主持人語

李洋

《攝影與再現(xiàn)》（Photography and Representation）發(fā)表于《批判探究》（Critical Inquiry）雜志1981年春季號(hào)第7卷第3期，第557至603頁，這篇文章成為西方美學(xué)界和藝術(shù)理論界在上個(gè)世紀(jì)80年代關(guān)于攝影本質(zhì)爭(zhēng)論的源頭性文獻(xiàn)之一，文章作者羅杰·斯格魯頓（Roger Scruton）教授是英國著名哲學(xué)家，主要研究藝術(shù)哲學(xué)和政治學(xué)，他的藝術(shù)理論不拘泥于具體的門類藝術(shù)，在建筑、音樂等領(lǐng)域都有研究，《攝影與再現(xiàn)》在新的理論背景下重新界定攝影的本質(zhì)，跳出了攝影理論相對(duì)封閉的內(nèi)部視野，與美國哲學(xué)家肯達(dá)爾·沃爾頓（Kendall L. Walton）1984年發(fā)表的著名文章《透明的圖像》（Transparent Pictures：On the Nature of Photographic Realism）交相輝映，代表著上個(gè)世紀(jì)80年代“圖像轉(zhuǎn)向”中，分析美學(xué)領(lǐng)域?qū)z影本質(zhì)最有代表性的文章。

文章與一般攝影理論提出完全相反的判定，即認(rèn)為攝影不能“再現(xiàn)”事物，攝影從本質(zhì)上看不是再現(xiàn)的藝術(shù)。一般認(rèn)為，照片可以準(zhǔn)確記錄被攝物的樣子，從而“再現(xiàn)”它們，例如某人的證件照記錄了此人當(dāng)時(shí)的面容，游客照記錄了游覽此地時(shí)的情景，對(duì)攝影再現(xiàn)事物的日常理解是因?yàn)橹塾谡掌挠涗浌δ堋５髡咄ㄟ^重新闡釋“再現(xiàn)”的含義，對(duì)攝影能否再現(xiàn)事物提出了不同的看法。在斯格魯頓看來，再現(xiàn)作品與被再現(xiàn)之物之間需要有“意向性關(guān)聯(lián)”，由創(chuàng)作者本人的思想或意圖建立起這種關(guān)聯(lián)，人們對(duì)再現(xiàn)作品的審美興趣集中在作品本身，因此，再現(xiàn)作品得以表達(dá)思想而成為藝術(shù)，比如再現(xiàn)繪畫。然而，作者認(rèn)為照片與被攝物之間的聯(lián)系，說到底是一種機(jī)械的因果關(guān)系，在事物及其照片之間，與拍攝者的思想沒有關(guān)系，加上人們對(duì)照片的興趣集中在被攝物而非照片，所以，斯格魯頓的結(jié)論是：攝影既不是再現(xiàn)、也不是藝術(shù)。這與我們?cè)缫殉姓J(rèn)攝影是藝術(shù)的觀點(diǎn)背道而馳。攝影之所以成為藝術(shù)，是因?yàn)閯?chuàng)作者試圖用各種辦法打破照片與被攝物之間的因果關(guān)系，讓攝影偏離因果關(guān)系的本性而接近內(nèi)含意向性關(guān)聯(lián)的繪畫。進(jìn)而，作者認(rèn)為電影是對(duì)戲劇的攝影，是戲劇作品的影像，故此戲劇作品是再現(xiàn)的藝術(shù)，而電影也不是藝術(shù)。如果電影可以成為藝術(shù)，那么其藝術(shù)身份源自戲劇。

這篇文章發(fā)表于1981年，其中的觀點(diǎn)體現(xiàn)出圖像轉(zhuǎn)向初期的一種代表性聲音，當(dāng)時(shí)英美分析美學(xué)家對(duì)攝影的討論尚不多見，這篇文章的發(fā)表成為討論攝影本體和圖像美學(xué)與再現(xiàn)問題的分水嶺，后來的分析美學(xué)家論及攝影的藝術(shù)身份、再現(xiàn)在攝影與電影中的地位，都繞不過這篇文章，并且通常把他的觀點(diǎn)視為靶子。