盧薈
廣東省廣州市白云區(qū)文化館
音樂美學(xué)在漫長的歷史長河中緩慢發(fā)展。如今,關(guān)于音樂美學(xué)這個(gè)思想,音樂學(xué)科已經(jīng)對其有極高的重視。音樂美學(xué)隸屬于音樂學(xué)科,是音樂藝術(shù)的一種研究,而藝術(shù)研究是較為抽象的。關(guān)于音樂美學(xué)下的音樂藝術(shù)形式,旨在表達(dá)音樂藝術(shù)形式不宜空洞,應(yīng)結(jié)合音樂美學(xué),讓音樂的表達(dá)更具思想。
音樂學(xué)科從大眾的對其的感官中發(fā)現(xiàn),它是自由且更具創(chuàng)造性的。其中音樂學(xué)科中的音樂美學(xué)是較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)模?jīng)過漫長的挫折發(fā)展至今。音樂美學(xué)旨在解答音樂作品中的問題,但對于音樂美學(xué)給到的回答,人們是有質(zhì)疑產(chǎn)生的。到如今,音樂美學(xué)在接受人們的質(zhì)疑和反駁中,逐步總結(jié)了精準(zhǔn)的藝術(shù)表達(dá)規(guī)律。
音樂美學(xué)與其他藝術(shù)一樣,是見證過歷史長河的。在古希臘時(shí)期,音樂美學(xué)出現(xiàn)萌芽,即使是人類史上最黑暗的時(shí)期,音樂美學(xué)也沒有被拋棄。隨后經(jīng)過文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期這些具有代表性時(shí)期對音樂美學(xué)的不斷補(bǔ)充,直到如今流行音樂時(shí)期。
相比西方音樂對于音樂美學(xué)的重視,它加入我國音樂學(xué)科較晚,但我們對音樂美學(xué)的重視程度是一樣的。想要對音樂美學(xué)有更深刻的認(rèn)識(shí),可以查閱《論音樂美學(xué)的思想》這本書。
(1)音樂美學(xué)是以人民的審美層面為研究主旨,重視音樂藝術(shù)表達(dá)和音樂藝術(shù)形式體現(xiàn)等。音樂美學(xué)以人為本的探究方式,解決了新時(shí)代下新青年對音樂審美和音樂藝術(shù)形式表達(dá)難題,并且對于中國特色社會(huì)主義思想有積極引領(lǐng)作用。
(2)音樂美學(xué)不能僅表現(xiàn)為理論性感念,要與現(xiàn)實(shí)相結(jié)合,從音樂美學(xué)史出發(fā)。音樂美學(xué)的哲學(xué)發(fā)展體現(xiàn)在人們思維的轉(zhuǎn)變,這種轉(zhuǎn)變有利于音樂的發(fā)展,并且形成適應(yīng)我國特色社會(huì)主義核心價(jià)值觀的美學(xué)理論[1]。這樣看來,適用我國發(fā)展,也對我國人民的民族精神有促進(jìn)作用。
(3)現(xiàn)如今,音樂美學(xué)處于我國音樂課程體系中,對我國傳統(tǒng)文化、國民智慧、貢獻(xiàn)價(jià)值等方面有重要表達(dá)。而且還順應(yīng)馬克思主義思想,適應(yīng)我國國情。據(jù)觀察發(fā)現(xiàn),音樂美學(xué)理論體系更加全面,從理論到實(shí)踐、從體系規(guī)則到實(shí)施辦法、從美學(xué)設(shè)計(jì)到表達(dá)形式等無不以實(shí)現(xiàn)我國核心價(jià)值觀,和達(dá)成我國中國夢為準(zhǔn)則。
(4)音樂美學(xué)的理論對于音樂學(xué)科的學(xué)習(xí)有重要價(jià)值。它可以對音樂的創(chuàng)作提供思想佐證和思想引領(lǐng)。例如:無論是音樂創(chuàng)作時(shí)美學(xué)意義的體現(xiàn)、音樂表演時(shí)美學(xué)場景的表達(dá)、學(xué)習(xí)音樂作品,還是美學(xué)思想的分析和對于美學(xué)成品的鑒賞力等,都可以在音樂美學(xué)中找到啟發(fā)。
