聲音交互媒介裝置的空間展示
——以象山藝術(shù)公社一次展覽為例

申佳君

（浙江音樂學(xué)院，杭州 310024）

2019年5月浙江音樂學(xué)院音樂工程系與比鄰的中國(guó)美術(shù)學(xué)院雕塑與公關(guān)藝術(shù)學(xué)院在象山藝術(shù)公社聯(lián)合舉辦了《森林迷陣 Forest Maze 2019——聲音、電子音樂與交互媒介裝置展》①，“聲音與交互媒介裝置”聯(lián)合課程是浙江音樂學(xué)院音樂工程系2018年啟動(dòng)的長(zhǎng)期計(jì)劃，此次展覽是浙江音樂學(xué)院音工系開啟藝術(shù)與科技專業(yè)方向?qū)β曇襞c媒介融合方式的初步探索。

聲音與媒介融合的創(chuàng)作旨在鼓勵(lì)學(xué)生在跨學(xué)科合作領(lǐng)域多做嘗試，在新媒體所關(guān)聯(lián)和關(guān)心的“互聯(lián)網(wǎng)、虛擬實(shí)境、生物電子學(xué)、神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)、基因工程、分子電子科技、機(jī)器人科技等”領(lǐng)域中不斷探索和研究聲音與新媒介融合的新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。此次參展的作品均是聲音交互媒介裝置，它們最鮮明的特質(zhì)為連接性與交互性，它用聲音及其他不同媒介鏈接起特定的空間，并用觀眾的介入?yún)⑴c構(gòu)建作品的含義。

一、聲音交互媒介建構(gòu)的空間

聲音交互媒介裝置是基于計(jì)算機(jī)技術(shù)的發(fā)展，利用聲音、計(jì)算機(jī)程序與其他介質(zhì)的組合而生成與觀眾互動(dòng)的新的藝術(shù)形式。在其內(nèi)部，聲音與其他材質(zhì)媒介用其內(nèi)部路徑與節(jié)點(diǎn)建立秩序，連接起彼此不同媒介空間的內(nèi)涵，這些空間單元之間充滿異質(zhì)性、斷裂性和不連續(xù)性。在其外部，作為整體的交互裝置由觀眾輸入一定的信息后，又反饋一定的信息給觀眾，它讓自身這個(gè)多元異質(zhì)空間與外部空間溝通，因此交互也是一種連接。例如此次展覽中的實(shí)物裝置《共聲》、聲音感應(yīng)互動(dòng)裝置《皿血》、電容感應(yīng)互動(dòng)裝置《邊緣-the verge》、機(jī)械聲音傳感裝置《繞-Filled》、數(shù)字聲音燈光裝置《孚斿》、數(shù)字投影裝置《觀照》、數(shù)字聲音燈光裝置《Undo》、多媒體聲音燈光裝置《蝕言-Eclipse》和機(jī)動(dòng)裝置《箱子記憶》（圖1—9），均是利用觀眾或輸入聲音或觸發(fā)機(jī)械產(chǎn)生聲音而實(shí)現(xiàn)的裝置作品含義的凸顯。馬歇爾·麥克盧漢強(qiáng)調(diào)“媒介”作為工具是人體或神經(jīng)中樞的延伸②，由此可見，聲音交互媒介裝置實(shí)質(zhì)上是一種可以連接不同內(nèi)涵空間的中介工具，一個(gè)“實(shí)踐工具箱”③，區(qū)別于傳統(tǒng)的藝術(shù)作品，它的連接性與交互性使它能夠建構(gòu)新的敘事，而不再顯示唯一的結(jié)局。

＞ 圖1 《共聲》 作者：徐琛 李享 媒介形態(tài)：實(shí)物裝置 制作材料：碗筷、鬧鐘、彈珠等各種生活用品、密度板、推拉電磁鐵、電機(jī) 尺寸60×60cm 圖片來源：自攝

＞ 圖2 《皿血》 作者：鐘昊源 徐子茜 媒介形態(tài)：聲音感應(yīng)互動(dòng)裝置 制作材料：綜合材料 尺寸：500×400×200cm 圖片來源：自攝

＞ 圖3 《邊緣-the verge》 作者：謝婉瀅 侯九亨 媒介形態(tài)：電容感應(yīng)互動(dòng)裝置 制作材料：凸透鏡，合金金屬絲，電容感應(yīng)器，紗，銀箔，鋁氣球 尺寸：400×300×300cm 圖片來源：自攝

