無忌
出生于書畫大省——山東的韓墨,作品中帶著濃厚的學(xué)術(shù)氣息,在這片得天獨厚的藝術(shù)之林中,獨創(chuàng)出“現(xiàn)代彩墨”的理論體系。他以筆墨革新,結(jié)合西方現(xiàn)代的藝術(shù)思想,圍繞探索水墨精神與現(xiàn)代性的關(guān)系,開辟了一條全新的藝術(shù)道路。在山東美協(xié)工作期間,韓墨一邊忙于行政事務(wù),一邊鉆研彩墨,游走于傳統(tǒng)與當(dāng)代之間,在這條路上一耕耘就是幾十年,以“大俗即大雅”的藝術(shù)格調(diào),從民間皮影戲與剪紙中汲取靈感,以色入墨,形成自己獨特的筆墨語言,在美術(shù)界引起了廣泛的關(guān)注。
獨創(chuàng)“現(xiàn)代彩墨”之路
韓墨從小就喜歡繪畫,七八歲時看到別的小朋友用蠟筆畫畫,在好勝心的驅(qū)使下開始對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。16歲就師承花鳥畫家顏泉學(xué)習(xí)寫意花鳥畫。每天都要進(jìn)行大量的臨摹,這樣的狀態(tài)持續(xù)了10多年。
花鳥畫是國畫中最重要的一類分支。主要特點是托物言志,借景抒情,通過典型形象的塑造來表達(dá)主題思想及意境。但是隨著時代的發(fā)展,花鳥畫的表達(dá)邊界不斷地被拓展,古今美術(shù)史上的探索,已經(jīng)給花鳥畫注入了大量的創(chuàng)作思想與新的理念,超越了一般意義上的自然物,從審美情趣到思想感情都有了更大的飛躍。在韓墨的理解中,花鳥畫只是一種表達(dá)形式,其實人的內(nèi)心堪比宇宙包羅萬象,他一方面強調(diào)空間的營造,另一方面又站在大國畫的角度去力求變革。
韓墨的花鳥畫,首先繼承了傳統(tǒng)花鳥畫的詩性表達(dá),更重要的是,他以一種開放的現(xiàn)代視角給花鳥畫注入了新鮮的血液,給人一種色彩亮麗、厚重爛漫的視覺感受,同時又不乏現(xiàn)代感的韻味。從作品的整體觀感中,可以看出他采用了“潑墨潑彩法”。潑墨法最早可以追溯到我國唐代,唐代大畫家王洽以吳道子、王維肆意的筆觸啟發(fā)下,開創(chuàng)了潑墨藝術(shù)這項在美術(shù)史上有著重要地位的創(chuàng)作技法。
韓墨雖然從事花鳥畫的創(chuàng)作,但是他卻引入山水畫的意境,形成了自己獨特的繪畫語言,這種創(chuàng)新的意識,貫穿了韓墨的整個繪畫生涯。經(jīng)過10多年的探索,韓墨深知“筆墨當(dāng)隨時代”,死守筆墨不過是孤芳自賞,舍棄筆墨等于無源之水。所以他借鑒西方的繪畫的色彩學(xué),將色彩的視覺語言與國畫之間的創(chuàng)作融會貫通。國畫的傳統(tǒng)寫意,經(jīng)過韓墨的探索,舊顏換新貌,開創(chuàng)了一條全新的“現(xiàn)代彩墨”創(chuàng)作之路。
這些年,韓墨一直踐行著自己的繪畫主張,大膽的嘗試、不斷突破。他從不是一個保守派,在繪畫上更是如此。著名花鳥畫家何水法曾評價說:“韓墨的反叛意識不是盲目地否定傳統(tǒng),更非目空一切的輕狂,而是一種建立在傳統(tǒng)之上的自我意識的覺醒和理性選擇。是對筆墨的研究與研習(xí),廣泛涉獵當(dāng)代藝術(shù)的不同形式后,敢于質(zhì)疑一切事物的精神?!?/p>
致力于圖式變革與符號再造
