雅致有文氣，沉秀寫畫意

魚麗

深厚的文化內(nèi)涵和人文底蘊(yùn)是畫家永不褪色的氣質(zhì)。在“畫二代”中，謝小珮有實(shí)力，有思想，但為人低調(diào)，且不張揚(yáng)，只有慢慢走近她，與她交往，才能懂得她的那份真誠(chéng)待人的善良之心，才能感受她浸潤(rùn)于藝術(shù)奧府的那顆虔誠(chéng)之心。遠(yuǎn)離浮華，踏實(shí)做人;數(shù)十年默默無聞“上下求索”，我似乎能從某種意義上體會(huì)到她踵繼書香、閨秀風(fēng)雅的原始動(dòng)力。

詩(shī)家小珮畫尤勤

福州路始終是文化人的福地。藝苑真賞社的九華堂坐落于上海圖書公司三樓。展廳的空間較為開闊，謝小珮的團(tuán)扇懸掛在那里，大氣清華，雅致謙和，吸引著喜愛傳統(tǒng)文化的觀眾沉浸其間，久久不愿移步。

謝小珮每年會(huì)舉辦一兩次畫展。風(fēng)雅高古的畫展，或正值荷月盛暑，或恰臨臘月歲末，或避暑，或消寒，或懷古，終得雅致意蘊(yùn)。雖然是應(yīng)景的畫展，但是其中的人文精神卻也不可忽略而過?？催^幾次謝小珮的畫展。

2016丙申年深秋，慕名去看她的“晚來秋色”書畫展，一枝一葉，一山一水，水墨紛葩爛漫，筆筆蒼綠古雅。傳統(tǒng)中國(guó)文化承載的物象，在她筆下散發(fā)出別樣的情趣。

2017丁酉年夏，再看她的“碧玉倚青錢”畫展，西湖邊的棲霞藝境，展出的52把團(tuán)扇，既秉具清新雅致的現(xiàn)代感，又懷有靈動(dòng)撩人的古典美。

2018戊戌年暮春，她的“藍(lán)綠疊蒼翠”畫展，展出了一系列青綠山水團(tuán)扇——畫面蒼茫，宛若宋畫重現(xiàn)。畫面中近景松閣山石，白水氤氳;遠(yuǎn)景山巒綿綿，無際無涯;平靜中蘊(yùn)豪邁，恬淡中有雄渾;筆墨蒼老，古松用中鋒寫出，亭閣古雅，留白之水悠悠，不失為一幀幀筆墨精到之力作。幾種意境有時(shí)是重合的，是用一種復(fù)筆形態(tài)，交錯(cuò)疊加地書寫著謝小珮的藝術(shù)境界。

小宮扇清雅婉約，大絹扇典雅秀麗，幾次畫展，除立軸外，謝小珮愛用團(tuán)扇的形制，來展現(xiàn)花鳥、山水、人物，可謂匠心獨(dú)具。團(tuán)扇這一載體，自古就入詩(shī)入畫，是文人墨客抒發(fā)情懷的載體。謝小珮繪畫所用扇面，制作精雅，均是專業(yè)人士從蘇州專制團(tuán)扇店里精挑細(xì)選出來的。

眾所周知，蘇工扇面也稱薄面，做工好，耐用，開合使用周期比宣紙的時(shí)間長(zhǎng)，而且在制扇材料方面蘇工扇面上有明礬，雅致精巧。謝小珮在蘇扇上的工筆畫，自然驚艷，于傳統(tǒng)中蘊(yùn)涵著古雅，卻又有著創(chuàng)新，在書畫界享有盛譽(yù)的鄭重老師也頗為贊賞和肯定這一點(diǎn)。

可繪畫物什卻不是我關(guān)注的重點(diǎn)，那繪畫人背后的心境，她秉持的人文精神才是我追索的淵藪。

謝小珮是我見過的頗為安詳?shù)膫鹘y(tǒng)畫學(xué)人。在棲霞藝境見到謝小珮，只見她一襲白衣，淡綠色長(zhǎng)款尾裙，胸前佩戴著一款玉石項(xiàng)鏈。她身上自有一種妥帖;在藝苑真賞社再見謝小珮，仍是一襲白衣，搭配一條長(zhǎng)褲，簡(jiǎn)潔而優(yōu)雅。沏茶待客，說話辦事，始終文雅秀氣。她看上去文弱，但內(nèi)心卻堅(jiān)毅果敢，有主見。曾看過她揮毫寫字，姿勢(shì)灑脫，沉秀工穩(wěn)。

