文/ 關(guān)常新
練琴時(shí)每個(gè)音必先“走腦”再“過(guò)心”,有了條理性,再加上情感,就不會(huì)亂作一團(tuán)。在練琴時(shí)把“走腦”的內(nèi)容經(jīng)過(guò)正確的重復(fù)后變成習(xí)慣進(jìn)而內(nèi)化為本能,在演奏時(shí)才能不費(fèi)腦而自由地“過(guò)心”和“翱翔”。
1.在開(kāi)始首次識(shí)譜之前,查明所有不認(rèn)識(shí)(包括不肯定)的標(biāo)題、術(shù)語(yǔ)的含義(不只是術(shù)語(yǔ)的字面意思,而是含義)。
2.看清速度標(biāo)記、表情記號(hào)、譜號(hào)、調(diào)號(hào)、拍號(hào)等標(biāo)記。
3.從頭到尾快速瀏覽,找出單位信息量密集度較高(如臨時(shí)升降號(hào)顯著增多、音型走向變化較大、音區(qū)跳躍跨度較大、聲部線(xiàn)條較為密集等)的內(nèi)容,或可直接稱(chēng)為“困難片段”,之后用鉛筆標(biāo)出,以便日后每次練琴時(shí)優(yōu)先和重點(diǎn)練習(xí)。
類(lèi)似于制造各種零部件并組裝,上課就如同模擬機(jī)器運(yùn)行并進(jìn)行各種測(cè)試,走臺(tái)及頭幾次演奏等于試運(yùn)行。學(xué)生總會(huì)認(rèn)為練琴是練琴,上臺(tái)演奏是另一回事兒,因此練琴時(shí)的標(biāo)準(zhǔn)定得低,到了演奏時(shí)卻試圖用更高的標(biāo)準(zhǔn)。想象一下,演奏就如飛機(jī)在天上飛,練琴就像制造飛機(jī)的零件,如果零件不合格,后果不堪設(shè)想。
練習(xí)任何內(nèi)容,都有一個(gè)從中速到原速的循序漸進(jìn)的提速過(guò)程。慢速練習(xí)不是不好,但弊端也較突出,即容易走神。因?yàn)樗俣嚷^腦在提前準(zhǔn)備所有指令的準(zhǔn)備工作時(shí)有富裕的時(shí)間,反而容易出現(xiàn)惰性,不容易保持注意力集中。此外,還會(huì)不必要地過(guò)度消耗時(shí)間,關(guān)鍵是慢練的狀態(tài)與原速演奏的狀態(tài)差別較大,因此即便有充足的慢速練習(xí)過(guò)程,但不經(jīng)過(guò)循序漸進(jìn)的提速,一旦從慢速直接到原速,頭腦及肢體完全沒(méi)有足夠的反應(yīng)時(shí)間做到合乎要求,丟三落四、疲于應(yīng)付的狼狽狀態(tài)必定窘態(tài)百出。
從節(jié)省時(shí)間、提高效率的角度出發(fā),以中速或原速的三分之二左右速度作為提速練習(xí)的起點(diǎn)速度區(qū)間是比較好的平衡點(diǎn)。既可令大腦在每彈下一個(gè)音前有足夠的時(shí)間按照音樂(lè)表現(xiàn)及技術(shù)指標(biāo)要求發(fā)出觸鍵動(dòng)作指令,又不至于因速度太慢而注意力渙散,同時(shí)還可使所練習(xí)的作品“形態(tài)”不因練習(xí)速度慢而零碎、松散、模糊不清,有利于練習(xí)者感知作品的“原貌”及音樂(lè)性質(zhì),可謂一舉三得。
練琴是修煉。修煉什么?修煉內(nèi)心。十指連心,連內(nèi)心都控制不了,其他一切都無(wú)從談起。修心成功后,才能談到演奏。而彈奏技術(shù)是控制力,控制力首先是自律性,即自我約束。約束什么?反過(guò)來(lái)還是約束內(nèi)心的惰性和野性。凡是不愿自我約束的,都不可能獲得好的技術(shù),也不可能彈出悅耳動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)。
凡是只會(huì)“瘋跑”,在琴鍵上“扔、甩、摔、砸、鑿”出聲音的都不是技術(shù),充其量只不過(guò)是任由野性和惰性自我放逐的宣泄。
