霍書(shū)方
在論及戲曲音樂(lè)的藝術(shù)特色時(shí),人們都不會(huì)忽視戲曲音樂(lè)伴奏的重要作用。這不僅因?yàn)榘樽嘁魳?lè)是戲曲音樂(lè)的組成部分,而且它也具備著自己獨(dú)有的藝術(shù)特色,而這種特色是由掌握和操作各種樂(lè)器的伴奏員所表現(xiàn)出來(lái)的。早期的戲曲班社,組成人員不多,通常有“四生四旦四花臉,八個(gè)場(chǎng)面?zhèn)z箱倌”的說(shuō)法。一共22人的戲曲演出班子,僅場(chǎng)面中的樂(lè)手就占了8人,可見(jiàn)伴奏在演出中所占比重之大。
在戲曲演出中,恰如其分的伴奏,關(guān)系著演出的成功與否,在多年的舞臺(tái)工作中,我發(fā)現(xiàn)了一個(gè)普遍存在的問(wèn)題:奏得過(guò)多,既不利于自己演奏,也影響整個(gè)劇目的演出效果。有許多伴奏員都是“埋頭苦干”從頭到尾一音不漏,所奏音符常多于演唱的需要。究其原因,是因?yàn)楝F(xiàn)代劇目有完備的樂(lè)譜,即使是傳統(tǒng)劇目,樂(lè)譜也會(huì)被整理出來(lái)以供使用。當(dāng)然,完備的樂(lè)譜會(huì)有益于樂(lè)隊(duì)的伴奏,可為什么會(huì)出現(xiàn)奏的過(guò)多現(xiàn)象呢?我認(rèn)為有以下三種伴奏員的實(shí)際情況可導(dǎo)致這種結(jié)果:第一種是自我表現(xiàn)型的,他們確信自己不僅對(duì)戲曲音樂(lè)有深入的了解,而且認(rèn)為自己的樂(lè)器演奏技術(shù)水平高超,有強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲,音符只會(huì)多不會(huì)少,音量只會(huì)大不會(huì)小,結(jié)果卻影響了演出的整體效果;第二種是完成工作任務(wù)型的,他們伴奏只是為了應(yīng)付工作,音量不在大小,音符不多不少,沒(méi)有激情,沒(méi)有情感,他也不可能達(dá)到伴奏要求的理想效果;第三種是不太熟悉戲曲音樂(lè)型的,他們對(duì)戲曲的板式、曲牌或格式不太熟悉,只能照譜一路下來(lái),結(jié)果可想而知。
若有這樣的伴奏員參加演出,會(huì)出現(xiàn)以下幾種常見(jiàn)的影響整體演出效果的情形,一是樂(lè)隊(duì)和演員分家:有時(shí)由于演員失誤會(huì)早一節(jié)或晚一節(jié)起唱,而樂(lè)隊(duì)卻照譜演奏,形成觀眾不知演員在唱什么,戲曲本由演員的表演和演唱來(lái)展示給觀眾,而樂(lè)隊(duì)則是配合情節(jié)以渲染氣氛,給觀眾以切身感受。若樂(lè)隊(duì)和演員爭(zhēng)音響,不僅不能烘托氣氛,還破壞了整體協(xié)調(diào)性。
現(xiàn)代科技的進(jìn)步為我們提供了高級(jí)的擴(kuò)音設(shè)施和先進(jìn)的調(diào)音設(shè)備,這在某些方面彌補(bǔ)了一部分演員和樂(lè)隊(duì)配合不默契的不足。而在伴奏方面,首先要注意輕重強(qiáng)弱:在戲曲的舞臺(tái)演出中,隨著劇情的發(fā)展和感情的變化,唱腔的強(qiáng)弱輕重變化是非常強(qiáng)的,如情感的爆發(fā)常用強(qiáng)音重音來(lái)表達(dá)。這時(shí),我們的伴奏部分就應(yīng)該選用強(qiáng)音重音來(lái)推波助瀾,烘托氣氛,使演員的表演淋漓盡致。表現(xiàn)所塑造人物的鮮明性格,而在他們情感細(xì)膩唱腔委婉時(shí),我們就應(yīng)該輕弓弱奏,平穩(wěn)地襯托著唱腔使之更加優(yōu)美或凄涼,能讓演員更深刻的刻畫(huà)出人物的心理活動(dòng),內(nèi)心情感。因此,伴奏要適合劇情的展開(kāi)和人物的塑造。
戲曲的伴奏根據(jù)不同樂(lè)器的不同性能,適當(dāng)?shù)睾?jiǎn)化和加花旋律可以充實(shí)、加強(qiáng)唱腔的表現(xiàn)力,對(duì)能快速演奏的樂(lè)器,若能對(duì)旋律加以變奏和加花,可使唱腔旋律更加豐富多彩,并能充實(shí)和加強(qiáng)其力度和氣氛,演奏速度較慢的樂(lè)器適當(dāng)?shù)暮?jiǎn)化旋律音,不僅能突出旋律的骨架音,更主要的是能讓唱腔旋律得到充分的表現(xiàn)。這樣通過(guò)適當(dāng)?shù)丶踊ê秃?jiǎn)化,可使不同的樂(lè)器都能完美地演奏出唱腔旋律,并且能表現(xiàn)出自身的特性。戲曲伴奏也可采用似跟非跟的方法,在比較快的唱段中,如垛板,我們的伴奏應(yīng)跟準(zhǔn)強(qiáng)音重音來(lái)加強(qiáng)旋律,弱音輕音時(shí)就要弱奏或停奏,這樣可突出唱腔旋律,也便于演員演唱。即使是在舒緩的唱腔中我們也應(yīng)給演員留出余地,使演員充分發(fā)揮他的演唱技能。正確的似跟非跟的伴奏法,既能加強(qiáng)唱腔旋律,使唱腔有相對(duì)的獨(dú)立性,也能使演員表演流暢自如。
