畫開妙境 下筆有神

楊強立

范揚先生一直是我很敬重的當(dāng)代畫家。記得十二年前我去北京榮寶齋畫院進修，就旁聽過他的課程，那時候我就想，有朝一日能夠?qū)３滔蛩埥?。機緣巧合，十二年后的北京，我和范揚先生相識，還有幸成為了他的弟子。這之后，我向先生請教的機會就多了，他也經(jīng)常鼓勵我的創(chuàng)作。

作為一名中國畫畫家，既要是優(yōu)秀的創(chuàng)作者，也要是優(yōu)秀的鑒賞家、評論家、研究者。只有深入研究中國畫的歷史，追本溯源，才能根植傳統(tǒng);只有深入了解當(dāng)代中國畫的發(fā)展情況，知己知彼，才能博采眾長。其實，我一直都在關(guān)注和研究范揚先生的中國畫藝術(shù)。范揚先生是非常受文藝界、學(xué)術(shù)界關(guān)注的畫家，他早年就名聲大震。如今，各種展覽都邀請他擔(dān)任評委，各種美術(shù)專業(yè)刊物紛紛對他進行專題介紹，許多文藝評論家也給予他高度評價。顯然，他的藝術(shù)創(chuàng)作已經(jīng)得到了社會廣泛的認(rèn)同。范揚先生能夠取得今日之成就，實則不容易。

中國近現(xiàn)代曾出現(xiàn)過一次美術(shù)事業(yè)的高峰，一時間人才輩出，如吳昌碩、任伯年、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、李可染、傅抱石、潘天壽、林風(fēng)眠、張大千、李苦禪、黃胄、關(guān)山月、黎雄才等藝術(shù)大家享譽海內(nèi)外，之后便有吳冠中、范曾、黃永玉等，江山代有才人出，中國畫壇大家層出不盡，我想范揚先生正是緊跟前輩先賢之步伐，逐漸步入中國當(dāng)代頂尖藝術(shù)大師級人物行列。藝術(shù)反映時代，時代造就藝術(shù)，每一個時代都有它的大藝術(shù)家。他們從歷史中走來，傳承藝術(shù)精髓，不斷發(fā)揚光大;他們從人民中走來，記錄歲月變遷，貼近社會創(chuàng)作;他們從生活中走來，弘揚審美價值，傳遞真善美。范揚先生是我們這個時代的大藝術(shù)家，他的筆下盡情地記錄著我們所處的這個時代，無論是祖國大好山河，還是人民幸福生活，無論是大自然的美景，還是人類生活的一角，都在他的藝術(shù)中淋漓盡致地表現(xiàn)，范揚先生用藝術(shù)賦予它們以魅力和美感，精彩、傳神地描繪著我們生活的這個世界。

中國畫發(fā)展到今天，我們既要感到幸運，也要感到壓力。幸運的是我們擁有厚重的中國畫發(fā)展史，前人為這門古老的藝術(shù)打下了堅實的傳統(tǒng)基礎(chǔ)，也積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗，更為我們留下了一大批經(jīng)典之作。而壓力也是有的：如何更好地繼承和發(fā)揚中國畫藝術(shù)？如何培養(yǎng)今天的藝術(shù)大家？如何創(chuàng)作屬于我們這個時代的精品力作？如何誕生真正無愧于歷史和社會的新的經(jīng)典之作？許許多多的問題是需要當(dāng)代畫家去解決的。當(dāng)然，當(dāng)代畫家的自身知識結(jié)構(gòu)在發(fā)生著裂變，所處的社會也發(fā)生了大巨變，傳統(tǒng)的繪畫模式以及傳統(tǒng)繪畫思維定式已不能滿足我們，當(dāng)代畫家應(yīng)以新的思維指導(dǎo)著創(chuàng)作實踐，利用傳統(tǒng)的筆觸符號來彰顯新的視覺思維樣式，進一步擴充原有的境界，在作品中充滿時代氣息。對中國畫而言，這是一個多元的困惑的新舊交替的時代。也正是這個時代，范揚先生的中國畫藝術(shù)至少給了我們以新的答案，無論是對待傳統(tǒng)和現(xiàn)代的思維上，還是中國畫藝術(shù)創(chuàng)作的題材和素材上，甚至是符合時代特征的審美意識的構(gòu)建上，范揚先生都為當(dāng)代中國畫壇積累了很多優(yōu)秀的經(jīng)驗。在文化自信的號召不斷引領(lǐng)當(dāng)代畫家勇攀藝術(shù)高峰的今天，讓中國畫這門古老的傳統(tǒng)藝術(shù)煥發(fā)新的魅力是有著深遠(yuǎn)意義的。

