曾琳軒 王志平
摘要:本文探析趙無極抽象繪畫藝術(shù),從文獻(xiàn)梳理與作品分析的比較入手進(jìn)行研究;然后對趙無極繪畫東方美學(xué)思想進(jìn)行探討;最后對趙無極繪畫中的東方美學(xué)與藝術(shù)思想提出了思考。
關(guān)鍵詞:趙無極 ? 繪畫 ? 美學(xué) ? 思想研究
中圖分類號:J205 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2020)19-0043-03
趙無極(Zao Wou- ki),是東、西方人們眼中成功的視覺藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的典范。林風(fēng)眠勇于創(chuàng)新的思想對趙無極后來的抽象繪畫及其符號語言形成與發(fā)展有很大的影響;塞尚等現(xiàn)代派藝術(shù)大師以及保羅?克利抽象繪畫符號語言在他的抽象繪畫形成與發(fā)展中也起到了重要的作用。中西文化思想的相互影響,使他的抽象繪畫作品中,不僅有符號語言上的線的運(yùn)動(dòng)與形式美,面的沖擊與意境美感,同時(shí)還把東方藝術(shù)美學(xué)元素在畫面內(nèi)也表現(xiàn)得淋漓盡致。
一、趙無極的抽象繪畫及其符號語言
趙無極(Zao Wou- ki),于1921年出生在北平的一個(gè)書香世家,家族中父親、叔父等都對繪畫藝術(shù)倍感興趣,他的父親經(jīng)常會(huì)向子女解釋一些繪畫作品的美學(xué)及技巧、優(yōu)劣觀點(diǎn)等,也激發(fā)起趙無極從小想成為畫家的抱負(fù)理想。童年的趙無極在江蘇南通度過,14歲時(shí)考入國立杭州藝術(shù)??茖W(xué)校(現(xiàn)更名為中國美術(shù)學(xué)院)學(xué)畫,當(dāng)時(shí)的首任校長是留法歸來的林風(fēng)眠,林風(fēng)眠先生一向倡導(dǎo)開放的藝術(shù)態(tài)度,并總是以實(shí)際行動(dòng)鼓勵(lì)學(xué)生們勇于創(chuàng)新,這些思想對趙無極有很大的影響。1948年趙無極赴法國留學(xué),在1964年加入法國籍。出國之前和剛到法國之初,他的繪畫以具象畫為主,自50年代之后,趙無極的繪畫風(fēng)格轉(zhuǎn)入抽象,他的繪畫作品主要以抽象符號語言形式表現(xiàn),使其浮動(dòng)于虛無的空間與變幻的色彩之中。在藝術(shù)生涯創(chuàng)作后期的繪畫作品中,抽象符號語言逐漸解散、消失,其作品畫面被更為自由的筆觸和大片的色彩所替代,儼然形成了自己獨(dú)有的繪畫藝術(shù)風(fēng)格,亦成為東、西方人們眼中成功的視覺藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的典范。法蘭西學(xué)院的程抱一院士對他的評價(jià)頗高,認(rèn)為他的藝術(shù)在吸取了西方藝術(shù)的偉大之處的同時(shí),又發(fā)現(xiàn)了東方文化之精彩所在。
(一)趙無極抽象繪畫的形成與發(fā)展
抽象繪畫。抽象(Abstract)一詞,在《藝術(shù)與藝術(shù)家詞典》的解釋是抽取事物的本質(zhì)特征和規(guī)律。視覺藝術(shù)形式中的抽象術(shù)語,是對科學(xué)概念的借用。抽象的形式是感性的視覺語言概括與凝練,是把某種形態(tài)、情緒情感轉(zhuǎn)化為形式表現(xiàn),從具象的形態(tài)中抽取形式的本質(zhì)與表現(xiàn)特征,抽象即介于意義和形象之間,抽象繪畫(Abstract Painting)一般主要指20世紀(jì)脫離模仿自然的繪畫風(fēng)格,其包含有多種流派,如立體主義、表現(xiàn)主義、野獸派等流派的統(tǒng)稱。