■吳振
毋庸置疑,石濤是明清鼎革之富有創(chuàng)造性的杰出畫家,為“清初四僧”之一,也名在“清六家”之列。其繪畫成就之高,為與他同時(shí)代的大藝術(shù)家激賞。譬如,同為“清六家之一”的王原祁嘗云:“海內(nèi)丹青家,不能盡識(shí),而大江以南,當(dāng)推石濤為第一。石濤本姓朱,名若極,削發(fā)為僧后,更名元濟(jì)、超濟(jì)、自稱“苦瓜和尚”。游南京時(shí),得長竿一枝,因號(hào)“枝下叟”,別署“阿長”,“濟(jì)山僧”、“石道人”。其別號(hào)很多,如“大滌子”、“清湘老人”、晚號(hào)“瞎尊者”、“零丁老人”等。眾所周知,石濤是明宗室靖江王朱贊儀的十世孫,原籍廣西桂林,為廣西全州人。明亡后,其父朱亨嘉自稱監(jiān)國,被唐王朱聿鍵處死于福州。時(shí)石濤年幼,由太監(jiān)帶走出家。1662 年,石濤成了禪宗大師旅庵本月的弟子。性喜漫游,晚年居揚(yáng)州。應(yīng)該提到的是,他既有國破家亡之痛,又兩次跪迎康熙皇帝,并與清王朝上層人物多有往來,內(nèi)心充滿矛盾。
石濤的生卒年是一個(gè)基本問題,也是學(xué)界石濤研究者們所關(guān)注的眾多重點(diǎn)問題之一。首先看石濤的生年,傅抱石、羅家倫、俞劍華等學(xué)者認(rèn)為石濤生于庚午年(1630 年),楊成寅、李永禧、李浴等從之。鄭拙廬持“生于丙子”(1636 年)說,謝稚柳、鄭為、方聞持“生于辛巳”(1641 年)說等。其中,徐邦達(dá)的“生于壬午”(1642 年)的觀點(diǎn)為學(xué)者們所認(rèn)同。關(guān)于石濤的卒年,學(xué)術(shù)界也意見不一:有人認(rèn)為卒于清康熙四十六年(1707 年)七月后;有人認(rèn)為卒于康熙四十六年(1707 年)秋末或冬初;有人認(rèn)為卒于康熙四十九年(1710年)后;有人認(rèn)為卒于康熙五十七年(1718 年)后;但總體來說,綜合各家觀點(diǎn),1718 年的說法資料確當(dāng),論證充分,令人信服。
大致而言,中外學(xué)界對石濤的研究已持續(xù)了將近一個(gè)多世紀(jì),概括起來主要有四個(gè)方面的研究面向:其一、繪畫作品研究;其二、生平行跡研究;其三、繪畫思想研究;最后,石濤與其他藝術(shù)家或風(fēng)格流派的比較研究。截止到2000 年左右,石濤研究主要集中于石濤的生卒年、行蹤與交游、藝術(shù)成就及《畫語錄》研究等幾個(gè)方面??傮w來說,大陸的石濤研究大致可分為兩個(gè)階段:
第一階段,20 世紀(jì)30-60 年代初。本階段著重于石濤生卒年及家世的研究,同時(shí)對于其書、畫、印等各方面成就也有初步涉及。由于客觀上研究資料的匱乏以及觀點(diǎn)上受當(dāng)時(shí)社會(huì)思潮的影響,現(xiàn)在看來,這個(gè)時(shí)期的研究存在著不少不盡如人意之處,但在資料整理上做了重要的工作,客觀上已為后來的研究提供了新的起點(diǎn)。
第二階段,20 世紀(jì)60-90 年代。新時(shí)期以來,隨著新研究資料的發(fā)現(xiàn),石濤研究也走向繁榮。在生卒年和生平活動(dòng)及交游方面,學(xué)者們利用新材料進(jìn)行了更接近于事實(shí)的研究和思考。此期還出現(xiàn)了一批石濤研究專著,內(nèi)容包括石濤評傳、年表與畫語錄研究。值得注意的是,有一些美學(xué)研究者已逐步從哲學(xué)、美學(xué)角度探討《畫語錄》的美學(xué)思想。
