舞蹈《雀之靈》的“承”與“新”

冀莎

摘 要：“創(chuàng)新”這個(gè)詞在當(dāng)今時(shí)代下并不陌生，我們生活學(xué)習(xí)的大環(huán)境中，每天都有層出不窮的新事物出現(xiàn)。對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作來說，不創(chuàng)新，總是一味地模仿照搬，就沒有生命力。那么創(chuàng)新應(yīng)該如何去做，是在保留傳統(tǒng)元素的前提下加以創(chuàng)新，還是摒棄傳統(tǒng)大膽創(chuàng)新，這是一個(gè)值得思考的問題?；诖?，文章通過對(duì)經(jīng)典舞蹈作品《雀之靈》的創(chuàng)作背景，以及其對(duì)民族舞蹈的創(chuàng)新進(jìn)行分析，探索民族舞蹈的發(fā)展方向。

關(guān)鍵詞：《雀之靈》;繼承;創(chuàng)新

隨著時(shí)代的更替，社會(huì)的進(jìn)步，人們文化水平和審美水平的提高，以及對(duì)文化藝術(shù)追求的提升，我國(guó)的舞蹈藝術(shù)在各個(gè)方面都有了飛速發(fā)展。舞蹈作為動(dòng)作的藝術(shù)，不可避免地會(huì)出現(xiàn)姿態(tài)雷同、動(dòng)作重樣的情況。如何才能在司空見慣中出新，在按部就班中打破常規(guī)，給人以驚喜，是檢驗(yàn)創(chuàng)作者才氣和能力的試金石。我們常說“常態(tài)”就是一種被廣泛接受、認(rèn)可，模式固定，雖不出格但缺乏特點(diǎn)且不具備吸引力的狀態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)造，最“忌諱”常態(tài)。就我國(guó)的舞蹈發(fā)展來說，特別是民族民間舞，它的推陳出新是毋庸置疑的。在眾多舞蹈作品中，楊麗萍的《雀之靈》可以說是最具有代表性并且最成功的舞蹈作品之一。

一、《雀之靈》啟承之源

傣族作為我國(guó)的少數(shù)民族，有著自己獨(dú)有的民族文化和地域特色。孔雀象征著圣潔美麗、和平、吉祥，這樣美好的寓意自然使孔雀成為了傣族人民心中的崇拜之物。在舞蹈藝術(shù)的發(fā)展過程中，尤其到了20世紀(jì)80年代，傣族孔雀造型，已儼然成為云南，甚至中國(guó)舞蹈最突出、耀眼，也最具地域特色、文化象征的符號(hào)代表。如《金色的孔雀》《水》《雀之靈》等這一系列的舞蹈出現(xiàn)，使傣族舞蹈得到廣泛認(rèn)可，奠定了很好的大眾審美基礎(chǔ)?！督鹕目兹浮返谋硌菡叩睹捞m和《雀之靈》的表演者楊麗萍在孔雀舞的編劇中是兩位非常重要的人物。

我們都知道最早的孔雀舞都是由男子表演的，而刀美蘭的出現(xiàn)打破了這一局面，她開創(chuàng)了女子孔雀舞的先河，有著“孔雀公主”的美譽(yù)。在由刀美蘭參與編創(chuàng)并表演的舞蹈《金色的孔雀》中，她的表演淳樸自然、情感細(xì)膩、動(dòng)作優(yōu)美，堪稱孔雀舞的經(jīng)典。這個(gè)作品內(nèi)容簡(jiǎn)明，形式趨于傳統(tǒng)，運(yùn)用了傣族舞蹈的基本體態(tài)、步伐及表現(xiàn)形式，給人一種清新、自然的感覺，極具代表性，塑造了一個(gè)活潑靈巧、自由自在的孔雀形象。

