曹春艷 (寧夏大學 美術學院,寧夏 銀川 750021)
中國元素已成為一個“熱詞”流行于設計界。究竟什么是中國元素?學術界對此還沒有一個公認的定義。郭有獻、郝棟恒在《中國元素與廣告創(chuàng)意》一書中對“中國元素”的解釋為:中國元素是廣告創(chuàng)意的源泉。是指在中華民族融合、演變與發(fā)展過程中逐漸形成的,由中國人創(chuàng)造、傳承、反映中國人文精神和民俗心理,具有中國特質(zhì)的文化成果,包括有形的物質(zhì)實體和無形的精神內(nèi)容,即物質(zhì)文化元素和精神文化元素。在上述觀點的基礎上看,“中國元素”兼具兩面性,它涵蓋了物質(zhì)和精神兩個層面,是中華民族傳統(tǒng)文化的精髓,彰顯著中華民族獨有的精神特質(zhì),既有形而下的具體物質(zhì),也有形而上的意識形態(tài),起到傳承民族文化的作用。
“中國元素”所蘊含和傳遞的精神內(nèi)涵豐富、形式多樣,是一種具有傳承性的傳統(tǒng)文化的象征?!爸袊亍焙w的精神內(nèi)容主要分為三個部分。
第一部分是以“天人合一”為中心的自然精神。早在道家經(jīng)典《老子》中提出的“道法自然”,即人應客觀的認識、改造世界,在此過程中不附加個人的主觀想象,人依從于自然獲得生活物資而生活時,人們從自然世界中獲取美感,升華為具有審美性的藝術。第二部分是以人為主體地位的人文精神。在荀子《中庸》等經(jīng)典論述中也有所涵蓋,即在天地人三者當中,人始終是處于一種能動的主體地位,傳統(tǒng)的人文精神把道德情操始終放在首位,正是由于對人在天地萬物中這種能動、主體的核心地位的確認而形成和發(fā)展起來的。第三部分是人應理性獨立思考的會通精神。西漢時期著名的史學家司馬遷認為,“天下同歸而殊途,一致而百慮”,表達的意思就是指天下各種思想雖然大不相同,但彼此之間也都有相通的地方。和而不同的會通精神貫穿了中華文化發(fā)展進步的始終,它是中華文化的生命力所在。
靳埭強受其求學經(jīng)歷的影響,傳統(tǒng)中國文化的哲學理念和美學思想對靳埭強影響是巨大的,中國傳統(tǒng)美學思想的“大象無形”、“天人合一”、“空則有,有則空”等哲學理念和美學思想在他的許多設計作品中都有體現(xiàn)。
《易·系辭上》里說:“形而上著謂之道,形而下著謂之器”。古代東方哲學中的“大象無形”是設計的一種最高境界,設計形態(tài)不過分注重器物細部的雕琢,體現(xiàn)一種不加任何雕飾的自然美,藝術創(chuàng)作也應該按照事物發(fā)展的自然規(guī)律,不應施加外力而使原本就美好的事物發(fā)生變化,失去其本原的自然之美?!按笙鬅o形”這一東方哲學對于探索當代設計的樸素、自然之道具有重要的指導意義。
靳埭強先生在論著當中多次談到設計的靈感源于生活。正是因為靳埭強先生熱愛生活,他的設計也回歸自然,并且注重物本身的自然意味,靳埭強先生的設計作品中的素材就來自于他的生活積累。他熱愛收集小物品,而以這些“蘊含中國傳統(tǒng)文化元素的小物品”為設計素材的作品很多。例如在《樂山、樂水》(圖1-2)主題海報中,設計素材是以中國傳統(tǒng)文化元素中的筆架、硯臺為主,筆架的造型形似于山,通過有韻律的排列組合,筆架大小體積的變化形成了重山萬里的景象,作品中并沒有加過多的其他的雕飾之物,展現(xiàn)的是筆架這個“物”自身的本質(zhì)帶給人的自然之美的視覺體驗,緊扣“樂山”的主題。硯臺是用以盛水研墨的器具,在海報中的硯臺中盛有水,似是湖泊邊緣水面的自然景象,巧妙的體現(xiàn)了“樂水”的主題,海報中的設計元素是人們在自然與生活中常見的物與景,給人以自然的審美享受與獨特的情趣回味。作品中不加過多裝飾的自然之美體現(xiàn)了“大象無形”這一東方特有的哲學理念。