但無法忽視的一個(gè)事實(shí)便是:正如一些學(xué)者所指出的,關(guān)于石濤的書法成就及其在清初書法史上的地位,迄今無人進(jìn)行深入研究。就美術(shù)史家們而言,他們只對石濤的書法成就一筆帶過,而書法理論家們在談及清初書法時(shí),盡管也提到石濤并肯定其書法成就,但又認(rèn)為他主要以繪畫聞名,從而輕輕放過,或詭稱“論者已多,此處不贅述”。這樣一來,石濤書法研究竟落入了“三不管”的境地。作為明末清初時(shí)期重要的書畫家,石濤的書法藝術(shù)為畫名所掩,長期以來不為大多數(shù)書學(xué)研究者所注意。作為具有革新思想的山水畫家,石濤的藝術(shù)貢獻(xiàn)是多方面的,除了在傳統(tǒng)山水畫方面產(chǎn)生過重要影響以外,其書法藝術(shù)在清初書壇也占有一定的地位。其書畫藝術(shù)對后來的“揚(yáng)州畫派”及吳昌碩、黃賓虹、齊白石、潘天壽、張大千、傅抱石等近現(xiàn)代名家均產(chǎn)生過重要影響。石濤的書法繼承了元代倪云林等文人畫家的書風(fēng),早期也研習(xí)過晚明以董其昌為代表的“南宗”書風(fēng),其隸書受清初鄭簠的影響,別具一格。石濤一生才華橫溢,同時(shí)也是杰出的詩人,每畫必題,每題必雅。這些豐富的詩文題跋內(nèi)容為今人研究石濤的藝術(shù)思想以及書法與繪畫的相關(guān)性問題提供了寶貴的第一手資料。
應(yīng)該說,郭懷若的《石濤書畫研究》是一篇深入挖掘石濤題畫詩的論文,其中有兩個(gè)重點(diǎn)章節(jié)涉及到該問題。第二章討論石濤書畫的淵源關(guān)系和風(fēng)格特征,基本理清了石濤書法的師承及自身風(fēng)格形成問題。第三章主要論述書法在石濤繪畫作品中的構(gòu)成意義,從筆墨結(jié)構(gòu)關(guān)系和構(gòu)圖兩個(gè)問題作為切入點(diǎn)。李泊城的《石濤繪畫題跋書法研究》則將關(guān)注點(diǎn)直接指向了石濤書畫題跋中的書法諸問題,但事實(shí)上只給出了一章來進(jìn)行分析,后面的部分則轉(zhuǎn)向了石濤繪畫作品中的用印和印論,略顯單薄。肖克的《石濤書畫關(guān)系研究》注意到石濤繪畫題跋中的書體、風(fēng)格多樣性問題并展開論述,并對石濤如何實(shí)踐“尚古”進(jìn)行分析,但沒有對題畫詩進(jìn)一步展開。
從內(nèi)容上來看,石濤的題畫詩大致可分為四個(gè)類別:敘事、抒情、說理、寫畫。例如,《花卉冊頁》中的一則:“老於無事客他鄉(xiāng),今日吟詩到海棠。放浪不羈行跡外,把將卮酒奠紅妝。”,此則為為敘事?!饵S山圖》題畫詩中的四句:“君言別我一千日,今日正當(dāng)千日程。人生離別等閑情,愧余老病心凄清?!贝藙t為抒情主題無疑??滴豕镂矗?703 年)二月,石濤為小翁年兄作《山水冊12 開》,現(xiàn)藏美國波士頓藝術(shù)博物館(Museum of Fine Arts,Boston)。其中第5開為一幅淺絳設(shè)色山水圖,以行書題六言詩:“丘壑自然之理,筆墨遇景逢源。以意藏鋒轉(zhuǎn)折,收來解趣無邊?!笨钍稹傲愣±先恕保徲 按鬁熳印?。此詩談及藏鋒轉(zhuǎn)折等書法用筆的趣味。除此之外,石濤生前沒有刊刻詩集或者文集,他的藝術(shù)觀如珍珠般散落于其大量題畫跋語之中。最后一種是寫畫詩,這一類題畫詩能傳達(dá)畫面未竟之旨趣,強(qiáng)化了作品的整體藝術(shù)效果。譬如,現(xiàn)藏美國大都會(huì)藝術(shù)博物館(the Metropolitan Museum of Art)的《歸棹圖冊》第六開的題畫詩:“花葉田田水滿溝,春風(fēng)暗系采蓮舟。一聲歌韻一聲槳,驚起白云幾片浮?!痹谄渌麍鼍爸幸灿妙}畫詩渲染整體意境,在此不表,待下文深入分析。
要從書風(fēng)的視角討論石濤的題畫詩,至少有如下三則史料不可忽視。第一則,“年十歲,即好聚古書,然不知讀。或語之曰不讀,暇即臨古法帖,而心尤喜顏魯公,或曰:何不學(xué)董文敏,時(shí)所好也。即改而學(xué)董,然心不甚喜。”
