昆汀電影經典鏡頭段落解讀

阿依波塔·巴合提 肖濤

[摘要]昆汀·塔倫蒂諾在很多方面都是大師，他擅長制造緊張感、懸疑氣氛、令人震撼的時刻、令人炫目的對話戲，也有著不俗的幽默感。塔倫蒂諾的敘事很大程度建立在他的劇作和指導演員的方式上。本文主要從昆汀對電影色彩的選擇和構圖的把控兩方面進行淺析。

[關鍵詞]昆汀電影;色彩;構圖

昆汀·塔倫蒂諾.（QuentinTarantino），美國后現(xiàn)代主義導演、編劇、演員、制作人。影片《殺死比爾》兩部曲是昆汀·塔倫蒂諾導演的經典之作，分別上映于2003年和2004年。該系列的動作片主要講述：女主碧翠絲曾經是致命毒蛇暗殺小組中的一員，為了逃脫血腥的生活選擇了結婚，因為沒有嫁給老板比爾，所以前同僚和比爾的到來破壞了這一切。

一、電影色彩的選擇

（一）黑白色：死亡氣息的象征

彩色電影中若出現(xiàn)黑白色，其作用是：第一，表示回憶中的鏡頭;第二，表現(xiàn)歷史;第三，營造氣氛，顯得莊嚴;第四，劇情需要。而在《殺死比爾1》中，導演想要表達這是一件嚴肅的事情。

在《殺死比爾1》中，影片伊始，為觀眾呈現(xiàn)的就是一個血淋淋的畫面，一個女人躺在地上，身上沾滿血漬，很明顯此時正有人準備謀殺她，而這個女人正是女主碧翠絲。隨著腳步的逼近，影片的緊張感慢慢的提升起來，緊接著就是女主碧翠絲和比爾的65秒死亡對話。此時畫面采用的是黑白色，被折磨的新娘的臉呈白色，臉上的血漬呈黑色。其次，字幕運用黑白色。在這個新娘碧翠絲被比爾無情的折磨的鏡頭中，字幕打出時，粗體文字為白色，背景為黑色。這種黑與白的強烈對比，使畫面顯現(xiàn)出濃郁的死亡氣息，再加上新娘恐懼的喘息聲，一聲槍響之后音樂響起，影片開始。

在《殺死比爾2》中，影片一開始在講述教堂里發(fā)生的整個事情時，采用的是黑白色。兩部電影中在講述復仇前的故事時也同樣采用了黑白色，但復仇的過程使用了彩色。這就意味著復仇前是黑暗的，被謀殺是無情的，而女主的復仇之路是光明的。

在影片中，所有已經過去時、復仇前的故事都是采用黑白色，而正在進行的復仇過程采用的是彩色的畫面。這也就是說，一般表現(xiàn)過去時空使用黑白色，表現(xiàn)現(xiàn)在時空時則使用彩色，用黑白色的空鏡頭代表4年前發(fā)生過的事情。以及在影片末尾的打斗畫面中，電影由彩色變?yōu)楹诎咨@最具血腥的畫面采用黑白色的好處是：消除了觀眾對殘肢斷體的恐懼感和反胃感。

（二）彩色：增強戲劇沖突

在當代電影中，色彩最初級的運用是敘述事物，交代環(huán)境，增強視覺形象。高水平的電影藝術家通常會充分發(fā)揮色彩的表意功能，產生較高的審美價值。

在講述女主碧翠絲和“銅頭蛇”格林打斗的環(huán)節(jié)時，畫面采用了彩色布調，女主開著鮮黃的車，“銅頭蛇”格林家的綠色草坪和門前擺放著的五顏六色的兒童玩具與之相得益彰，畫面極具色彩感。這一組鏡頭是景和物的交代，并與之后的血腥場面形成強烈的反差，這種戲劇沖突使得故事更加飽滿。

在打斗中，“銅頭蛇”用藏在糖果袋里的槍打向女主，“嘭”的一聲，彩虹糖和爆米花炸開鋪滿地板。同時，女主迅速地用匕首射殺了她。這時，“銅頭蛇”4歲的女兒站在她們身后，鏡頭開始用她的視角打量這一切：色彩繽紛的糖果和灑滿母親鮮血的地板，無比絢爛又慘不忍睹。這種色彩繽紛的畫面如同是一個童話世界，讓觀眾.更多的去注意此時兒童的內心感受。

（三）紅色：點燃殺氣

影片中的紅色代表血液、夕陽、心臟、火焰，在《殺死比爾》兩部曲中則代表心中憤怒的火焰。

昆汀將暴力以美學的形式來展現(xiàn)，這種美感首先體現(xiàn)在了色彩的運用上。每當敵人出現(xiàn)時，畫面會切到敵人謀害女主時的瞬間，鏡頭會切到女主的那一雙眼睛的特寫上，電影的畫面就會呈紅色一血的顏色，一種殺氣撲面而來。以及女主在去復仇的路上時，畫面也會是紅色的，在《殺死比爾1》中女主碧翠絲在去往東京展開新的一輪殺戒時飛機在空中飛行的畫面整個是紅色的;以及她在殺死石井尾蓮之后在回去的飛機上列死亡名單時的畫面也是整個呈紅色，包括飛機窗外的天空也是紅色，代表了仇恨、憤怒，是死亡之火焰的象征。

（四）藍色：掩蓋血腥感

女主碧翠絲在和石井尾蓮的手下打斗時，她以一敵，畫面極其殘酷、血腥，由于人數極其多，因此她殺死的人也就多，過多的殘肢斷臂會使觀眾產生恐懼感，因此在這里導演在色彩上進行了稍加處理，讓整個畫面呈藍，而這個色彩的切換也正是從電閘被店長切斷開始，此時畫面變成了深藍色，使得觀眾眼前一亮。

