文 顏光輝
紫檀木也被稱為小葉紫檀、檀香紫檀,這種樹木主要分布在印度邁索爾,具有微微芳香,呈紫黑色,材質(zhì)堅硬,深沉古雅??v觀我國雕刻技藝,紫檀雕刻具有悠久的歷史。在古代紫檀木常被皇家看重和使用,因此并非任何工匠都能夠接觸到紫檀木,也并非任何工匠都能夠雕刻紫檀木,這無形之中提高了紫檀木雕刻的神秘性。隨著科技的發(fā)展,紫檀雕刻技藝也在發(fā)生著變化,其在傳承的基礎上與時俱進,理念和風格不斷創(chuàng)新,因此,探討紫檀木雕刻藝術及體現(xiàn)手法具有極大的探索價值和藝術價值。
隨著時代的快速發(fā)展,木雕技藝也在快速發(fā)展,雕刻題材更加廣泛,雕刻手法更加成熟。在雕刻藝術中,紫檀木雕發(fā)展非常突出,如很多人喜歡佛龕神像,與之相關的雕刻作品就會出現(xiàn),隨著雕刻作品的增多,刻畫手法逐漸成熟,并且越來越專業(yè)。在特定年代也會出現(xiàn)相應的木雕作品,體現(xiàn)出了當時的文化特征。寫生也是紫檀木雕的特性之一,能體現(xiàn)出當代人的生活習性。從雕刻發(fā)展來看,紫檀木雕更重視虛實結(jié)合,體現(xiàn)雕刻作品的真實性,展示出相應的歷史內(nèi)涵。
在木雕選材上,紫檀木具有極大優(yōu)勢,這種木材結(jié)構(gòu)堅硬、紋路清晰,需要嫻熟的雕刻技藝才能創(chuàng)作出完美的作品。一些功力深厚的雕刻家能在一個小核頭(甚至更?。┥系窨坛鲨蜩蛉缟淖髌?,如嚴徽、鮑天成等人,在該領域展示出了極其高超的造詣。這些工匠在雕刻方面非常獨到,并具有自己的特色。在明代,蘇州憑借其地理優(yōu)勢,紫檀木雕人才層出不窮,在當時這種雕刻達到了鼎盛階段,各類作品豐富多彩,各種人物雕像、小動物雕像等更是層出不窮,集體群聚場面作品也應有盡有。在發(fā)展過程中,展示出了極其獨特的雕刻手法,變相形式獨樹一幟,設計理念也有別于其他雕刻藝術形式。
事實上,任何事物的發(fā)展過程都要經(jīng)歷不斷地創(chuàng)新與改進,否則就會固步自封,更談不上創(chuàng)新發(fā)展。紫檀木雕發(fā)展也是如此。紫檀木雕的創(chuàng)新體現(xiàn)在對雕刻對象及雕刻手法的改進上,初期主要雕刻一些小型物件、盛裝物品的器皿,雕刻簡單,之后為了提高藝術表現(xiàn),雕刻作品逐漸朝著人物形象及觀賞物品方面轉(zhuǎn)變,體現(xiàn)出了人們的心理價值取向,雕刻目標也從日常使用逐漸發(fā)展到藝術欣賞層面,從業(yè)余走向職業(yè)化。同時,雕刻手法也在不斷發(fā)展,雕刻精細與熟練程度大大提升。
從表面來看,很多人片面地認為雕刻屬于粗淺的手工制作,雕刻工匠不過就是普通工匠而已。事實上,這種看法比較片面,根本沒有深刻了解與體會雕刻作品中蘊含的各種深意。紫檀木雕刻對工匠技藝要求比較高,需要較高的職業(yè)素養(yǎng)和雕刻技能,這些專業(yè)技能并非一蹴而就,必須要經(jīng)歷無數(shù)次的失敗和鍛煉才能擁有,同時還要有一定的天賦和極強的耐力。一般紫檀木雕學徒必須要經(jīng)歷多年的學習,從基礎學起,這就是雕刻技藝傳承中的不同之處。要想成為紫檀木雕刻大師必須要歷經(jīng)千辛萬苦,才能技藝卓絕。在傳承雕刻藝術上,不但要理解紫檀木,還要體現(xiàn)出傳統(tǒng)的師徒道義,這也是對中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)揚。
在木雕創(chuàng)作過程中,不僅要求造型活靈活現(xiàn),還要蘊含深厚的精神內(nèi)涵。在紫檀木雕刻過程中,雖然創(chuàng)作手法較多,但是總體歸納起來有以下幾種。
