拉赫瑪尼諾夫“悲歌”的藝術(shù)特征研究

彭云姝

摘要：拉赫瑪尼諾夫是十九世紀(jì)末期到二十世紀(jì)初期俄羅斯最優(yōu)秀的鋼琴演奏家以及作曲家之一。其音樂(lè)作品體現(xiàn)出了顯著的俄羅斯民族風(fēng)格以及被悲劇性色彩，注重自我情感的充分表達(dá)，兼具浪漫主義時(shí)代的音樂(lè)特征。本文分別從作品選用獨(dú)特的音樂(lè)調(diào)式，和聲演繹中的悲劇性色彩、悠長(zhǎng)型節(jié)奏以及密集型節(jié)奏的旋律伴奏，鮮明而強(qiáng)烈的強(qiáng)弱力度的對(duì)比等角度，依次分析和探討了拉赫瑪尼諾夫鋼琴音樂(lè)作品中的悲劇性色彩。希望這篇文章能夠起到拋磚引玉之效果。

關(guān)鍵詞：拉赫瑪尼諾夫;悲歌;藝術(shù)特征

拉赫瑪尼諾夫（簡(jiǎn)稱為“拉赫”）是俄羅斯知名度很高的指揮家、鋼琴家以及作曲家，創(chuàng)作題材豐富多彩，作品風(fēng)格非常鮮明。他將個(gè)人獨(dú)特的經(jīng)歷以及悲傷的思愁融入作品之中，憂郁的基調(diào)更能真實(shí)地刻畫(huà)他的心靈，形成了十分鮮明的個(gè)人風(fēng)格。本文重點(diǎn)論述了拉赫“悲歌”的相關(guān)音樂(lè)特征。

一、調(diào)式選擇的獨(dú)特性

拉赫音樂(lè)作品強(qiáng)烈的悲劇性涵蓋了多種音樂(lè)要素，調(diào)式選擇是非常鮮明的一個(gè)因素?！皫讉€(gè)音依據(jù)一定關(guān)系進(jìn)行排列，其中涵蓋了中心音，進(jìn)而形成一定的調(diào)式，它是表現(xiàn)音樂(lè)作品的一個(gè)重要方法?！闭{(diào)式的有效運(yùn)用，可以從整體上刻畫(huà)音樂(lè)，陳述樂(lè)思。而且，音樂(lè)色彩和調(diào)式色彩之間的關(guān)系密不可分，調(diào)式色彩是人們?cè)诟鞣N調(diào)式主音以及音級(jí)之間的不同音程關(guān)系的基礎(chǔ)上而形成了相應(yīng)的調(diào)式亮度的體驗(yàn)或者感覺(jué)。鋼琴大小調(diào)體系中的調(diào)式色彩涵蓋了小調(diào)性以及大調(diào)性。前者幽暗，后者明亮。拉赫更傾向于運(yùn)用憂郁的小調(diào)式旋律。就拉赫的各類鋼琴作品而言，鋼琴協(xié)奏曲、奏鳴曲、音畫(huà)練習(xí)曲、前奏曲等主要采取小調(diào)式的旋律。前奏曲的音樂(lè)題材非常傳統(tǒng)，所以它的調(diào)性處于24個(gè)大小調(diào)上。但是音畫(huà)練習(xí)曲的很多調(diào)性處于小調(diào)式上，雖然編號(hào)為Op.33No.2的音樂(lè)作品處于大調(diào)式之上，然而它的調(diào)式屬于旋律大調(diào)式，而且降六級(jí)音調(diào)，由此一來(lái)它的小調(diào)色彩非常濃厚。其中鋼琴協(xié)奏曲、奏鳴曲之類的大型音樂(lè)體裁，都采取了小調(diào)。拉赫選用小調(diào)式的旋律，使其作品充滿了絕望、不安、悲憤、哀愁、憂傷等充滿的悲劇性意味。

二、悲劇性的和聲演繹

鋼琴音樂(lè)中的和聲部分，是促進(jìn)音樂(lè)不斷發(fā)展的重要?jiǎng)恿?。和聲風(fēng)格如何變化，也是評(píng)價(jià)音樂(lè)時(shí)代轉(zhuǎn)變的一個(gè)關(guān)鍵性因素。拉赫之所以被認(rèn)為是十九世紀(jì)浪漫主義后期的典型代表，在于他的鋼琴作品仍然襲用之前的和聲技法，主要采取三度疊置形式的協(xié)和和弦。然而從十九世紀(jì)鋼琴音樂(lè)的和聲發(fā)展來(lái)看，D-s的逆進(jìn)行等新式和聲技法已經(jīng)出現(xiàn)，拉赫將新舊不同的和聲技法結(jié)合起來(lái)，循序漸進(jìn)地塑造了不一樣的和聲風(fēng)格。和聲的充分運(yùn)用，在很大程度上強(qiáng)化了其作品的悲劇性色彩。作者身處浪漫主義后半期，所以與古典時(shí)期相比，拉赫鋼琴作品中的和聲表現(xiàn)更加靈活。古典主義中的下屬和弦大部分時(shí)候都會(huì)依附屬和弦。然而在浪漫主義時(shí)期的和聲中，人們不斷地?cái)U(kuò)展下屬功能和弦的應(yīng)用，運(yùn)用D-s逆進(jìn)行，讓鋼琴音樂(lè)越來(lái)越不確定，進(jìn)而形成了躊躇、哀傷的情緒，悲劇性色彩也得以凸顯。