分手與合手識(shí)譜各有利弊,可以根據(jù)作品難易或不同段落難易程度選擇。我個(gè)人更傾向于合手,這樣更易于從開(kāi)始就對(duì)作品的特性有個(gè)粗略的印象。但對(duì)于難的作品或段落,為了盡量避免因先入為主的讀譜錯(cuò)誤造成的不必要的改正過(guò)程和時(shí)間損耗,可以分手識(shí)譜后再合起來(lái)視奏。我本人認(rèn)為識(shí)譜和視奏不完全等同,識(shí)譜可以不奏,而視奏則可以合二為一。無(wú)論是分手還是合手,最關(guān)鍵的一點(diǎn)是首次向大腦輸入信息就要盡最大努力保證正確的信息。
在練熟一首新作品的過(guò)程中,必須克制“享受”和“過(guò)癮”的沖動(dòng),要持之以恒地分手、分聲部、分段,以盡量保證不出錯(cuò)地以最快速度練出準(zhǔn)確的動(dòng)作慣性,這樣才能為熟練度提供基礎(chǔ)和前提條件,直至達(dá)到以原速且在不加思索的本能狀態(tài)下就可以正確彈奏的程度。急于“演奏”一下過(guò)過(guò)癮,通常達(dá)不到目的,卡頓、斷斷續(xù)續(xù)外加各種碰錯(cuò),不但享受不成,反而把剛建立起來(lái)的對(duì)作品的“脆弱印象”打得支離破碎。更糟糕的是,不斷地碰錯(cuò)音,聽(tīng)覺(jué)和觸覺(jué)所得到的雜亂信息是對(duì)正確信息的極大干擾,更加阻礙正確信息在記憶中的存儲(chǔ)和動(dòng)作指令的形成,不利于盡早練熟作品,欲速則不達(dá)。此外,還會(huì)在演奏中因?yàn)閴毫Α⑶訄?chǎng)等復(fù)雜因素而干擾大腦的指令順序,影響彈奏自如度和流暢度—平時(shí)練琴時(shí)看似稍有不慎地偶然碰錯(cuò),大腦都會(huì)將其存儲(chǔ),到了關(guān)鍵時(shí)刻就出來(lái)“搗亂”。因此,為了盡早享受音樂(lè)的樂(lè)趣,一定要克制提前“陶醉”“過(guò)癮”的沖動(dòng)。不妨將練熟作品的過(guò)程想象成蓋一座大樓,打地基和構(gòu)筑主體柱梁框架時(shí),還沒(méi)搭好鋼筋,就急于澆灌水泥,水泥還沒(méi)徹底凝固就往上搭建其他部分,這樣的“豆腐渣”工程質(zhì)量實(shí)在堪憂(yōu)。因此,只有嚴(yán)格依照程序和標(biāo)準(zhǔn)施工才能得到質(zhì)量穩(wěn)固的大廈。
就此話(huà)題其實(shí)可以寫(xiě)一篇論文了,本文僅簡(jiǎn)短談?wù)勎覀€(gè)人的觀(guān)點(diǎn)(未經(jīng)縝密構(gòu)思及修飾,如有不當(dāng)之處,歡迎指出并補(bǔ)充):
首先,“陪練”的這個(gè)用詞也許不夠貼切恰當(dāng),可能用“監(jiān)督”更為合適。傳道授業(yè)的終極目的,是使學(xué)生盡早掌握技能或知識(shí),早日可以自己獨(dú)立,不再需要事事離不開(kāi)老師的指導(dǎo)。因此學(xué)生有自發(fā)的興趣愛(ài)好,形成動(dòng)力做好課業(yè),也就是俗話(huà)說(shuō)的“自己較勁兒”,做不到老師的要求自己不罷休,甚至要盡早做到要求,也自然會(huì)按照老師的要求進(jìn)行自我監(jiān)督。此為“上”情。
其次,是在喜愛(ài)課業(yè)的情況下自律性不足,或?qū)τ谒稣n業(yè)的具體要求和標(biāo)準(zhǔn)不夠明確,甚至不清楚具體練習(xí)方法或練習(xí)方法不當(dāng),因此需要監(jiān)督者提醒。這是所謂陪練的正當(dāng)作用,此為“中”況。當(dāng)然,還有可能存在所學(xué)課業(yè)的難度超越學(xué)生目前能自我監(jiān)督能力,其自身能力難以勝任自我監(jiān)督的效果。
