中國古典舞的淵源與發(fā)展

中國古典舞誕生至今，已經(jīng)歷半個(gè)多世紀(jì)的風(fēng)風(fēng)雨雨。縱觀我國舞蹈發(fā)展歷程的特殊性和文化流變的相對(duì)復(fù)雜性可知，自宋以后，傳統(tǒng)的宮廷雅樂舞蹈已經(jīng)漸漸融入戲曲而失去其獨(dú)立品格，這就注定我國古典舞從誕生之日起便與戲曲結(jié)下不解之緣。值得一提的是，此處所說的古典舞并不是指我國古代的傳統(tǒng)舞蹈，而是現(xiàn)代人對(duì)中國傳統(tǒng)古典舞蹈的復(fù)興與再造。

中國古典舞作為一個(gè)新舞種，無疑是舞蹈界又一醒目的存在。我國舞蹈文化源遠(yuǎn)流長，在漫長的發(fā)展歷程中從未停止，而是隨著時(shí)代的變化而不斷流變?，F(xiàn)今，人們所說的古典舞特指1950年由戲曲大師歐陽予倩命名的“中國古典舞”。當(dāng)時(shí)，它是指京劇和昆曲中的舞蹈，如今是指在我國傳統(tǒng)戲曲舞蹈的基礎(chǔ)上，結(jié)合西方芭蕾訓(xùn)練體系逐漸發(fā)展而來的一個(gè)新舞種。

一、中國古典舞的概念

談及中國古典舞的誕生，人們眾說紛紜，即便如此，對(duì)其產(chǎn)生的認(rèn)識(shí)都不可避免地停留到戲曲上。也就是說，不論是誰，都不可否認(rèn)中國古典舞是以戲曲為母體而產(chǎn)生的。經(jīng)過資料搜集，筆者了解到，要論中國古典舞的發(fā)展歷程，就必須提及它經(jīng)歷的三個(gè)名稱，即戲曲舞蹈、中國古典舞、“學(xué)院派”中國古典舞。顯然，“學(xué)院派”中國古典舞建構(gòu)在前二者的基礎(chǔ)上，它是依托于二者而產(chǎn)生的更系統(tǒng)、更完整的一種適合課堂的舞蹈體系。

當(dāng)前，人們需要明確中國古典舞與我國古代舞蹈存在怎樣的聯(lián)系與區(qū)別，以便些許參透中國古典舞的概念。通過查閱資料可知，中國古典舞是從我國傳統(tǒng)的古代舞蹈中遴選出來的，經(jīng)過世代傳承和改編流傳至今，并且能夠繼續(xù)流傳下去的舞蹈，古代舞蹈是古典舞的前提。但它僅僅是指古代舞蹈嗎？顯然不是，時(shí)至今日，經(jīng)過許多優(yōu)秀的編導(dǎo)、舞者的創(chuàng)作，它被蒙上一層新含義，這里暫且稱之為當(dāng)代人創(chuàng)作的，具有古風(fēng)、古韻的舞蹈。

梳理于此，人們或許可以對(duì)中國古典舞的概念有所認(rèn)知。車延芬的《中國古典舞之發(fā)生研究》認(rèn)為，它泛指中國古代各個(gè)歷史時(shí)期創(chuàng)造的、具有典范性的舞蹈和當(dāng)代人創(chuàng)造的具有古樸、典雅風(fēng)格的古舞，是發(fā)端于新中國成立前后的一種新興的舞蹈學(xué)科。有關(guān)中國古典舞的概念較為全面準(zhǔn)確。

二、中國古典舞的發(fā)展歷程

中國古典舞源遠(yuǎn)流長，目前已經(jīng)形成以戲曲舞蹈為母體、借鑒西方芭蕾訓(xùn)練方法的獨(dú)立舞蹈體系。自建立至今，中國古典舞已經(jīng)歷經(jīng)半個(gè)多世紀(jì)的風(fēng)雨，走過四個(gè)發(fā)展階段，才得以相對(duì)完善。