如果說刀美蘭的孔雀是游走在森林里的孔雀精靈，那楊麗萍的孔雀則是如落入凡塵的仙子一般，她的舞蹈基于傳統(tǒng)孔雀舞，在形式上更加現(xiàn)代化、個(gè)性化，更加符合當(dāng)代人的審美要求。她遵循著發(fā)展的客觀規(guī)律，同時(shí)反映著主體的藝術(shù)理念和創(chuàng)造才能，依靠情志心性來把握規(guī)律和法則，憑借才氣來感應(yīng)時(shí)代變化，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新。因此，《雀之靈》有它獨(dú)特的藝術(shù)魅力，具有楊麗萍獨(dú)有的舞蹈風(fēng)格，由此可見，《雀之靈》如此深受大家的喜愛是有原因的。

二、《雀之靈》創(chuàng)新之處

（一）動(dòng)作的提煉

楊麗萍在《雀之靈》中的演繹深入人心，令看過舞蹈的人都身臨其境、陶醉其中。我國(guó)資深舞蹈編導(dǎo)黃素嘉在看完《雀之靈》后，這樣贊美道：“美，太美了，美得讓人心醉，楊麗萍‘以心造舞，營(yíng)構(gòu)了一首‘生命的頌歌。”

單從動(dòng)作方面來看，刀美蘭表演的《金色的孔雀》，這個(gè)作品采用了傣族傳統(tǒng)的舞蹈元素，運(yùn)用了典型的“三道彎”體態(tài)、基本的傣族手型和步伐，在這個(gè)基礎(chǔ)上加以節(jié)奏和空間的變化，展現(xiàn)了一只金孔雀迎著朝霞漸漸醒來，鳥兒自由飛翔，金孔雀也跟著在森林中翩翩起舞的歡快情景，也突出了刀美蘭式的孔雀舞形象。

而楊麗萍的《雀之靈》新穎之處在于她并沒有簡(jiǎn)單地搬用傣族舞蹈風(fēng)格化和模式化的動(dòng)作，而是依據(jù)情感和舞蹈形象的需求，大膽創(chuàng)新，吸收融合了當(dāng)代的一些元素和特點(diǎn)，富有現(xiàn)代感，更符合當(dāng)代人的審美需求。其最具特色的便是手指的姿勢(shì)與手臂關(guān)節(jié)的動(dòng)作，看似簡(jiǎn)單但卻是極有難度的，纖長(zhǎng)的手指尖連動(dòng)著手臂快速靈動(dòng)地做動(dòng)作，將孔雀之靈氣展現(xiàn)得淋漓盡致，惟妙惟肖。楊麗萍高超的技藝和新穎的編創(chuàng)實(shí)在令人欽佩，她的孔雀形象創(chuàng)造是藝術(shù)上的一次大的飛躍。

（二）形象的升華

于平在所寫的《〈雀之靈〉之“靈”》的評(píng)論文章中曾這樣提到：“看過《雀之靈》，對(duì)其“形”定會(huì)刻骨銘心;但同時(shí)又會(huì)發(fā)現(xiàn)，舞中每一具體造型的呈現(xiàn)和每一組動(dòng)態(tài)的連續(xù)，都并非由動(dòng)作造型自身的運(yùn)動(dòng)趨向來決定的，而是以‘神來作為‘形之變異和延展的內(nèi)在依據(jù)……”于平對(duì)楊麗萍及其舞蹈如此高度的贊賞，使我們對(duì)表演和創(chuàng)作本身又有了新的認(rèn)識(shí)。如果舞蹈作品只是單純停留在形似的初級(jí)階段，未能達(dá)到神似的高度，就談不上觸及靈魂深處的撞擊點(diǎn)。在動(dòng)作編排上，充分發(fā)揮了舞蹈本體的藝術(shù)表現(xiàn)力，從頭到腳、從手指尖到腳指尖，直至每一個(gè)細(xì)胞都在躍動(dòng)，將孔雀的尋覓、展翅、跳躍、旋轉(zhuǎn)、飛翔和戲水等舞蹈意象充分體現(xiàn)，成功塑造了一個(gè)靈動(dòng)而又富有生命激情的“雀”的藝術(shù)形象。

