淺談瓦格納的樂劇與其整體藝術(shù)觀

摘 要："戲劇為目的，音樂為手段"這一瓦格納整體藝術(shù)觀的形成，標(biāo)志著他創(chuàng)作的樂劇與傳統(tǒng)歌劇在根本上的不同。瓦格納的觀點是所有的藝術(shù)表現(xiàn)方式以戲劇為統(tǒng)一的前提下形成一個藝術(shù)的整體，這種觀點不僅影響了他自己之后的樂劇創(chuàng)作，而且影響了以后的音樂戲劇發(fā)展。本文是從瓦格納創(chuàng)作的音樂作品角度出發(fā)，以時間軸為線索，在歷史中看瓦格納樂劇與其整體藝術(shù)觀的形成與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：瓦格納;整體藝術(shù)觀;樂劇

在1813年，法國的歌劇大革命末期，著名的法國浪漫主義歌劇作曲家理查德瓦格納（richardwagner）在當(dāng)時的德國萊比錫城堡出生了。瓦格納在他的少年時期，由于身為一名歌劇演員的繼父的影響和引導(dǎo)，逐漸的對新興戲劇和浪漫主義音樂的藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣。瓦格納在這個少年時期開始逐漸迷戀上了許多德國本民族的神話傳說、莎士比亞戲劇和許多古希臘的神話。瓦格納喜歡古典主義的音樂，同樣對新興音樂和浪漫主義的音樂也一樣的喜愛，這種影響使瓦格納逐漸的走上了一條曲折但榮耀的浪漫主義藝術(shù)思想改革之路。瓦格納是一名浪漫主義音樂家，同樣也是一名歌劇大革命者。瓦格納的藝術(shù)思想活動主要來源于法國的歌劇大革命尚未完全散去的余波，他一直認(rèn)為法國歌劇大革命應(yīng)該與其他形式的浪漫主義藝術(shù)相整合，藝術(shù)的思想表達(dá)應(yīng)該是一個和諧的整體，這在法國歌劇界迅速的引發(fā)了一場歌劇大革命——樂劇的改革。

一、沿承傳統(tǒng)

《黎恩濟(jì)》與《漂泊的荷蘭人》這兩部經(jīng)典歌劇為瓦格納日后進(jìn)一步走上"整體藝術(shù)"的浪漫主義道路及其發(fā)展埋下了很重要的伏筆?！独瓒鳚?jì)》1842年成功的演出，自此瓦格納名聲大噪。這個作品的劇本最初是由瓦格納撰寫的，以中世紀(jì)的神圣羅馬共和國為故事背景，講述一位神圣羅馬人民的英雄和帝國興衰的大型浪漫主義悲劇歌劇。這部歌劇的結(jié)構(gòu)和風(fēng)格主要參考了中世紀(jì)的法國大歌劇：五幕的大型音樂結(jié)構(gòu)，群眾性及舞蹈的豪華音樂場面，以及合唱或交響樂隊的大型傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)等。這部經(jīng)典歌劇很多大歌劇的特征和其影響在瓦格納的后期歌劇音樂作品中也都有了很好的體現(xiàn)。

1838年在經(jīng)歷了一場嚴(yán)重的合同糾紛之后，瓦格納和他的丈夫以及妻子負(fù)債累累，離開時他們的身份證和護(hù)照被武裝警察扣押。在陽光和夜幕的雙重掩護(hù)下，他們在英國武裝警衛(wèi)的一個鼻子底下，爬過了另外一條清晰地標(biāo)記著英國邊界的溝渠，然后被偷偷地帶上了一艘小型的商船——提蒂斯號，開往倫敦。這次的經(jīng)歷也被瓦格納稱為《漂泊的荷蘭人》歌劇創(chuàng)作的靈感。1843年，《漂泊的荷蘭人》這部浪漫派歌劇在德國誕生了。這部浪漫派歌劇主要講述的是一個被德國魔鬼的詛咒而四處漂泊的德國荷蘭人，因為一個荷蘭姑娘真誠的幫助和關(guān)愛而得到解放的愛情故事，這也是當(dāng)今德國浪漫派的藝術(shù)家普遍喜歡采用的是北歐神話和民間傳說的題材。

《黎恩濟(jì)》與《漂泊的荷蘭人》這兩部德國浪漫歌劇都是采用了瓦格納傳統(tǒng)的分曲式音樂結(jié)構(gòu)，并且以浪漫歌劇中代表重要人物的出現(xiàn)作為主導(dǎo)動機(jī)、具有濃厚的民間浪漫歌劇味道的音樂合唱和特殊的音樂舞臺布置以及背景的設(shè)計都充分讓瓦格納人深刻感受到了瓦格納式的現(xiàn)代德國浪漫歌劇風(fēng)格特點。這兩部歌劇作品的表演與創(chuàng)作發(fā)展過程使瓦格納逐漸的形成了其獨特的歌劇藝術(shù)理念——在其傳統(tǒng)中得到繼承與現(xiàn)代化的發(fā)展。