一個(gè)專(zhuān)業(yè)的戲曲音樂(lè)伴奏員,必須具備扎實(shí)的伴奏基本功和熟練的演奏技術(shù),以及豐富的伴奏經(jīng)驗(yàn),必須具有高質(zhì)量、高水平的音樂(lè)樂(lè)感,好的樂(lè)感,應(yīng)該具備以下幾個(gè)基本特征。它們是——
所謂樂(lè)感的敏銳性,主要指我們初次聽(tīng)到某首樂(lè)曲時(shí),不假思索,僅憑直覺(jué)即產(chǎn)生美感效應(yīng)的能力。這種樂(lè)感直覺(jué),常常是來(lái)自聽(tīng)者潛意識(shí)非理性的狀態(tài)。這種直覺(jué)反應(yīng)樂(lè)感的能力,在平時(shí)僅表現(xiàn)為一種潛伏著自身的音樂(lè)素養(yǎng),它無(wú)形中便成了審美鑒賞的前提準(zhǔn)備,一旦受到音樂(lè)語(yǔ)言信息的刺激,即刻就會(huì)產(chǎn)生條件反射,具體地轉(zhuǎn)化為一種 “內(nèi)在的旋律感”。
從某種意義上說(shuō),音樂(lè)是各門(mén)藝術(shù)中在對(duì)象描寫(xiě)和表現(xiàn)手法等方面最為細(xì)膩的藝術(shù),盡管戲曲音樂(lè)在敘事和表達(dá)哲理概念方面并非強(qiáng)項(xiàng),但在抒發(fā)人類(lèi)豐富而又微妙的情感方面,卻是其它藝術(shù)形式難以匹敵的?!耙魳?lè)能說(shuō)出非語(yǔ)言文字所能表達(dá)的東西,即最隱秘難傳的心靈狀態(tài)”??追蜃赢?dāng)年在齊國(guó)聽(tīng)了《音韶》樂(lè)之后,竟然“三月不知肉味”,可見(jiàn)其樂(lè)感之精細(xì)。
一個(gè)人如果有良好的樂(lè)感,那么他在欣賞過(guò)程中,可以對(duì)來(lái)自樂(lè)曲的美感信息和刺激,起到“自我強(qiáng)化作用”,無(wú)意中便提高了樂(lè)曲對(duì)人心靈的沖擊力度。
由于人們的文化心理、藝術(shù)功底、文學(xué)修養(yǎng)、專(zhuān)業(yè)水平、先天遺傳或音樂(lè)天賦等方面的差異,也會(huì)造成他們?cè)跇?lè)感的深度上存在差異。導(dǎo)致樂(lè)感深度差異的另一個(gè)重要原因,還是來(lái)自于人格層次與生活閱歷的不同,樂(lè)感的深度,一是指音樂(lè)作品內(nèi)容的深度,二是對(duì)音樂(lè)作品理性思辯深度。
它主要指兩個(gè)方面而言:一是音樂(lè)作品的內(nèi)容與形式方面。當(dāng)我們感受到一首樂(lè)曲在作品技法、表現(xiàn)手段諸方面都很精巧時(shí),也必然能感受到作曲家通過(guò)這些藝術(shù)手段要告訴我們的表現(xiàn)內(nèi)容。二是樂(lè)感的廣度,還表現(xiàn)在具有廣泛的適應(yīng)性上。它能夠?qū)Ω鞣N藝術(shù)風(fēng)格、流派,體裁、題材,各種主義的音樂(lè)作品,都產(chǎn)生良好而準(zhǔn)確的樂(lè)感。因此,一名合格的伴奏員要有好的樂(lè)感,具備豐富的伴奏經(jīng)驗(yàn),伴奏起來(lái)才會(huì)得心應(yīng)手,運(yùn)用自如,充分將樂(lè)器性能,伴奏方法淋漓盡致、聲情并茂地表現(xiàn)出來(lái)。而這些好的樂(lè)感和伴奏經(jīng)驗(yàn),是在不斷的學(xué)習(xí)和工作中慢慢積累、摸索、總結(jié)而來(lái)的。
最后,在戲曲的伴奏中要注意唱腔和過(guò)門(mén):唱腔和過(guò)門(mén)的伴奏無(wú)論從音色、音量上都應(yīng)有所對(duì)比,唱腔中有跟有停,弱奏、少奏且音量不能太大,也就是說(shuō)不能和唱腔爭(zhēng)高低、爭(zhēng)音量,不能蓋住唱腔,要真正起到伴奏的作用而不是主奏。過(guò)門(mén)的時(shí)候加大音量要充分發(fā)揮自己的演奏技能,這樣就能使我們樂(lè)隊(duì)的伴奏有所起伏,從而也很自然地形成對(duì)比。總之,戲曲的樂(lè)隊(duì)伴奏就是以觀眾能欣賞到高質(zhì)量高檔次的戲曲藝術(shù)為目的。