以隨便換氣來打亂歌曲原本的節(jié)奏感。特別是到了高潮部分時(shí)，必須要保持氣息的連續(xù)。元朝藝術(shù)家也曾指出，唱歌需要做到“偷氣、換氣、取氣、歇?dú)?、就氣”。而其中所說的“歇?dú)狻?，就是指氣息的停頓，其認(rèn)為歌唱者應(yīng)當(dāng)注重氣息在行腔時(shí)候的停頓處理。而“就氣”指的是行腔或字句之間自然而然的連接，認(rèn)為歌唱者在實(shí)際演唱的時(shí)候應(yīng)當(dāng)保證氣息的連貫。以上均是關(guān)于氣息斷連之間辯證關(guān)系的討論，具體來看，斷和連的概念也是相對而言的，其主要還是以歌曲的內(nèi)容表達(dá)作為根據(jù)。比如演唱《玫瑰三愿》時(shí)候，就需要保證歌唱節(jié)奏與音樂思維保持一致，當(dāng)歌詞到了停頓的地方時(shí)，聲樂氣息也需要隨之而停下來。如“玫瑰花，玫瑰花，爛開在碧欄桿下”這一句，其中包含了兩個(gè)逗號，這就是歌詞的停頓位置，也應(yīng)當(dāng)是氣息的停頓點(diǎn)。這樣一來，就可以把一個(gè)長句劃分為三個(gè)短句，達(dá)到一唱三嘆的效果，貼切而形象地展示出了主人公顧影自憐的神態(tài)。而在另外一些歌曲當(dāng)中，演唱者的氣息需要自始至終維持一個(gè)連貫的狀態(tài)。比如《那就是我》這首歌曲，就需要演唱者維持氣息暢通，做到一氣呵成，中間不可以隨意停頓。即便是要換氣，也不可讓觀眾聽出明顯的換氣痕跡，要做到偷氣或者是搶氣，在不知不覺中完成氣息的吐納，確保天衣無縫，能夠?yàn)槁牨姵尸F(xiàn)出飽滿而完整的音樂形象。

四、結(jié)語

綜上所述，氣息的合理運(yùn)用對于聲樂演唱來說極為關(guān)鍵。演唱者必須要熟練掌握并使用氣息控制的技巧，深入探析歌唱中氣息的深淺、粗細(xì)、收放、斷連等關(guān)系，以此提升自己的演唱水平，獲得理想的演唱效果，并為聽眾帶來美好的聽覺享受。