習(xí)近平總書記指出，文化自信是一個民族強大的精神指引，文化興則國運興，文化強則民族強?？梢哉f，通過以人民為中心的美術(shù)創(chuàng)作來反映中華民族在偉大復(fù)興的歷史征程上所表現(xiàn)出來的精神風(fēng)貌，是今天的美術(shù)界正在發(fā)生的一個非常根本性變化。不難發(fā)現(xiàn)，當(dāng)代中國畫已進入多元化時代，尤其是多媒體、互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展極大地宣傳了中國畫的觀念和發(fā)展動態(tài)，也讓人們近距離地了解了藝術(shù)家的思想。范揚先生的藝術(shù)不斷活躍在人們的視野，這是有深刻原因的。其一，他的中國畫藝術(shù)符合人們新的審美追求;其二，他的作品豐富地反映了這個時代下精神風(fēng)貌和社會特征;其三，他的藝術(shù)創(chuàng)作實踐經(jīng)驗對于當(dāng)代中國畫壇有很大的影響力。范揚先生的中國畫藝術(shù)在各種思想、各種文化發(fā)生密集交流碰撞的今天，在這樣一個全球化的語境下，不斷體現(xiàn)了其價值，也不斷構(gòu)建了其獨特的表現(xiàn)方式和思想體系。

以下我從三個方面具體分析范揚先生的中國畫藝術(shù)。

一、才華橫溢、厚積薄發(fā)

范揚先生從助教到講師、教授、院長，從書畫研習(xí)者到當(dāng)代實力派畫家，他自然而從容地邁步在藝術(shù)之路上。范揚先生1955年1月生于香港，祖籍江蘇南通市。他出身于文藝世家，從小就受到家族長輩的詩文書畫的熏陶，見識多，涉獵廣，不乏才情。據(jù)悉，因為他屬羊，因此家里為他取名“羊”的諧音“揚”，也有對他名揚四海的寄托。他的性格也具有羊的和順，心地實在。成為一名畫家之后，范揚先生能夠立定精神，扎牢根基，厚積薄發(fā)。

上大學(xué)前，范揚先生在老家南通的工藝美術(shù)研究所工作，主要研究民間刺繡和剪紙。當(dāng)時，海內(nèi)外諸多名家如龐薰琴、吳冠中等到研究所講學(xué)，對他很有啟發(fā)，這些名家也十分愿意提攜后進，在這樣的機緣之中，他獲益良多。加上他當(dāng)時研究的剪紙、刺繡，這些民間藝術(shù)樸素自然、磊落大方而又生機勃勃，對他也很有影響。

隨著范揚先生一步步地發(fā)展，上世紀(jì)九十年代初期，范揚先生迷戀工筆人物畫。作品多取材于唐人詩意，純用傳統(tǒng)手法，單線平涂，勾勒渲染。畫面色調(diào)古艷純凈，結(jié)構(gòu)精巧謹(jǐn)嚴(yán)，呈現(xiàn)出一派清新明麗氣象，既給人愉悅身心的審美感受，又十分耐人品味。

后來，范揚先生漸漸在中國畫壇負(fù)有盛名。幾十年來，他在藝術(shù)創(chuàng)作上激情涌發(fā)，筆耕不輟，取得了驕人的成績，直至他擔(dān)任南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、教授、博士生導(dǎo)師，后來又成為中國國家畫院國畫院副院長、中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師、文化部優(yōu)秀專家、享受國務(wù)院特殊津貼的專家。

范揚先生能在當(dāng)代畫壇占領(lǐng)如此高的地位，除了他確實才華橫溢，更為主要的還是厚積薄發(fā)。文藝世家的出身、豐富的人生閱歷，加上自己不斷的努力和積累，范揚先生可謂是當(dāng)代畫壇難能可貴的有識之士，而今，他桃李遍天下，其門下弟子也是碩果累累。真正有學(xué)識的人，是積累了知識精粹的人。杜甫詩說：“讀書破萬卷，下筆如有神”，這對于繪畫創(chuàng)作而言也是很形象的。出自書香門第的范揚先生，早年廣泛閱讀，對中國文化尤其是中國古典藝術(shù)有著豐富的知識積累，后來他又積累了民間藝術(shù)、工筆畫創(chuàng)作方面的豐富經(jīng)驗，因此，他做到了博觀精取，不僅對所觀之書熟讀精思，對所研究之藝術(shù)對象反復(fù)玩味，亦然在這些過程中慧眼識珠，知其精義。宋代朱熹說“剝皮、去肉、見髓”之法，在范揚先生數(shù)十年的藝術(shù)創(chuàng)作實踐中得到驗證了。

