劉博
摘 要:藝術(shù)歌曲這一音樂(lè)形式來(lái)源于歐洲,泛指19世紀(jì)在歐洲流行的抒情歌曲。是l8世紀(jì)末l9世紀(jì)初歐洲普遍盛行的一種抒情獨(dú)唱歌曲。藝術(shù)歌曲為西方音樂(lè)中的聲樂(lè)體裁形式,我國(guó)作曲家將這種形式帶回中國(guó)后,結(jié)合古代的詩(shī)與詞,在本土又形成了具有民族特點(diǎn)的音樂(lè)形式——古典詩(shī)詞藝術(shù)歌曲。中國(guó)的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲是二十世紀(jì)音樂(lè)領(lǐng)域的重要藝術(shù)形式,它融合了中西的音樂(lè)元素,將西方作曲技法與中國(guó)古詩(shī)詞、傳統(tǒng)的五聲調(diào)式相結(jié)合。在演唱方面也與其他聲樂(lè)演唱方式有所區(qū)別。二十世紀(jì)三、四十年代正是古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲蓬勃發(fā)展的時(shí)期,并涌現(xiàn)出了一大批優(yōu)秀的音樂(lè)家與大量古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲,在演唱方面對(duì)于藝術(shù)歌曲在中國(guó)的發(fā)展都有著深遠(yuǎn)的影響。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)歌曲;古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲;藝術(shù)形式;發(fā)展
中圖分類號(hào):J605文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):2096-0905(2020)19-00-02
一、演唱特點(diǎn)
“藝術(shù)歌曲”屬于歌曲體裁中的一種,在演唱時(shí)也有其自身的演唱形式與特點(diǎn)。中國(guó)近代的藝術(shù)歌曲的演唱表現(xiàn)得比較婉轉(zhuǎn),形成了自己獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格。從藝術(shù)歌曲傳入中國(guó)之后經(jīng)歷了近百年的發(fā)展,中間融合了中國(guó)民族的戲曲、說(shuō)唱、民歌等音樂(lè)元素,形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格,而且在表演方面也摸索出了一些技巧。那么,演唱方面需要演員有專業(yè)的演唱水平和專業(yè)的表演技能。對(duì)于表演者的表演方面也有一定的要求。西洋音樂(lè)形式的引進(jìn)也帶來(lái)了不同以往的聲樂(lè)演唱方法和技巧,關(guān)于藝術(shù)歌曲的演唱自然形成了一套理論體系。包括了呼吸、吐字、發(fā)聲、共鳴,以及聲音的位置等都有嚴(yán)格的要求。如何將中國(guó)的古詩(shī)詞語(yǔ)言與西方的發(fā)聲技巧進(jìn)行融合也是在演唱過(guò)程中所要探尋與掌握的。[1]
(一)呼吸
呼吸是聲樂(lè)演唱的第一要?jiǎng)?wù),也是支持演唱者演唱的源頭與動(dòng)力。西方歌唱家對(duì)于呼吸的把握已經(jīng)輕車熟路,但對(duì)于剛剛接手新鮮事物的中國(guó)表演者就不是那么容易。要求擁有正確的呼吸方法,它的掌握技巧要求緩慢、柔和以及要有深度。呼吸是整個(gè)發(fā)聲過(guò)程的支撐,所以在深吸氣的同時(shí)可以掌控氣息,呼氣要均勻,使氣息可以均勻地流動(dòng)起來(lái),不要時(shí)粗時(shí)細(xì)、時(shí)強(qiáng)時(shí)弱,要保證氣息的自然流暢。如,黃永熙的《陽(yáng)關(guān)三疊》,采用女高音獨(dú)唱,曲調(diào)悠長(zhǎng)清麗,好似空谷中傳出的聲音,在每句的句尾時(shí)常有延長(zhǎng)音也就是托腔的運(yùn)用,這樣就有了一些吟誦詩(shī)詞的味道。[2]
(二)咬字
另外一個(gè)重要的部分就是咬字方面,歌唱者對(duì)于咬字要清晰,尤其是藝術(shù)歌曲,藝術(shù)歌曲與語(yǔ)言關(guān)系緊密。大家都知道,中國(guó)的詩(shī)詞體現(xiàn)的美在于其韻律的和諧,通過(guò)韻律可以表達(dá)出詩(shī)詞中想描繪的意境。對(duì)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的演唱更要講究吐字發(fā)音,若發(fā)音不準(zhǔn)確,很難表達(dá)清楚詩(shī)詞的含義,所以,咬字對(duì)于聲樂(lè)演唱者十分重要。演唱中要講聲母和韻母都要清晰唱出,如“我住長(zhǎng)江頭”幾個(gè)字,先將聲母著重念出,依次為“zi, jun, zhi,chu, yi”,再聯(lián)系韻母的發(fā)聲,依次為“i, u, i, u, i”,二者練習(xí)之后就可以逐漸形吐字的基本過(guò)程。在吐字發(fā)音方面也有很嚴(yán)格的要求。