刀美蘭的《金色的孔雀》中孔雀展翅、戲水、跳躍的動(dòng)作，在輕松歡快的音樂中，完整地呈現(xiàn)出了孔雀的形態(tài)之美。楊麗萍在《雀之靈》中，通過新穎別致的手臂動(dòng)作，靈巧細(xì)碎的手指運(yùn)用，伴隨著恰到好處的旋轉(zhuǎn)，在柔美靜謐的音樂中，成功展現(xiàn)了孔雀的神態(tài)之靈。不可否認(rèn)，楊麗萍的這個(gè)作品有太多成功之處，這其中包含了楊麗萍對(duì)生活的思考、理解和感悟，將原本具象的孔雀形象加以升華，展現(xiàn)出了意象更深層次的內(nèi)涵。在她的舞蹈中，雀之靈魂顯得那么高潔，生命的意義顯得那么有力量，仿佛已經(jīng)人雀合一，人即是雀，雀即是人。

三、《雀之靈》創(chuàng)作之思

阮籍《樂論》中提出“禮與變俱，樂與時(shí)化”。意思是說禮根據(jù)時(shí)代的更換而變革，樂隨著社會(huì)的風(fēng)尚而衍化。這揭示了樂舞發(fā)展過程中的一個(gè)普遍規(guī)律。這一觀點(diǎn)放到現(xiàn)如今的舞蹈發(fā)展中同樣適用，或許我們可以換一個(gè)角度來理解這句話。

時(shí)代在發(fā)展，藝術(shù)也在發(fā)展，那隨著時(shí)代的改變，藝術(shù)的創(chuàng)新之路應(yīng)該如何走呢？我們常說“萬變不離其宗”，“宗”是“本”，是“根”。就如楊麗萍的舞蹈《雀之靈》，這個(gè)作品算是一個(gè)創(chuàng)新之下的產(chǎn)物，它的成功之處在于楊麗萍在編創(chuàng)這個(gè)作品的時(shí)候，并沒有完全脫離傳統(tǒng)的傣族舞蹈元素，而是在這個(gè)基礎(chǔ)上，加入了自己對(duì)生活對(duì)作品的理解和感悟，充分發(fā)揮了自身的優(yōu)勢(shì)，跳出了屬于楊麗萍獨(dú)有的孔雀形象。那在舞蹈藝術(shù)發(fā)展的道路上，都是像《雀之靈》這樣優(yōu)秀的成功的創(chuàng)新嗎？事實(shí)并非如此。

在浩瀚的舞蹈藝術(shù)海洋中，難免會(huì)有一些“不按常理出牌”的“自以為是”的創(chuàng)新出現(xiàn)。在人多作品多的大環(huán)境中，有想出奇制勝，一鳴驚人的想法也無可厚非，但現(xiàn)如今有些作品已經(jīng)脫離了“本”，摒棄了最傳統(tǒng)的東西，全然失去了該有的味道，這樣創(chuàng)作出來的作品就成了“四不像”，也許編創(chuàng)者自己都難以分清風(fēng)格屬性，大眾怎么會(huì)喜歡呢？國(guó)家提倡我們要傳承民族化的、原生態(tài)的藝術(shù)形式，在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，我們要不斷思考、反思，做到新中守本才是關(guān)鍵。

四、結(jié)語(yǔ)

藝術(shù)創(chuàng)作并非易事，不只是舞蹈藝術(shù)，其他各藝術(shù)門類都是如此。一代一代推陳出新的速度非常之快，在這一洪流中堅(jiān)持自己本民族的傳統(tǒng)，保持民族文化的純正是我們藝術(shù)工作者和學(xué)習(xí)者應(yīng)該秉承的思想。隨著時(shí)代的進(jìn)步，人們審美水平的不斷提高，新興的一些元素必然會(huì)進(jìn)入我們的視野，甚至我們會(huì)受到其一些影響，這是這個(gè)大環(huán)境使然。但始終遵循基本的發(fā)展規(guī)律，保留我們?cè)兜娘L(fēng)格和元素，用心去感悟去投入到我們的藝術(shù)創(chuàng)作中，這樣創(chuàng)作出來的作品必定會(huì)得到大眾的認(rèn)可。

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作者單位：

太原學(xué)院