相對于具象繪畫來講的,它的主要意義在于思考和觀念,是以直覺和想象力為創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn),排斥任何具象的表現(xiàn)手法,畫面大多以線條和色彩等形式組合或結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)藝術(shù)家的審美構(gòu)思與情感。關(guān)于抽象藝術(shù)的解釋在《抽象繪畫》一書中,該書的作者、德國學(xué)者阿爾森·波里布尼的解釋是:“抽象藝術(shù)可以稱得上是20世紀(jì)較為典型的藝術(shù)樣式了”。
抽象繪畫也是西方現(xiàn)代主義藝術(shù)史上最偉大的成果之一。抽象繪畫的主要代表畫家康定斯基(Wassily Kandinsky)一般被認(rèn)為是抽象藝術(shù)的鼻祖,也有學(xué)者如阿爾森·波里布尼等認(rèn)為塞尚(法國著名畫家,Paul Cé zanne ,1839-1906 年,被西方現(xiàn)代畫家譽(yù)為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”)是抽象藝術(shù)的開創(chuàng)者。抽象繪畫的主要代表畫家還有荷蘭的蒙德里安(Piet Cornelies Mondrian,1872 年-1944 年),德籍瑞士裔的保羅·克利(PaulKlee
1879-1940),美國的波洛克(Jackson Pollock,1912-1956)等人。抽象繪畫與具象繪畫不同在于缺乏具體的描繪,它是用我們共有的情緒去表現(xiàn)和創(chuàng)作的,其內(nèi)容美感也是借助于線條和色彩等組合或結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)??刀ㄋ够J(rèn)為,藝術(shù)作品的“形式與色彩本身,就能構(gòu)成一種足以表達(dá)情感的語言因素”。所有的形式只不過是為了表現(xiàn)內(nèi)心的感受,只要是傳遞內(nèi)心活動(dòng)的任何線條或者形象都是美的。保羅·克利也說:“藝術(shù)并不仿造可見的東西,主要是把不可見的東西創(chuàng)造出來” 。可以看出,抽象繪畫主要是相對于寫實(shí)(Realistic)或具象(Representive)繪畫而言,抽象繪畫所描繪的并不是看到的具體物像,而是把看不見的東西創(chuàng)造出來。抽象繪畫藝術(shù)的出現(xiàn),也是西方藝術(shù)發(fā)展到一定歷史階段的必然產(chǎn)物,實(shí)際上抽象繪畫藝術(shù)并沒有脫離傳統(tǒng)的脈絡(luò),只是抽象繪畫作品更加強(qiáng)調(diào)用抽象的語言(色彩、線條、構(gòu)成等)來揭示藝術(shù)作品精神內(nèi)涵而已。如康定斯基作品《印象第三號協(xié)奏曲》,趙無極作品《1997年2月1日》。
(二)趙無極的抽象繪畫與西方現(xiàn)代藝術(shù)的影響
1.塞尚等現(xiàn)代派藝術(shù)大師對趙無極的啟蒙
1935年,趙無極在父親的支持下,考入了杭州藝術(shù)??茖W(xué)校,那時(shí)他14歲,師從吳大羽和潘天壽開始學(xué)習(xí)繪畫。在此期間,塞尚、馬蒂斯和畢加索等人的藝術(shù)作品,讓他耳目一新。他曾多次嘗試“不復(fù)制自然而再現(xiàn)自然”的繪畫創(chuàng)作,這一時(shí)期也經(jīng)過了不斷的自我否定的痛苦歷程。畢業(yè)之后趙無極留校任教 6 年,在此期間又受到了校長林風(fēng)眠的指教,林風(fēng)眠先生勇于創(chuàng)新、追求藝術(shù)自由境界的思想精神對趙無極產(chǎn)生了很大影響。林風(fēng)眠建議他到國外留學(xué),開啟嶄新的藝術(shù)探索。