第二則,“大滌子嘗為予言:生平未讀書,天性粗直,不事修飾。比年,或稱瞎尊者,或稱膏盲子,或用“頭白依然不識(shí)字”之章,皆自道其實(shí)。又為予言:所作畫借用作字法,布置或從行草,或從篆隸,疏密各有其體。又為予言:書畫皆以高古為骨,間以北苑、南宮掩潤濟(jì)之,而蘭菊梅竹尤有獨(dú)得之妙?!辈浑y看出,石濤十分看重書法對繪畫創(chuàng)作的借鑒意義,“所作畫皆用作字法”,可見兩者之間的密切關(guān)聯(lián)。因此,從石濤的書法創(chuàng)作、尤其是題畫詩中的書法風(fēng)格來反觀其繪畫,具有更廣闊的研究空間和意義所在。
第三則,“居久之,又從武昌之越中,由越中之宣城。施愚山、吳晴巖、梅淵公、耦長諸名士一見奇之。時(shí)宣城有詩畫社,招入相與唱和。辟黃蘗道場于敬亭之廣教寺而居焉,自稱小乘客,是時(shí)年三十矣。得古人法帖縱觀之,于東坡醜字法有所悟,遂棄董不學(xué),冥屏慮,上溯晉魏至秦漢,與古為徒?!?/p>
以上史料皆出自李麟《虬峰文集》卷十六中的《大滌子傳》。李麟是石濤晚年好友,以上應(yīng)該是較為可靠的資料。以上三則史料至少可以讓我們了解到這樣一些事實(shí):一方面,石濤童年生活雖然顛沛流離,但是并未中斷良好的教育,10 歲左右就開始臨習(xí)書法,接觸古人法帖了;另一方面,童年時(shí)期的石濤在書法方面已有自己的好惡取舍,他喜歡顏真卿的書法,而對董其昌的書法“心不甚喜”。但是這一條記載恐怕靠不住,明顯有成人思維模式的痕跡,結(jié)合傳記文體的敘述方式,有論者認(rèn)為,這應(yīng)該是后來石濤的書學(xué)觀念在傳記中的反映。因?yàn)閭饔浿姓f他悟到蘇東坡醜字法“遂棄董不學(xué)”的時(shí)候,是在宣城時(shí)期,已經(jīng)30 歲了。也就是說,10 多歲到30 歲左右,石濤有近20 年是學(xué)顏魯公、董其昌等人的書體。這從后來他的書畫題跋里屢次引述董其昌的書畫觀點(diǎn)可見端倪。
從石濤學(xué)書師承來看,正如《大滌子傳》所記載的,蘇軾、倪瓚、董其昌、鄭簠等人對他產(chǎn)生過重要影響。細(xì)觀起來,石濤的書法以繪畫題跋為大宗。在繪畫題跋中書法份量最大的是部分冊頁與長卷,之后是尺幅較大的立軸式作品?,F(xiàn)存為數(shù)極少的信札、詩稿。這些“書法作品”有楷、行、篆、隸、草五體,最為出色的是隸書、小楷。書于畫上,無論是題詩還是論畫,無論是苦心經(jīng)營的精心之作還是隨意而為的率性小品,書風(fēng)古拙樸實(shí)、恣肆浪漫。
第一是隸書。石濤的隸書在其書法類型中始終保持一種主導(dǎo)地位,許多重要作品的標(biāo)題皆用隸書書寫,如《搜盡奇峰打草稿圖卷》《對牛彈琴圖》《金竺朝霞圖》《山水清音圖》等。石濤吸取鄭簠、朱彝尊兩家之長,呈現(xiàn)兩種風(fēng)格:其一為清秀俊朗風(fēng)格,如現(xiàn)藏廣東省博物館的《愛蓮圖》,上以隸書長題宋人周敦頤《愛蓮說》;其二為學(xué)《淳于長夏承碑》的樸茂渾厚風(fēng)格。
第二是楷書。石濤在題畫時(shí),每遇大段文字,輒喜以小楷作跋。典型的代表作品如《對牛彈琴圖》《淮揚(yáng)潔秋圖》《搜盡奇峰打草稿》《云山圖》等。其中《云山圖》的楷書有數(shù)百字之多,需借助放大鏡才能看清(故宮博物館所藏的這幅畫尺幅較?。v45cm,橫30.6cm)。該畫作于康熙壬午(1702 年),石濤已是歲的老人,此作之精能,足以證明他的目力過人,精力過人。壬午三月,石濤作南京之行,游烏龍?zhí)叮c友人田林相會(huì),共賞桃花,歸來作此幅。
第三是行書?,F(xiàn)存石濤書畫作品中尚未見到純以草書面貌出現(xiàn)的作品,而是在行書作品中夾雜有個(gè)別草書結(jié)體的文字。他在題款時(shí)有意將書法中的各體進(jìn)行揉合,這一做法的主要目的是為了求得與畫面的呼應(yīng),不至于顯得呆板乏趣。需要強(qiáng)調(diào)的一點(diǎn)便是:與單純的書法家不同的是,石濤將自己繪畫上極富變化的水墨氨氯用于書法創(chuàng)作。其行書盡量以筆墨來體現(xiàn)變化,但他對一味炫耀筆墨技巧的做法卻深惡痛絕,在他看來,“畫家不能高古,病在舉筆只求花樣,然此花樣,從摩詰打至今,字經(jīng)三寫,烏焉成馬,冤哉?!?/p>
