寫意水墨人物畫概述

辛傳麟

摘要：中國的水墨寫意人物畫歷史，是浩瀚與廣袤的，從宋到清，在無數(shù)前輩畫家的努力下，為我們留下了許多堪稱“經(jīng)典”的作品，建立了一座座的水墨寫意人物畫上的豐碑。因此，水墨寫意人物畫的藝術(shù)特征從不脫離“人”的主題，從不脫離時(shí)代特征。而且，表現(xiàn)歷史事件、現(xiàn)實(shí)問題以及抒發(fā)情懷和詠嘆人生的生命體驗(yàn)與感受等等，都是其表現(xiàn)的優(yōu)長所在。況且，漫長的水墨寫意人物畫史，給我們留下了豐厚的可以借鑒的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)與表現(xiàn)手段。

關(guān)鍵詞：寫意;水墨人物;水墨技法

“水墨”二字從字面上來理解通俗易懂，簡(jiǎn)單的說它主要是用中國特有的墨汁，經(jīng)過水的調(diào)和，用毛筆在宣紙、絹等材料上表現(xiàn)的一種藝術(shù)方式。從題材上它主要有人物、山水、花鳥等，技法上可分寫意、工筆、工兼寫等。本章主要談的是水墨中的寫意人物畫。寫意，首先是“寫”，“寫”在梁楷那個(gè)時(shí)代，與描畫同義，所以梁楷的寫意人物畫法被稱作減筆描。但在元代以后，“寫”的含義變成書寫之意，即以書法性筆墨來描寫物象。其次是“意”，“意”的第一層含義是物象之大意，用以區(qū)別于工筆的具體精細(xì);第二層含義是物象的精神第三層是畫家自己的觀念傳達(dá)，包括情感抒發(fā)、個(gè)性體現(xiàn)以及種種象征寓意等。水墨寫意人物畫要求的是以人物表現(xiàn)為主要內(nèi)容，用毛筆、墨汁、顏料、生宣紙或生絹等工具和材料，表現(xiàn)一種筆墨和觀念相協(xié)調(diào)的繪畫。

一、傳統(tǒng)水墨寫意人物畫

宋以后的人物畫，其表現(xiàn)題材逐漸由宗教和宮廷生活走向民間的世俗生活，盡管在感覺上不如唐代的嚴(yán)肅宏大，但由于繪畫的視野擴(kuò)大了，宋代人物畫從總體上看顯得更加豐富、生動(dòng)、親民。同時(shí)，由此產(chǎn)生對(duì)原先的那種適應(yīng)于宗教、宮廷嚴(yán)肅生活的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖黠L(fēng)和法的不滿足，于是，一種更自由、奔放、概括、洗練、粗細(xì)結(jié)合的畫風(fēng)逐漸形成。這種活的繪畫中，很具代表性的是以石恪、梁楷為代表的“簡(jiǎn)筆畫”，他們的藝術(shù)可能受到唐代張璨、王墨、王維等人的“筆飛墨噴”、“不貴五彩”的水墨山水畫的影響和啟示。傳世的梁楷《潑墨仙人》是現(xiàn)代能見到的這種作風(fēng)的代表作，表現(xiàn)上的成熟度顯示了一個(gè)新畫種正在蓬勃發(fā)展的生命力。我們應(yīng)充分肯定梁楷等人在歷史上的重要貢獻(xiàn)，由于他們的探索和成功，揭示了中國水墨人物畫表現(xiàn)上的一個(gè)新的審美領(lǐng)域，使中國水墨人物畫開始了寫意與工筆并行發(fā)展的新階段。未初石恪等人不守繩墨，一反當(dāng)時(shí)崇尚精工畫風(fēng)，初創(chuàng)了筆墨豪放，造型夸張簡(jiǎn)練，用筆方法點(diǎn)、線、面相結(jié)合的“簡(jiǎn)筆畫”。梁楷他們之后，更充分的發(fā)揮筆墨的形式功能，在人物造型和表現(xiàn)手法上進(jìn)入了更完美的境地，形成了我國寫意型繪畫在歷史上最初的高峰。石恪等人探索了人物畫新的審美角度，梁楷則以自己精美而成熟的作品顯示了新的風(fēng)格發(fā)展。同時(shí)以其作品在藝術(shù)創(chuàng)造上的份量取得了水墨寫意人物畫在繪畫史上應(yīng)有的地位。梁楷等人強(qiáng)化了中國繪畫“以形寫神”的特色，進(jìn)一步進(jìn)行了“以意寫形”的探求，作品達(dá)到了高度的“形神兼?zhèn)洹钡木辰?，使人物畫更多地?cái)[脫了客觀物象的束縛，進(jìn)而調(diào)整了作者主觀與客觀在創(chuàng)作過程中的作用，大膽地以主觀的情感和意愿去提練、取舍、夸張、想象、重構(gòu)所描繪的對(duì)象。梁楷等人被當(dāng)時(shí)人戲稱為“梁瘋子”，可見他們的刨造性的實(shí)踐束能被同時(shí)代人所完全接受，更不能為封建的正統(tǒng)觀念所認(rèn)可，甚至被視為反常越軌的行為。在元代水墨寫意人物畫中很少有人繼承梁楷等人的畫風(fēng)也可看出這一點(diǎn)。在歷史上常會(huì)有某些創(chuàng)見、發(fā)明和發(fā)現(xiàn)因?yàn)樗枷氤狡鋾r(shí)代，不能被同時(shí)代人們所理解而視為異端的情況。梁楷等人審美思想中的超越其時(shí)代的某些因素。是被以后歷代的水墨寫意人物畫家所漸漸認(rèn)識(shí)的。