1.基礎(chǔ)要素
在音樂藝術(shù)表達(dá)形式中,具體基礎(chǔ)要素有:表情和音色。
第一,表情。這個(gè)要素在所有表演形式中,都是最重要的要素之一。而在音樂藝術(shù)表現(xiàn)中,它屬于主導(dǎo)性要素,并且這個(gè)要素的重要性甚至能超過音樂的聲音要素。通常,表情的演繹會(huì)根據(jù)音樂的音響結(jié)合呈現(xiàn)。音樂在各個(gè)階段的情緒表達(dá)是不一樣的,且有情緒的遞進(jìn)過程。所以表情的表達(dá)狀態(tài)會(huì)在整個(gè)音樂中隨著音響或高低或快慢或長短或強(qiáng)弱。想要讓音樂有很好的藝術(shù)體現(xiàn),必須對表情的展現(xiàn)有很好的研究。一般完美的音樂藝術(shù)表演中,表情和整個(gè)音樂的所有表達(dá)要素是配合有序的,給聽眾的情感沖擊是最生動(dòng)和直觀的。
第二,音色。這個(gè)要素對于表演者的要求較高。而且音色在整個(gè)音樂表達(dá)中是最不可忽視的要素。因?yàn)檫@個(gè)要素想要融合的好是非常需要智慧的。從古至今,許多演奏者都致力于讓音樂變得更具創(chuàng)新性,但音樂創(chuàng)新需要建立在整個(gè)音樂的和諧上。古典樂器、現(xiàn)代樂器、中國傳統(tǒng)樂器、西方樂器,樂器的分類多象征著樂器種類繁多,演奏者對于樂器音色的總結(jié)其實(shí)是對音色的積累和理解。像近代音樂家,作曲家致力于使用更新奇的音色元素讓曲子達(dá)到美麗且情感深刻地效果。在創(chuàng)作過程中,他們突破自我,打破限定,在各種音色中選擇再融合,期望音樂表達(dá)更具個(gè)人魅力和更準(zhǔn)確。
2.組織方法
組織方法也是音樂藝術(shù)的有關(guān)表達(dá)形式之一,它一般體現(xiàn)在建造音樂構(gòu)架方面。音樂中有旋律、人聲演繹、曲式、作曲技巧、十二音序列等重要要素,為了讓整個(gè)音樂表達(dá)更加完善和情感渲染更加具體,這些元素在融合過程中的組織方法非常重要。
3.規(guī)范類法則
規(guī)范類法則是屬于音樂藝術(shù)變現(xiàn)形式中的媒介。它的具體作用是連接上面兩個(gè),即通過長期的審美建立和美感形式概括,形成連接基礎(chǔ)要素和組織方法的法則。在創(chuàng)作音樂時(shí),起到規(guī)范和引導(dǎo)的作用??偠灾魏嗡囆g(shù)表達(dá)形式都離不開規(guī)范性的引導(dǎo),單純地依靠主觀美感創(chuàng)作,雖然足夠自由,但是其呈現(xiàn)的效果可能不盡如人意。人們經(jīng)過長期的音樂感受總結(jié)到,有序的旋律和和諧的音樂是極具美感和感受深刻的。
創(chuàng)作者在創(chuàng)作時(shí),要運(yùn)用規(guī)范類法則,將想要表達(dá)的美感要素進(jìn)行專業(yè)的音樂技巧排列,而不是簡單呈現(xiàn)。任何藝術(shù)呈現(xiàn)都是經(jīng)過深思和規(guī)范性斟酌的,簡單的處理是得不到的。規(guī)范性法則還要求創(chuàng)作者在音樂的時(shí)間序列中有技巧表達(dá)時(shí)間,特定時(shí)間段放置最合適的要素,從而讓整個(gè)音樂表達(dá)的延續(xù)性效果直接豐富人們的感受。