可以看出,出國前的趙無極,已經(jīng)為藝術(shù)的蛻變和轉(zhuǎn)型打下了很好的基礎(chǔ)。因?yàn)樗趪⒑贾菟噷>妥x和任教期間,塞尚等現(xiàn)代派藝術(shù)大師的作品帶給他很大的觸動(dòng),他開始嘗試從塞尚等人的作品中找到相投之處。這一點(diǎn)在趙無極40年代的作品中初顯端倪。趙無極曾談到自己受塞尚的影響更多,塞尚是他的指路畫家。他非常認(rèn)同塞尚所言:藝術(shù)家應(yīng)該根據(jù)對自然的真實(shí)感受,經(jīng)過重新安排在畫面進(jìn)行第二次創(chuàng)造。這也使他從40年代的具象繪畫轉(zhuǎn)向非具象繪畫。
2.保羅·克利抽象繪畫符號語言對趙無極的影響
保羅·克利作為20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)中重要的一員,其作品中富于表現(xiàn)性的色彩和語言符號,出色地展現(xiàn)了其獨(dú)具特色的繪畫語言。克利通過自己的感悟和思考,將東方文化與西方文化元素巧妙的結(jié)合在一起。在克利的筆下,客觀自然的各種物象,不再是寫實(shí)性的描摹,而是形成了抽象的再現(xiàn)方式如圖《魚兒上鉤》??死淖髌繁憩F(xiàn)與中國繪畫中所強(qiáng)調(diào)的“意境”與“神似”的美學(xué)思想有相近之處。也許正是他作品中的這些中國文化元素,讓趙無極在靜觀克利這些色彩線條與符號的畫面時(shí)倍感親切又很受啟發(fā)。趙無極第一次看到克利的繪畫原作是在1951年,當(dāng)時(shí)在日內(nèi)瓦藝術(shù)博物館??死哪切┏錆M趣味和符號化的作品,深深地吸引和打動(dòng)了趙無極。保羅·克利的抽象繪畫創(chuàng)作與康定斯基的影響有很大關(guān)系??死?1912 年認(rèn)識了俄國畫家瓦西里康定斯基,并參加了他們在慕尼黑舉行的“藍(lán)色騎士”畫展??死焐鷵碛猩实奶熨x,他講到自己常?!氨活伾髟?,……顏色永遠(yuǎn)控制著我……”。這也是讓克利感到很幸福的時(shí)刻,仿佛顏色和他已經(jīng)合為一體……在色彩形式和空間上,克利的繪畫語言以抽象凝練的點(diǎn)、線、面為主,創(chuàng)立了自己獨(dú)有的符號表達(dá)方式,加之明亮色彩組成以及靈動(dòng)的線條,就如同絕妙的音符充滿詩意又變幻無窮,給人無限遐想。這也讓趙無極感覺自己找到了心靈的契合點(diǎn),保羅?克利的抽象繪畫符號語言為趙無極打開了藝術(shù)文化理解的另一扇大門,并開發(fā)了他的藝術(shù)潛力,被他用以作為走向抽象藝術(shù)的借鑒,并堅(jiān)定的開始了抽象符號語言的藝術(shù)探索。趙無極創(chuàng)作的《黃色村莊》 (1954 年)、《城堡》(1952-1955 年)、《龍》(1954 年)等作品,從構(gòu)圖、色彩上已轉(zhuǎn)向抽象符號語言的創(chuàng)作。作品《龍》被認(rèn)為是趙無極 50 年代抽象畫的一個(gè)重要代表作品,趙無極在畫面中將中國文化符號元素放入畫面背景中,并通過生動(dòng)的抽象符號表達(dá)出來,同時(shí)也襯托出了圖像的形式美。
二、趙無極作品的色彩美學(xué)思想研究
西方的抽象繪畫,主要強(qiáng)調(diào)的是畫面線條的夸張變形以及畫面的結(jié)構(gòu)等,而趙無極與其同時(shí)代的西方抽象畫家相比,其藝術(shù)作品中含有東方的藝術(shù)精神因子,所以更具有獨(dú)特的風(fēng)格面貌。觀趙無極的畫,總能讓人感受到傳統(tǒng)文化的氣息,感受到與中國傳統(tǒng)藝術(shù)有著千絲萬縷的密切聯(lián)系。他的畫中融入了更多的水墨氣息,有時(shí)甚至?xí)屓烁械较袷侵袊鴤鹘y(tǒng)山水畫的一種延伸。他把自己對藝術(shù)的全部內(nèi)涵與理解,都以視覺圖式融入到那些自由散淡、不經(jīng)意的藝術(shù)作品之中,充分體現(xiàn)出了其中的東方美學(xué)思想。