再次,是學(xué)生對(duì)課業(yè)雖不反感或排斥,但也沒(méi)有足夠的主觀(guān)能動(dòng)性,或只是被動(dòng)地學(xué)。常見(jiàn)的現(xiàn)象如與家長(zhǎng)在練習(xí)次數(shù)或時(shí)長(zhǎng)上討價(jià)還價(jià),想盡辦法用上廁所、喝水等行為拖延并消耗練琴時(shí)間。此為“下”境。
最后,最差的境況是學(xué)生反感、排斥所學(xué)課業(yè),完全被迫地在執(zhí)行高壓強(qiáng)制性的任務(wù)。這種境地是任何陪練都無(wú)用的。
說(shuō)完幾種“學(xué)情練況”,再來(lái)談?wù)勁憔毜膸追N情況:
“上”為只提醒需要練習(xí)的內(nèi)容、標(biāo)準(zhǔn)要求、方法、出現(xiàn)錯(cuò)誤的方位、范圍,由學(xué)生自己掌握、檢查、糾正。
“中”為練習(xí)的過(guò)程中事無(wú)巨細(xì)都提醒,實(shí)時(shí)跟蹤,直接說(shuō)明具體錯(cuò)誤,久而久之,學(xué)生的鑒別感官能力變得被動(dòng)懶惰,依賴(lài)陪練猶如拐杖或保姆。
“下”為陪練直接指揮或指導(dǎo)具體的操作,當(dāng)學(xué)生出現(xiàn)錯(cuò)誤時(shí)不等學(xué)生自己檢查,就直接告知正確答案。甚至大有取代老師的趨勢(shì),令學(xué)生失去發(fā)展出自我糾錯(cuò)能力。
綜上,大家可思考一下陪練的目的、意義和作用。
錯(cuò)誤的形成恰似謠言,一傳十、十傳百,人們就信以為真。因此一定要在出錯(cuò)之初就馬上更正,并鞏固正確的印象。
一是參考速度的快慢;二是輔助訓(xùn)練節(jié)拍的均勻;三是有助于在循序漸進(jìn)的練習(xí)中對(duì)速度提升幅度的把控;四是參考速度前后一致。
每當(dāng)我發(fā)現(xiàn)學(xué)生彈奏出來(lái)的音樂(lè)“五官錯(cuò)位”甚至“面目全非”,與樂(lè)譜標(biāo)記差距頗大時(shí),我都會(huì)問(wèn)學(xué)生是否看譜練琴,大多數(shù)學(xué)生都不加思索地點(diǎn)頭稱(chēng)“是”??僧?dāng)我再進(jìn)一步問(wèn)是譜子放在譜架上,卻不看琴譜只顧埋頭練習(xí),還是除了個(gè)別需要確保準(zhǔn)確性的地方,如大跳、特殊指法等不得不看著手彈,其他大部分時(shí)候都盯著樂(lè)譜練習(xí)時(shí),大多數(shù)學(xué)生都會(huì)黯然搖頭。這就是音樂(lè)表達(dá)輕則“山寨盜版”“貨不對(duì)板”,重則“偷梁換柱”“惡意篡改”的原因。
我偶爾從家長(zhǎng)、媒體處了解到孩子玩兒游戲(此文中的“游戲”專(zhuān)指電子游戲如電腦、平板、手機(jī)游戲, 以下簡(jiǎn)稱(chēng)“游戲”)可達(dá)廢寢忘食之狀,但練琴卻是熬時(shí)間、湊次數(shù),能對(duì)付就對(duì)付、能湊合就湊合,甚至還要跟家長(zhǎng)或老師討價(jià)還價(jià)。筆者對(duì)游戲的成癮性深有體會(huì),也曾因?yàn)樽灾屏Σ?、自律性弱,一旦玩兒起游戲?lái)就完全停不下來(lái)。為了盡量避免自己沉溺于游戲而荒廢主業(yè),后來(lái)只好采取“眼不見(jiàn)心不煩”的態(tài)度,干脆輕易不碰游戲,基本做到了不為所動(dòng)。
不過(guò)某天突然轉(zhuǎn)念一想,游戲中遍布陷阱、危機(jī)四伏, 前有阻截后有追兵,操玩者在游戲中要想打怪升級(jí),必須眼觀(guān)六路耳聽(tīng)八方,披荊斬棘,過(guò)關(guān)斬將。無(wú)論是躲避陷阱、打敗對(duì)手和追兵,還是領(lǐng)取福利(如回血、加命、加油、加彈藥),都離不開(kāi)眼、腦、手的配合及好記性。由此想到練琴當(dāng)中無(wú)論是將一首新練曲目練熟、改正錯(cuò)誤,還是將新的演奏要求掌握成新的技能,不是都離不開(kāi)重復(fù)性的練習(xí)嗎?