她的書法是得父親真?zhèn)?，行草氣韻靈動(dòng)，俊逸流美，頗有巾幗不讓須眉的氣勢(shì)?？此萑醯纳碥|，想不到她竟能蘊(yùn)含如此巨大的能量。

沉秀恰恰也是她的畫風(fēng)和詩(shī)風(fēng)。謝小珮不僅善畫，她閑暇時(shí)還寫詩(shī)，有的是新詩(shī)，更多的是古詩(shī)，多是遣懷之作。“雪點(diǎn)霏霏不見收，園田寂寂正堪羞。無端一夜風(fēng)聲起，看盡幽篁碎影修?！保ā堆┲瘛罚懷┲袼橛耙娋?“竹外年年草木稠，春哀歲歲問緣由。尋思坐想書千紙，只寫青山莫寫愁?！保ā都词隆罚懯潘耆A中的即興沉思。中國(guó)傳統(tǒng)文化中講求內(nèi)心的自由精神，或許也可以從謝小珮的詩(shī)與畫，以及為人處事的態(tài)度中看出來。

回頭再看謝小珮的畫作，有著含蓄悠遠(yuǎn)的傳統(tǒng)美，她的才情蘊(yùn)含在這小小的團(tuán)扇方寸間。加上多年沉潛的繪畫功力，她的團(tuán)扇繪作更是清在神、秀在骨、雅在藝了。

經(jīng)歷豐富的江南才女

讀過謝小珮的文章，清通而富于文采。詢問她沉浸寫作的真諦，她只是淡淡地笑說：家教如此。

謝小珮是20世紀(jì)50代出生的，可謂從特殊年代走過來的人，經(jīng)坎坷，歷風(fēng)霜。她中學(xué)畢業(yè)后，曾到阜陽(yáng)師范學(xué)校，后到界首，在合肥文物商店畫工筆。1980年代進(jìn)入《文匯報(bào)》，1990年代單身去澳洲。那些時(shí)光刻骨銘心，也鐫刻著藝術(shù)印痕。年輕是闖蕩的資本，她遠(yuǎn)赴澳洲，曾在澳洲的媒體《自立快報(bào)》“大地版”專欄任自由撰稿人，為國(guó)內(nèi)不少藝術(shù)家寫下一篇篇豐富可感的文章，既是對(duì)藝術(shù)保持一份親近之意，也是讓自己不再疏離藝術(shù);后輾轉(zhuǎn)來到美國(guó)，仍開有專欄，寫過許多文章，既歷練了文字，打下了功底，也歷經(jīng)風(fēng)雨，尋師訪友，轉(zhuǎn)益多師的逸聞也多，她的藝術(shù)素質(zhì)也由此得到了陶冶和提高，人生春秋愈發(fā)厚重。

常州是謝小珮經(jīng)常要回去的地方。她的畫展有時(shí)也會(huì)在常州舉辦，有時(shí)是常州博物館，有時(shí)是吳青霞藝術(shù)館。常州人杰地靈，著名的藝術(shù)家就有劉海粟、吳青霞、陸小曼等。而說起常州謝家，更是一門風(fēng)雅，世代詩(shī)書傳家。

其中，謝小珮的三姑媽謝月眉有“花鳥圣手”之譽(yù)，江南名儒錢名山曾稱她的作品“得氣之清，如月曙沐，詩(shī)書之澤、寫卉木之華、六法之精一時(shí)無兩”。而張大千對(duì)謝月眉也頗為欣賞，曾稱“月眉畫仿南田，蓋毗陵正宗也”。如果當(dāng)初謝月眉入了上海中國(guó)畫院，應(yīng)是當(dāng)家花旦。而謝月眉在謝家有舉足輕重的地位，鄭重老師曾說：沒有謝月眉，就沒有今天的謝稚柳。

