馮峰
廬江一鶴,原名陸江,字一鶴,法號(hào)凈波,1956年出生,北京人。畢業(yè)于首都師范大學(xué)美術(shù)系,進(jìn)修于中央工藝美院書籍裝幀系,國(guó)家一級(jí)美術(shù)師,北京市美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京市書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、《雅風(fēng)藝品》雜志顧問、中國(guó)南海禪寺書畫院首席美術(shù)顧問。
我對(duì)京華著名國(guó)畫家廬江一鶴(原名陸江)先生花鳥作品,尤其是一系列小品有一種偏執(zhí)般的喜好。
我注意到:一直以來,在廬江一鶴先生的創(chuàng)作中,他堅(jiān)守重寫意的審美趨勢(shì),不同時(shí)段的畫作皆因自身創(chuàng)作意趣的呈現(xiàn)而閃現(xiàn)出豐富多彩的畫風(fēng)和意境。一鶴先生的作品雖然執(zhí)念對(duì)傳統(tǒng)的承繼,但顯然只是對(duì)前人審美風(fēng)格的延續(xù),所以他的整體創(chuàng)作,恰到好處地展現(xiàn)出自身的創(chuàng)作意趣,作品迥異于眾多“臨摹”傳統(tǒng)畫作。這無疑也是一鶴先生創(chuàng)作的最大亮點(diǎn)。
當(dāng)下花鳥畫的創(chuàng)作幾乎是大面積的傾覆于對(duì)古人的“臨摹”,包括在創(chuàng)作意趣上的臨摹。于是乎一路看去在意趣上每一幅畫都大同小異,作品所展現(xiàn)的審美風(fēng)格別無二致,絲毫沒有展現(xiàn)自己的創(chuàng)作意趣。這當(dāng)然是當(dāng)下花鳥畫壇最大的流弊所在。
以文人畫為主流的傳統(tǒng)花鳥畫,一直培植于傳統(tǒng)文化深厚的土壤中。廬江一鶴先生注重追逐中國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫中的高雅品味,他的作品在筆法、構(gòu)圖等方面,依然追隨前人的道路,凸顯獨(dú)到、自我的創(chuàng)作意趣。廬江一鶴先生作為一個(gè)能將格致與傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)當(dāng)作一種信仰并堅(jiān)定踐行的畫家,在傳承方式上盡力摒棄筆墨本身按部就班、循序漸進(jìn)的創(chuàng)作方法,將深厚的人文意蘊(yùn)根植于傳統(tǒng)文化土壤。在他的內(nèi)心世界和創(chuàng)作情緒上,有一種對(duì)“匠氣”的排斥,在繪畫中追尋以筆墨抒寫心意,散淡、暢達(dá)的生命(生活)狀態(tài)的呈現(xiàn)。我在他2019年創(chuàng)作的一幀扇面作品中,讀到了“漫掃落葉且作庭前錦繡,莫驚啼鳥聊為園里笙簧”的題跋聯(lián)句,忽然感覺到了他“園里笙簧”新人文主義(主體)的勃然產(chǎn)生。當(dāng)然,“園里笙簧”新人文主義之于對(duì)廬江一鶴先生現(xiàn)在的提出,這個(gè)命題是否過早、過大不好說,但我認(rèn)為這恰好是他身在當(dāng)下,對(duì)作品(創(chuàng)作)意境上跳出對(duì)古人的臨摹、重視創(chuàng)作意趣的本初意愿的高度表達(dá)。在一鶴先生創(chuàng)作的另一幀《章魚》小品中,小小幅面,題有“八臂真身自天成,龍宮常客無令名。胸中有墨不輕吐,粗頭亂服隱其行”詩(shī)句,閃現(xiàn)其清逸、泛真的人文畫家的思想品相,也使人們看到中國(guó)花鳥畫找到突破口,重現(xiàn)前人的空靈高渺,讓當(dāng)下“臨摹”下轉(zhuǎn)而僵化的創(chuàng)作時(shí)風(fēng)得到改善已經(jīng)成為可能。
一鶴先生“園里笙簧”的系列作品,脫巢于“千篇一美”的去作畫,在展現(xiàn)出古人所追尋的那些意境中創(chuàng)新思維意識(shí),撣去更深層次上的“畫匠”的工作,轉(zhuǎn)而強(qiáng)調(diào)個(gè)性的抒發(fā),以思想變化治于筆墨多端。在廬江一鶴先生的“園里笙簧”系列作品中,可以看出畫家充分尊重自己的感受,強(qiáng)調(diào)自我的個(gè)性與創(chuàng)作意趣,擺脫各種對(duì)創(chuàng)作意趣的束縛,以筆墨“寫心”的人文機(jī)杼。事實(shí)上,畫家因?yàn)楦髯詣?chuàng)作習(xí)慣的不同,對(duì)于自身感受的尊重有不同的方式。一鶴先生尤其注重對(duì)創(chuàng)作對(duì)象在瞬間美的表達(dá),他作為主攻傳統(tǒng)花鳥畫創(chuàng)作的畫家,慣于用“成竹在胸”的默寫方式。通過對(duì)創(chuàng)作對(duì)象的不斷觀摩,使其入心入腦,其作品最終呈現(xiàn)的決非某一時(shí)一刻之“竹”,但卻是心中對(duì)眾多物象不斷參悟領(lǐng)會(huì)后的意向,達(dá)成對(duì)自己創(chuàng)作意趣的再現(xiàn)。
無疑,繼續(xù)傳統(tǒng)價(jià)值的表達(dá)是當(dāng)下花鳥畫創(chuàng)作的一個(gè)重要的命題。當(dāng)前,對(duì)于花鳥畫的創(chuàng)作與提振,理論界有人認(rèn)為:“重新重視創(chuàng)作意趣,重視自我的感受和個(gè)性的抒發(fā),無疑是中國(guó)花鳥畫在未來發(fā)展的關(guān)鍵點(diǎn)之一?!边@個(gè)觀點(diǎn)恰恰與廬江一鶴先生的創(chuàng)作及其表現(xiàn)不謀而合。事實(shí)上,在當(dāng)下這樣一個(gè)價(jià)值觀更為多元的時(shí)代,畫家受時(shí)代審美趨勢(shì)的影響相對(duì)更少,而以抒發(fā)個(gè)人性靈為主要目的的花鳥畫已經(jīng)成為并產(chǎn)生更多的創(chuàng)作流派和審美趨勢(shì)。在此狀態(tài)下,廬江一鶴先生以卓絕的才情、不懈的創(chuàng)造,更加尊重自己的創(chuàng)作意趣,借用花鳥畫在千年發(fā)展歷程中的創(chuàng)作技巧和經(jīng)驗(yàn),在創(chuàng)作的過程中,更加注重自身的創(chuàng)作意趣和筆墨寫心的表達(dá),最終走出前人的世界,在人生意境與畫面意趣中開拓出一番令人驚羨的新領(lǐng)地。
我知道,一鶴先生在努力!
寫于2020年元月
(作者系文藝評(píng)論家、株洲市文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席)