＞ 圖4 《繞-FIlled》 作者：朱婧姝 方銘 媒介形態(tài)：聲音裝置 制作材料：剝皮棗木、樂器琴弦、機(jī)械鋼板 尺寸：300×300×300cm 圖片來源：自攝

＞ 圖5 《孚斿》 作者：何晶 姜雯瀚 媒介形態(tài)：數(shù)字聲音燈光裝置 制作軟件／材質(zhì)：輸液袋 燈帶 軟管 尺寸300×300cm 圖片來源：自攝

在傳統(tǒng)藝術(shù)展示中，被展示的藝術(shù)形式通常是圖片、視頻或一定空間體積的物品，觀眾則按照展示規(guī)定的路徑參觀作品，這種方式將藝術(shù)展示空間限定在了不可變的實(shí)體空間中，同時(shí)也限制了觀眾的接受方式和思維模式，整體而言這種展示方式是一種線性、單一、固定的模式。聲音交互媒介的特質(zhì)使得這種傳統(tǒng)的空間展示方式無法全然適應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)展示需求，雖然不同類型新媒體藝術(shù)作品的特質(zhì)與浸入的體驗(yàn)不盡相同，但是，在相關(guān)展示空間的處理中，新媒體藝術(shù)對(duì)于真實(shí)空間的超越則是普遍的共性。

就像2010年在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出的布魯斯·諾曼的聲音裝置藝術(shù)作品《日子》，十四個(gè)發(fā)聲裝置不間斷地播放一星期每天的名字，另有一些裝置發(fā)出不同年齡人此起彼伏的聲響，這所有的聲音形成了空間中合聲的效果，喚起了人們對(duì)已經(jīng)失去的或平庸或深刻的往昔歲月的回憶。這個(gè)聲音裝置作品由自身關(guān)聯(lián)起周圍的空間，同時(shí)也從觀眾身處的現(xiàn)實(shí)空間進(jìn)入想象空間，這無疑豐富了作品空間構(gòu)成的形態(tài)。

在此，新媒體藝術(shù)構(gòu)建的空間不再只是地理概念，而是建立在信息媒體的傳輸和交流平臺(tái)上的連接。全息學(xué)可以為這種難以定義的開放空間提供參考，全息學(xué)堅(jiān)持一種相互關(guān)聯(lián)、相互兼容和普遍聯(lián)系的思維方式，它注重全部信息的全向性關(guān)聯(lián)和信息場(chǎng)時(shí)空的泛對(duì)應(yīng)性。如今，基于網(wǎng)絡(luò)的信息時(shí)代也創(chuàng)造了一種新的空間概念，例如虛擬空間、數(shù)字空間等，以實(shí)現(xiàn)一定程度的信息全息連接。因此，新媒體藝術(shù)視域下的當(dāng)代空間概念已經(jīng)成為了一種技術(shù)媒介空間。這種空間實(shí)際上是一種類似于拓?fù)浣Y(jié)構(gòu)的關(guān)系，“空間不是物體得以排列的實(shí)在邏輯環(huán)境，而是物體的位置得以成為可能的方式。也就是說，我們不應(yīng)把新媒體藝術(shù)視域下的空間想象為充滿所有物體的一個(gè)蒼穹，或把這種空間抽象地設(shè)想為物體共有的一種特性，而是應(yīng)該把它構(gòu)想為連接物體的普遍能力”④。用格里耶的小說打比方，格里耶小說中的空間不是天然存在的，而是通過描繪物體及物體的空間位置來創(chuàng)造的，此時(shí)的空間是通過對(duì)物體路徑的設(shè)置而串聯(lián)起來的。除此之外，格里耶還會(huì)通過先對(duì)平面之物的描繪，繼而在描繪過程中讓人或物活動(dòng)起來，由此躍升至另一重空間。這些手法都是通過物或人的連接或言通過在小說中不斷進(jìn)行一種空間拓?fù)涠a(chǎn)生無限的空間的方式，這種小說所構(gòu)建的空間也是新媒體藝術(shù)可以建構(gòu)的空間模式。

二、聲音交互媒介的展示敘事

藝術(shù)展覽是一次生動(dòng)知識(shí)的創(chuàng)造場(chǎng)所，而展覽敘事是展呈設(shè)計(jì)中的一個(gè)重要元素，指的是策展人在特定建筑空間中，用新的敘事方式把已知的藝術(shù)作品重新組合，產(chǎn)生出新的事物和新的思想，新媒體的特性給予了這種敘事表達(dá)無盡的可能。

