■劉南
近年來,隨著藝術(shù)教育的普及與發(fā)展和音樂類高校招生規(guī)模的擴大,讓廣大非鋼琴專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)和掌握基本鋼琴演奏能力的需求不斷增長。作為一門技術(shù)性與實踐性具備的課程,鋼琴基礎(chǔ)課是音樂專業(yè)里重要的必修課之一。在學(xué)生數(shù)量的增多以及要求個性發(fā)展的現(xiàn)在,傳統(tǒng)的一對一鋼琴教學(xué)模式顯然已經(jīng)無法很好實現(xiàn)培養(yǎng)學(xué)生的目標(biāo)。為了保證教學(xué)效率和質(zhì)量,集體教學(xué)的方式是最好的選擇。
正因為集體形式的鋼琴基礎(chǔ)課能使教師在較短的教學(xué)時間內(nèi)教授更多的學(xué)生,使他們能迅速且有效的獲得鋼琴演奏的基本知識與技能,有利于學(xué)生音樂素養(yǎng),配合能力以及聆聽能力的提高和發(fā)展,因此對這種鋼琴教學(xué)形式進行探討,是鋼琴教育學(xué)領(lǐng)域一項非常重要的研究課題。
由于鋼琴基礎(chǔ)集體課這種教學(xué)形式更適合入門或初級程度的學(xué)生,因此往往應(yīng)用于音樂教育及非鋼琴專業(yè)的音樂表演專業(yè)。音樂類高校的鋼琴基礎(chǔ)集體課一般設(shè)置為15到20位學(xué)生為一組,以教室和教學(xué)硬件條件而定。課時安排為每組每周一次課,2 課時連續(xù)進行。教師根據(jù)教學(xué)情況為學(xué)生安排演奏法、讀譜聯(lián)系、簡單的獨奏樂曲與合奏樂曲等內(nèi)容。由于學(xué)生均為非鋼琴專業(yè),因此一般不留課后練習(xí)作業(yè),而基本采用課上練習(xí)與講授結(jié)合的方式。
在技術(shù)方面,電子鋼琴和耳機,中央控制器等輔助設(shè)備為鋼琴基礎(chǔ)集體課這種形式迅速發(fā)展提供了技術(shù)保障。通過這些現(xiàn)代化的教學(xué)設(shè)備,能滿足十多人甚至數(shù)十人的集體大課形式的鋼琴教學(xué),學(xué)生通過耳機聆聽教師的現(xiàn)場示范,講解,通過投影視頻了解作品的譜例及演奏方法的演示,教師通過中央控制器選擇收聽任意學(xué)生的演奏和練習(xí)過程并隨時給予指導(dǎo)和講解,也能同時為眾多學(xué)生提供了直觀的音響示范。教師與學(xué)習(xí)者之間信息的交流,可以使學(xué)生更有效地掌握鋼琴的讀譜能力和演奏基本技能。
目前,音樂類高校的鋼琴基礎(chǔ)集體課基本都采用電子鋼琴作為教學(xué)用琴,由于科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,電子鋼琴的制造水平和工藝大幅提高,使得現(xiàn)階段的電子鋼琴已經(jīng)能較好的模擬傳統(tǒng)鋼琴的音響、音色,雖然觸鍵手感相對于傳統(tǒng)鋼琴還有欠缺,但是對于非鋼琴專業(yè)的學(xué)生來說已經(jīng)可以勝任。由若干臺電子鋼琴聯(lián)網(wǎng)組成的教學(xué)系統(tǒng)不僅可以做到各自獨立運作,通過耳機聆聽自己的演奏,還能由教師操作中央控制系統(tǒng)指定某些學(xué)生組成群組,進行合奏。這不僅為集體化教學(xué)的鋼琴基礎(chǔ)課提供了教學(xué)形式,保證了教學(xué)內(nèi)容的實施,相比于傳統(tǒng)鋼琴的教學(xué)也增加了新的教學(xué)方法。鋼琴基礎(chǔ)集體課因為其教學(xué)手段、教學(xué)形式,決定了它除了可以在課上進行獨奏與四手聯(lián)彈的教學(xué)與實踐,還可以將更為豐富的重奏、合奏形式引入鋼琴教學(xué)。這有利于培養(yǎng)學(xué)生更復(fù)雜的多聲部音色、節(jié)奏、和聲、復(fù)調(diào)、織體的感受能力和彈奏能力,以及非常重要的合作能力,對于學(xué)生學(xué)習(xí)其他音樂相關(guān)專業(yè)有著極大的幫助。以聲樂為例,無論是美聲唱法還是民族唱法的學(xué)生,在與鋼琴伴奏的合作時,都需要有一定的鋼琴基礎(chǔ),了解鋼琴部分的演奏方法,可以更快的調(diào)整自己演唱的動態(tài)變化與方式方法,能更好的與配樂相融合,提高自身演唱的表現(xiàn)能力。
非鋼琴專業(yè)的學(xué)生由于自身專業(yè)的多樣性,在入學(xué)時的音樂素養(yǎng)、鋼琴彈奏基礎(chǔ)及識譜能力上會存在較大差異。這就要求教師在制訂教學(xué)計劃、確定教學(xué)目標(biāo)及選擇教材上既要統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn),重視基礎(chǔ)的技術(shù)與技能的訓(xùn)練,也要因材施教,分別指導(dǎo)不同程度的學(xué)生學(xué)習(xí)。