與傳統(tǒng)畫家一樣,韓墨一方面走著山水畫的創(chuàng)作道路;另一方面又是一個當(dāng)代社會的觀察者,他能敏銳地捕捉到許多靈感,并善于深入思考,不斷總結(jié),不僅對藝術(shù)的規(guī)律與發(fā)展有著潔晰的認(rèn)識,同時還對人生、社會文化有著自己獨到的見解。
繼“荷花”系列、“非常禪”系列后,近年韓墨又創(chuàng)作了“大化極觀”系列?!按蠡瘶O觀”是韓墨繪畫生涯中最重要的作品,歷時5年創(chuàng)作完成。他說,“大化極觀”是一個全新的探索作品,已不是單純的畫面,而是一以貫之的基本色調(diào)營造的整體面貌,通過細(xì)微的色調(diào)與水墨的變化,構(gòu)建了大紅基調(diào)、氣勢蓬勃的力量。閉關(guān)創(chuàng)作期間,韓墨承受著巨大的壓力,作品的大尺幅、國畫沒有鮮明的肌理等問題一直困擾著他。通過苦思冥想、一遍又一遍的用色,慢慢地調(diào)和,像在茫茫沙漠中長出綠洲一樣,他終于找到了自己要表達(dá)的視覺語言——通過不斷反復(fù)的積色,有時候一幅畫要反復(fù)渲染五六遍,最后終于讓畫面凸顯出一種厚重、肅穆、深邃的能量場。
離開山東美協(xié)的工作之后,清華美院高研班專門為他成立了韓墨現(xiàn)代彩墨工作室,他做了6年的研究和教學(xué)。此后,帶著一份發(fā)揚中國現(xiàn)代彩墨藝術(shù)的理想,韓墨移居到了美國。在美國這些年,他從未與國內(nèi)的美術(shù)界失去聯(lián)系,而是積極參與國內(nèi)的展覽,關(guān)注國內(nèi)的發(fā)展動態(tài),他不斷地從國畫的傳統(tǒng)中去理解古典,解構(gòu)古典;同時了解西方文明,學(xué)習(xí)西方當(dāng)代藝術(shù)的思想內(nèi)涵,這些都給他的創(chuàng)作帶來了源源不斷的靈感與思考,他游走在中西方不同的文明中,掇拾關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作的精髓。
一直抱持著藝術(shù)理想與文化責(zé)任感的韓墨,不僅體現(xiàn)在他對繪畫事業(yè)的孜孜以求,同時也體現(xiàn)在他對文化“現(xiàn)代性”不倦探索之中。他說,自己最大的理想就是成為一個中國現(xiàn)代文化建構(gòu)的參與者和推動者。他也希望,通過自己在文化藝術(shù)傳播上的點滴努力,增進(jìn)西方對中國文化的認(rèn)同。
《收藏·拍賣》:你人生經(jīng)歷中,從求學(xué)到工作,有哪些印象深刻的成長經(jīng)歷?
韓墨:2000年代,我在山東省美協(xié)工作期間,是比較難忘的。當(dāng)時工作從體能到精神,都在非常大的壓力之下,但也讓創(chuàng)作有了較大的提升,主要源于眼界的開闊以及與專業(yè)領(lǐng)域的深入交流。汶川大地震期問,我們組織創(chuàng)作展覽和捐贈救災(zāi),曾經(jīng)一周不離辦公室,一天睡一兩個小時,時時被災(zāi)區(qū)那種巨大的悲壯情形激勵著,那時候體會到藝術(shù)工作真的有崇高感。在美協(xié)做組織工作,訓(xùn)練了我的宏觀思維和把控局面的能力。但是,也讓我落下了“職業(yè)病”,那就是對文化、藝術(shù)事業(yè)的責(zé)任感。
《收藏·拍賣》:你的創(chuàng)作上都經(jīng)歷了哪些不同的階段?有哪些觀念的改變?
