藝術(shù)歌曲《悼逝去的愛》的教學(xué)運(yùn)用及演唱處理

戴瑩

摘 要：“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手，作別西天的云彩”，徐志摩的詩詞華麗優(yōu)美，與音樂結(jié)合閃耀著藝術(shù)的光芒。在中國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展中，不少作曲家發(fā)現(xiàn)徐志摩詩詞的音樂美，以詞作曲，創(chuàng)作出一首首經(jīng)典的作品。文章以天津音樂學(xué)院青年教師所作《悼逝去的愛》為例，闡述徐志摩藝術(shù)歌曲。

關(guān)鍵詞：徐志摩;藝術(shù)歌曲;《悼逝去的愛》;張瑞;演唱處理

在研究選題的時(shí)候，筆者曾翻閱大量的資料文獻(xiàn)，發(fā)現(xiàn)關(guān)于徐志摩詩詞的文章著作不勝枚舉，但徐志摩藝術(shù)歌曲的研究文獻(xiàn)卻極少。但縱觀各大音樂學(xué)院，根據(jù)徐志摩詩詞而作的藝術(shù)歌曲傳唱度卻極高，可見，這方面有著一定研究空間以及研究的必要。

一、詞曲作者簡(jiǎn)介

張瑞，天津音樂學(xué)院青年教師，1990年考入天津音樂學(xué)院作曲系學(xué)習(xí)理論作曲專業(yè)，刻苦學(xué)習(xí)，1995年畢業(yè)留校執(zhí)教，2001年由學(xué)院公派赴俄羅斯圣彼得堡音樂學(xué)院進(jìn)修一年，主修和聲，副修鋼琴伴奏。張瑞的代表作品有藝術(shù)歌曲《歌》《誄詞》《悼逝去的愛》《雪花的快樂》等，出版有《雪花的快樂·張瑞藝術(shù)歌曲集》等。

徐志摩（1897年1月15日-1931年11月19日），原名章垿，字槱森，留學(xué)英國(guó)時(shí)改名志摩，是我國(guó)著名的現(xiàn)代詩人、散文家、新月派代表詩人。徐志摩先后在北京大學(xué)、克拉克大學(xué)、哥倫比亞大學(xué)和康橋大學(xué)（現(xiàn)劍橋大學(xué)）研讀。在康橋大學(xué)學(xué)習(xí)時(shí)，認(rèn)識(shí)很多著名詩人及文學(xué)家，對(duì)他的人生觀及價(jià)值觀有著很深的影響。此后，他開始翻譯文學(xué)著作，也嘗試創(chuàng)作詩詞，回國(guó)后先后在多個(gè)大學(xué)任職授教，并創(chuàng)辦了新月社。此后他接編《晨報(bào)副刊》，還發(fā)表了大量的詩文，代表作有《再別康橋》《猛虎集》《我不知道風(fēng)是在哪一個(gè)方向吹》《雪花的快樂》等。

二、作品創(chuàng)作

歌曲的創(chuàng)作是張瑞老師在1997年受馬來西亞邀請(qǐng)參加馬來西亞中馬古今詩詞歌會(huì)創(chuàng)作的一組徐志摩詩詞的藝術(shù)歌曲。后在2009年時(shí)出版了《雪花的快樂·張瑞藝術(shù)歌曲集》，歌曲內(nèi)容稍有一點(diǎn)改動(dòng)，該曲集中的作品都廣泛受到社會(huì)的喜愛和好評(píng)，在各大音樂學(xué)院都有演唱。

（一）歌曲創(chuàng)作特點(diǎn)

