西方街頭藝術(shù)：絕技與奇觀

河西

捷克布拉格老城廣場上的街頭藝人表演。

街頭，是藝術(shù)家的樂園。

雜技、魔術(shù)、涂鴉……各種街頭藝術(shù)，賦予街道以鮮活的生命，向更廣泛的公眾解釋街頭藝術(shù)的真實(shí)本質(zhì)。

漫步在歐洲街頭，隨處可見這樣的藝術(shù)家，他們身懷絕技，創(chuàng)造著都市的奇觀。

街頭藝術(shù)就是這樣一種文化的表現(xiàn)形式，就是這樣一種在街頭巷尾展示的藝術(shù)形式。它貼近生活表達(dá)生活，更代表著人們對生活的態(tài)度。

玩命的街頭魔術(shù)

魔術(shù)在古代中國稱之為“幻術(shù)”，顧名思義，制造幻覺之術(shù)。而在西方，魔術(shù)的起源是宗教。

古希臘的神殿也利用了魔術(shù)的原理。祭司打開神殿大門時(shí)，風(fēng)箱會(huì)吹向地面，祭臺(tái)上便出現(xiàn)了火焰，還有應(yīng)用風(fēng)管制造會(huì)說話的神像。最早的戲法紀(jì)錄是杯與球戲法，這是目前人們所知最古老的戲法。此戲法在中世紀(jì)大受歡迎，被魔術(shù)師們廣泛表演于市集中。這些魔術(shù)師到村莊的空地上變簡單的戲法娛樂村民，招致了教廷的猜忌。教會(huì)認(rèn)為，這些人施展的是巫術(shù)，是異教徒的魔法，在1400年到1600年的時(shí)間中，歐洲三萬多名被冠以“巫師”稱號而燒死的倒霉人里，不少都是魔術(shù)師。

文藝復(fù)興后，魔術(shù)師漸漸不再受到迫害，日趨開明的社會(huì)開始接受魔術(shù)這種娛樂形式。越來越多的魔術(shù)師走上街頭，表演街頭魔術(shù)，其中最常見的就是近景魔術(shù)。在霍夫金澤把近景紙牌魔術(shù)搬進(jìn)劇院之前，近景魔術(shù)都可以說是街頭魔術(shù)。

所謂近景魔術(shù)，就是魔術(shù)師面對一個(gè)或數(shù)個(gè)觀眾作表演，需要有熟練的手法技巧，所用的道具多為日常生活用品，如錢幣、撲克牌、鑰匙等等。因?yàn)榕c觀眾面對面接觸，觀眾又常?？梢杂|摸表演物，往往帶來的震撼極大。

18世紀(jì)最偉大的街頭魔術(shù)師是艾薩克·?？怂?，打個(gè)比方，?？怂瓜喈?dāng)于1720年代的大衛(wèi)·科波菲爾。在當(dāng)時(shí)的集市上，只要有他的表演，大量人員便聚集觀賞。他的經(jīng)典戲法是從空無一物的袋子中不斷拿出雞蛋、硬幣還有小鳥。這個(gè)魔術(shù)使他大受歡迎，也因此使他成為了當(dāng)時(shí)收入最高的魔術(shù)師。

19世紀(jì)的魔術(shù)師中，海曼是最受矚目的一位表演者。他經(jīng)常漫步在市場里，從農(nóng)夫的攤上揀一只雞蛋，把它打碎，發(fā)現(xiàn)雞蛋里有一枚硬幣。

而要問當(dāng)今世界最紅的街頭魔術(shù)師是誰，大衛(wèi)·布萊恩肯定是最多人首先想到的對象。

大衛(wèi)·布萊恩1973年出生在紐約布魯克林區(qū)，今年47歲，他的撲克牌、讀心術(shù)都到了出神入化的境界。他通過美國廣播公司網(wǎng)絡(luò)向全世界介紹了其獨(dú)特的街頭魔術(shù)，革命性的街頭魔術(shù)將魔術(shù)表演表現(xiàn)在電視上，令人嘆為觀止，可以說，觀眾的反應(yīng)和表情是一大亮點(diǎn)，因?yàn)樗麄冎械暮芏嗳藦膩頉]有看過布萊恩這樣的魔術(shù)作品，實(shí)在是太刺激了。