韓墨:從1997年開始,我走上了探索中國畫現(xiàn)代風(fēng)格的道路,那是我探索現(xiàn)代彩墨的起點。開始談不上有什么觀念,只是認(rèn)為不能再像古人一樣去畫國畫,應(yīng)該有自己的面貌。所以,當(dāng)時就是廣泛地學(xué)習(xí)吸取各種新藝術(shù),不斷地豐富自己,畫了一批彩墨靜物花卉,追求絢爛豐富的視覺效果。之后,開始探索更寬泛的題材和新的技法,開拓現(xiàn)代彩墨道路的認(rèn)識和目標(biāo)非常明確了,主要努力集中在把筆墨與色彩充分結(jié)合,把折枝花卉拓展到大視野、大空間,致力于脫離古典程式、進(jìn)行圖式變革和符號再造的努力。
2011年,清華美院高研班開設(shè)韓墨現(xiàn)代彩墨工作室前后,我開始系統(tǒng)地梳理和撰寫《現(xiàn)代彩墨理論》,在美術(shù)界引起關(guān)注,獲得了越來越多的共識。這一階段的創(chuàng)作觀念,集中轉(zhuǎn)向?qū)π问秸Z言的研究,力求在保持中國畫文化特質(zhì)的前提下,努力探尋現(xiàn)代主義之外的形式表達(dá)方向。
移居美國這幾年,在新的文化環(huán)境中,我的現(xiàn)代觀念進(jìn)一步擴容和明確,認(rèn)識到現(xiàn)代性的兩個維度,“廣義現(xiàn)代性”和“本土現(xiàn)代性”。一方面,質(zhì)疑西方當(dāng)代主義顛覆現(xiàn)代主義的話語方式,提出廣義現(xiàn)代性是整個“泛工業(yè)”社會的文化標(biāo)配?!氨就连F(xiàn)代性”針對中國言現(xiàn)代必是西方的觀念,主張由本土現(xiàn)代社會生發(fā)建構(gòu)中國“本土現(xiàn)代性”。這些觀念,也自然讓我的創(chuàng)作有了更大幅度的變化,2019年我在威海舉辦畫展,展出了一批更具個人思考的新作,更多的以觀念表達(dá)為主,從理念到媒材、手法都更自由。我在努力掙脫經(jīng)典美學(xué)的框架,從對“美”的執(zhí)著中走出來,從“手藝”中走出來,進(jìn)入到對一系列文化經(jīng)典主題的反思,比如反思禪宗主題的《非常禪》系列。
《收藏·拍賣》:你未來的發(fā)展方向在哪?中西方文化對你的繪畫有哪些影響?
韓墨:未來的創(chuàng)作,總體上的方向,是踐行我對現(xiàn)代文化觀念的理解,做一個在中西方藝術(shù)現(xiàn)狀下的獨行者。我的理想是,也通過我的藝術(shù)創(chuàng)作和文化理論的闡發(fā),不斷影響更多人對現(xiàn)代觀念、現(xiàn)代文化的認(rèn)知。我期望的創(chuàng)作狀態(tài),是思維更發(fā)散,心靈更自由,觀念更明晰。
要談中西方文化的影響,還應(yīng)該區(qū)分古今。我的創(chuàng)作從中國古典文化的熏習(xí)中,獲得的是如影隨形的“中國味”,包括作品總體的格調(diào)、格局、境界,也包括筆墨、結(jié)構(gòu)、線條等這些具體化的內(nèi)容。對西方現(xiàn)代文化的研究,讓我深入反思中國古典文化特質(zhì),形成了中國“本土現(xiàn)代性”的新觀念,我的創(chuàng)作也是隨著這種觀念的形成,一步步發(fā)展遞進(jìn)的。
(編輯/李木子)