中國古典園林“以壁為紙石為繪”的現(xiàn)代解讀
——以蘇州博物館的扁平化設(shè)計策略為例

閆 藝，曹昌浩

（1.中南財經(jīng)政法大學(xué)，湖北 武漢 430073；2.清華大學(xué)，北京 100084）

1 “以壁為紙，以石為繪”的古代造園手法

“以壁為紙，以石為繪”是我國古代園林的一種傳統(tǒng)造園手法，具體記載于明代計成編纂的中國古代園林專著《園冶》中?！秷@冶》的第三卷《掇山·峭壁山》中記載“峭壁山者，靠壁理也，借以粉壁為紙，以石為繪也。理者相石皴紋，仿古人筆意，植黃山松柏、古梅、美竹，收之圓窗，宛然鏡游也?！庇纱丝梢姡@種將石景模仿山的意象置于園中的造園手法古已有之，并且在當(dāng)時，造園者在挑選所用材料時，就已經(jīng)十分注重篩選石材的紋理，十分嚴(yán)謹(jǐn)[1]。

《園冶》中“以壁為紙，以石為繪”這一造園手法的核心在于“如畫”，計成將園林比喻為瀛壺、瑤池，提出造園要“境仿瀛壺，天然圖畫”。可以說，“以壁為紙，以石為繪”的園林景觀本身就是一幅生動的山水畫卷。而這種造園手法在不同年代和不同類型的園林中的表現(xiàn)也不同。如皇家園林注重恢宏的氣魄，殿宇往往金碧輝煌，因此園林的裝飾也更加華麗，雖是與江南園林一樣多用太湖石，但是最終塑造的假山片石的性格卻截然不同。如圓明園中一對聯(lián)所描述，“臺榭參差金碧里，煙霞舒卷畫圖中”。江南私家園林的山石配合黛瓦白墻在煙雨中更像是水墨畫，尺度也更加宜人。本文研究的蘇州博物館中“以壁為紙，以石為繪”造園手法的運用可以看做是上述時間軸的延續(xù)，是傳統(tǒng)造園手法在現(xiàn)代語境中的表達(dá)。

2 扁平化趨勢

現(xiàn)代人的審美要求趨向于簡潔大方，扁平化的設(shè)計具有極高的濃縮性和代表性，在當(dāng)下的平面設(shè)計、網(wǎng)頁設(shè)計、手機終端頁面設(shè)計中成為主流審美趨勢。

扁平化設(shè)計最初是近年視覺傳達(dá)設(shè)計領(lǐng)域發(fā)展的新風(fēng)格，設(shè)計的核心是高效快速的向用戶展現(xiàn)內(nèi)容。將其與建筑設(shè)計相結(jié)合正符合了當(dāng)代建筑學(xué)與多學(xué)科融合發(fā)展的趨勢，在體現(xiàn)建筑性格和設(shè)計概念方面也有新的啟發(fā)。扁平化設(shè)計通常運用矢量的幾何圖形和可以體現(xiàn)內(nèi)容風(fēng)格的色彩來直觀、形象、生動、新穎的表現(xiàn)設(shè)計的主題，是一種符號化的過程，在這個過程中，幾何圖形被賦予某種特定的文化內(nèi)涵和象征意義[2]。扁平化設(shè)計可以是一種全新的文化創(chuàng)造，設(shè)計師根據(jù)需要，設(shè)計出前所未有的圖形去承載新興的或新生的審美觀念。在建筑設(shè)計領(lǐng)域，扁平化設(shè)計與傳統(tǒng)的藝術(shù)審美相結(jié)合，將成為一種由傳統(tǒng)到現(xiàn)代語匯轉(zhuǎn)譯的重要工具。

3 蘇州博物館的扁平化設(shè)計實踐

蘇州博物館貫徹了貝聿銘“簡約之美”的主張和他設(shè)計之初就秉持的“從中國古代山水書畫中尋找園林設(shè)計的靈感”的希望。蘇州博物館仿佛收藏了一幅巨型山水，從中不難看出貝聿銘所鐘愛的米芾山水畫作的影子。米芾畫作多為江南平遠(yuǎn)景色，不作雄偉險峻的峰巒，這樣的意境營造也為貝聿銘“以壁為紙，以石為繪”的扁平化設(shè)計提供了參考。

博物館入口處的大門是玻璃重檐兩面坡的金屬梁架結(jié)構(gòu)，其用現(xiàn)代的材料重新闡釋我國古代傳統(tǒng)屋頂樣式——“重檐”，而其坡式的屋頂則是來源于蘇州傳統(tǒng)坡頂飛檐翹角的意象。這是全館在游覽視野中的第一個扁平化設(shè)計，這樣的設(shè)計配合白色粉墻的建筑主體，為游覽者傳遞了傳統(tǒng)蘇州園林的意象。