最早源于文學(xué)藝術(shù)的非線性敘事，即用多維交疊的敘事邏輯，將現(xiàn)實(shí)生活的混亂無序重新連接。這種敘事方式的典范是卡爾維諾，他在小說《看不見的城市》中構(gòu)筑了精致完美的“晶體”結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)為富有放射性和周期性的規(guī)則幾何多面體，它能夠多重折射，從而在原有空間基礎(chǔ)上衍生出差異化的空間，同時(shí)也能在原有結(jié)構(gòu)上不斷地自我生成，從而衍生出無限的空間。在《看不見的城市》中，故事從一個(gè)城市衍生出另一個(gè)城市，衍生出的城市與之前的城市形成差異空間，不斷而衍生出的城市逐漸形成一張交互盤錯(cuò)的城市網(wǎng)，讀者在一張布滿差異空間的網(wǎng)中自由地規(guī)劃出路線，最終得到許多彼此結(jié)果不同的答案。非線性敘事?lián)碛袃纱笠兀阂皇菙⑹轮黧w的節(jié)點(diǎn)細(xì)分，二是節(jié)點(diǎn)之間的通道設(shè)計(jì)。

此次在象山公社舉辦的《森林迷陣 Forest Maze 2019——聲音、電子音樂與交互媒介裝置展》便是一次多維敘事的嘗試（圖10），展覽呈現(xiàn)的是十三組與聲音相關(guān)的作品，這其中，既有聲音與具體形象的融匯，是撲朔迷離的情景敘事；也有媒介觸碰后引發(fā)的特定聲響，是交會(huì)瞬間的戲劇性時(shí)刻。每組作品不僅觸發(fā)不同的色彩、速度、音高、音量，擁有各自的“游戲”規(guī)則，而且與其他作品形成若隱若離的聯(lián)系，共同構(gòu)成一個(gè)不斷變換時(shí)空的虛擬氣場(chǎng)。而這樣的一些情節(jié)片段，用一種森林中地點(diǎn)連線的敘事方式將其連接起來，這是此次“聲音與交互媒介裝置”的策展思路：展覽如同走進(jìn)一個(gè)森林后閱讀到的多維度小說，小說在時(shí)間與空間的雙重象限中綿延與交叉，它們可視可讀可聽可感。觀眾得以從某個(gè)作品所在的時(shí)間切點(diǎn)出發(fā)，猶如一個(gè)個(gè)好奇的探索者，隨著敘事放射出的復(fù)雜路線，迷惑而又充滿新奇地前行……在這次展示敘事中，“敘事主體的節(jié)點(diǎn)細(xì)分”一方面是指以單個(gè)作品為單元的敘事主體，另一方面是指單個(gè)作品中可能與空間中其他作品發(fā)生聯(lián)系的作品局部?！肮?jié)點(diǎn)之間的通道設(shè)計(jì)”不僅指單個(gè)作品與單個(gè)作品之間的連接，也指不同作品局部之間發(fā)生的連接，還指單個(gè)作品與其他作品局部發(fā)生的連接。而對(duì)聲音交互媒介的非線性敘事的展呈設(shè)計(jì)也就成了對(duì)細(xì)分節(jié)點(diǎn)之間通道的重新連接。這樣的連接在固有空間中形成了多維路線，由觀眾的步行形成了彼此差異性的空間內(nèi)涵。（圖11）

＞ 圖6 《觀照》 作者：張芯語 包憶杭 媒介形態(tài)：數(shù)字投影裝置 制作軟件：processing／arduino 尺寸：500×400×250cm 圖片來源：創(chuàng)作者提供

＞ 圖7 《Undo》 作者：劉雅嫻 王一夫 媒介形態(tài)：聲音裝置 材質(zhì)：話筒 影像 演員 地毯 尺寸：600×800×300cm 圖片來源：創(chuàng)作者提供

＞ 圖8 《Eeclipse》 作者：黃楚明 何錚澄 軟件：Arduino／max／live 材料：綜合材料 尺寸：380×550×400cm 圖片來源：創(chuàng)作者提供