首先要重視演奏方法如觸鍵、手型等方面的一致性,讓不同基礎(chǔ)的學(xué)生掌握規(guī)范的鋼琴演奏方法,循序漸進。其次,在上課時講解鋼琴演奏的理論知識,學(xué)習(xí)連奏、非連音、斷奏等技術(shù)技巧,根據(jù)教學(xué)進度和學(xué)生的學(xué)習(xí)情況選擇教學(xué)內(nèi)容,如音階、琶音及簡單的練習(xí)曲。在近年的鋼琴基礎(chǔ)集體課教學(xué)中,使用復(fù)調(diào)作品幫助學(xué)生在理解多聲部思維方式、明確旋律走向以及完善聲部之間的配合的過程中得到了很好的效果。
在近年的教學(xué)中,通過不同教材的使用和比較以及學(xué)生的反饋,我發(fā)現(xiàn)巴赫的《三部創(chuàng)意曲》是較為適合鋼琴基礎(chǔ)集體課的復(fù)調(diào)演奏教材?!秳?chuàng)意曲》是以模仿為主的復(fù)調(diào)音樂的體裁名稱,是一種復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)的鋼琴小曲,根據(jù)某一音樂動機即興發(fā)展而成,而《三部創(chuàng)意曲》顧名思義是由三聲部組成的。如果說巴赫的《二部創(chuàng)意曲》是彈奏復(fù)調(diào)的基礎(chǔ)訓(xùn)練,那么《三部創(chuàng)意曲》就是演奏復(fù)調(diào)音樂的提升階段及中心環(huán)節(jié)。學(xué)好《三部創(chuàng)意曲》,加強多聲部的概念和感覺,繼而促進思維上的分析能力,在彈奏效果上就會表現(xiàn)出層次分明的剖析感。在建立起正確的三聲部彈奏感覺后,就更易于演奏四聲部或更多聲部的復(fù)調(diào)作品,對于旋律線會處理的更加從容和完整。在多聲部復(fù)調(diào)音樂作品中,每個聲部的旋律線都是平行進行的,因為各聲部在音樂中的角色和任務(wù)不同,地位也就不盡相同。復(fù)調(diào)作品中除了主題聲部,有的聲部是對題和經(jīng)過句,還有一些聲部是和聲的襯托,它們在作品中的地位都不盡相同。主題或主聲部永遠最為重要,多聲部復(fù)調(diào)音樂若離開了主聲部,或是主聲部不能清楚地表達,或主次不分,音樂就會變得平淡甚至散亂,也就失去了音樂的生命力。因此,首先必須有感情有變化的突出主題,把主題或主聲部演奏的清晰明確。在突出了主題和主聲部的同時,其他聲部要根據(jù)它們在音樂中的不同地位,在彈奏的過程中區(qū)別對待。這樣才能真正使主題在整首作品中起到主導(dǎo)作用。其次,聲部之間必須彈奏的明確、清楚。因為多聲部音樂作品都是以若干獨立的旋律線條組合發(fā)展構(gòu)成的,所以無論是主旋律或是伴奏、伴奏中的不同聲部、和弦中的每一級音,以及多聲部音樂中的主題、對題、經(jīng)過句等不同的聲部,都應(yīng)該把它們明確清楚的彈奏出來。要區(qū)分主題、對題與過渡句的音色變化,特別注意樂曲的分句處理,聲部間的清晰、明確是演奏好多聲部作品的關(guān)鍵在鋼琴基礎(chǔ)集體課的教學(xué)中,可以通過以下方法讓學(xué)生在演奏中體會多聲部作品的特點:
1、分別指定學(xué)生演奏特定聲部:以《三部創(chuàng)意曲》為例,指定三位學(xué)生分別演奏獨立又交織的低、中、高三個聲部。學(xué)生在演奏時既要準(zhǔn)備自己聲部的演奏,又要聆聽并預(yù)判其它聲部的進行狀態(tài),并要求他們把握好自己聲部旋律進入時的音量、音色,以此又能鍛煉學(xué)生的配合能力。
2、通過使用電子鋼琴的音色選擇功能,可以使學(xué)生的演奏轉(zhuǎn)換為別的樂器的音色,比如古鋼琴與現(xiàn)代鋼琴音色的對比,讓學(xué)生在演奏時能更清晰的感受到不同聲部的進行。甚至可以切換為差異性更大的樂器音色,如弦樂與管樂的配合。
3、當(dāng)學(xué)生能較為熟練地掌握單聲部演奏后,可以嘗試增加各自演奏的聲部數(shù)量,比如一位學(xué)生演奏高音與低音聲部,其他學(xué)生演奏中聲部,逐漸提高學(xué)生的多層次思維能力。
總之,音樂類高校的鋼琴基礎(chǔ)集體課不僅有利于非鋼琴專業(yè)的學(xué)生迅速掌握基本的鋼琴演奏技巧,還有利于他們提高自身專業(yè)水平。而在鋼琴基礎(chǔ)集體課中使用復(fù)調(diào)作品進行教學(xué),有利于學(xué)生掌握多層次思維能力,對音樂作品的全局觀有更好的掌控,更有利于培養(yǎng)學(xué)生更復(fù)雜的多聲部音色、節(jié)奏、和聲、復(fù)調(diào)、織體的感受能力和彈奏能力,以及非常重要的合作能力,對于學(xué)生學(xué)習(xí)其他音樂相關(guān)專業(yè)有著極大的幫助。