另一個體現(xiàn)扁平化設(shè)計是觀景窗的設(shè)計。蘇州博物館面對庭院的觀景窗起到框景的作用，運用正方形的“圖框”對江南白墻黛瓦的建筑意象進(jìn)行平面化的呈現(xiàn)[3]，如圖1 所示。該“圖框”還運用了磨砂材質(zhì)的幕布，化立體為平面，景物最終被轉(zhuǎn)化成幕布上的水墨畫，繪就了一場江南煙雨的幻夢。

圖1 蘇州博物館面向庭院的框景（圖片來源：作者自攝）

為達(dá)到扁平化設(shè)計的效果，貝聿銘在材料的選擇上十分講究，他用火燒噴砂面石作為材料，用作建筑輪廓線的裝飾，如圖2所示。上述材質(zhì)在淋雨后會顯現(xiàn)出濃厚的黑色，而干燥后會變成淺灰色，在色彩上與周邊的蘇州民居、園林的肌理相適應(yīng)。貝聿銘用這種材料做成直線條的裝飾來代替?zhèn)鹘y(tǒng)古建筑中的木質(zhì)梁架，是整個博物館中建筑立面扁平化設(shè)計的基礎(chǔ)。

圖2 蘇州博物館立面的裝飾線條（圖片來源：作者自攝）

館中最突出的扁平化設(shè)計莫過于靠近拙政園的北墻下獨創(chuàng)的假山片石，如圖3 所示。當(dāng)初有人問貝聿銘為什么不采用在傳統(tǒng)蘇州園林中最常見的太湖石，他說“傳統(tǒng)假山藝術(shù)已無法超過”，由此可見貝聿銘尊重傳統(tǒng)而不愿囿于傳統(tǒng)的精神。這里的假山與傳統(tǒng)蘇州園林中假山的紋理不同，這里的片石假山是高度抽象化、概念化的，更具有簡潔的氣質(zhì)。這樣的設(shè)計手法，貝聿銘在早期的作品香山飯店中已經(jīng)做過初步的嘗試，他在香山飯店入口的玄關(guān)處做了一個以白色的墻為底，石景在前面堆疊的小設(shè)計，而在蘇州博物館中，他的這種扁平化設(shè)計更加成熟，對材料的把握和細(xì)節(jié)的刻畫更加到位。

4 啟示

圖3 蘇州博物館北墻的假山片石（圖片來源：作者自攝）

一些具有中國本土文脈的建筑與蘇州博物館扁平化設(shè)計策略有異曲同工之妙，如蘇州火車站、中國美院象山校區(qū)、朱家角人文藝術(shù)中心等。蘇州火車站的立面裝飾線條和下沉廣場入口處的灰色鑲邊與蘇州博物館立面處理類似。蘇州古典建筑的符號應(yīng)用到火車站這樣的大型公建中，必然需要通過扁平化處理適應(yīng)現(xiàn)代建筑的形式特征。再如王澍設(shè)計的中國美院象山校區(qū)。王澍和貝聿銘先生同樣探討了傳統(tǒng)與現(xiàn)代建筑語匯的結(jié)合。象山校區(qū)正如其名，象山象水，隨物賦形，其立面采用大面積黑白色彩，如一幅律動的傳統(tǒng)水墨畫。屋頂采用舊磚舊瓦，更賦予建筑古樸的氣質(zhì)。如果說歐洲哥特式建筑是“石頭的交響樂”，那么點墨留白的水墨畫式建筑就是“現(xiàn)代材料的高山流水”。此外，朱家角人文藝術(shù)中心，也做出了類似的扁平化設(shè)計探索。有趣的是，朱家角人文藝術(shù)中心在主立面上利用大面積白墻為底襯托古銀杏樹，可謂“以壁為紙，以樹為繪”。屋頂同樣采用灰色的裝飾線條回應(yīng)周邊水鄉(xiāng)古鎮(zhèn)的文脈。在二層的屋頂平臺上，設(shè)計者打開朝向古銀杏樹的視野并且設(shè)計了一小片水景。這個處理匠心獨具，以水中倒影將古樹融入建筑，既是借景也是對古樹的一次收藏。

總之，“現(xiàn)代主義的最后一個大師”貝聿銘在傳統(tǒng)園林營造向現(xiàn)代建筑設(shè)計的轉(zhuǎn)變中邁出了“扁平化設(shè)計”的一步，為當(dāng)代建筑的創(chuàng)新設(shè)計提供了一種高度可行和極具價值的思路。相信未來在更多建筑師們的思考和實踐中，傳統(tǒng)建筑精華會在現(xiàn)代的土壤中迸發(fā)出更大的活力。