（一）第一階段（1954—1966年）

1950年，“中國古典舞”被正式命名。1954年，北京舞蹈學(xué)校建校時(shí)首次建立中國古典舞課，這一階段，中國古典舞經(jīng)歷了一個(gè)從初建、初具規(guī)模到初步形成的過程。其間，基于訓(xùn)練隊(duì)伍中出現(xiàn)的三種做法，以葉寧為組長的中國古典舞小組根據(jù)當(dāng)時(shí)的情況寫了一份調(diào)查報(bào)告，認(rèn)為對(duì)于民族舞蹈演員的訓(xùn)練，純用芭蕾或者純用戲曲都是不合適的，理想的訓(xùn)練應(yīng)當(dāng)以戲曲為基礎(chǔ)，同時(shí)借鑒芭蕾的方法。在此基礎(chǔ)上，舞蹈前輩整理出我國第一部中國古典舞教材“大綠本”，在理論和實(shí)踐上都初見成果，標(biāo)志著中國古典舞這門課初步形成系統(tǒng)。

（二）第二階段（1973—1976年）

這一階段只有三年，但是受時(shí)代背景影響，舞蹈實(shí)踐教訓(xùn)極深。這三年期間，在普及“樣板戲”的沖擊下，此前古典舞初見的成果完全被推翻，它變成以芭蕾為基礎(chǔ)，加進(jìn)民族舞的個(gè)別動(dòng)作和技巧，結(jié)果是強(qiáng)調(diào)政治化，取消了表現(xiàn)力。這一階段，古典舞的特點(diǎn)蕩然無存，對(duì)舞蹈藝術(shù)的破壞性極大。

（三）第三階段（1978—1990年）

黨的十一屆三中全會(huì)后，中國古典舞迎來新生時(shí)期，準(zhǔn)確地說，這是在它被中斷、被破壞的廢墟上的重建，不是簡單的走回頭路，而是在新的實(shí)踐和認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上的新起點(diǎn)。這一階段明確了中國古典舞的屬性和教育任務(wù)，深化了對(duì)傳承與借鑒的認(rèn)識(shí)。

（四）第四階段（1990年至今）

進(jìn)入20世紀(jì)90年代，中國古典舞的創(chuàng)作從理念到實(shí)踐都有非常大的變化。古典舞創(chuàng)作者在過去成功的經(jīng)驗(yàn)中尋求多樣化的編創(chuàng)方法，尋求自我的創(chuàng)新精神，其基于傳統(tǒng)，立足生活，把握當(dāng)代人的審美品位，探索多元化的表現(xiàn)形式。

值得一提的是，對(duì)于“古典舞”這一名稱，葉寧發(fā)表了自己的看法，他認(rèn)為，在舞蹈領(lǐng)域內(nèi)，古典舞是與民間舞區(qū)別而言的，它是指在民間的基礎(chǔ)上，經(jīng)過歷代藝術(shù)家的提煉、集中和創(chuàng)造，逐漸形成的一套規(guī)范性的技術(shù)和表現(xiàn)方法，有它獨(dú)立的風(fēng)格和精湛的技術(shù)。古典舞這個(gè)名稱不是中國獨(dú)有的，是世界各國通用的，所以很容易將其和文學(xué)上的古典主義、古典作品等概念相混淆。在歐洲，古典文學(xué)是指古代希臘、羅馬的文學(xué)，古典主義是指17-18世紀(jì)流行在歐洲的文藝思潮，但從舞蹈的發(fā)展來看，它的意義已經(jīng)和古典主義不盡相同。我國借用古典這個(gè)名稱，就像中國畫、民族音樂的名稱一樣，它具有廣義性，這里是指民族傳統(tǒng)的舞蹈技術(shù)。人們可以稱之為“民族舞蹈”，不過我國民族較多，所以用“古典舞”來與之區(qū)別。

