淺談黃梅戲《龍女》中“文哥”一角的扮演體會

徐鐳洋

摘要：理解人物就是要深入的了解角色的思想深度，探索角色的潛在動機，感受角色的潛在情緒。只有演員完全地把自身融入角色之中，才可能將角色的藝術形象在“演”的過程中發(fā)揮出來。劇中“文哥”雖是配角，但他卻是整個劇中第一個體現(xiàn)出帶有“勇敢”和“敢于沖破束縛”色彩的角色，基于對角色的這種理解，在舞臺的演出中，內(nèi)心里始終有一種自然而然的聲音在指引著我，如何利用戲曲表演的程式化，塑造出一個鮮活生動的“文哥”形象來。

關鍵詞：淺談;《龍女》;文哥;體會

中圖分類號：J805 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2020）30-0145-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.30.100

黃梅戲由民間小調(diào)發(fā)展而來，成為深受全國人民喜愛的五大劇種之一?！洱埮吩?984年由著名黃梅戲表演藝術家馬蘭、黃新德、吳亞玲、張輝等主演并拍攝成戲曲電影。前輩們對《龍女》的藝術塑造，從人物形象、唱腔藝術到人物表演，均將黃梅戲表演藝術提高到了一個前所未有的高度，使該劇成為永恒的藝術經(jīng)典，更加使之風靡全國、蜚聲海外。他們用藝術實踐與藝術成就，為我們樹立起一座永遠的藝術豐碑，給了我們一份寶貴的藝術珍品與精神財富。

時隔34年后，我院再次重新打造這個劇目，進行復排。作為青年演員，因領導的信任，有幸在該劇中飾演“文哥”的角色，在演出中得到了觀眾的好評，在老師和同事的指導和幫助下，對“文哥”這個角色，有了一些自己的理解。

黃梅戲從民間小調(diào)發(fā)展成五大劇種之一的發(fā)展過程，為新時代的青年演員指明了藝術方向，那就是黃梅戲藝術的生命力就在于繼承傳統(tǒng)的同時不斷創(chuàng)新。因此，我們就應該在繼承前輩藝術精華的基礎上，也結(jié)合自己的藝術理解舞臺實踐，借鑒和運用各種富有表現(xiàn)力的藝術手段，努力探索在唱、念、做、打上有所突破，進而逐漸能夠形成屬于自己的藝術表演風格。

理解人物是塑造人物的前提，塑造人物是理解人物的結(jié)果。理解人物就是要深入的了解角色的思想深度，探索角色的潛在動機，感受角色的潛在情緒。只有演員完全地把自身融入角色之中，才可能將角色的藝術形象在“演”的過程中發(fā)揮出來。一個好的演員必須具備有良好的藝術修養(yǎng)，在接受角色之后，要先精讀劇本和有關資料，了解角色所處的背景和特定環(huán)境，準確地把握、理解“角色”的性格特征和思維方式。在這個過程中，逐漸進入“角色”，讓角色成為“自身”，至此，演員的藝術創(chuàng)造力才能從角色扮演過程中自然而然地顯現(xiàn)出來。

我飾演“文哥”的過程首先是從熟讀劇本開始的，通過對劇本的反復研讀，理解了故事中“文哥”這個人物質(zhì)樸、善良、活潑、略帶魯莽和快言快語的性格之后，逐漸更加深層的理解了《龍女》雖然是個優(yōu)美的愛情神話，實際上是借助了“云花公主”和書生“姜文玉”還有侍女“珍姑”和書童“文哥”的一主一輔的兩對愛情故事，折射出現(xiàn)實生活中勞動人民向往美好，向往自由，反抗壓迫和束縛的一種表達。這兩個喜劇人物從頭貫穿至尾，是全劇的另一條感情線。他倆之間的愛情相較于龍女和姜文玉，顯得更加活潑俏皮，只要是他倆出現(xiàn)的場景，伴隨著插科打諢，都是笑料不斷。珍姑和文哥還是男女主人公愛情的媒人，是很關鍵的人物。

按照個人理解，故事中“文哥”雖然是配角，但卻是整個劇中第一個體現(xiàn)出帶有“勇敢”和“敢于沖破束縛”色彩的角色，而且他與“珍姑”的這條感情線承擔了劇中很重的喜劇色彩，能更加生動的表現(xiàn)百姓階層的質(zhì)樸與幽默?；趯巧倪@種理解，在舞臺的演出中，內(nèi)心里始終有一種自然而然的聲音在指引著我，如何利用戲曲表演的程式化，塑造出一個鮮活生動的“文哥”形象來。

黃梅戲的唱腔是塑造戲劇人物舞臺效果的關鍵性因素之一。在我的理解中“文哥”這個角色本身的特性中包含了“敢于沖破束縛和壓迫”并且“不畏強權(quán)”的性格，在人物出場后的第一段唱腔中就能有所體現(xiàn)，“空占龍位不降雨，吃喝玩樂圖清閑，倘若曬干東海水，海水曬干剩海鹽，海鹽正好腌龍肉，龍肉充饑度荒年”表達了對于“仙界龍王”不察民情，不顧百姓的不滿，它采用了黃梅戲中的彩腔某些典型調(diào)式，將它們作了新的有機的組合，在唱腔結(jié)構(gòu)上運用了中快板的形式。在演唱這段時，我體會到一定要注意人物內(nèi)心，要唱人物的“情緒”，以體現(xiàn)人物內(nèi)心對于“強權(quán)”的控訴與不滿。其次，在“念白”和“身段”的塑造上，也要抓住角色“質(zhì)樸、簡單、率真”的人物性格，所以在“念白”的處理上，保持黃梅戲“小白”的基礎上，盡量將語言貼近生活化，以達到更好的將人物幽默的、充滿生活氣息的對話語言準確的傳達給觀眾。同樣，在“身段”的處理上，我盡量保持“粗線條”的處理，用“大開大合，不拘小節(jié)”的肢體語言讓人物的“質(zhì)樸、率真”形象顯得更加豐富、飽滿。

總之，作為一名黃梅戲青年演員，在努力繼承優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術時，在汲取前輩大師們精華的基礎上，也要時時刻刻的多看、多想、多探索、多實踐。只有這樣才能既繼承了優(yōu)良傳統(tǒng)，又可以與時俱進，不斷創(chuàng)新。在今后的藝術道路上，我會時刻這樣鞭策自己，更加努力成為一位新時代的黃梅戲演員。