鋼琴曲《科多巴》是二十世紀古巴著名音樂家恩納斯托·萊庫那創(chuàng)作的鋼琴組曲《安達路西亞》中的第一首,這首作品為三段體結(jié)構(gòu),旋律舒緩,靜謐中帶有起伏。在本文中,筆者將從旋律與音色、速度與力度、鋼琴技巧分析以及踏板的運用這四個方面對鋼琴曲《科多巴》的演奏技巧進行簡要闡述。
一、旋律與音色
(一)突出多聲部中旋律的走向
多聲部旋律的演奏就像在一部戲中一位演員分飾多種角色,每個角色的性格都截然不同,想要演好每個角色便要了解他們各自的內(nèi)心活動軌跡,用角色的思維來詮釋人物性格。在多聲部旋律的演奏中,也需要演奏者細致地分析每個聲部的旋律走向,區(qū)分好每個聲部的性格,并將聲部間的關(guān)系平衡起來。
鋼琴曲《科多巴》的旋律幾乎都是以多聲部的形式呈現(xiàn)。例如第三樂段第一樂句中(見譜例1),共有四個聲部,高聲部為主旋律,中聲部為雙音的和聲填充,低聲部為低音保持,次中聲部為分解和弦織體。在演奏這一樂句時,需要將高聲部的旋律線條突出,要在一次“吸氣”與“呼氣”間將旋律連貫的演奏出來,隨著音高的升高與降低來控制演奏的力度,明確旋律的走向。在演奏高聲部旋律時,將手指略微抬起再觸鍵,可使旋律音更加清晰明朗。而右手的中聲部則需要弱奏,力度弱于高聲部才能不影響旋律線的突出。在演奏中聲部時,需要將手指緊貼觸鍵,只需將音符輕輕帶出即可。右手在演奏這兩個聲部時,需要將兩個聲部的力度平衡好,主次分明,手指在一定高度落下彈奏高聲部旋律后,立即將手腕向左微微轉(zhuǎn)動,順勢帶出中聲部的雙音,手腕與手臂皆要保持松弛的狀態(tài)。在左手的演奏中,則要注意將低聲部的升f音彈到底,沉穩(wěn)渾厚,再通過手腕的轉(zhuǎn)動將分解和弦奏出,力度皆不可強于高聲部主旋律。
譜例1
(二)吉他撥弦音色的模仿
鋼琴曲《科多巴》中運用了許多西班牙音樂元素,使得樂曲具有濃郁的西班牙民族色彩。吉他作為西班牙音樂中最重要的樂器之一,其獨特的音色也融入到了萊庫那的音樂創(chuàng)作中去。鋼琴曲《科多巴》中則有多處對吉他撥弦音色進行了模仿。
撥弦(Punteado)是吉他的基本彈奏手法之一,是在吉他演奏中用手指連續(xù)撥彈單音旋律的彈奏手法,在鋼琴演奏中表現(xiàn)出的效果為跳音。《科多巴》中的第三樂段第一樂句的左手伴奏聲部即為模仿吉他撥弦(見譜例1),要求演奏者將手型固定好,手指瞬間下鍵,每個音的力度平均,彈奏出清新干凈的音色。
二、速度與力度
(一)速度處理
在鋼琴音樂作品中,速度的變化直接關(guān)系到音樂情感的表達,不一樣的速度便表達出不同的情感,所以在演奏鋼琴作品時速度的把握至關(guān)重要,這往往直接的影響到演奏所表達的情緒。
鋼琴曲《科多巴》為三段體,分為呈示段、中段和再現(xiàn)段。作曲家在呈示段中標記的速度為Allegro moderato,即有節(jié)奏的快板。因此,在演奏呈示段時需要采用較快的速度將旋律及律動演奏出來。到了樂曲中段,速度發(fā)生了變化,標記為moderato,即中板。此段與呈示段相比速度較慢,使旋律以更慢更輕柔的方式進行,情緒也隨之發(fā)生變化。到再現(xiàn)段時,旋律再現(xiàn),速度也回到了原速。