《悼逝去的愛》是3/8拍的再現(xiàn)單二部曲式，全曲無轉(zhuǎn)調(diào)，用D小調(diào)確定了音樂的憂郁風(fēng)格，歌曲共81小節(jié)，分兩部分。前面4小節(jié)的前奏后，開始A部分的a句，共8小節(jié)，之后是9小節(jié)的b句，經(jīng)過3小節(jié)的連接后再次重復(fù)一次a與b句。再經(jīng)過3小節(jié)的過渡后進(jìn)入到B部分，前兩句是7小節(jié)的c句和8小節(jié)的d句，之后再現(xiàn)a句和b句。此時(shí)的再現(xiàn)并非完全再現(xiàn)，而是在運(yùn)用a、b句材料后加音，最后3小節(jié)尾奏結(jié)束全曲。全曲的創(chuàng)作較為簡(jiǎn)單，無太多的對(duì)比，在和聲和調(diào)式布局上也沒有太多的變形，基本上全曲都是D小調(diào)，無轉(zhuǎn)調(diào)，伴奏一直使用分解和旋，沒有太多復(fù)雜的和聲。曲子的A部分并沒有采取對(duì)位，而是不等長(zhǎng)的句子，頗有現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格。

（二）教學(xué)運(yùn)用

該作品的演唱需要一定的聲樂技術(shù)，雖然它篇幅短小，無太多的創(chuàng)作技巧，但是作為一首藝術(shù)歌曲，它擁有中國(guó)藝術(shù)歌曲的清新細(xì)膩、溫柔延綿。在教學(xué)中，我們可以訓(xùn)練一定的技術(shù)去更好地詮釋這首歌曲，也可以通過這首歌曲解決相關(guān)的問題。

1.藝術(shù)性把握

《悼逝去的愛》是對(duì)逝去的愛情的哀悼。歌曲沒有直白地表達(dá)逝去的愛，而是通過對(duì)環(huán)境的描寫，塑造蕭條的氛圍，描繪出一幅悲傷的畫面，令人從中感受到痛苦。演唱時(shí)要注重情緒的把握，演唱的時(shí)候可以把自己想象為一個(gè)朗誦的詩人，想象自己身處于寒風(fēng)驟雨的場(chǎng)景中，感受音樂對(duì)周圍環(huán)境的細(xì)膩描繪，跟著音樂控制聲音大小，用音樂描繪出一幅令人悲痛的畫面。

2.氣息運(yùn)用

該作品全曲都是用了連線來分句，這對(duì)于氣息的要求是很高的，要做到字與字、音與音之間的連續(xù)轉(zhuǎn)換平緩過渡，不要斷開唱或因?yàn)橐ё侄鴮?dǎo)致轉(zhuǎn)換的時(shí)候音樂斷開。斷開的音樂容易破壞音樂畫面，顯得突兀刺耳。在訓(xùn)練的時(shí)候，講究“氣沉丹田”，即深呼吸，然后演唱時(shí)保持氣息并合理運(yùn)氣。很多演唱者都會(huì)在演唱時(shí)出現(xiàn)無法保持氣息或漏氣的情況，導(dǎo)致短時(shí)間內(nèi)多次換氣和氣息不穩(wěn)而聲音發(fā)抖等問題。氣息問題需要長(zhǎng)時(shí)間練習(xí)，可通過慢吸慢呼、慢吸快呼等練氣方法訓(xùn)練。

另外，通過對(duì)該作品的演唱，可以對(duì)循環(huán)呼吸和氣息的控制進(jìn)行進(jìn)一步訓(xùn)練，也可以通過演唱該曲了解自己演唱的缺陷。對(duì)于連線作品的練習(xí)和演唱，這是一首十分有價(jià)值的藝術(shù)歌曲。

3.腔體共鳴

歌曲的音調(diào)不算太高，對(duì)于有一定技術(shù)功底的演唱者來說都不算是一首很難唱的作品。演唱中的腔體運(yùn)用也是該作品是否更好詮釋的標(biāo)志之一。在人體內(nèi)共鳴腔有很多，主要用于演唱發(fā)聲的包括胸腔、口腔、鼻腔、喉腔、咽腔等。它們的合理使用，能夠使作品圓潤(rùn)豐滿，讓作品的藝術(shù)感更加凸顯。