謝小珮從小與姑媽生活在一起，曾經(jīng)看她用弱腕揮毫，對(duì)帖寫生。而姑媽對(duì)這位侄女要求也極為嚴(yán)格，總是不遺余力地督促她。在謝月眉的督促下，謝小珮從年輕時(shí)就打下了堅(jiān)實(shí)的功底。她曾經(jīng)這樣寫道：

謝月眉的起居很有規(guī)律，每日打掃屋子一塵不染，物件整理得井井有條。而她對(duì)我的監(jiān)管也從不放松，比如：如果我兩手空空坐著，她就會(huì)說“藝不壓人，本事學(xué)在肚里，誰(shuí)也搶不走”。這樣我必須不是讀書，就是埋頭畫畫。還有，她特別的挑剔。

譬如：那些老式靠椅上的鏤花，她要求用抹布塞進(jìn)縫隙的洞內(nèi)一一擦拭干凈。她在謝家記了許多年的出入流水賬，空下來就畫畫。其他的類似裁剪縫制衣服、編織毛衣、手工布鞋、煮飯燒菜，她無一不能。小時(shí)候我不懂做工要用心、要細(xì)致。后來在姑媽的指點(diǎn)下，知道做事不能光為做而做、敷衍了事，還要養(yǎng)成做事不但要認(rèn)真，還要花心思、動(dòng)腦筋的習(xí)慣。

謝小珮對(duì)月眉姑媽的描述，素樸風(fēng)致，從中可知謝月眉對(duì)她的影響是至深的，雖只三言兩語(yǔ)，卻成為她此生怡養(yǎng)的春風(fēng)。姑媽去世后，她的悼念散落在詩(shī)文里：“鶴唳松杉背影飛，針針刺繡草堂微。流芳不識(shí)春暉意，報(bào)與丹青石壁歸。”（《南下常州辭三姑母靈》）謝小珮有一幅《紅葉雙蝶圖》，是癸未年夏末“填色于先父之墨稿”，與月眉姑媽的一幅《紅葉小鳥》很像，均是可圈可點(diǎn)的藝術(shù)佳作。

謝小珮具有溫婉的江南氣質(zhì)，清秀儒雅，隨和親切。雅致與簡(jiǎn)潔，就是她人生的旋律，還有對(duì)待繪畫認(rèn)真細(xì)致、一絲不茍的態(tài)度，隨時(shí)間流逝，她終將雕刻出自己日漸清晰的線條。

心香一瓣系父母

“昨夜悲風(fēng)入夢(mèng)來，墻頭百尺落籬梅。遙憐一色青光竹，記取荒園老父開。”謝小珮寫的這篇《憶巨鹿園》，為悼父詩(shī)。正是風(fēng)木之悲何言可及，唯心香一瓣緬懷先人。

巨鹿園為謝稚柳陳佩秋夫婦在巨鹿路的家。謝稚柳去世前的四個(gè)月，謝小珮一直陪伴在父親身邊，可是在她飛離上海的幾天后，父親病逝，這讓她痛徹難忍。為此，她曾寫下懷悼文字，至今讀來仍讓人唏噓感慨。她還寫有《祭父墳》：“壽菊蟠藤謁宋園，松間獨(dú)立孤云翻。殘枝掃墓風(fēng)塵靜，莫道無言勝有言。”回首當(dāng)年，不勝悵惘，謹(jǐn)為心祭。

謝小珮從小受教于家庭，父親謝稚柳、母親陳佩秋對(duì)她自然是指點(diǎn)有加，向她打開一條通向藝術(shù)奧府的通道。對(duì)父母，她也是用才情一再書寫他們，回報(bào)父母教育與養(yǎng)育的恩情。

父親是唯一囑謝小珮學(xué)詩(shī)的人，又是首先教她習(xí)書研畫的人。對(duì)父親，她不僅寫詩(shī)文懷悼，而且翻譯、重版父親的專著，來傳播父親的藝術(shù)及其精神，充盈著溫厚惠德之美。