圖1
圖2
“天人合一”最早由莊子闡述,莊子《齊物論》有云:“天地與我并生,萬物與我為一”之句,強調(diào)個人內(nèi)心與天地和諧,以期達到一種高度的和諧之美,即“天人合一”的藝術境界。其中包含了人與自然、人與人、人與環(huán)境之間的和諧相處關系。
靳埭強先生1989年為國際舞蹈節(jié)設計的海報就充分的體現(xiàn)出了人與自然的和諧之美。海報作品如(圖3)中將美好的莊周夢蝶的畫境融入這幅作品,將中國傳統(tǒng)文化中的元素應用在了海報中。舞者跳舞的姿態(tài)與蝴蝶的自然形態(tài)巧妙的融合,彩色的水墨好似舞者多彩的舞衣,線條筆觸勾勒出的概括抽象的蝴蝶形態(tài),又好似舞者優(yōu)美的舞動著并留給人以想象的空間以無限的補充,作者用細膩的情感傳達出“天人合一”的藝術境界,彰顯了中國傳統(tǒng)自然美和寧靜的東方禪味。
在海報作品《水墨的年代》(圖4)里以從中體會到天、地、人三者共存和諧相處的意味。畫面中圓形的硯臺為自然界的地,硯臺中的墨汁寓意蓮花池中的淤泥,硯臺上方為浮于空中且用紅色墨點染的蓮花,展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中的出淤泥而不染的深刻寓意。
圖3
圖4
“空則有,有則空”傳統(tǒng)美學觀念與我們當代視覺傳達設計中“虛實相生”的設計理念如出一撤,都是一種以少勝多、去繁化簡的美學理念,也是藝術表現(xiàn)中“有與無、虛與實”的辯證關系,體現(xiàn)了“空與有”本身就是對立統(tǒng)一的關系,應用在設計中,使得作品更具韻味,經(jīng)得起細致的推敲。
中國古代文化中“空與有”與“虛與實”的美學理念在繪畫、書法、園林建筑中被廣泛運用。傳承至今,對中國設計師的影響頗深。靳埭強先生也不例外,其設計作品中就以水墨的藝術形式,并運用了“留白”表現(xiàn)了“空則有,有則空”的傳統(tǒng)美學理念。例如作品《十三人展》,海報作品整體分為上中下三個部分,上方是由硯臺和毛筆畫的墨線組合構成了漢字“中”,硯臺為橫筆畫,墨線為豎筆畫。海報中間的部分為一紅點代表日本,下部分為中國特有的文化元素,文房四寶中的“毛筆”,整體以墨線、紅點、毛筆為中軸線,給人以視覺上的平衡舒適感,物的周圍有大面積的留白,留白又能使人進入聯(lián)想的自由想象狀態(tài),也形成了強烈的對比關系,體現(xiàn)了“空則有,有則空”傳統(tǒng)美學觀念。整個畫面看似簡單,卻寓意深刻,表現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的水墨畫主題,有寓意著中日交流的意念。
現(xiàn)當代,我們處在一個開放、交融并不斷創(chuàng)新發(fā)展的大環(huán)境下,設計工作者在與國外設計者之間的交流過程中,相互碰撞、相互融合,將會產(chǎn)生新的設計理念,從而使雙方的文化得到傳承與創(chuàng)新。與此同時,通過我們設計創(chuàng)作的作品,可以“折射”不同國家、不同民族的文化傳統(tǒng)。在新的發(fā)展趨勢下,中國現(xiàn)代設計不但需要回歸傳統(tǒng),要走出具有自己特色的道路,就一定要立足本土,將中華民族傳統(tǒng)文化與藝術設計有機的結合起來,不斷發(fā)展有中國特色的現(xiàn)代設計藝術,實現(xiàn)本土化、民族化、中國化,還應主動跟上時代發(fā)展步伐,與國際設計行業(yè)接軌,將中國傳統(tǒng)文化不斷創(chuàng)新融合并發(fā)揚光大,設計出真正具有民族氣息,彰顯民族精神的高水平作品,這是我們當代設計師義不容辭的責任和擔當。