二、畫路寬廣、題材豐富

古人論畫說：“世間妙景純?nèi)巫匀?，人欲肖形全憑心運。造化在手，心運無窮，獨創(chuàng)一家，乃為上品?！蔽乙恢闭J(rèn)為，在當(dāng)代中國畫壇，優(yōu)秀的畫家他的作品應(yīng)該是中國的、民族的、時代的、個性的，如果具備了這些，那么他還應(yīng)該是世界的。畫家一方面要認(rèn)真學(xué)習(xí)和繼承傳統(tǒng)繪畫技巧及文化精神，同時還需注入時代氣息和思想情感，才能創(chuàng)作出既傳承中國畫傳統(tǒng)又富有時代感的作品，并建立他人無法替代的繪畫語言。一方面，我們要追本溯源，另一方面，我們要開拓創(chuàng)新。如果沒有認(rèn)真地學(xué)習(xí)和研究傳統(tǒng)，不對中國文化的精神內(nèi)核進行深入學(xué)習(xí)與領(lǐng)悟，其繪畫作品就難以觸及中國畫的本質(zhì)。反之，如果僅僅是重復(fù)古人或他人的圖式或精神，而沒有建立自己獨特的風(fēng)格，沒有立足于時代的創(chuàng)作，其作品也將失去在美術(shù)史存在的意義。

當(dāng)代中國畫面臨一個問題就是畫路和題材的問題。我們只能學(xué)習(xí)古人的技法與精神，而不能依葫蘆畫瓢。范揚先生對當(dāng)代中國畫壇的一大貢獻就是他開拓了中國畫的視野，拓寬了畫路，豐富了題材。他在繪畫上涉獵的范圍很廣，山水、花鳥、人物都擅長，而且工筆、寫意，創(chuàng)作、小品都畫得精彩。他不愿墨守成規(guī)，喜歡嘗試各種風(fēng)格、各種畫法。生活是創(chuàng)作的源泉，堅持不懈的寫生是建立自我藝術(shù)風(fēng)格的重要出路?；谶@一點，多年來，范揚先生從未間斷過外出寫生，他走遍大江南北，足跡遍布名山大川，積累了豐富的畫稿，可謂“丘壑在胸”，為其繪畫創(chuàng)作做了深厚的生活積淀。從其作品生動入微的景物刻畫和深刻感人的意境表現(xiàn)中不難看出，長期的外師造化和生活感悟正在其創(chuàng)作中發(fā)生潛移默化的作用。范揚先生善于抓生活細(xì)節(jié)和社會熱點，甚至很多新聞事件都可以走入他的畫卷，比如今年他的一系列戰(zhàn)疫情作品，就表現(xiàn)得十分豐富，既謳歌了戰(zhàn)役一線的醫(yī)護人員，也贊頌了普通百姓的抗疫故事。

范揚先生的作品很有時代氣息，從造型、構(gòu)圖、筆墨和色彩等方面具有清晰的時代特征和當(dāng)代意識，這是他在尋找當(dāng)代中國畫藝術(shù)鮮活的生命力。清初石濤就有經(jīng)典之說：“筆墨當(dāng)隨時代?！北热缯f范揚先生筆下的人物畫作品，畫風(fēng)自然，筆意順暢，雅俗共賞。作為一個具有哲理與藝術(shù)氣質(zhì)、感情與思維豐富的畫家，范揚先生的創(chuàng)作真正做到了用筆墨來體現(xiàn)中國畫的審美價值，用筆墨來表現(xiàn)中國畫的時代氣息，用筆墨來凝聚中國畫的人文氣質(zhì)與民族精神。在他的作品中，不論是宗教題材人物還是日常生活中的人物，不論是老人還是孩童，無論是體育健兒還是勞動人民，無論是雄壯的男人還是溫柔的女人，都給人以一種唯真唯美、超凡脫俗的藝術(shù)享受。這一切的美都源于他自身的體會，只有真心的愛和心靈感悟才有如此唯美的追尋和表達。范揚先生的人物畫作品，線條自由靈動又不失嚴(yán)謹(jǐn)、瀟灑又合于法度、隨機應(yīng)變又出神入化，往往在平淡天真中自然流露出摯真的性情。如他的山水，是瀟灑的山水，是傲放的山水，是淋漓的山水，是華滋的山水。自由輕松的線條，瀟灑而能出塵，傲放而得沉著，淋漓而又勁挺，華滋而致清健。他的花鳥畫作品，一點一墨、一花一鳥，似乎都蘊藏著生趣、天趣、情趣、意趣，無不富有深邃、率真、飄逸、空靈、流動的生命韻律之美。范揚先生喜歡在表現(xiàn)題材和形式語言上多做嘗試，從挑戰(zhàn)自我出發(fā)，達到得心應(yīng)手的境界，以高產(chǎn)的積累和鮮明的個性成為當(dāng)代中國畫藝術(shù)開拓創(chuàng)新的一位重要代表人物。