背景為藍色，人影為黑色，整個畫面富有節(jié)奏的打斗如同是在斗舞，同時展現(xiàn)出女主內心已漸漸平靜下來。這種不斷變化著的色彩拼接在一起，不僅減少了觀眾的審美疲勞，還使畫面更加富有美感，增強故事情節(jié)的節(jié)奏感。

二、構圖

所謂構圖，源于繪畫。電影中一切視覺元素（可見物）的安排、配置、關系都講究一定的比例。如人與景物的位置、大小、遠近、透視關系等?；緲媹D方法有：垂直式、水平式、中心式、對稱式等。

（一）水平線構圖

水平線構圖的主導線形是向畫面的左右方向發(fā)展的，所以經常在橫拍中使用。

在艾爾闖進女主碧翠絲所在的這個空間的鏡頭中，導演并沒有將艾爾用移鏡頭拍攝，而是將鏡頭處理成從艾爾走進來的腳的特寫慢慢往上移，移向病床的上方，直到露出艾爾的臉，中間沒有進行剪切。這種從床底開始的鏡頭比起直接切到門的鏡頭更具視覺趣味性，最后攝影機以仰拍的方式指向艾爾，這時我們可以感受到她在場的殺氣和危險性。在觀眾大概能猜測到即將會發(fā)生什么的一場戲中，選擇一種非同尋常的構圖方式則會大大提高影片的視覺趣味性。在碧翠絲拿起武士刀挑戰(zhàn)對抗的鏡頭中，導演也一樣采用水平線構圖。

（二）對稱構圖

對稱構圖是指：即按照一定的對稱軸或對稱中心，使畫面中被攝對象形成軸對稱或者中心對稱。如果前期沒法完成對稱，也可以通過后期進行校正剪裁。

在女主碧翠絲躺在醫(yī)院的病床上時，殺手艾爾.德萊芙上場，此時導演將癱瘓在床的碧翠絲和準備殺人的艾爾放在一起，分別做成一個特寫，展現(xiàn)出岌岌可危的生命和即將得逞的嘴臉。但英雄是不會那么容易就死掉，這也只是讓我們觀眾的心提到了嗓子眼上。這時，畫面開始一分為二：坐以待斃的碧翠絲和“加州山蛇”艾爾的謀殺準備工作。

這種構圖的好處不僅在視覺上很享受，也能同時看到兩個人的狀態(tài)，一目了然，在交代敵人的動態(tài)時也可以看到女主碧翠絲的狀態(tài)。在鏡頭中，左邊的手是女主碧翠絲的手，右邊的手是兇手的手，一個是很脆弱的生命，隨時都有可能面臨死亡;一個是充滿殺氣，隨時都有可能成功的手。進行了強烈的對比，表明此時女主處于弱勢狀態(tài)，但也只是暫時的。

（三）二分之一構圖

所謂二分之一構圖是指，人物的臉部占到畫面的一：半，而虛化的背景圖占另一半。符合人們日常心理活動的平穩(wěn)、和諧、均衡的理念是基本的構圖原則。

在《殺死比爾2》中對女主碧翠絲和比爾的一組特寫鏡頭運用的正是二分之一構圖。比爾和碧翠絲的臉部各占畫面的一半，比爾的臉在畫面的左側，碧翠絲的臉在畫面的右側，呈一種對應的關系。導演在這個畫面中運用此構圖一定是有含義的：新娘（碧翠絲）原來是毒蛇暗殺幫的一名殺手，比爾正是這個組織的老板，他們倆是戀愛關系，兩個人曾經是彼此的另一半。

在彩排婚禮那天，碧翠絲聽到教堂外面?zhèn)鱽硎煜さ拇岛嵚?，她猜到這是比爾，果然比爾坐在教堂門外的長凳上吹簫。接著，新娘碧翠絲目不轉睛的凝視著比爾，比爾也在注視著她，此時兩個人的畫面各占了二分之一。這個時候，背景音樂響起，慢慢地背景音樂節(jié)奏開始變快，畫面也快速的在這兩個人中間切換，就這樣往返切換8次之后，鏡頭定格在了比爾的特寫上，他走向碧翠絲開始簡單地問候，此時此刻碧翠絲既愧疚又擔憂，覺得自己虧欠了比爾也很害怕他此次來的目的是要進行報復。

昆汀巧妙地抓住了一根柱子，以它為畫面的分界線，將畫面一分為二。兩個人邊聊天邊走向對方，此時鏡頭是從側面拍攝的兩個人的近景，但依舊是二分之一構圖法，直到最后鏡頭從側面將兩個人同時展現(xiàn)在一個畫面里。

結語

昆汀擅長顛三倒四非線性地講述故事，用極端的手法表現(xiàn)黑色幽默，沒心沒肺地解構一切。在他的電影中，不存在什么偉大的意義，不存在什么需要正面塑造的人物，如果能讓觀眾爆笑，他絕對不會假惺惺地憐憫他的角色。此外，他以視點切分劇作結構、利用聲音剪輯進行故事銜接等手法都對以后的影片產生了深遠的影響。

參考文獻：

[1]張樹梅.《殺死比爾》中的暴力美學分析[J/OL].戲劇之家，2019-05-14.

[2]魏巍.試論套用音樂對電影文學的啟發(fā)性——以電影《殺死比爾1》為例[J].藝海，2019（04）：28-33.

[3]韓娟.對電影的暴力內容分析——以電影《殺死比爾》為例[J].中小企業(yè)管理與科技（上旬刊），2018（06）;71-72.