摘要:油畫藝術(shù)源于何時(shí),直到今天也沒有一個(gè)明確的結(jié)論。追溯到17世紀(jì)的歐洲,政治、經(jīng)濟(jì)、文化藝術(shù)發(fā)展到高潮時(shí)期,古典藝術(shù)在歐洲大陸掀起了狂潮,不僅僅成為社會(huì)崇拜的藝術(shù)特色,而且成為了中世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的典范,乃至成為了整個(gè)人類藝術(shù)中的經(jīng)典。
關(guān)鍵詞:歐洲;古典油畫;發(fā)展史
中圖分類號:J213 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2020)17-0154-01
15-19世紀(jì)期間的油畫內(nèi)容再現(xiàn)了歐洲革命時(shí)期的社會(huì)風(fēng)采,描述了宗教神學(xué)、神話故事、現(xiàn)實(shí)生活中的人物形象與神情動(dòng)態(tài),為宣揚(yáng)人文主義思潮抹上了濃重的色彩。本文概況了古典油畫發(fā)展的三個(gè)時(shí)期,融合不同時(shí)期的代表人物淺析歐洲古典油畫發(fā)展史。
一、西方油畫概況
油畫最早起源于歐洲,隨著文藝復(fù)興人文思潮在歐洲大陸的展開以及國與國之間的文化滲透擴(kuò)張進(jìn)程的加快,油畫以其獨(dú)特的視角、對模擬對象的高辨識度、細(xì)節(jié)表現(xiàn)細(xì)膩度等,快速的被不同人種所接受。
思想不同,油畫所呈現(xiàn)的精神面貌也不同。15世紀(jì)之初,人文主義思潮流行,強(qiáng)調(diào)人的主要作用,批判宗教神學(xué),關(guān)注人的影響力。因此,在這樣的歷史背景下,許多畫家、藝術(shù)創(chuàng)作者開始由宗教神學(xué)轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)題材,開始對生活中的人、物、景觀摩描繪,甚至有些畫家直接對現(xiàn)實(shí)生活實(shí)景進(jìn)行刻畫。
二、歐洲古典油畫的特征
1.古典油畫的表現(xiàn)技法。15世紀(jì)凡·艾克經(jīng)過大量的實(shí)驗(yàn)發(fā)明了亞麻仁油和核桃油作為畫面的調(diào)色劑,以此為基點(diǎn)創(chuàng)造了一種新的表現(xiàn)技法一多層面畫法。多層次畫法也就是所謂的雜糅技法,將獨(dú)特的技法融合到一起,在精到、完備的底層著色,用大量的透亮與霧色反復(fù)罩染,使得畫面形色結(jié)合,運(yùn)用媒介稀釋將色彩變薄上涂,互相重疊達(dá)到透亮的程度,讓畫面表層光滑如鏡,色彩鮮艷豐富,細(xì)節(jié)統(tǒng)一,有一種光感釉彩的色調(diào),展現(xiàn)出富有深意的視覺效果。
2.古典油畫的特點(diǎn)。歐洲古典油畫的突出點(diǎn)是表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)主義,換句話說,就是寫實(shí)。古典主義油畫繪畫的支撐靠著理性的思維,主要是尊重客觀的現(xiàn)實(shí)需要,通過寫實(shí)的表現(xiàn)手法結(jié)合畫家內(nèi)心豐富的感情色彩,從畫面的組織內(nèi)涵、自然景觀的變遷、人物表現(xiàn)形象神情、人與動(dòng)物的肢體動(dòng)作、物件的真實(shí)性來刻繪所謂的古典主義美。雖然在客觀上肯定了對自然界萬物的描摹,但也并不是完全贊同,在客觀要素中穿插主觀判斷,摻和畫家主觀的感性情感。通過雙向結(jié)合更加完美的表現(xiàn)寫實(shí)的人文特點(diǎn)。