1997年5月19日，布萊恩的第一個(gè)電視轉(zhuǎn)播一鳴驚人。他不僅技術(shù)好，而且愛玩命。這個(gè)世界上，幾乎所有人都想著怎么延長自己的壽命，大衛(wèi)·布萊恩卻似乎是個(gè)例外。就在觀眾面前，他可以把硬幣咬成兩半，他可以吞下戒指，再吞下衣鉤，最后拉出戒指，他也可以在街頭突然懸空飛起，與鯊魚共舞。

在美國紐約的林肯中心，美國魔術(shù)師大衛(wèi)·布萊恩在球形魚缸中向觀眾作出“OK”手勢。

真正讓他成為傳奇的，是他一次一次動(dòng)真格的挑戰(zhàn)極限。這些年，他嘗試過一種又一種的死法，每一次，他離死亡都只有分毫之差。

1999年4月5日，布萊恩將自己“埋葬”在一個(gè)透明棺材下一星期，每天只靠四茶匙水維生，公眾可透過水看到如活死人的布萊恩躺臥。

2000年，他又進(jìn)行了另一項(xiàng)打破世界紀(jì)錄的表演：在兩塊8英尺高的大冰塊拼合而成的“冰棺材”里呆了整整61個(gè)小時(shí)。2003年9月5日，布萊恩再次向人類的生存極限發(fā)出挑戰(zhàn)，把自己放在一只2.1米高、2.1米長0.9米寬的透明箱里，并用起重機(jī)吊起來，懸掛于英國倫敦泰晤士河倫敦塔橋上方12.5米的高空，在里面不吃任何食物生活44天，只靠兩條管子分別送水和排尿。

2003年10月19日晚，美國魔術(shù)師大衛(wèi)·布萊恩在英國倫敦成功完成為期44天的絕食表演。最后，在數(shù)千名觀眾潮水般的掌聲中，滿臉胡須、瘦削虛弱的布萊恩走出降落至地面的透明箱。

你真不知道他到底是個(gè)魔術(shù)師還是一個(gè)行為藝術(shù)家。理論上，人是不可能絕食44天的，可是呢，如果僅僅是魔術(shù)，他又不可能真瘦那么多。就算他偷偷吃少量的食物以保持生命，也是對自己身體的極大折磨。這樣的魔術(shù)師，實(shí)在是非?？膳?。

街頭音樂：從古典到流行

密集鼓點(diǎn)與樂聲相合，輕快的打擊聲傳遞出美妙的樂章，在街頭，個(gè)人音樂家或者組合成的樂團(tuán)，用各種樂器讓更多的人感受到音樂的魅力。澳大利亞土著部落的傳統(tǒng)樂器樂聲響起，帶來大地低吟版的震撼，帶來耳目一新的聽覺感受。

歐洲的馬路邊、露天餐桌旁，經(jīng)?？吹揭恍┝骼怂嚾嗽谘葑鄻菲鳎欣√崆?、彈吉他或吹薩克斯的，也有拉手風(fēng)琴的。這些藝人一般都穿著比較干凈，而且面帶笑容，令人為那悠揚(yáng)的音樂陶醉。

古典音樂走出高雅的音樂廳，這是接地氣的感覺。

另一方面，現(xiàn)代流行音樂很多都起源于街頭文化。嘻哈（hip-hop）和饒舌說唱樂（rap）40多年前始于美國街頭的一種黑人文化，嘻哈文化的四種表現(xiàn)方式包括rap（有節(jié)奏、押韻地說話）、b-boying（街舞）、dj-ing（玩唱片及唱盤技巧）、raffiti writing（涂鴉藝術(shù)）。

嘻哈源自美國紐約的黑人社區(qū)布朗克斯區(qū)，他們將生活上的娛樂發(fā)展成為現(xiàn)今多樣的嘻哈文化，發(fā)揮黑人獨(dú)有的特質(zhì)，如節(jié)奏感及歌聲，進(jìn)而舒緩情緒和消遣。