音樂表達(dá)一般是以音樂發(fā)生,有些感情很難用語言訴說,便可以用音樂來抒發(fā)情感。一般音樂表達(dá)有兩種:人聲和樂器。當(dāng)然獨(dú)木不成林,這兩種表達(dá)形式不是說僅有人聲或僅有樂器。人聲的表達(dá)形式是以人聲演奏為主,樂器伴奏。一般考驗(yàn)演奏者的歌唱能力和演繹能力[3]。樂器表達(dá)方式則以樂器為主,不同的樂器能表達(dá)的范圍不盡相同,演奏者需要選擇更恰當(dāng)?shù)臉菲?,以它的聲音為主。這需要演奏者對于樂器的熟練度較高,和對所有樂器的屬性了解得足夠全面。
音樂是藝術(shù)表達(dá)的一種,關(guān)于音樂美學(xué)下音樂藝術(shù)的內(nèi)容,大概可以概括到音樂情緒、音樂風(fēng)格和音樂想要表達(dá)的精神這三方面。
首先,音樂的情緒,演奏者必須做到情緒把握準(zhǔn)確,因?yàn)橐魳肥呛苤庇^的聽覺沖擊。聽眾通過聲音深受感染,有時(shí)在進(jìn)行現(xiàn)場表演時(shí),還可以輔助表情和動(dòng)作來詮釋情緒。
其次,作品風(fēng)格要有具體的體系,通過音樂美學(xué)的理論加持,在創(chuàng)作時(shí)就要有準(zhǔn)確的風(fēng)格定位。當(dāng)然一些很有經(jīng)驗(yàn)的演奏者,會(huì)根據(jù)現(xiàn)場觀眾情緒,對作品風(fēng)格進(jìn)行著重凸顯。
最后,音樂精神層面的表達(dá)是涉及音樂美學(xué)占比最重的方面之一。一般,創(chuàng)作者會(huì)根據(jù)時(shí)代背景結(jié)合音樂美學(xué)進(jìn)行音樂描述,這其中,作者想要抒發(fā)的精神層面在整體作品中是很突出的。想要在創(chuàng)作過程中找到精神內(nèi)容的創(chuàng)作辦法,離不開對音樂美學(xué)理論知識(shí)的學(xué)習(xí)研究。其中可能會(huì)包含時(shí)代背景下心理層面的充足和現(xiàn)實(shí)生活的反省等等,音樂內(nèi)容充實(shí)了,展現(xiàn)出來的作品是飽滿且有靈魂的。
非音樂藝術(shù)形式會(huì)包括到很多,大致有:畫面性表現(xiàn)內(nèi)容、文字性表述內(nèi)容等,這些內(nèi)容從現(xiàn)實(shí)意義來看,具有很大的主觀感受。
以畫面性內(nèi)容來說:通過繪畫的方式,結(jié)合音樂表演和現(xiàn)場氣氛,讓參與者有震撼的視聽覺享受,這種對于參與者的觸動(dòng)是極深的。現(xiàn)如今,大家對于精神層面的充足十分看重,進(jìn)而對一切表演形式的要求會(huì)更高。所以為了滿足參與者的需求,在音樂表演時(shí),經(jīng)常會(huì)采用畫面性形式。畫面性形式的加入需要大智慧,要對參與者的需求有了解,還要結(jié)合音樂并突出音樂。總的來說,畫面的呈現(xiàn)是一門很重要的學(xué)問。比如:配合表演者的燈光和LED屏等等,只有掌握音樂美學(xué)理論知識(shí),運(yùn)用這些才會(huì)游刃有余。
以文字性內(nèi)容來說:主要用于抒情表達(dá)和畫面感渲染或者音樂背景解釋等。一般在現(xiàn)場時(shí),文字性內(nèi)容會(huì)體現(xiàn)在表演的任何時(shí)間段,也就是說,文字性內(nèi)容是較為靈活的,制造沖突、情緒渲染等。與畫面一樣,運(yùn)用文字很容易,但運(yùn)用得當(dāng)非??简?yàn)表演者音樂美學(xué)功底。
音樂美學(xué)在對于音樂表演者的輔助作用是不可估量的,但其為音樂作品創(chuàng)造的價(jià)值是極重大的。對于聽眾群體來說,音樂作品越來越好肯定是一大幸事。所以,創(chuàng)作者通過對音樂美學(xué)的提升,使得音樂藝術(shù)形式更加成熟,能夠促進(jìn)音樂行業(yè)良性發(fā)展。