三、節(jié)奏的悲劇性特征

節(jié)奏是音樂(lè)旋律的主要骨架，也為音樂(lè)律動(dòng)感增強(qiáng)了力量。在拉赫的相關(guān)鋼琴作品中，兩種方式的節(jié)奏可以充分地展現(xiàn)其作品的悲劇性特點(diǎn)。首先是悠長(zhǎng)型節(jié)奏的鋼琴作品。這類節(jié)奏的作品中，情緒和節(jié)奏長(zhǎng)短的聯(lián)系非常密切。作者為了表達(dá)哀愁、憂傷、悲嘆的復(fù)雜情感，大部分旋律都采取了悠長(zhǎng)緩慢的節(jié)奏型。在拉赫的鋼琴音樂(lè)中，只要旋律具備了悲劇性色彩，均將悠長(zhǎng)型節(jié)奏當(dāng)作旋律的主要骨架。比如編號(hào)為Op.3No.1《悲歌》就是如此。其次是松與緊節(jié)奏型。拉赫的一些鋼琴作品中，流動(dòng)、密集的伴奏音型經(jīng)常伴隨著嘆息般悠長(zhǎng)的音樂(lè)作品旋律。這種節(jié)奏型旋律就是層次分明的兩條音樂(lè)線條。在具有悲劇性特征的旋律中，將對(duì)比性較強(qiáng)的這種節(jié)奏型有機(jī)結(jié)合起來(lái)，密集型節(jié)奏的旋律伴奏可以推動(dòng)悠長(zhǎng)型的旋律節(jié)奏。憂傷、悲嘆的深層情緒恰似流動(dòng)型伴奏的旋律節(jié)奏，源源不斷地噴涌而來(lái)，悲劇性色彩更加突出。編號(hào)為op.23No.5的《g小調(diào)前奏曲》即是如此。

四、悲劇性色彩的強(qiáng)弱力度

音樂(lè)中經(jīng)常通過(guò)力度來(lái)傳遞不同的情感，而且?guī)?dòng)了音樂(lè)作品的比較以及發(fā)展。拉赫熱衷于采取強(qiáng)烈而鮮明的力度對(duì)比，以盡可能地展現(xiàn)音樂(lè)作品的獨(dú)特魅力。拉赫演奏自己作品的相關(guān)原版錄音表明，他在演奏力度很強(qiáng)的悲劇性樂(lè)段過(guò)程中，聲音非常結(jié)實(shí)，而且能夠始終保持深透的力度，雖然沉重卻不顯得僵硬。在弱奏過(guò)程中，聲音有著落點(diǎn)集中的特點(diǎn)，旋律有明顯的線條以及豐富的音色。以弱奏為例，聲音弱卻不能虛，這一點(diǎn)非常關(guān)鍵。比如Op.3No.2《升c小調(diào)前奏曲》的相關(guān)弱奏部分，在演奏音量為pp的和弦的過(guò)程中，應(yīng)該做好手部支撐，大臂以及肩部應(yīng)該放松，手指要貼鍵，以手的重量進(jìn)行演奏，而且要控制好內(nèi)聲部以及旋律音的音量。左右手分別存在相應(yīng)的旋律線，在踏板過(guò)程中要規(guī)避音響渾濁，又能夠保留相應(yīng)的旋律線條，恰當(dāng)處理音樂(lè)作品的層次感。在拉赫的原版音像中，聲部采取了引入人勝的弱奏方法。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，拉赫鋼琴音樂(lè)作品充滿了豐富的內(nèi)涵，演藝技巧獨(dú)特而鮮明。他采取了技巧鮮明的調(diào)式、節(jié)奏、旋律以及伴奏聲部，在表達(dá)作品內(nèi)容以及情感的過(guò)程中發(fā)揮著至關(guān)重要的作用，富有強(qiáng)烈的悲劇性色彩。他通過(guò)作品和受眾進(jìn)行交流，在作品中融入自己深刻的思想和獨(dú)特的情感，在鋼琴音樂(lè)發(fā)展過(guò)程中起到了至關(guān)重要的作用。