三、出神入化、生意盎然

中國畫經(jīng)歷了幾千年的發(fā)展和變化歷程。范揚先生是中國當(dāng)代美術(shù)史上不可多得的一位畫家，他的畫作既是傳統(tǒng)的總結(jié)和延續(xù)，又開啟了一代新面貌，將當(dāng)代中國畫的創(chuàng)作推向了一個高峰。在傳統(tǒng)繪畫的影響下，對傳統(tǒng)的延承與變革的問題上，范揚先生都有創(chuàng)造性的表現(xiàn)。范揚先生一方面堅持深研傳統(tǒng)、廣收博取，體現(xiàn)出一種從融通到轉(zhuǎn)化的學(xué)術(shù)智慧，創(chuàng)造出豐富多彩、多種多樣的審美意象，從而實現(xiàn)多元化的藝術(shù)感受和整合，進而更好地把握藝術(shù)形象、捕捉藝術(shù)魅力、體會藝術(shù)意境;一方面堅持深入生活，神游自然，以捕捉和表現(xiàn)物象的“神態(tài)”為追求，敏銳感受萬物生命，取象造型視角新穎，出其不意，構(gòu)勢造境落落大方，清朗暢懷，用筆、用墨、用彩渾然貫氣，藝術(shù)語言節(jié)奏與作品情感節(jié)奏交相迸發(fā)、融合，在筆墨語言上自成鮮明的“體格”，煥發(fā)出生機蓬勃的時代氣象。

范揚先生的筆墨語言是出神入化的，其意境生意盎然。他善于把握筆墨的發(fā)展勢態(tài)、方向感、運動感，其用筆體現(xiàn)了一氣呵成、筆筆相生、筆筆相應(yīng)的內(nèi)在氣機。范揚先生的中國畫具有“大美”“大智慧”和“大氣度”的特點，意境高遠(yuǎn)，超凡脫俗，有一種雄渾、壯觀、詩意的美感。

范揚先生的中國畫藝術(shù)彰顯“體驗”與“表現(xiàn)”結(jié)合的美學(xué)思維。他注重對自我內(nèi)心世界的體驗，在創(chuàng)作中賦予生活的邏輯，以瀟灑之筆來表現(xiàn)物象不同的“美”，達到懂、美、感三層藝術(shù)境界。他的中國畫作品形象鮮明地體現(xiàn)出“儒雅”“清逸”相得益彰的美學(xué)特征，其意境之雅，一方面在于鏗鏘頓挫的筆法中蘊含著高古的雅氣，具有無偽無飾的美學(xué)意味;另一方面在于他追求的是一種含而不露的美學(xué)格局和詩學(xué)風(fēng)范，“逸”指的是一種不被程式化束縛的超然演繹，使所畫物象富有“清逸”的美學(xué)意味。正因為如此，范揚先生的中國畫藝術(shù)呈現(xiàn)出“華麗”與“樸素”相生的審美形態(tài)，既追求的是因雕琢點綴而呈現(xiàn)出的奢華之美，又追求事物自然本真的質(zhì)樸之美，以出神入化之筆墨營造生意盎然之意象。

綜上所述，范揚先生的中國畫藝術(shù)在恪守傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，結(jié)合自身條件，創(chuàng)造出獨具特色的藝術(shù)風(fēng)格。他將中國畫藝術(shù)在當(dāng)代推上了一種新的高度，勢必會成為后人爭相學(xué)習(xí)效仿的典范。