其實(shí)即便是所謂的具備一定 “智能 ”邏輯,電子設(shè)備也都是按照一定邏輯程序來(lái)設(shè)計(jì)游戲的各個(gè)環(huán)節(jié),因此每次失敗后反復(fù)不停地嘗試闖關(guān),與重復(fù)性的操作練習(xí)并無(wú)實(shí)質(zhì)區(qū)別。既然都是重復(fù)性練習(xí),為何學(xué)生,特別是孩子對(duì)練琴和玩兒游戲的態(tài)度與心理差異如此之大呢?筆者認(rèn)為,根本原因在于孩子對(duì)于練琴當(dāng)中的要求不夠明確,缺少細(xì)節(jié)上的標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)范。缺少游戲當(dāng)中的具象性和細(xì)節(jié)性,也就不易激發(fā)孩子的好勝心。當(dāng)重復(fù)了若干次的缺少對(duì)操作結(jié)果反饋的練習(xí)后,自然容易失去興趣。這時(shí),如果練習(xí)者年齡較大、更為獨(dú)立或自身有較明確的目標(biāo),則會(huì)試圖進(jìn)一步探索和追尋具體的細(xì)節(jié)要求和標(biāo)準(zhǔn),從而在下一步的練習(xí)中針對(duì)具體的要求和標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行重復(fù)性練習(xí),并盡力接近具體的要求和標(biāo)準(zhǔn)所含有的指標(biāo)參數(shù)。這就是所謂學(xué)生的悟性—自發(fā)自主的好奇心和求知欲。而對(duì)于大多數(shù)普通資質(zhì)的學(xué)生而言,只有當(dāng)明確了具體的要求和標(biāo)準(zhǔn),并引導(dǎo)其將練琴內(nèi)容中的要點(diǎn)、難點(diǎn)當(dāng)作游戲中的陷阱、追兵、攔截、福利,可能有利于激發(fā)其好勝心,進(jìn)而才可能產(chǎn)生自發(fā)、自主的重復(fù)性練習(xí)的積極性。
當(dāng)然,在游戲中,對(duì)于操玩者的每次動(dòng)作和進(jìn)程,游戲都會(huì)有及時(shí)的反饋結(jié)果。而練琴則缺少及時(shí)的反饋。即便大多數(shù)琴童都有一位家長(zhǎng)陪練或監(jiān)督,但隨著曲目程度的提高和難度的加大,沒(méi)過(guò)多久,家長(zhǎng)就難以保持對(duì)孩子練習(xí)時(shí)對(duì)錯(cuò)的辨別力。因此,合格的陪練就成為不可或缺的因素。據(jù)音樂(lè)表演的性質(zhì)特征來(lái)講,通常都是每周上一至兩次課,讓教師成為其每個(gè)學(xué)生的陪練是不現(xiàn)實(shí)的。因此,教師應(yīng)該在課上引導(dǎo)學(xué)生掌握音樂(lè)表演當(dāng)中普遍規(guī)律的標(biāo)準(zhǔn)和原則。而具體的細(xì)節(jié)要求則需要更加明確,令學(xué)生在練琴的“闖關(guān)”“晉級(jí)”嘗試中能有明確的反饋依據(jù),以利于激發(fā)學(xué)生的好勝心,這樣才容易堅(jiān)持甚至愿意進(jìn)行重復(fù)性的練習(xí)。使學(xué)生在“游戲”中進(jìn)步,在進(jìn)步中“游戲”。
