張茜
摘要:菜布尼茨曾說過:“世界上沒有兩片完全相同的樹葉”,于聲樂演唱藝術(shù)領(lǐng)域而言更是如此。巴托莉和楊光同為女中音歌唱家,二者均取得了相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)成就,這兩位歌唱家的演唱藝術(shù)不可避免的有相似和不同之處,尤其在演唱風(fēng)格上二者更是大相徑庭。本文從人生履歷、演唱技術(shù)和表演風(fēng)格三個方面入手對比分析了巴托莉和楊光的演唱藝術(shù),從共性和個性的比較中著力探尋女中音演唱藝術(shù)的真諦。
關(guān)鍵詞:巴托莉;楊光;演唱風(fēng)格;比較
西方的聲樂藝術(shù)歷史悠久,早已形成較為完整的體系,相比而言我國的聲樂藝術(shù)仍有許多需要完善的地方。巴托莉作為世界著名的女中音歌唱家其典型性不言而喻,楊光則極具中國特色,對這兩位頗有建樹的女中音歌唱家演唱藝術(shù)的比較研究也有利于完善對女中音的研究。
一、人生履歷比較
塞西莉婭·巴托莉,1966年6月4日出生于羅馬的一個音樂家庭,其父母均為職業(yè)歌唱家。巴托莉從小在歌劇院長大,她的母親為她的啟蒙導(dǎo)師,打下了堅(jiān)實(shí)的聲樂基礎(chǔ)。19歲時,巴托莉參加了羅馬電視臺的《天才》節(jié)目,初次亮相便引起了極大的關(guān)注,之后巴托莉得到了許多大師級音樂家的提攜。著名指揮大師卡拉揚(yáng)邀請巴托莉參加1990年薩爾茨堡復(fù)活音樂節(jié),指揮家巴倫博伊姆邀請她在美國出演莫扎特的歌劇,這兩場音樂會均得到了廣泛認(rèn)可,巴托莉絢爛的演藝生涯也由此展開。
楊光,北京人,父母皆為醫(yī)務(wù)工作者。童年時的楊光家庭環(huán)境十分嚴(yán)格,技校畢業(yè)后楊光被分配到北京市床單廠工作,又在機(jī)緣巧合下進(jìn)入中央音樂學(xué)院聲歌系學(xué)習(xí),1996年畢業(yè)后留校任教。1997年楊光奪得英國BBC卡迪夫聲樂比賽大獎,次年以全額獎學(xué)金赴朱麗婭音樂學(xué)院深造,并于2001年拿到高級藝術(shù)家表演文憑,2005年起至今簽約美國哥倫比亞藝術(shù)管理經(jīng)濟(jì)公司,2009年回國任教于上海音樂學(xué)院聲樂歌劇系。
二、演唱技術(shù)比較
(一)氣息比較
巴托莉的氣息運(yùn)用十分靈活,她在演唱中很少換氣,一口氣甚至可以唱好幾個樂句。她的氣息也非常穩(wěn)定,在樂句和樂句之間沒有明顯的換氣痕跡,不論是抒情作品還是花腔作品,她都能夠唱出一氣呵成之感。楊光同樣擁有著高超的氣息控制技巧,她的聲音自然流動,演唱如說話般自然,時常能令人忘卻呼吸的存在。
(二)音域比較
巴托莉擁有著非常寬廣的音域,音區(qū)達(dá)到三個半八度,打破了傳統(tǒng)范圍內(nèi)對女中音音域的界定,她能很好得駕馭女中音的三個類型,一些女高音的作品也不在話下,其聲區(qū)完美統(tǒng)一、渾然天成。楊光的音域稍少于巴托莉,但仍有著十分寬廣的音域,且上下音區(qū)十分統(tǒng)一。
(三)音色比較