＞ 圖9《箱子記憶》 作者：潘墨馨 裘佳慧 媒介形態(tài)：機(jī)動(dòng)裝置 制作材質(zhì)：合金架子 合金緊固件紙箱 電機(jī) 鐵罐 玻璃 尺寸：500×200×170cm 圖片來源：創(chuàng)作者提供

＞ 圖10 《森林迷陣 Forest Maze 2019——聲音、電子音樂與交互媒介裝置展》展覽空間平面圖 圖片來源：自繪

＞ 圖11 《森林迷陣 Forest Maze 2019——聲音、電子音樂與交互媒介裝置展》多維敘事示意圖 對(duì)細(xì)分節(jié)點(diǎn)之間通道的重新連接，這樣的連接在固有空間中形成了多維路線，由觀眾的步行形成了彼此差異性的空間內(nèi)涵。圖片來源：自繪

＞ 圖12 藤本壯介的 “network by walk” 概念圖 圖片來源：網(wǎng)絡(luò)

除此之外，對(duì)細(xì)分節(jié)點(diǎn)之間通道的重新連接也可能打破原有建筑空間的固定區(qū)域，延伸至非建筑空間區(qū)域。比如2012年德國(guó)卡爾斯魯厄新媒體藝術(shù)中心（ZKM）舉辦的“聲音作為藝術(shù)的媒介”，用一種強(qiáng)調(diào)聽覺感官而非傳統(tǒng)視覺感官的展示方式向觀眾呈現(xiàn)20世紀(jì)聲音藝術(shù)發(fā)展歷史。這次展覽中，作品的展示不僅限于展覽本身的固定位置，而是在展廳外和卡爾斯魯厄市的公共區(qū)域中放置了各種聲音裝置。作品之間也打破以往孤立展示的傳統(tǒng)做法，而是相互之間常有關(guān)聯(lián)。展覽以這種方式超越了固有的展示空間，加強(qiáng)了觀眾對(duì)于一種“整體聲音世界”的感受。展覽還通過參觀者與作品之間的交流與互動(dòng)，引領(lǐng)參觀者抵達(dá)另一種感官空間，從而拓展了現(xiàn)實(shí)空間。

小結(jié)

聲音交互媒介裝置的策展就像是策展人用不同藝術(shù)家的作品完成的一次大型裝置的策劃，鑒于聲音交互媒介裝置的連接性與交互性，策展是一次銜接不同媒介空間的實(shí)踐。就像日本新生代建筑師藤本壯介早年的“network by walk”（圖12）設(shè)計(jì)哲學(xué)，住宅空間有其獨(dú)具一格的含義系統(tǒng)，而由住宅空間建構(gòu)的城市區(qū)域的意義可由漫步者自我行為的參與加以建構(gòu)。步行帶來的空間關(guān)系的彼此銜接，在單元與單元之間，單元與整體之間建立起辯證的空間關(guān)系，從而也構(gòu)建出可多重解讀的空間維度，最終實(shí)現(xiàn)一種連接更加廣泛的空間敘事。由此，如聲音交互媒介裝置的新媒體藝術(shù)的展示應(yīng)該借助不斷更迭的新技術(shù)，并對(duì)其藝術(shù)倫理和傳達(dá)形式進(jìn)行深入探討，以達(dá)成空間展示的新策略。

注釋：

① 筆者是此次《森林迷陣 Forest Maze 2019——聲音、電子音樂與交互媒介裝置展》的策展人。

② 加拿大媒介理論家馬歇爾·麥克盧漢于1964年發(fā)表了《理解媒介：論人的延伸》（Understanding Media：The Extensions of Man），這是一本關(guān)于媒介文化研究的書籍，他在書中勾畫了一種電子媒介文化社會(huì)的圖景，并對(duì)其發(fā)展趨向作出了預(yù)言。

③ 米歇爾·德塞托在其《日常生活實(shí)踐I——實(shí)踐的藝術(shù)》中論述了社會(huì)規(guī)則制定者賦予消費(fèi)產(chǎn)品固有的使用規(guī)則，但普通人在使用既定產(chǎn)品的過程中，運(yùn)用實(shí)踐的藝術(shù)、巧妙的計(jì)謀和抵制的策略，改變了消費(fèi)產(chǎn)品使用法則，以自己的方式將其重新使用，因此產(chǎn)品本身可以理解為一種“實(shí)踐的工具箱”。

④ 梅洛·龐蒂.知覺現(xiàn)象學(xué)[M].姜志輝，譯.北京：商務(wù)印書館，2001：310-311.