謝稚柳先生是當(dāng)代中國(guó)集書畫創(chuàng)作、鑒定、考證、研究等于一身的藝術(shù)大家?！端嫛肥侵x稚柳先生的專著，由謝小珮翻譯。書分五章：一為欣賞問題;二為水墨畫的確立;三為山水，具體談吳道子與王維、唐末到宋初的北方派系和江南派系、燕文貴、趙令穰、米氏墨戲、江參、李唐派系、趙孟頫到元四家、明代畫派與四大家、董其昌、四王惲吳、龔賢、道濟(jì);四為人物，有吳道子畫派與武宗元、李公麟、石恪與梁楷、趙孟頫、顏輝，明代畫派——吳偉到陳洪綬;五為花竹禽獸涉及：唐代的開始、徐熙的落墨、李煜鐵鉤鎖與唐希雅金錯(cuò)刀、文同墨竹、李公麟馬、趙佶、梁楷與法常、楊補(bǔ)之梅、趙孟堅(jiān)與鄭思肖、王淵、王冕、沈周、陳道復(fù)與徐渭、朱耷與道濟(jì)等。謝稚柳的這本專著頗有古代簡(jiǎn)潔的文風(fēng)，每一節(jié)文字并不長(zhǎng)，多則千余字，少則幾百字，卻將古畫的山水、人物、花鳥的要點(diǎn)一一道述，并無拖沓的文風(fēng)。

謝小珮對(duì)父親的專著，自然慎重，為翻譯這本著作，她不辭辛勞，不畏困難，逐字逐句地推敲，使每一段落變成較為理想的文字。不唯如此，她還開有“水墨畫的欣賞”的講座，通過王冕的《梅花圖》、王蒙的《青卞隱居圖》、北宋范寬的《溪山行旅圖》、北宋郭熙的《早春圖》、北宋趙佶的《枇杷山鳥》以及元王淵的《花竹集禽》，用一幅幅生動(dòng)的圖例講述如何理解一幅畫，如何欣賞一幅畫，使欣賞水墨畫更為具象化，也讓更多人得以滋潤(rùn)《水墨畫》專著中的藝術(shù)精華。

謝稚柳先生還曾編著《唐五代宋元名跡》，這是一部重要文獻(xiàn)資料圖集，由古典文學(xué)出版社初版于1957年。謝稚柳先生親自編選從唐、五代到宋、元各個(gè)時(shí)期各派畫家的名作共計(jì)35幅，并逐幅配以謝先生從作者的生平、畫風(fēng)、畫作的特點(diǎn)、鑒定等多方面進(jìn)行評(píng)述的文字。這些文字中，諸如論徐熙落墨和《雪竹圖》，論董源之水墨畫派與《溪岸圖》，論北宋《湖山清曉圖》及巨然、劉道士畫風(fēng)之區(qū)別，論趙孟頫之山水畫派并考證《百尺梧桐軒圖》等各篇，都已成為中國(guó)書畫藝術(shù)研究史上的經(jīng)典之作。而本書所展現(xiàn)的35幅唐五代宋元名跡，除小部分入藏故宮博物院和上海博物館外，多數(shù)原作后來流落海外，歸于美國(guó)各收藏機(jī)構(gòu)，更有多幅原作迄今尋訪無著、杳無音訊?？梢哉f，謝先生編著的本書，是這些畫作面貌迄今少有的公開展示，彌足珍貴。鄭重先生在《壯暮翁謝稚柳》一書（“與大師談藝”，文匯出版社2020年8月版）中，曾與謝先生設(shè)專題探討此書，溯畫派源流，論運(yùn)筆特色，識(shí)見頗深。

為了《名跡》一書的再版，需將舊冊(cè)中35幅黑白珂羅版圖改換成35幅高清電子圖像。對(duì)父親的這一經(jīng)典編著圖書，謝小珮嘔心瀝血，全書收錄的畫作，經(jīng)過她的襄助，各方聯(lián)系，溝通，談判，終得以將美國(guó)方面所藏原件之高清電子圖檔使用權(quán)近乎全數(shù)購(gòu)得，經(jīng)由上海人民出版社精心編輯，終得薪火相傳，造福后來學(xué)人。

對(duì)母親陳佩秋她也持感恩欣賞之情。有一首《家慈》寫女兒眼中的母親形象，富于生活氣息，生動(dòng)而有趣味：“老母家丁有數(shù)行，居高自抱水仙香。佳名盡作裝堂畫，正是才人識(shí)福光?！彼€為母親寫下一篇《艷艷濃心照眼迷——讀陳健碧畫作》一文，對(duì)其繪蘭之作尤有闡發(fā)：