相比于傳統(tǒng)意義上的女中音音色,巴托莉的音色更靈巧且更有彈性,極具辨識度。其高音區(qū)音色明亮舒展,中音區(qū)雄壯飽滿,低音區(qū)渾厚扎實(shí),音質(zhì)極高且多變,極富藝術(shù)感染力和戲劇張力,可塑性極強(qiáng)。楊光的音色則更為濃郁,更年輕更亮一些。英國泰晤士報(bào)曾評價(jià)楊光的聲音渾圓飽滿、干凈漂亮,中聲區(qū)有如金鐘振耳,高音燎亮輝煌,具有勢不可擋的穿透力。
(四)花腔比較
巴托莉被譽(yù)為“花腔女王”,她的花腔演唱十分均勻,自然流暢的同時又顆粒感十足,其花腔漸強(qiáng)漸弱轉(zhuǎn)換自然,音色明暗變化自如,高低音區(qū)如行云流水般收放自如,聽起來毫不費(fèi)力,技巧性十足。楊光同樣有著高超的花腔演唱技巧,雖不及巴托莉的爐火純青,但也同樣震撼,其花腔演唱自然舒暢,顫音干凈準(zhǔn)確,連音柔和連貫,獨(dú)具藝術(shù)魅力。
三、表演風(fēng)格比較
(一)舞臺形象
巴托莉一直給人以大方、熱情的舞臺形象,從巴托莉經(jīng)典的舞臺形象也可以看出,她的表演本身就蘊(yùn)藏著意大利女性獨(dú)有的熱情、開朗和浪漫的元素,這些特質(zhì)也為她的舞臺形象增添了更多的魅力色彩。楊光的舞臺形象則更為內(nèi)斂、含蓄,她本身也帶有中國人隨和、不張揚(yáng)的個性,縱觀她的表演也總給人一種溫潤的感覺,她的身上更多的展現(xiàn)了東方的古典美。
(二)肢體語言
巴托莉非常善于利用肢體語言來表達(dá)歌曲的情感,其肢體語言豐富、生動、大方、得體,切合人物及情節(jié)的發(fā)展需要,富有戲劇性。同時她的肢體動作也不是一種死板的定式,而是情感的自然流露,我們常常能通過她的肢體語言了解作品的大意,足見其表演藝術(shù)的準(zhǔn)確和傳神。相比巴托莉的表演,楊光的肢體語言較少且相對和緩,沒有過多夸張的肢體動作和表情,更多的是細(xì)微的眼神和面部表情的變化。
(三)個人理念
巴托莉年少成名卻十分低調(diào),始終刻苦鉆研著歌唱藝術(shù),她認(rèn)為“聲音大小并不重要,嗓音的彈性和變化才使得嗓子成為一種樂器,起關(guān)鍵作用的是音質(zhì)好壞?!睏罟馐冀K信奉蔣英老師給予的聲樂理念“音樂從技術(shù)最終又回歸歌者的內(nèi)心,讓音樂與生命本體血肉相連,這就跳出了技術(shù)的束縛?!彼J(rèn)為演唱中一個“真”字是最重要的,演唱中的真情實(shí)感相比于技術(shù)性的因素更能打動人。
總之,女中音是一個較為稀缺和獨(dú)具魅力性的聲部,通過對巴托莉和楊光這兩位女中音歌唱家演唱藝術(shù)的比較研究,我也發(fā)現(xiàn),誠如“一千個讀者有一千個哈姆雷特”,一千個歌唱家也有一千個不同的演唱風(fēng)格。演唱藝術(shù)的不同不僅受到先天嗓音條件和生長環(huán)境的影響,更重要的是對作品的深刻理解和二度創(chuàng)作。而巴托莉和楊光正是因?yàn)檎_認(rèn)識并運(yùn)用了自己的生理?xiàng)l件,并在作品詮釋中賦予作品以專屬的標(biāo)簽,從而形成了個人的演唱風(fēng)格。她們身上所體現(xiàn)出來的聲樂觀、情感表達(dá)觀以及對藝術(shù)的不懈追求都值得我們不斷學(xué)習(xí)。