在美國70年代的初期，黑人電臺(tái)一直在音樂和文化傳遞上扮演著相當(dāng)重要的角色，而Hip-Hop這樣的舞曲音樂最早也是從這些黑人電臺(tái)流傳開來的。Hip-Hop的擁護(hù)者，大多數(shù)是年輕人，因?yàn)樗麄兿矚gHip-Hop音樂當(dāng)中所強(qiáng)調(diào)的自我表達(dá)意念——要個(gè)性。

在街頭，個(gè)人音樂家或者組合成的樂團(tuán)，用各種樂器讓更多的人感受到音樂的魅力。

Hip-Hop這個(gè)詞本意是屁股一顛一顛的意思，1961年出生于紐約布朗克斯區(qū)的梅勒·梅爾是最早的說唱歌手之一，這一批元老級的說唱歌手發(fā)明了“Hip Hop”這個(gè)詞，指的就是唱歌時(shí)屁股一顛一顛。之后，吹牛老爹等超級嘻哈歌手令嘻哈樂從不登大雅之堂的街頭音樂成為青年人的摯愛。

現(xiàn)代流行音樂的另一大類R&B的全寫是Rhythm & Blues，譯作“節(jié)奏藍(lán)調(diào)”或“節(jié)奏布魯斯”。喜歡演唱R&B的最初都是街頭的混混，老是念念叨叨，最終居然形成了一種新的音樂形式。值得一提的是，如果沒有R&B，周杰倫不知道以怎么樣的方式橫空出世。

因?yàn)樘焐詭П尘耙魳?，R&B不需要伴奏就可以唱出很強(qiáng)的節(jié)奏感，這是這種音樂在貧民黑人中能得以流行的重要原因。

美國民權(quán)運(yùn)動(dòng)讓黑人音樂得到更多的重視。白人音樂中的搖滾樂本身就受到黑人音樂影響，是對傳統(tǒng)白人音樂的反叛，而對黑人音樂類型，人們也越來越寬容。紐波特民間藝術(shù)節(jié)之類的重要音樂節(jié)將傳統(tǒng)藍(lán)調(diào)重新介紹給了新的聽眾。戰(zhàn)前的聲樂藍(lán)調(diào)和許多被遺忘的藍(lán)調(diào)演奏家被重新發(fā)現(xiàn)。許多戰(zhàn)前的經(jīng)典藍(lán)調(diào)被重新編輯發(fā)表。

1960年代末一個(gè)所謂的西邊藍(lán)調(diào)在芝加哥出現(xiàn)，這種新的風(fēng)格與過去的芝加哥風(fēng)格相比更強(qiáng)調(diào)節(jié)奏支持。70年代之后，藍(lán)調(diào)音樂得到了前所未有的發(fā)展，口琴藍(lán)調(diào)、電子藍(lán)調(diào)、靈魂藍(lán)調(diào)等等眾多藍(lán)調(diào)音樂樣式如雨后春筍遍地開花，成為最受青年人歡迎的流行音樂類型之一。

和街頭音樂相伴隨的，是街舞。街舞現(xiàn)在已經(jīng)獨(dú)立成為一種風(fēng)靡世界的青年亞文化。

中國青少年最早接觸街舞，始自20世紀(jì)80年代的美國電影《霹靂舞》，當(dāng)時(shí)的霹靂舞（Break Dance）就是Breaking的前身。邁克爾·杰克遜的舞蹈更是讓青年人為之瘋狂，讓街舞成為青少年?duì)幭嗄７碌膶ο蟆?/p>

這是完全不同于古典芭蕾的舞蹈樣式，街舞充滿動(dòng)感活力，獨(dú)舞或群舞皆可，形式多樣，沒有古典舞那么多規(guī)矩和束縛，給了青年人充分的自由創(chuàng)造的空間，因而深得青年人的喜愛。