陳氏喜寫蘭，作品為數(shù)眾多。展現(xiàn)了她精于宋代工筆技法。所寫蘭花采用雙鉤線條，勾勒纖細(xì)簡(jiǎn)快之蘭葉，柔美秀麗之花朵，敷于細(xì)致之淡彩，潛心營(yíng)造宋畫溫文爾雅之氛圍。

觀其寫蘭意境，恰似繽繽翠帶凌寒，艷艷濃心照渥丹。猶如深谷幽蘭，高潔清氣，芳香飄遠(yuǎn)。其早年工筆花卉如宋人絹本團(tuán)扇，無論山水或花卉，構(gòu)圖或技巧，均仿效宋代院畫風(fēng)格，秀逸典雅，極富古韻。

知母莫若女。謝小珮的文章，典雅富贍，極具工筆意識(shí)。在典雅風(fēng)神的簡(jiǎn)潔語(yǔ)境中，體會(huì)到母親陳佩秋的那片蘭馨古韻。

父母于她，不只是血脈親緣的情分，更是精神文化的皈依。她的書畫作品，在淳厚清勁的氣格中時(shí)露父母書畫風(fēng)神。一手行草更是沉秀雋美而內(nèi)含勁骨，頗具謝家風(fēng)范。同時(shí)，她又在慢慢描摹自己的畫境——簡(jiǎn)潔而清遠(yuǎn)，抒寫性情，曠然無俗世之累。

編譯與傳承漢學(xué)文化

畢竟有著傳統(tǒng)古典學(xué)人濃郁的審美趣味。在海外這幾十年，謝小珮一直致力于漢學(xué)文化的傳播與傳承。她編譯有《馬爾智與他的〈梅伶蘭姿〉》一書，將美國(guó)的漢學(xué)家推介到中國(guó)來，集中反映出中國(guó)的梅蘭芳京劇藝術(shù)魅力所產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響，以及對(duì)一位美國(guó)學(xué)者的深刻影響。

馬爾智·本杰明屬于美國(guó)最杰出的中華藝術(shù)研究學(xué)者之列，是當(dāng)年京滬兩地學(xué)術(shù)圈的共識(shí)。他勤奮著述，不斷出版，在短短的35歲的年華中，留下了四部專著，以及多篇論文。有一本《梅伶蘭姿》，是專為撰寫梅蘭芳先生的手姿藝術(shù)。梅蘭芳的“蘭花指”多樣，有“含苞”“初纂”“伸萼”“舒瓣”“承露”“露滋”“護(hù)蕊”“雨潤(rùn)”“迎風(fēng)”“垂穎”“吐蕊”“避風(fēng)”“握蒂”“含香”“隕霜”“蝶損”“泛波”“怒發(fā)”“醉紅”等53種指法。為保留如此細(xì)膩的指法，又稍縱即逝的指法，1925年，馬爾智在齊如山、傅蕓子、傅惜華的陪同下訪問了位于北京東城無量大人胡同的梅蘭芳宅邸“綴玉軒”，留下一套“蘭花指”倩影。后來，馬爾智根據(jù)拍攝的黑白照片，勾勒成白描，配以文字，并撰寫了介紹梅先生舞臺(tái)生涯的短文。在精致的篇幅里，展現(xiàn)出作者獨(dú)特的構(gòu)思，對(duì)梅蘭芳舞臺(tái)的手指藝術(shù)進(jìn)行了高度的概括和總結(jié)，頗具學(xué)術(shù)審美價(jià)值。

根據(jù)美國(guó)弗利爾美術(shù)館提供的資料，謝小珮向中國(guó)讀者翔實(shí)介紹了馬爾智的生平，并且頗有識(shí)見地評(píng)述道：“從他所拍攝的梅蘭芳舞臺(tái)手指的造型中，可以看出本杰明敏銳的觀察能力，他悟出中國(guó)畫中四君子之一的蘭花與梅蘭芳劇照中所塑造的蘭花指的關(guān)聯(lián)。不論他是否知悉傳統(tǒng)中國(guó)畫與梅蘭芳所代表的中國(guó)京戲之間的出處何在，他還是捕捉到了兩者之間微妙的藝術(shù)光影。終究他是以一個(gè)異國(guó)學(xué)者的身份，在短暫的有生之年執(zhí)著地耕耘出一片卓有成效的天地。從繪畫到戲劇，他那獨(dú)特的研究，使他的理解和想象生發(fā)出短小精悍、樸素怡然的文字。盡管他的文筆看似平淡無華，但是，他那真實(shí)思想的流露卻是耐人尋味的。”