合理使用腔體，除前面說到的氣息運(yùn)用以外，還受到肌肉的干擾。在學(xué)習(xí)聲樂的路上，我們必須要學(xué)會(huì)了解和控制每一塊肌肉才能幫助我們?cè)谘莩臅r(shí)候更好地控制技術(shù)。在演唱時(shí)，我們要打開口腔、鼻腔和喉腔，就好像為各個(gè)腔體打開通道。該曲音域在#C1-A2，多處于中音區(qū)，氣息下沉，運(yùn)用上胸腔，使聲音變得飽滿。到了“正如黃土下的軀體”這部分開始，音高開始變高，到全曲的高潮“遺下的心靈疼痛”，這時(shí)候需要打開鼻腔，抬起上顎，將聲音送到頭腔。這些例子都說明腔體是藝術(shù)歌曲中重要的部分，在不同狀況下，對(duì)各個(gè)腔體的運(yùn)用都不一樣，各個(gè)腔體的比例也有一定的調(diào)整。通過演唱該曲也可以對(duì)腔體進(jìn)行一定的訓(xùn)練。

（三）演唱處理

1.起音處理

歌曲風(fēng)格婉轉(zhuǎn)，每一句的樂句起音都是弱起的。很多的起音音高都在a1中，屬中音區(qū)，也是很多演唱者的換聲區(qū)，這里就要注意真假聲的比例和各個(gè)腔體的比例。

如第一句的“冒著寒風(fēng)驟雨”的“冒”屬于開口音，音色明亮，與氣息相連接，但是氣息需下沉，聲音才可以結(jié)實(shí)，打開口腔抬上顎，在咬字演唱的時(shí)候，氣息緩緩送出。這句的錯(cuò)誤演唱是聲音壓著唱，腔體撐得過大，咬字沒有點(diǎn)（這個(gè)可以理解為聲帶沒有拉緊），聽覺上聲音空洞，過于粗壯的聲音無法做到音樂所要求的意境，演唱者唱得疲憊，聽眾也聽得難受。

下一句的“鮮花獻(xiàn)上黃土”的“鮮”是在d1中，比“冒”的演唱確定很多，可以直接選用真聲。但對(duì)于很多演唱者來說，低音演唱也是一件很考驗(yàn)演唱水平的事情。這體現(xiàn)在兩個(gè)極端：一是過度使用真聲，大白嗓，聽起來十分刺耳;二是害怕過度使用真聲而不敢使用真聲，用假聲演唱，導(dǎo)致聲音空無實(shí)物，聽起來是氣聲，十分虛。

對(duì)于低音區(qū)的演唱，筆者認(rèn)為還是要跨出第一步，先把聲音放出來，再去做聲音的處理。演唱時(shí)聲帶閉合，用上胸腔共鳴，讓聲音變得充實(shí)，氣息下沉，但切記氣息下沉不是往下壓喉嚨，嘴唇稍用力，舌頭放松，喉腔打開，緩緩送氣。

“經(jīng)過一夜，風(fēng)雨吹殘”此句，又與前兩句不一樣，是以閉口音開始。閉口音相對(duì)來說并不方便打開，因?yàn)榇藭r(shí)的口腔空間較小，所以在演唱的時(shí)候得不到充分的打開，就容易關(guān)閉著唱或是過度用嗓。這時(shí)可以打開鼻腔，抬上顎，咬字不要太在口腔當(dāng)中，咬字要貼著上顎。

以上是對(duì)低音區(qū)、中音區(qū)、開口音和閉口音的起音演唱介紹，整曲的起音都應(yīng)該是以一個(gè)弱的狀態(tài)進(jìn)入，用氣息連接句子，咬字不要過于生硬用力，輕咬打開送氣足矣。每一句的起音就是每一次塑造場(chǎng)景的機(jī)會(huì)，一定要重視。

2.速度處理

全曲使用3/8拍結(jié)構(gòu)，雖簡(jiǎn)單但也要注意時(shí)值飽滿。歌曲十分流動(dòng)，伴奏也是選用分解和旋，一直緩緩?fù)苿?dòng)的感覺，并無太明顯的節(jié)奏約束。