大腦在練琴時(shí)越輕松,演奏時(shí)負(fù)擔(dān)就越重,越容易顧此失彼,因?yàn)槭帜_操作沒(méi)形成符合表演要求的本能下意識(shí)慣性,不得不臨時(shí)去指揮調(diào)度,就會(huì)應(yīng)接不暇。所以練習(xí)時(shí)腦子必須非常積極,全負(fù)荷甚至超負(fù)荷運(yùn)轉(zhuǎn),指揮手腳操作練習(xí),直到手腳動(dòng)作形成慣性,進(jìn)而形成下意識(shí)本能,到了演奏時(shí)腦子就輕松了,可以應(yīng)對(duì)因臨場(chǎng)表演引起各種緊張不適,真正做到游刃有余、駕輕就熟。
為尋找歌唱性線(xiàn)條氣息的連貫感和抑揚(yáng)頓挫語(yǔ)氣腔調(diào),大多數(shù)人在練習(xí)時(shí)習(xí)慣邊彈邊唱,這容易讓本已不夠用的腦力分出一部分去唱,且容易享受歌唱,以致影響彈奏及判斷自己彈得是否達(dá)到要求,加上自己的唱聲會(huì)與琴聲混在一起,更不易分辨出自己彈得如何。所以建議練琴時(shí)盡量不要邊彈邊唱,可單獨(dú)進(jìn)行歌唱練習(xí)。
學(xué)鋼琴的終極目的不是為了擂臺(tái)比武式的競(jìng)技,而是感受到音樂(lè)和演奏帶給我們的樂(lè)趣和享受。如果能同時(shí)讓別人與我們分享,就達(dá)到目的了,沒(méi)必要總被各種耍雜式的炫技表演所迷惑,因?yàn)檫@種比拼是沒(méi)有止境的。博爾特稱(chēng)霸百米短跑世界紀(jì)錄時(shí)間再長(zhǎng),也終究會(huì)有一天被速度更快的人超越,即便將來(lái)沒(méi)人能刷新他的紀(jì)錄,也絕不會(huì)因此而沒(méi)人去練習(xí)跑步。我希望刺激人感官的“麻辣燙”式的音視頻少些,因?yàn)檫@不是真正意義上高層次的烹飪美食。我在中央音樂(lè)學(xué)院附中讀書(shū)時(shí),大家曾有個(gè)階段一窩蜂地去練《野蜂飛舞》,比拼速度,看誰(shuí)能用時(shí)最短彈完,每過(guò)幾天就有人刷新彈奏速度。然而有一天,突然所有的人都不再練習(xí)、不再比拼了,為什么?因?yàn)榭傆腥吮饶憧?。而?dāng)獨(dú)孤求敗時(shí)間一長(zhǎng),也就落寞了。并且,即便用再科學(xué)的方法,也難以在短時(shí)期內(nèi)突破物理及生理極限。所以請(qǐng)大家一起努力,讓學(xué)生盡早領(lǐng)悟音樂(lè)帶給我們?nèi)松囊饬x,而不是名利等身外物。
練習(xí)彈奏時(shí)用嘴數(shù)出內(nèi)分拍,非常利于訓(xùn)練節(jié)奏感和掌控速度的自律性。
如果能馴服一臺(tái)別人都怕的琴,并在此琴上發(fā)出別人都做不到的豐富表現(xiàn)力,那就真正掌握了駕馭樂(lè)器的技巧!