三、歐洲古典油畫的發(fā)展
1.形成初期(14-15、16世紀(jì))。根據(jù)史料紀(jì)錄來看,約在1300年以前,世界上任何一個(gè)地方并沒有出現(xiàn)油畫這一畫種。在此之前繪畫所用的顏料一般都是獸類的膠質(zhì)和蠟的混合,或者是顏料和蛋清的調(diào)配i。一直延續(xù)到荷蘭畫家揚(yáng)·凡·愛克發(fā)現(xiàn)亞麻油和核桃油是較為合適的融合劑之后,使用它們作畫,顏料干燥時(shí)間正好,晾干之后顏色固著被比較牢固,色彩無較大偏頗,畫面保存時(shí)間特別長,很快被歐洲的繪畫者所接受,直至傳遍了整個(gè)歐洲。在這之后,油畫作為傳播力較強(qiáng)的畫種開始流行起來。提香、西蒙·烏埃是古典主義油畫在16世紀(jì)的代表人物,提香的油畫主要是通過色彩的明暗關(guān)系、通過色彩表現(xiàn)捕捉人物形象的內(nèi)心情感②;西蒙·烏埃在油畫的創(chuàng)作生涯中,比較注重色彩與透視的結(jié)合,注重構(gòu)圖的平衡性,如西蒙的作品《希望、愛情與美的受扼》,整副作品展現(xiàn)出s型的構(gòu)圖,整體畫面偏向于溫暖色調(diào),對于細(xì)節(jié)中人物形象,一個(gè)偏向暖色,一個(gè)偏向冷色,但是同時(shí)融合于一個(gè)整體色調(diào)中,通過色塊面積的對比調(diào)和冷暖色調(diào),畫面背景完美的襯托出人物形象的膚色給人視覺的震撼。
2.發(fā)展期(17世紀(jì))。公元1600年至1700年100年期間是歐洲文藝復(fù)興的鼎盛時(shí)期,有差別的地域生活、生存方式、種族特征、文化思維給了古典油畫成長提供了不可替代的契機(jī)。不同的畫家根據(jù)自身的生長背景作出不同類型的油畫,而且畫風(fēng)技藝更加趨向成熟。17世紀(jì)的油畫傾向表現(xiàn)質(zhì)感的畫面,色調(diào)的冷暖對比、純度變化、薄厚對比、光感塑造,為創(chuàng)作者提升畫面品質(zhì)畫面提供了方向。在17世紀(jì)后,由意大利為中心的藝術(shù)中心向法國轉(zhuǎn)移,法國出現(xiàn)了以普桑為代表的正宗古典主義代表人物,注重構(gòu)圖的條理性、秩序感,創(chuàng)造出端正理智的穩(wěn)定與平衡,并且注重創(chuàng)立本民族的藝術(shù)特色。
3.新古典主義(18-19世紀(jì))。步入18世紀(jì)開始,華麗高貴的洛可可風(fēng)格包絡(luò)了新時(shí)代。崇尚理想、古風(fēng)是新古典主義的特點(diǎn)。從19世紀(jì)起,古典油畫的頂峰已經(jīng)過去,逐漸進(jìn)入油畫新的發(fā)展階段。
歐洲古典油畫發(fā)展歷久彌新,400多年的歷史使得油畫傳承和發(fā)揚(yáng)逐漸趨向于成熟。不斷發(fā)展,不斷超越,才是藝術(shù)活的靈魂。任何藝術(shù)的發(fā)展都會(huì)有其自身的特點(diǎn)并伴隨其內(nèi)在的局限性。隨著時(shí)間的推移、科技力量的進(jìn)步、技法形式的推陳出新,油畫前景會(huì)越來越光明。
注釋:
①李連方.歐洲古典油畫的發(fā)展論[J].大舞臺(tái),2010(09).
②馮劍蘭.淺論西方古典油畫到新古典油畫的演變及影響[D].廈門:廈門大學(xué),2018.
作者簡介:劉忠凱(1978-),男,山西太原人,助教,大學(xué)本科學(xué)歷,山西太原科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,研究方向:油畫。