謝小珮將這一學(xué)術(shù)人物介紹到中國(guó)大陸，對(duì)馬爾智的《梅伶蘭姿》和他20世紀(jì)二三十年代在中國(guó)居住期間的生活照片進(jìn)行編譯、出版，并撰文分析其中的藝術(shù)要旨，頗具見識(shí)，可謂功莫大焉。

梅花寫真寄情懷

襟懷平淡品清俊。梅花自從進(jìn)入中國(guó)文人的心靈世界之后，就未曾須臾離開也。問梅、探梅、尋梅、賞梅對(duì)于古往今來無數(shù)中國(guó)文人來說，不啻為一種精神意義上的“心靈朝圣”。

一代書畫藝術(shù)大家吳湖帆先生風(fēng)雅嗜古，繪制了梅花的多情，濃郁的文人風(fēng)韻，飄逸的書卷氣息，味之雋永，發(fā)人幽思。他曾描繪的四株梅花更為唱和詞情，寄意含蓄，想象飄忽，襯高潔于簡(jiǎn)勁之表。謝小珮不僅畫梅，也品梅，對(duì)吳湖帆筆下的梅花更是情有獨(dú)鐘。為此，她寫過《倩庵寫〈梅花圖〉四箑》一文，從容評(píng)述，細(xì)細(xì)欣賞：

一組為墨梅，另一組為著色梅。兩幅墨梅均為老枝和新枝交叉，皆由左向右出姿，畫法稍有不同。一墨筆寫意老梅干，內(nèi)側(cè)略有勾勒，以寫兼工;而另一墨筆寫意梅干，梅瓣勾勒，為白描。線條流暢， 此尤其杰構(gòu)。另兩幅著色梅花均自右往左出姿，一為紅萼，一為綠萼。綠梅的新枝從老干后伸出，梅花干子上染有赭石加墨色，枝干上設(shè)墨點(diǎn);而唯獨(dú)紅梅是一老干，干子僅用墨色一筆而過，技法純熟、筆觸秀潤(rùn)。嚴(yán)格說來，四株梅花中唯獨(dú)綠萼的梅干設(shè)色，其余三株的梅干均為墨色;也唯有綠萼的花蕊點(diǎn)了淺墨綠，其余的花蕊均用墨點(diǎn)代之。構(gòu)圖上唯有紅梅出一枝老干，而其余三株皆為新老枝干互生。

對(duì)吳湖帆的四梅花便面的賞析與評(píng)述，其實(shí)也較為形象生動(dòng)地反映了謝小珮在畫梅時(shí)的體會(huì)：“細(xì)賞之，兩幅墨梅與兩幅著色梅花上下左右前后呼應(yīng)。不僅構(gòu)思精巧，且極具動(dòng)感?！?/p>

謝小珮的繪作內(nèi)容豐富，所涉除山水、人物，頗多花鳥，既有紅深綠艷的牡丹、陶然共醉的蓮花，也有傅春玉粉的蠟梅、虛空通幽的江南竹，但于我觀之，梅花在她心中是別具一格的。她所繪的梅花作品也別具清氣，工筆綠梅冷古含香，寫意墨梅紙潤(rùn)生香，露葉風(fēng)枝，栩栩有神。她的詩(shī)作中有一首《題老蓮居士賞梅圖》：“玉粉泉漿出不窮，傅春雪后盡濛濛。欣然細(xì)展瓶中白，一段清香是古風(fēng)?！庇霉P墨捕捉了梅花最為動(dòng)人之處——花之幽韻與冷香，但覺意境清雋，為人稱頌。

中國(guó)的傳統(tǒng)文化需要深厚的人文底蘊(yùn)，也需要堅(jiān)韌的心靈感悟，謝小珮低調(diào)的堅(jiān)守與默默傳承，是浮世中的獨(dú)存，于喧囂藝界實(shí)為難得。走近謝小珮，也就走進(jìn)了傳統(tǒng)文化中那片文雅之境，真賞精微，清和雅正，值得人有更多的期待。