如果需要注意的方面在演奏時(shí)總是落下一兩樣,久而久之就會(huì)形成腦力的致命缺陷:將來(lái)就會(huì)因?yàn)閬G三落四而缺失越來(lái)越多的彈奏要求及表現(xiàn)力,作品彈出的效果就如殘缺不全的古跡壁畫(huà)一樣。
練琴時(shí)越理性、客觀(guān)和冷靜,表演時(shí)就越自由、越能呈現(xiàn)更多的內(nèi)容。一部新作品從識(shí)譜視奏到第一次演奏(彈奏給他人聽(tīng),無(wú)論在什么場(chǎng)合)之前,至少前一階段,練琴時(shí)要盡量減少甚至避免過(guò)癮、享受和陶醉的狀態(tài)。因?yàn)橐坏┻M(jìn)入這種狀態(tài),聽(tīng)辨力和頭腦就不起作用了,很多操作的不規(guī)范和誤差就不容易被監(jiān)督和裁判。久而久之,這些不規(guī)范和誤差就成習(xí)慣了。
研習(xí)一部作品,是否做了作品分析,尤其是結(jié)構(gòu)分析的功課,會(huì)導(dǎo)致兩種完全不同的結(jié)果,并且會(huì)影響釋繹的方方面面,大到輪廓,小到一個(gè)休止符,全由這些細(xì)節(jié)決定表現(xiàn)力,這猶如對(duì)情節(jié)的發(fā)展脈絡(luò)是否了如指掌。
練熟作品的過(guò)程中,腦子里千萬(wàn)不能只“搬磚”,一定要邊看譜子邊用意念“想象”,手用什么方式按壓了哪些琴鍵位置,并存在腦子里。這樣會(huì)比僅僅把譜面信息轉(zhuǎn)化為動(dòng)作指令發(fā)出聲音就過(guò)去了要更早、更易練熟背下作品,因?yàn)樽罱K我們脫譜彈奏,最關(guān)鍵的就是要有下意識(shí)條件反射的“自動(dòng)”彈奏慣性,因此,琴鍵上“地理”位置信息的存儲(chǔ)非常關(guān)鍵。如果眼睛獲取譜面信息后只是借助腦子轉(zhuǎn)換成動(dòng)作指令,一次性地彈奏了,即只把腦子當(dāng)作“翻譯器”或“轉(zhuǎn)換器”借過(guò)或過(guò)路了一下,而沒(méi)有把信息存儲(chǔ)起來(lái),其結(jié)果要么就是練完總是記不住,很容易就生疏,要么就是靠練習(xí)的重復(fù)次數(shù)堆積而成的動(dòng)作慣性,沒(méi)有原始“數(shù)據(jù)”作為備份,在臺(tái)上演奏一旦記憶中斷卡住,就無(wú)法接下去,只能從頭開(kāi)始重啟彈奏。這就是為什么許多學(xué)生在臺(tái)上演奏時(shí)因出現(xiàn)忘譜而中斷,接不下去,只能從頭再來(lái)的原因。而到了斷點(diǎn),可能又接不下去,還得重來(lái)(甚至數(shù)次“重啟”),直到在斷點(diǎn)處幸運(yùn)地恢復(fù)了動(dòng)作慣性才能接下去。
阻礙我們改進(jìn)和提高的諸多因素中,最常見(jiàn)的莫過(guò)于習(xí)慣。不良習(xí)慣就如舒適區(qū),讓我們有所謂的熟悉感、安全感,離開(kāi)它,就必須經(jīng)歷斷、舍、離的痛苦和艱辛過(guò)程,既“燒腦”又“虐心”。然而,要想提高演奏水平,尤其是突破,進(jìn)而上升到更高層面,就必須咬牙斷、舍、離,每一個(gè)音觸鍵之前都必須由頭腦“加塞兒”兩個(gè)指令:一個(gè)是制止老習(xí)慣的“剎車(chē)”動(dòng)作;另一個(gè)是新的、符合正確發(fā)音內(nèi)容要求和標(biāo)準(zhǔn)的動(dòng)作。如此不斷地重復(fù),直至新的動(dòng)作慣性形成,并繼續(xù)鞏固至形成下意識(shí)的條件反射。但為了保障每一次彈奏都能制止老習(xí)慣的動(dòng)作,前提條件有二:一是采用保證頭腦始終能在手的老習(xí)慣自動(dòng)發(fā)生前發(fā)出“剎車(chē)”指令,且時(shí)間充裕(即合理速度);二是最大限度地增加正確動(dòng)作的相對(duì)次數(shù)。(待續(xù))