歌曲的基調(diào)是悲痛、憂郁、沉重，在演唱時(shí)不應(yīng)該過快。譜面開頭的Moderato就給我們表明是中速，過慢會(huì)顯得音樂拖沓冗長(zhǎng)，過快就失去了沉痛的意境，讓人感覺只是單純地聽音樂，而未感受到音樂里的表達(dá)。

“不堪重睹”“含芳吹送”“曉來時(shí)花葉凋零”都可以做漸慢處理，這三個(gè)部分都屬于音樂的結(jié)束，可以當(dāng)作無可奈何的嘆息。

3.強(qiáng)弱處理

全曲的情緒都是以憂傷為主，除了高潮以外基本無太多強(qiáng)弱起伏的對(duì)比。從曲子開頭開始，起音弱進(jìn)之后一直保持平緩的弱唱。到了“經(jīng)過一夜，風(fēng)雨吹殘”，這里比前句音高，應(yīng)該做稍強(qiáng)處理，到了“曉來時(shí)花葉凋零”，回到低音，情緒也應(yīng)該回落，與前面一句形成強(qiáng)弱對(duì)比，為后一句“不堪重睹”做鋪墊?！安豢爸囟谩睘榈谝徊糠肿钊酰袷窃V說者的喃喃自語，以突出內(nèi)心的極度痛苦。第二部分“事過境遷人散，音容緲不復(fù)返”這一句無論從旋律還是節(jié)奏都與前段的第一句是一樣的，需要做出對(duì)比。經(jīng)過前面3小節(jié)的連接后伴奏把音樂推動(dòng)起來，進(jìn)入此句就可以稍流動(dòng)起來。與前部分對(duì)比，情緒可稍強(qiáng)烈一點(diǎn)。到了“看殘花憔悴滿塚”這一句可以是這一部分情緒最飽滿的部分，“看殘花”以重音突出，之后回落。到“它昨日笑臉迎風(fēng)，含芳吹送”，要做出情緒上的層次，上行慢慢弱中變強(qiáng)，到“含芳吹送”為這部分最弱，做漸慢處理。這四個(gè)字的鋼琴伴奏是一個(gè)柱式和弦，可以給演唱者足夠空間渲染情緒，但不宜太過于拖沓。這里的結(jié)束與前部分的結(jié)束稍不同，前面第一部分“不堪重睹”結(jié)束后再次出現(xiàn)一樣的旋律，是對(duì)情緒的加強(qiáng)，“含芳吹送”就是這一部分完整的結(jié)束，情緒要開始轉(zhuǎn)換。進(jìn)入B部分“正如黃土下的軀體”，這里的節(jié)奏開始就是連續(xù)的八分音符，情緒再次強(qiáng)烈流動(dòng)起來，而且音高開始變高，最后的“遺下的心靈疼痛”也表明它在全曲的地位。這一部分唱得都要比前面的每句都強(qiáng)烈。但是這一部分的每一句也有強(qiáng)弱層次，一句比一句要強(qiáng)，到了“繼續(xù)被它”慢慢向高音強(qiáng)而有力地推進(jìn)，到達(dá)頂峰的“遺下的”的“的”，把所有的情緒在此音爆發(fā)出來。之后是下行音階的回落，強(qiáng)度也變?nèi)酰俅位氐健懊爸L(fēng)驟雨”。最后一部分的再現(xiàn)可以選擇弱唱，然后結(jié)束句“曉來時(shí)花葉凋零”，漸弱漸慢，用氣息支撐著最后兩個(gè)字“凋零”，漸漸弱唱退出，伴奏結(jié)束，讓人意猶未盡，更有一番此時(shí)無聲勝有聲的感受。