二、整體藝術(shù)觀與樂劇的形成

瓦格納式歌劇就是浪漫主義音樂風(fēng)格的印象派歌劇在《湯豪賽》和《羅恩格林》這兩部經(jīng)典歌劇中已經(jīng)被體現(xiàn)的淋漓盡致，這兩部古典歌劇也都標(biāo)志著其新的音樂風(fēng)潮和創(chuàng)作藝術(shù)風(fēng)格的成熟。1845年在德累斯頓城堡首演的《湯豪賽》講述的主題也是愛的拯救，講述的主題是在中世紀(jì)的德意志，純潔的愛與犧牲最終打敗了欲望的故事。在這部古典歌劇中，瓦格納開始時并沒有嘗試完全打破所有分曲的固定音樂格式，反而開始去努力追求古希臘戲劇藝術(shù)中關(guān)于音樂、詩歌、戲劇和舞蹈都是一個完美融合的一個整體的藝術(shù)理念。瓦格納認(rèn)為，舞蹈、音樂和戲劇以及詩歌的每一個元素在希臘古典戲劇中如此完美地協(xié)調(diào)一致，當(dāng)它們彼此完美地分離時，它們的整體表現(xiàn)力就被完全剝奪了。1850年，在魏瑪首演的《羅恩格林》主題是一部講述的中世紀(jì)騎士的愛情故事，主題也是偉大的愛。《羅恩格林》中，不間斷的"無終旋律"完全代替了所有常規(guī)的詠嘆調(diào)，"序曲"也被"前奏曲"所完全代替，所有的音樂變化全部都圍繞著"整體藝術(shù)"的這一個中心思想。瓦格納在這兩部古典歌劇之后，用"樂劇"稱呼他自己的歌劇，之后完全按照他提出的"整體藝術(shù)"的理念去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

三、樂劇與整體藝術(shù)觀的完滿全盛

1876年宏編巨制的《尼伯龍根的指環(huán)》在德國首演成功，這也標(biāo)志著瓦格納成為了當(dāng)代德國歌劇、德國古典音樂乃至于德國戲劇藝術(shù)的一個典型代表?！赌岵埜闹腑h(huán)》靈感源于中世紀(jì)時期德國的浪漫主義民間敘事詩《尼伯龍根之歌》，作品充分體現(xiàn)了瓦格納面臨即將滅亡的德國命運、轉(zhuǎn)換新生的浪漫主義思想?！赌岵埜闹腑h(huán)》歌劇創(chuàng)作歷時26年，其歌劇創(chuàng)作的過程極其漫長，并且這部作品的歌劇創(chuàng)作和演出的時間也非常長，長達(dá)四天不間斷。《尼貝龍根的戒指》在劇中有多達(dá)二百個的情節(jié)主導(dǎo)創(chuàng)作動機(jī)，并且十分統(tǒng)一地考慮到用明暗相間兩條線的形式來一起組織和推進(jìn)整部作品劇情的組織和發(fā)展，由于其宏大的歌劇創(chuàng)作規(guī)模、廣泛的藝術(shù)內(nèi)容和高度的藝術(shù)統(tǒng)一成為了瓦格納歌劇藝術(shù)創(chuàng)作過程中的最高藝術(shù)成就，甚至其一度被學(xué)術(shù)界視為西方歌劇文化的最高藝術(shù)成就。瓦格納的一生認(rèn)為歌劇創(chuàng)作是與眾不同的，他希望自己的新的浪漫主義歌劇藝術(shù)形式和作品可以發(fā)展到像是古希臘悲劇一樣的成為經(jīng)典，并且希望他的一生為了整體歌劇藝術(shù)這一偉大的理想而努力和奮斗。

四、結(jié)語

"音樂家"、"藝術(shù)家"、"革命家"等一系列的歌劇藝術(shù)稱號都實際上是對瓦格納恰當(dāng)?shù)姆Q呼和形容。在德國歌劇歷史的這個時間軸中我們?nèi)タ赐吒窦{的后現(xiàn)代歌劇藝術(shù)創(chuàng)作的道路，從他初期沿承德國的浪漫歌劇藝術(shù)傳統(tǒng)的發(fā)展到"樂劇"的改革，他將他的這種整體音樂藝術(shù)觀的創(chuàng)作理念與現(xiàn)代歌劇相互結(jié)合，從側(cè)面充分體現(xiàn)了他的整體音樂藝術(shù)觀的初步形成。瓦格納的這種整體創(chuàng)作藝術(shù)理念對于音樂劇的整體創(chuàng)作意義和影響可以說是巨大的，它徹底改變了后現(xiàn)代音樂劇這種沒有任何戲劇藝術(shù)內(nèi)涵的整體創(chuàng)作狀況，使純屬于傳統(tǒng)娛樂藝術(shù)形式的后現(xiàn)代音樂劇進(jìn)一步走向了音樂藝術(shù)的現(xiàn)代化、規(guī)范化的發(fā)展道路。19世紀(jì)西方后現(xiàn)代音樂的主要代表之一就有瓦格納與他的整體音樂劇，他的這種整體音樂藝術(shù)觀更多的是為瓦格納后續(xù)的音樂劇藝術(shù)創(chuàng)作及其發(fā)展帶來了深遠(yuǎn)的意義和影響。

作者簡介：

楊維佳（1994.07），男，漢族，山東東營人，濟(jì)南大學(xué)音樂學(xué)院，2018級碩士研究生，研究方向：音樂科技與應(yīng)用.