在所有的音樂(lè)形式當(dāng)中,歌曲這一形式最容易被聽(tīng)眾所理解,因?yàn)椋谝魳?lè)中,唱詞向聽(tīng)眾講述了歌曲的內(nèi)容,或悲傷或歡喜,或是平淡清遠(yuǎn)或是急躁火熱,這些感情除了曲調(diào)的發(fā)展外,唱詞起到了決定性的作用。因此,在演唱中要求表演者一定要吐字準(zhǔn)確,這樣聽(tīng)眾才能準(zhǔn)確地接收到歌詞所表達(dá)的含義,這是字正,另外,發(fā)音要規(guī)范,要講究聲調(diào)、韻律的準(zhǔn)確、圓潤(rùn),這就是所謂的腔圓。所以,在演唱古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲時(shí)候,要與以往我們民族的戲曲、說(shuō)唱以及民歌小調(diào)區(qū)分開(kāi)來(lái),運(yùn)用外來(lái)的美聲唱法,保證每一個(gè)字的發(fā)出都有頭有尾,尤其是托腔中的字,發(fā)音準(zhǔn)確、圓潤(rùn),才能達(dá)到藝術(shù)效果。
(三)力度
還要求演員在開(kāi)口唱歌時(shí)要柔緩地開(kāi)始,不要力量過(guò)大,造成聲帶的損傷和聽(tīng)覺(jué)上的不悅耳。美聲唱法要求發(fā)出的聲音要圓潤(rùn)、輕快、明朗、放松,要有一定的厚度和深度。美聲唱法追求音質(zhì)和音色,那么,對(duì)于音量大小的控制也要練習(xí),音質(zhì)要有彈性,不能僵硬,演唱時(shí)不能出現(xiàn)雜音甚至破音。
(四)音質(zhì)
對(duì)于音質(zhì)的表現(xiàn),與氣息的控制、聲帶的放松程度以及演員先天的嗓音條件等都有密切的關(guān)系。當(dāng)一個(gè)聲樂(lè)作品所要表達(dá)的是喜悅、歡快的感情時(shí),所需要的音色就是輕快、明亮的,還需要臉部的表情、換氣時(shí)的輕盈以及發(fā)音時(shí)力度的輕快來(lái)表現(xiàn)。如果要表現(xiàn)悲傷的情緒,音色則要晦澀一些。如果表示遐想、望遠(yuǎn)時(shí)的意境,則要求聲音不能過(guò)于明亮,氣息要平穩(wěn)舒緩。音色上的變化可以表現(xiàn)不同的情緒。
(五)音量
在演唱古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲時(shí)還要注意音量上的控制。除了音量還有節(jié)奏、力度等方面的把握??v觀藝術(shù)歌曲的一般特征,它們的音量和力度的把握上沒(méi)有太大的區(qū)別,音量不宜過(guò)大,也不能太小,演唱之前表演者要領(lǐng)會(huì)詩(shī)詞中所要表達(dá)的內(nèi)容和意境,如果歌唱的是壯麗的山河,音量就可以放大,如果是訴說(shuō)對(duì)家鄉(xiāng)的思念、哀傷的感情,就要把音量減輕。這就需要表演者自身的體會(huì)和領(lǐng)悟。不是說(shuō)音量盡可能的大才是最好,一定要做到恰到好處。
古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的總體風(fēng)格為古樸、悠遠(yuǎn)、深情,有著濃厚的中華民族文化底蘊(yùn)。想唱好,就要將歌唱技巧與民族語(yǔ)言融為一體,融會(huì)貫通之后才能表現(xiàn)出中國(guó)本土的藝術(shù)歌曲的獨(dú)特韻味。
二、意境表達(dá)
(一)豐富的音樂(lè)色彩
在這一時(shí)期中所創(chuàng)作出來(lái)的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲由于詩(shī)詞內(nèi)容的限制,所以歌曲的篇幅并不是很長(zhǎng),但是卻并不能夠阻礙演唱時(shí)表達(dá)出豐富的音樂(lè)色彩。演唱者在進(jìn)行古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲演唱時(shí)應(yīng)適當(dāng)?shù)丶尤霊騽』纳蕘?lái)進(jìn)行演唱,演唱者應(yīng)把自身的情感完全融入古人的思想中來(lái),換言之就是通過(guò)西方的演唱技法來(lái)表述中國(guó)古人的思想內(nèi)涵,這樣才能夠極大的拓展演唱者的演唱空間。例如:黃自的《花非花》、劉雪庵的《楓橋夜泊》等等,這些都是三、四十年代優(yōu)秀的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲,在演唱這些歌曲時(shí)要根據(jù)歌曲中的戲劇性的旋律特征來(lái)進(jìn)行諸如吐字力度、語(yǔ)氣、呼吸、肢體動(dòng)作等方面的體驗(yàn),這樣無(wú)疑能夠很好地加大歌曲的感染力。
(二)加強(qiáng)對(duì)比性