三、中國古典舞的傳承發(fā)展

中國古典舞發(fā)展至今，已作為一門獨(dú)立且成熟的學(xué)科進(jìn)入高校課堂。它保存和發(fā)展了中國舞蹈的優(yōu)良傳統(tǒng)，經(jīng)過歷代優(yōu)秀藝人的整理、加工、創(chuàng)造，已經(jīng)形成完整的教學(xué)體系，成為具有典范性的舞臺(tái)藝術(shù)。它既與戲曲有別，又能適應(yīng)舞蹈專業(yè)特性的要求。舞蹈是人類創(chuàng)造的文化之一，歸根結(jié)底，中國古典舞的發(fā)展與中國古代傳統(tǒng)文化的發(fā)展是一脈相承的，中國古典舞蘊(yùn)含的中國傳統(tǒng)文化韻味、表演形式、風(fēng)格特征等為中國舞蹈藝術(shù)文化的繁榮與發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，在奠定自身地位的同時(shí)，也成為傳揚(yáng)和發(fā)展中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要依托。現(xiàn)如今涌現(xiàn)出沈培藝、黃豆豆等舞蹈表演藝術(shù)家，出現(xiàn)了《扇舞丹青》《春江花月夜》等一大批具有時(shí)代風(fēng)貌和民族精神的中國古典舞作品。中國古典舞必將在保持自身本色的基礎(chǔ)上繼續(xù)開拓進(jìn)取，取得更加傲人的成績，成為舞蹈史上的一朵奇葩。

四、中國古典舞面臨的困境及未來發(fā)展方向

中國古典舞蘊(yùn)含豐富的藝術(shù)審美價(jià)值和深厚的民族文化，但是中國古典舞的發(fā)展面臨諸多困境，有些西方國家甚至不承認(rèn)中國古典舞，那么如何擺脫困境，走出一條屬于自己的路才是中國古典舞所應(yīng)追求的目標(biāo)。

（一）國內(nèi)舞蹈的整體學(xué)習(xí)環(huán)境差

國人對(duì)于舞蹈生的第一印象就是“學(xué)習(xí)差”“青春飯”“頭腦簡單，四肢發(fā)達(dá)”，舞蹈生的出路渺茫，人才流失嚴(yán)重。

（二）外來文化對(duì)中國古典舞文化的影響與沖擊

芭蕾舞、現(xiàn)代舞和流行舞充斥在國際舞臺(tái)上，使得中國古典舞很難有立足之地。

（三）本土舞蹈文化的缺失

國人對(duì)于流行、嘻哈元素的追捧，使得中國古典舞很難融入國際舞蹈之林。

（四）優(yōu)秀舞蹈作品的缺乏

進(jìn)入21世紀(jì)，中國古典舞得到一定的發(fā)展，這一階段雖然涌現(xiàn)出《扇舞丹青》《十面埋伏》等具有時(shí)代特色的中國古典舞，但是處于迷茫期的古典舞劇目逐漸匱乏。

（五）國人與古典舞藝術(shù)間的文化脫節(jié)

由于傳統(tǒng)舞蹈與普通觀眾之間的文化脫節(jié)，優(yōu)秀的舞蹈作品往往游走于舞蹈圈內(nèi)人，這意味著中國古典舞在普通觀眾中的影響力較弱，很難形成廣泛的群眾基礎(chǔ)。

中國古典舞在跌宕起伏中走到現(xiàn)在，已經(jīng)經(jīng)歷無數(shù)風(fēng)雨，在舉步維艱的進(jìn)程中煥發(fā)了勃勃生機(jī)，然而，想要長久地走下去，中國古典舞就必須一次次打破自身瓶頸，跟隨時(shí)代發(fā)展的浪潮，不斷完善自身，不斷向主流靠近，才能在百花爭艷中擁有一席之地。要堅(jiān)守，守住我國傳統(tǒng)舞蹈文化的根，避免其在世界文化的各種浪潮中失去自我，也要?jiǎng)?chuàng)新，堅(jiān)持推陳出新，將我國優(yōu)秀的舞蹈文化與新時(shí)代新文化相結(jié)合，將中國古典舞推出國門，推向世界。

（太原師范學(xué)院）

作者簡介：席淑琳（1994-），女，山西襄汾人，碩士在讀，研究方向：舞蹈表演。