(二)力度處理
除速度外,力度的處理也直接影響到一首鋼琴作品的情緒與情感表達。在鋼琴曲《科多巴》中,可以看到由“ppp”至“fff”的力度對比變化。“ppp”出現(xiàn)在樂曲中段的開頭,因此在演奏此樂段時為表現(xiàn)出柔和暗淡的音色,演奏者可以適當踩下弱音踏板,并用指肚觸鍵,下鍵速度要慢,使得音色的明亮度降低,更加符合情緒的表達。而“fff”出現(xiàn)在再現(xiàn)段的第三、四樂句,這部分是樂曲的高潮部分,富有張力的八度和弦將樂曲推向高潮,演奏力度也達到最強。在演奏這部分時,要將手掌關(guān)節(jié)支撐好,運用身體的配合將手臂的力量傳到指尖,再將力量集中傳達到琴鍵上。除此之外,還要注意樂曲中標注的漸強漸弱等力度記號,做到細致處理,將樂曲中的情緒變化表現(xiàn)得淋漓盡致。
三、鋼琴技巧分析
在鋼琴曲《科多巴》中運用了許多八度、琶音、倚音等鋼琴演奏技巧。其中,八度演奏技巧主要集中在再現(xiàn)段的第三、四樂句,即高潮部分。在演奏八度的時候,需要所演奏的音準確、連貫,要將掌關(guān)節(jié)支撐好,大指與小指皆要用指尖觸鍵,感覺像抓東西一樣緊抓琴鍵,和弦音色飽滿,各音力度均勻。在演奏快速連續(xù)八度時,要注意手架子不能放松,兩指間保持相同的距離,運用手腕和手臂的微微抖動來進行快速演奏。
在演奏《科多巴》中的琶音技巧時,要注意手腕的放松,并借助手腕的運動進行重心轉(zhuǎn)移,將琶音均勻彈出。在左手跨指的時候要注意音的準確性,在左右手連接部分則需要注意速度和力度的統(tǒng)一,使其成為一個整體,一氣呵成。《科多巴》中還運用了許多倚音,在彈奏倚音時手指處理應該更為細膩,不能彈得太過僵硬,用手腕來帶動以達到音色圓潤的效果。并且要注意倚音不可彈得過強,應該強調(diào)倚音后面的主音,需主次分明。
四、踏板的運用
鋼琴踏板是鋼琴演奏中不可或缺的一部分,是鋼琴表現(xiàn)情感的鑰匙,被稱為鋼琴的靈魂。踏板使用的質(zhì)量直接關(guān)系到演奏樂曲的效果,因此踏板的正確使用至關(guān)重要。音后踏板是使用頻率較高的一種踏板技巧,是指在音符或和弦彈響之后迅速踩下踏板,在下一個音符彈響后繼續(xù)保持,然后再次踩下踏板的過程。音后踏板可以使旋律進行更加連貫,增強其歌唱性。
作品《科多巴》中則采用音后踏板的技巧,在演奏時需要注意踏板的正確使用。踏板應當依照和聲來更換,其“踩”與“放”的速度都要迅速果斷,保證樂句的連貫,并且在“收”時應當將踏板徹底抬起以保證音色的干凈。在樂曲中段“ppp”部分,還可將弱音踏板與延音踏板同時使用,在保證旋律歌唱性的同時,還能做到音色的柔和暗淡。
恩納斯托·萊庫那創(chuàng)作的鋼琴曲《科多巴》是一首具有豐富的音樂色彩的鋼琴作品。演奏者通過多聲部旋律、音色模仿、速度力度、踏板運用等演奏技巧來表現(xiàn)作品音樂特色,可以最大程度上表現(xiàn)出萊庫那的創(chuàng)作意圖,從而更好地詮釋作品。
作者簡介:黃詩沁,女,漢族,四川省,碩士在讀,單位:四川師范大學音樂學院音樂專業(yè),研究方向:鋼琴。
(四川師范大學音樂學院)