我國(guó)古詩(shī)詞在吟誦時(shí)講究抑揚(yáng)頓挫與平仄起伏,如何能夠讓抑揚(yáng)頓挫與平仄起伏與西方的藝術(shù)歌曲旋律特征相結(jié)合也是演唱者所要了解的。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲一本來(lái)說(shuō)都是在四句以上的雙數(shù)句結(jié)構(gòu)的古詩(shī)詞結(jié)構(gòu)上進(jìn)行創(chuàng)作的,對(duì)于最后一句詩(shī)詞往往會(huì)有一遍的重復(fù)演唱。這就要求演唱者在演唱過(guò)程中要符合古詩(shī)詞吟誦調(diào)的特征,奇數(shù)句上往往采用相對(duì)較強(qiáng)的演唱力度,而偶數(shù)句往往都會(huì)相對(duì)較弱,對(duì)于由強(qiáng)到弱的處理,字頭出音的輕重緩急也是增強(qiáng)演唱時(shí)歌曲內(nèi)部對(duì)比性的重要手段。強(qiáng)弱、緩急的變化不僅是對(duì)音樂(lè)旋律上的詮釋,也是對(duì)于詩(shī)詞吟誦模式的迎合,所以對(duì)力度、速度等方面的控制則能夠有效的促進(jìn)古詩(shī)詞內(nèi)涵情感的表達(dá),更加突顯出詩(shī)詞內(nèi)容中的意境。
(三)突出的層次感
作品的層次感是從音樂(lè)作品整體的角度出發(fā)的。雖然這一時(shí)期古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲大多篇幅、結(jié)構(gòu)都比較短小,但是卻具有明顯的層次感。這種層次感也是需要演唱者通過(guò)對(duì)旋律以及吐字、歸韻等技術(shù)的把握才能夠突顯出來(lái)的。例如譚小麟的《自君之出矣》中的最后一句就進(jìn)行了重復(fù)性的演唱,但是對(duì)于同一歌詞的重復(fù)演唱就要注意兩者之間在氣韻、發(fā)聲、情感抒發(fā)上的不同,通過(guò)這幾方面的變化或在線使得歌曲加強(qiáng)層次感,最終結(jié)束全曲。對(duì)于突出所演唱作品的層次感,首先需要演唱者把握古詩(shī)詞的結(jié)構(gòu),其次根據(jù)音樂(lè)旋律的強(qiáng)弱、速度變化來(lái)配合詩(shī)詞結(jié)構(gòu),最后通過(guò)演唱的呼吸、咬字等演唱技術(shù)把握突顯結(jié)構(gòu)層次。
(四)情感把握
藝術(shù)歌曲本身就是抒情歌曲,再配合以精煉古詩(shī)詞藝術(shù)則更能夠?qū)⑶楦袧饪s成音樂(lè)表達(dá)出來(lái)。二十世紀(jì)三、四十年代的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲對(duì)于各類情感基本都有涉獵,所以演唱者在演唱過(guò)程中除了要準(zhǔn)確的運(yùn)用演唱技巧之外,以情動(dòng)人的演唱意境也是需要重視的。在演唱作品之初演唱者應(yīng)細(xì)致品味古詩(shī)詞的內(nèi)容以及詩(shī)詞中關(guān)鍵的字或句,再結(jié)合自身的審美標(biāo)準(zhǔn)和審美體驗(yàn)來(lái)進(jìn)行分析。當(dāng)對(duì)詩(shī)詞內(nèi)容有了一定的了解之后再加入旋律進(jìn)行演唱?jiǎng)t能夠很好地把握旋律的走向以及音樂(lè)的意境。除此之外,演唱者也需要多對(duì)其他不同演唱者所演唱的同一作品進(jìn)行借鑒與學(xué)習(xí),針對(duì)性的了解不同演唱者對(duì)古詩(shī)詞作品的詮釋,這樣對(duì)于才能夠使得演唱更加多元化且具有明顯的創(chuàng)新性。
綜上所述不難發(fā)現(xiàn),這一時(shí)期的中國(guó)藝術(shù)歌曲延續(xù)了德奧藝術(shù)歌曲的特點(diǎn),在聲樂(lè)演唱方面追求抒情性的風(fēng)格,對(duì)音色、吐字等方面的追求。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。但中國(guó)藝術(shù)歌曲的最大特點(diǎn)就是將西洋作曲技術(shù)與中華民族元素相結(jié)合,而古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲將這種中西合璧的形式達(dá)到了經(jīng)典。當(dāng)藝術(shù)歌曲出現(xiàn)在中國(guó)這片土地上時(shí),當(dāng)時(shí)的中國(guó)作曲家們正在探尋不同于以往的音樂(lè)形式,他們大都主張“洋為中用”,所以以中西合璧的方式形成了具有中國(guó)特色的新音樂(lè),正是這個(gè)現(xiàn)象導(dǎo)致了古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的誕生并發(fā)展。黃自曾經(jīng)說(shuō)過(guò),通過(guò)掌握西洋的作曲方法來(lái)研究、整理我們民族的古樂(lè)和民謠,這樣就可以產(chǎn)生適合我們民族的新音樂(lè)形式。
參考文獻(xiàn):
[1]楊溢.古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作及發(fā)展擷談[J].音樂(lè)創(chuàng)作,2010(06):124-126.
[2]李雪峰.初探中國(guó)近現(xiàn)代古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的特色[J].安徽文學(xué)(文教研究),2006(10):132.