二、當(dāng)代水墨寫意人物畫

“批評(píng)家、藝術(shù)史家把1989年作為中國現(xiàn)、當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)分水嶺?！痹谶@里所說的“當(dāng)代”，并不單純是時(shí)間概念，而是與時(shí)代有關(guān)，更與藝術(shù)表現(xiàn)手段有關(guān)的概念。作為中國當(dāng)代藝術(shù)中的水墨寫意人物畫正處于一個(gè)十分活躍且多元化的重要時(shí)期，在筆墨技法、工具與材料的結(jié)合、觀念的表達(dá)等表現(xiàn)手段上五彩紛呈。這個(gè)時(shí)期藝術(shù)的多元化，橫向和縱向的拓展給傳統(tǒng)藝術(shù)帶來了一股新鮮血液。藝術(shù)的本體探索、藝術(shù)的形式開拓，給當(dāng)代水墨寫意人物畫壇注入源源不斷的生機(jī)。有以觀念表達(dá)為主的劉慶和、黃一翰等人：有強(qiáng)調(diào)筆墨技法的吳山明、晁海、周京新、任惠中等人;有使用工具與材料綜合表現(xiàn)的唐勇力、邵戈等人以及吸收、借鑒民族民間藝術(shù)與西方藝術(shù)的丁立人、田黎明、桂銘、黨震等畫家。其風(fēng)格鮮明，且在自己探索的領(lǐng)域各有建樹。

三、結(jié)論

水墨寫意人物畫的“寫”是其最主要的特點(diǎn)之一。以特殊的方法去“寫”出所要的形象，就必須有扎實(shí)的造型基本功。扎實(shí)的造型基礎(chǔ)源于對(duì)人物解剖知識(shí)的了解和對(duì)工具、材料的熟練控制。傳統(tǒng)水墨寫意人物畫重神輕形的觀念。不能適應(yīng)豐富多元的當(dāng)代社會(huì)審美要求，因此，傳統(tǒng)水墨寫意人物畫的表現(xiàn)方法約束了其在當(dāng)代的發(fā)展。我們?cè)谒珜懸馊宋锂嫳憩F(xiàn)技法的學(xué)習(xí)中，會(huì)遇到人物造型訓(xùn)練和筆墨技法學(xué)習(xí)兩方面的內(nèi)容。兩者的關(guān)系位置怎么擺正是首要問題。筆墨是水墨畫的主要語言形式，它不僅是傳遞畫面內(nèi)容的媒舟和載體，而且包含了一種東方的文化精神和審美意識(shí)。水墨畫很講究筆墨功力，寫意人物畫主要依靠筆墨變化來塑造人物形體，刻畫人物神態(tài)，傳達(dá)出作者的觀念。