(一)虛無的空間美
趙無極作品呈現(xiàn),沒有像傳統(tǒng)的繪畫那樣去描繪一個(gè)真實(shí)空間,而是在追求色彩的表現(xiàn)力的同時(shí),更注重畫面所產(chǎn)生的寫意效果,作者通過對色彩的虛無空間和意境,營造出一種虛無的縹緲之美,在一定程度上使空間有了更深遠(yuǎn)的意境,并在視覺上給觀者帶來了美感享受。如作品《09.01.89》和《05.10.2002》,畫面中的物象也許解釋不清楚,其所呈現(xiàn)的也許還是更大范圍的空間,或許在作者的眼里已超出了視覺意義上的空間世界,帶給人的是畫面中氣勢磅礴與自由灑脫的意境之美,色彩空間的永恒性又以無限構(gòu)成的可能性得以充分的渲染與體現(xiàn),這些都使趙無極的作品與西方的抽象繪畫拉開了距離。
(二)墨與色的協(xié)調(diào)美
在趙無極的作品中,常常將中國繪畫的墨色的層次與色彩結(jié)合,然后進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。從他很多作品中可以看出,并不是簡單的色彩構(gòu)成,有很多墨襯色或色襯墨的色彩技法的充分結(jié)合帶來的墨與色的協(xié)調(diào)美,并使其繪畫空間表現(xiàn)更加具有動(dòng)感和韻律。如作品《07.09.88》《10.02.69》,色彩非常的豐富,墨色在畫面中相襯,其色彩的層次變化豐富,整個(gè)畫面協(xié)調(diào)和完整,無論畫面中的顏色如何變化,如何豐富,墨與色總是顯得非常的和諧統(tǒng)一。趙無極將中國傳統(tǒng)的墨分五色的概念融入作品,以五色當(dāng)墨,巧妙運(yùn)用墨色與色彩相結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)作,將中國的墨色變化與西方色彩進(jìn)行完美融合,通過色彩構(gòu)成使畫面達(dá)到絢爛而又莊重典雅的美學(xué)效果的同時(shí),又使其繪畫藝術(shù)語言獨(dú)具特色。
趙無極在用色上特別注重以畫面的繽紛渲染效果來表達(dá)內(nèi)心情感,他從來都是不拘泥于傳統(tǒng)的畫家,在他的作品中,色彩鮮艷亮麗,畫面充滿了冗奮和激情。構(gòu)圖更是注重畫面的整個(gè)布局來描繪其宏偉氣勢。有時(shí)也會(huì)通過加強(qiáng)色彩的對比,將線條畫的粗狂、有力度,以增加畫面的視覺感染效果。他的作品《10.02.69》,畫面墨與色的調(diào)和、渲 ?染,富有特色的表達(dá)了內(nèi)心真摯情感的同時(shí),也讓觀者在畫面上感受到華美的色彩樂章。
趙無極的抽象繪畫的創(chuàng)作離不開對西方藝術(shù)家的借鑒,但是東方的藝術(shù)精神與美學(xué)思想,對他的創(chuàng)作也是具有深遠(yuǎn)影響的。正如他自己認(rèn)為是在受中國文化影響的同時(shí),對國外的東西也看得很多的緣故。因此,他對藝術(shù)有自己的獨(dú)特見解。他曾在自傳中寫到:“中國文化很豐富,當(dāng)然對我?guī)椭艽蟆K麄冋f從我的畫上可以看出中國文化的韻味… …我的畫有西方的味道,也有東方的風(fēng)格 這是自然的融合”。他還在接受采訪時(shí)說,“人們都服從于一種傳統(tǒng),而我卻服從于兩種傳統(tǒng)”。他不僅是以東方傳統(tǒng)美學(xué)為根基,同時(shí)也體現(xiàn)了中西藝術(shù)在精神與美學(xué)思想上的交融。
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