綜而觀之,石濤的書法成就為其畫名和詩名所掩。在包世臣的《藝舟雙楫》的“國朝書法”條目下將石濤的書法列為“逸品下”。石濤早年學(xué)顏魯公,后來專攻漢隸、秦篆,并在鐘繇、二王上下過很深的功夫,可謂兼工真、草、篆、隸諸體,尤其精于隸書和行書二體。石濤書法修養(yǎng)如此之高,以致于難于模仿,其《畫譜》中有部分文字被認(rèn)定非石濤本人所書寫,有理有據(jù)。這從另一個(gè)側(cè)面反映了石濤在書法上高深的藝術(shù)造詣。不僅如此,除了書法本身的藝術(shù)特色之外,石濤題畫詩也蘊(yùn)涵著豐富的信息,需要深入挖掘和研究。
最早把題畫詩作為一種專門體裁,有意識(shí)地收集并匯聚成集的是北宋劉叔贛所編《題畫集》。到了南宋,孫紹遠(yuǎn)編《聲畫集》,將唐宋兩代各種題材的題畫詩編為八卷二十六門,是迄今可見的最早的題畫詩總集。明清以降,題畫詩發(fā)展極盛,輯錄題畫詩的書冊有多種,以陳邦彥編《康熙御定歷代題畫詩》為著。近現(xiàn)代,則有《歷代題畫詩鈔》和大華書局《清人題畫詩選》等。首先,石濤的題畫詩本身就是絕好的書法作品,正如前文所述及,這一點(diǎn)一直以來為學(xué)術(shù)界所忽視,最近十年,有些研究文章將研究重心轉(zhuǎn)向這個(gè)領(lǐng)域,石濤的書法成就問題的研究終于提上日程。其次,就題畫詩本身的內(nèi)容來看,除了一些寫景、狀物、記事、抒懷幾個(gè)類別之外,不容忽視的是其中大量與畫論相關(guān)的內(nèi)容。換言之,除了我們所熟知的《畫語錄》《畫譜》之外,還有大量的題畫詩文留存于石濤的畫作之上。誠然,有些已經(jīng)編輯出版,譬如,清人汪鋆輯錄的《清湘老人題記》、清人汪繹辰輯的《大滌子題畫詩跋》、程霖生輯的《石濤題畫錄》、朱蔭龍編著的《石濤逸詩》、汪世清編著的《石濤詩錄》等。但問題是,石濤題畫詩中涉及的繪畫理論、書論、美學(xué)問題尚未充分展開;另一方面,石濤各種書體的題跋本身也是值得進(jìn)一步深入的學(xué)術(shù)命題。
作為清初力主革新的個(gè)性派繪畫大師,石濤杰出的繪畫成就和理論成就對于清代中期以后,尤其是近現(xiàn)代畫壇產(chǎn)生的巨大影響,恐怕是中國歷史上其他任何一位畫家都無以望其項(xiàng)背的。本文嘗試從石濤較少為人所關(guān)注的題畫詩入手,結(jié)合典型作品和自身專業(yè)優(yōu)勢,從石濤學(xué)書師承淵源、題畫詩書法的書體、構(gòu)圖及題畫詩內(nèi)容入手,初步對題畫詩這一重要命題進(jìn)行了梳理和研究?!妒瘽嬚Z錄》中所提及的“借古以開今”等觀念,無論是對理論研究也好,還是對個(gè)人的書畫創(chuàng)作也好,均具有不可低估的現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)意義和借鑒價(jià)值。
更為難能可貴的是石濤“否定之否定”的自我批判精神,誠如上述,石濤在1667 年所提出的“我用我法”,所針對的是當(dāng)時(shí)畫壇盛行的“南北宗論”,明確提出反對頂禮膜拜古人而無所創(chuàng)造。但十余年之后,即1691 年,他在《自畫山水卷》里對自己進(jìn)行了反思,指出“……夫茫茫大蓋之中,只有一法。得此一法,則無往非法……吾不知古人之法是何法?而我法又何法耶……吾今寫此卷,并不求合古法,亦并不定用我法。皆是動(dòng)乎意、生乎情、舉乎力、發(fā)乎文章,以成變化規(guī)模。則論者指而為吾法也可,指而為古人之法也,亦無不可也?!币呀?jīng)對“法”的認(rèn)識(shí)上升為“理”了。