1992年初期，出現(xiàn)了一種“原地性的HIP-HOP”，它沒有那些大幅度的動(dòng)作和腳步移動(dòng)，更沒有霹靂舞中那些在地上類似體操的動(dòng)作。它的獨(dú)有風(fēng)格在于注重身體的協(xié)調(diào)性，重視身體上半身的律動(dòng)及增加了許多頭部、手部的動(dòng)作。我們在邁克·杰克遜、瑪麗亞·凱利、后街男孩的MTV中都可看到這種新風(fēng)格的舞蹈。

街頭藝術(shù)，都市風(fēng)景線。

都市的景觀

雜技這門街頭藝術(shù)歷史悠久，考古發(fā)現(xiàn)大約在新石器時(shí)代，中國的雜技就已經(jīng)萌芽。而西方的雜技，叫馬戲，這個(gè)名字，其實(shí)也是根據(jù)我國的馬戲翻譯而來的。

西方歷史上第一個(gè)馬戲團(tuán)誕生于18世紀(jì)，是1769年于英國倫敦所創(chuàng)立的菲利普·艾特雷馬戲團(tuán)。其實(shí)早在菲利普·艾特雷馬戲團(tuán)創(chuàng)辦前，各項(xiàng)現(xiàn)今馬戲團(tuán)上演的戲碼都已經(jīng)有了雛形，只是并未有人將它整合規(guī)劃成一個(gè)完整的演出，直到被奉為馬戲團(tuán)始祖的菲利普·艾特雷的出現(xiàn)，才有一個(gè)整套且較為緊湊的演出，而不再是各自為政沒有組織的單一節(jié)目表演。菲利普的馬戲團(tuán)也是第一個(gè)將場地建造成圓形，不僅讓觀眾可以從任何一個(gè)位置上清楚看到演出者的表演，同時(shí)他還為馬戲場加蓋了屋頂，馬戲團(tuán)的發(fā)展也堂堂進(jìn)入了現(xiàn)代史。

靜態(tài)的人體雕塑，動(dòng)態(tài)的歌舞技巧，精湛的器樂演奏，現(xiàn)場的寫真畫像……這些街頭藝術(shù)的表演者，本來或許是為了更好地生存，卻漸漸形成了特色，顯露了魅力，成為賞心悅目的都市景觀。

一尊銅人在街上，生動(dòng)逼真。湊近了，仔細(xì)觀察，還是看不出什么破綻，連眼皮都不帶眨的。然后，突然，他就走了。

真人雕像，在網(wǎng)上的小視頻中，更像是惡作劇，可是要做到如此惟妙惟肖，確實(shí)需要功力，將其歸入行為藝術(shù)的行列，也實(shí)至名歸。

活人雕塑是行為藝術(shù)的一個(gè)支派，起源于西方國家，通過真人涂繪，達(dá)到雕塑的逼真效果，配以肢體語言，向人們展示其藝術(shù)內(nèi)涵。供游人拍照的“雕塑人”， 可以長久地、紋絲不動(dòng)地保持著一個(gè)姿勢站在川流不息的人群中，任人觀賞和品頭論足。

湯唯在英國讀書時(shí)，也曾裝扮成銅人，在街頭賣藝。她曾撰文：“我的第一次‘賣藝是做街頭另類時(shí)裝秀，我用舊報(bào)紙撕出大概的衣服樣子，再用大頭針別在身上。我穿著紙衣服，站在街邊，面前放個(gè)帽子，就算開始營業(yè)了。為了配合時(shí)裝的色系，我撲了厚厚的粉，畫了個(gè)類似日本藝伎的妝?？次以煨推嫣?，創(chuàng)意新鮮，不一會(huì)兒路人就開始熱情地投硬幣、紙幣。我腰里別著MP3，塞著耳機(jī)聽英文歌，姿勢擺累了就換一種。在路邊站了兩小時(shí)后，我有了26英鎊55便士的收入?！?/p>

真人雕塑借鑒了純雕塑藝術(shù)風(fēng)格，但又不同于純雕塑，優(yōu)點(diǎn)是取之于生活，展示于真實(shí)，每個(gè)人物造型及群體組合都代表著一種文化，靈活生動(dòng)地展示出不同時(shí)代所具有的社會(huì)風(fēng)貌。