4.高音處理

此曲只有一處高潮，即在B部分的第二句“遺下的心靈疼痛”，通過詞我們就可以知道，這是對(duì)逝去的愛的吶喊，而且此處譜面也標(biāo)注表情術(shù)語“Forte”，是全曲情緒的宣泄點(diǎn)。這也是全曲的最難點(diǎn)，連續(xù)的上行高音需要不斷地調(diào)整高音的狀態(tài)去迎接最后的爆發(fā)，此外“遺下的”這三個(gè)字屬于閉口音，口腔空間狹窄，容易扯嗓子。這句之前是“繼續(xù)被它”一次五度跳進(jìn)和一次六度跳進(jìn)，若這兩次大跳未處理好，再去迎接三個(gè)連續(xù)上行的高音是很容易令嗓子感到疲憊。最后一個(gè)就是“遺下的心靈疼痛”作為全曲的最高潮，需要做一個(gè)漸慢的處理，但是同時(shí)又是一個(gè)強(qiáng)而有旋律的高音走向，對(duì)氣息的要求也十分嚴(yán)格。雖然是簡(jiǎn)單一句，但是十分考驗(yàn)演唱者的技術(shù)。唱這一句時(shí)，首先從前面的五度和六度就應(yīng)該輕緩著唱，保留大量能量放在后面凸顯，這兩句作為鋪墊。五度和六度的跳進(jìn)轉(zhuǎn)換應(yīng)該做好真假聲的轉(zhuǎn)換和發(fā)聲的調(diào)整，當(dāng)音高要往高處調(diào)整的時(shí)候，喉嚨要適當(dāng)放松，聲音掛在高位置，但這時(shí)的氣息還是要保持。

在唱“遺下的心靈疼痛”這一句前換氣，快吸一口，但一定要吸滿。聲音掛在高位置上之后，下巴放松，咬字不需要把元音“i”咬得過緊，嘴唇用力，搭配上腔體去演唱。演唱時(shí)，注意保持氣息，緩緩送氣。在高潮“的”的時(shí)候可強(qiáng)而有力地送氣，后回落時(shí)可做漸慢處理，表達(dá)內(nèi)心的疼痛。

5.結(jié)束處理

在前面所提到的高潮回落之后，是全曲的再現(xiàn)，經(jīng)過前面高音的對(duì)比，此時(shí)再現(xiàn)肯定是選用弱進(jìn)，這樣一強(qiáng)一弱的強(qiáng)力比對(duì)，對(duì)情感就有了更深的刻畫。這時(shí)可以回到原速，一直到最后一句“經(jīng)過一夜，風(fēng)雨吹殘，曉來時(shí)花葉凋零”開始，譜面標(biāo)注表情術(shù)語“Cresc”是漸慢，為結(jié)束做鋪墊，但不可以太過于拖沓。真正訴說情感的是在最后一句“曉來時(shí)花葉凋零”，這句要弱唱，像是當(dāng)事人的輕輕訴說，里面卻飽含了豐富的情感，如悲痛、思念、期盼等。

“凋零”二字也是極其考驗(yàn)演唱者的功底。一個(gè)長(zhǎng)時(shí)值的低音，這里與前面所說的起音演唱又不一樣了，作為全曲結(jié)束、情感的最后一次表達(dá)，這里使用太多的真聲就會(huì)使音樂太僵硬了。這里可以多使用胸腔共鳴，使聲音結(jié)實(shí)，另外，真聲不要太多，一點(diǎn)咬字即可，然后使用氣息包圍聲音，搭配胸腔共鳴，緩緩送出。這對(duì)氣息控制要求很高，此時(shí)一定要拉住氣息，不可以讓氣息泄露，否則聲音沒有了根本，就容易飄和發(fā)抖。

三、結(jié)語

對(duì)《悼逝去的愛》的研究是筆者一直以來的努力方向，一是對(duì)該作品的熱愛，二是希望對(duì)該作品的研究可以填補(bǔ)相關(guān)研究的空白，希望能夠幫助到正在演唱或是日后即將演唱該作品的歌者。

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作者單位：

杭州師范大學(xué)