讀邱佳銘的畫

何加林

在當(dāng)下，我們可以看到有許多具有不同知識背景的山水畫家。邱佳銘的學(xué)術(shù)背景決定了他是一位具有非常正統(tǒng)的學(xué)術(shù)思路的山水畫家。他本科、碩士都在中國美術(shù)學(xué)院，對中國傳統(tǒng)山水畫有著非常系統(tǒng)深入的學(xué)習(xí)。作為他的博導(dǎo)，我也曾在中國美院任教多年。所以，即便是在中國藝術(shù)研究院，他的受學(xué)系統(tǒng)還是與中國美術(shù)學(xué)院的整個教學(xué)體系分不開。所不同的是，中國藝術(shù)研究院有許多其它藝術(shù)門類和學(xué)科的設(shè)置，他可以在這樣一個多元的環(huán)境中獲得多種藝術(shù)的滋養(yǎng)。

正是生活在首都，又可以接觸到具有國際視野的文化信息和活動，這使得邱佳銘在具備了傳統(tǒng)正脈山水畫學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)知識后，又多了吸納多元藝術(shù)的諸多機(jī)會。特別是在北京這些年，與他原來在杭州的繪畫面貌已然產(chǎn)生了非常明顯的變化。在他以前的作品里面，更多的是對傳統(tǒng)筆墨技法層面的深度解析。這些年來，他畫了很多大的作品，從中可以看出他由筆墨本體向筆墨語言轉(zhuǎn)化的一個過程：在他這些年的作品中看到的不僅是筆墨本身，而且是筆墨借助語言、圖式、形象等，轉(zhuǎn)化出他個人的精神訴求。

比如說他畫的松樹，已經(jīng)不是松樹的傳統(tǒng)造型方式和繪畫方式，而是對傳統(tǒng)松樹的另解，尤其是對松針的理解，既呈現(xiàn)出了飛散自由的狀態(tài)，又始終保持了筆墨的質(zhì)量。再比如說他畫的山石，也已經(jīng)不是傳統(tǒng)山石那種復(fù)雜的環(huán)境構(gòu)造，而是以簡約、空靈的內(nèi)質(zhì)勾斫出近乎平面的山石形態(tài)，這是一種人格與物的精神轉(zhuǎn)換。松樹與山石是他內(nèi)心世界的一種表達(dá)，傳遞出他個人的人格精神。松樹與山石穩(wěn)重倔強(qiáng)、堅韌、剛強(qiáng)的品德，是他自身性格中穩(wěn)重內(nèi)斂、敏于思納于言的一種對應(yīng)。

我從他對松樹與山石的探索中，體察到他已從對筆墨品質(zhì)本身的追求轉(zhuǎn)化到了由品質(zhì)去表達(dá)一種思想，這其實也是山水畫非常重要的一個審美路徑。假如我們一味地去追求筆墨品質(zhì)，而忽略了筆墨是要表達(dá)思想、傳遞人格精神這樣一個事實，那么我們畫出來的只能是一件普通的山水畫，或是一件技術(shù)嫻熟的山水畫。邱佳銘的山水畫探索，是一條從筆墨走向精神的路徑，經(jīng)過近些年的努力，已初步具有了自己的山水畫樣式，這在同齡人中是別具一格的。盡管未來的探索依然艱辛，但他的堅韌與睿智的品質(zhì)，將使他在未來的創(chuàng)作道路上推衍出更多的可能性和更廣闊的藝術(shù)前景。

邱佳銘

1983年生于江西。

2004-2008中國美術(shù)學(xué)院中國畫系山水畫專業(yè)，獲學(xué)士學(xué)位

2010-2013中國美術(shù)學(xué)院中國畫系山水畫專業(yè)，獲碩士學(xué)位

2017-2020中國藝術(shù)研究院研究生院美術(shù)學(xué)系，獲博士學(xué)位中國國家畫院青年畫院畫家

中國美術(shù)家協(xié)會會員

曾多次入展和獲獎，2019年第十三屆全國美展獲獎提名