所謂因材施藝,就是依據(jù)木質(zhì)自身特點合理塑造形象。紫檀木雕工匠在創(chuàng)作過程中,必須要仔細思考與觀察,合理選擇體現(xiàn)手法。
首先,要依據(jù)不同木質(zhì)造型與肌理特征,合理設計構(gòu)圖,把工匠自身的情感融入其中,這樣才能創(chuàng)作出蘊含深厚情感的作品,這樣的木雕作品才具有深遠的意境,值得觀賞者品味。其次,因材施藝也可視為“巧雕”,注重七分天成、三分雕刻,雕刻大師需要巧妙地抓住紫檀木的天然特點,進行精心設計、因材施藝,從而使作品形象逼真、惟妙惟肖。
從木雕創(chuàng)作構(gòu)思方面來講,有一些通過歷史文化進行提煉,有一些從現(xiàn)實生活中進行提煉,尋找蘊含著美好生活的題材。所謂巧雕,就是從現(xiàn)實生活中尋找靈感,感悟后構(gòu)思創(chuàng)作,不受約束。只要設計出適合形體特征的造型,就可以創(chuàng)作出適合自然生活的意境,體現(xiàn)出自然美。通過這種巧妙構(gòu)思、合理布局,體現(xiàn)出紫檀的神奇藝術特征。例如,在雕刻《劉海戲金蟾》作品時,依據(jù)紫檀木的天然形態(tài),采用因材施藝的表現(xiàn)手法,將形態(tài)與底座完美地結(jié)合起來,比較考究雕刻工藝與表現(xiàn)手法,讓觀賞者能夠體會到立體感與空間想象力。尤其是用刀上,講究精細流暢、獨具匠心,劉海側(cè)身坐在奇石上,面帶笑容,猶如渡化金蟬。
《韋陀尊天》
中國畫中最大的特點即以線造型。要讓作品生動靈活,其線條一定要有力度,要有抑揚頓挫之感,要有節(jié)奏感和表現(xiàn)力。在紫檀木雕藝術創(chuàng)作時,必須要考究雕刻刀具,不同刀具自然用途不同,要充分發(fā)揮出刀具的特點,才能真正實現(xiàn)作品雕刻的優(yōu)勢,才能對各種造型進行精雕,讓線條飽滿并體現(xiàn)出活靈活現(xiàn)的造型。同時還要注重線條自身的表現(xiàn)形式,用筆來展示出作品的生命力,通過線條體現(xiàn)出作品要體現(xiàn)的內(nèi)涵及情感,并體現(xiàn)出工匠的主觀情感。在實際雕刻中,有一些工匠運用紋理差異組合出木雕作品,這種雕刻方式只需要局部雕刻,將各種場景結(jié)合起來就能體現(xiàn)出優(yōu)美精妙的紋理,以此來展現(xiàn)作品的比例,使作品主次分明、虛實結(jié)合、線條流暢,從而使作品具有豐富的藝術效果,實現(xiàn)其實用性與裝飾性相融合。
在紫檀木雕刻過程中,各種藝術形式必須要融入工匠的情感,才能讓作品真正地活靈活現(xiàn),體現(xiàn)出感人的魅力。紫檀木雕藝術與各類國畫繪制異曲同工,都可以體現(xiàn)出造型,還可以通過造型傳遞一種精神,并把這種精神升華到高端的藝術境界,被稱為意境。紫檀木雕體現(xiàn)手法要求較高,既要形神兼?zhèn)?,又要意境深遠。因此,在雕刻過程中要創(chuàng)造某一個形象,不能簡單地進行臨摹雕刻,必須要仔細觀察其自然形態(tài),把握神韻,將藝術手法融入某種神態(tài)中。通過整體形象進行傾訴,用色彩、肌理以及神韻渲染其作品情緒,以此來表達雕刻大師對生活及人生的追求,通過有限的空間渲染無限的意境。
事實上,紫檀木雕屬于一項極其復雜的工藝,其作品藝術欣賞價值極其豐富。因此,必須要經(jīng)歷漫長的歷史傳承,在這個過程中保留有價值部分,革新不足之處,逐漸形成完美的藝術價值。因此,本文對其雕刻藝術及體現(xiàn)手法進行探討,便于更深入地了解該藝術的內(nèi)涵,從而促進這門藝術不斷傳承與發(fā)揚。