箏海詩韻
——古箏重奏曲《透明?！返囊魳诽卣髋c表現(xiàn)意境

吳 莉

引言

古箏在我國音樂文化生活當(dāng)中，一直扮演著重要的角色。隨著習(xí)箏人數(shù)的不斷增加，一大批優(yōu)秀的古箏當(dāng)代作品紛涌而出，成為中國民族音樂發(fā)展與傳播的積極推動力量。這其中，古箏重奏作品的創(chuàng)作引起了作曲家們的關(guān)注，并得到箏界的廣泛重視，對古箏藝術(shù)進(jìn)一步發(fā)展起到了積極的促進(jìn)作用，也直接或間接的促使人們期待出現(xiàn)更多既能夠充分展現(xiàn)中國文化意蘊(yùn)，同時又能夠體現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)新形態(tài)和精神追求的原創(chuàng)性作品。

由作曲家陶一陌教授為八臺古箏而創(chuàng)作的古箏重奏曲《透明?！?，是近年來影響較大的古箏重奏類作品，作品在藝術(shù)傳承與語匯創(chuàng)新方面有著很好的融合與呈現(xiàn)。樂曲創(chuàng)作于2017年4月，并于同年5月在臺北音樂廳首演，得到業(yè)界廣泛贊譽(yù)。2018年，作品入選當(dāng)年“國家藝術(shù)基金小型劇(節(jié))目和作品創(chuàng)作資助項(xiàng)目”。

本文將從作品的詩情與曲意、音樂的律動與藝術(shù)形態(tài)、音樂的音場營造與刻畫，以及演奏與音韻呈現(xiàn)的關(guān)系等幾個方面對《透明?！返囊魳诽卣髋c表現(xiàn)意境展開分析論述。筆者希望通過對這一作品的針對性分析研究，可以對古箏重奏類作品的創(chuàng)作和演奏起到一定的參考意義和促進(jìn)作用。

一、詩情與曲意的相互映照

《透明?！芬栽姼铻橐詫懸鉃槭?，以時代語匯為筆觸，借海與透明之寓意，以景帶情，借景抒情，抒發(fā)和表現(xiàn)愛的真諦。為此，作曲家創(chuàng)作了一首別具一格的詩歌，可以認(rèn)為這首詩歌就是《透明海》無聲的引子和美妙的題解，從中可領(lǐng)略《透明?！返乃枷肱c內(nèi)涵：

如果，

樹是透明的，

我們會看到旋出曼妙弧線的年輪。

如果，

花是透明的，

我們會看到蝴蝶留下的一片片彩色的吻。

如果，

云是透明的，

我們會看到一顆顆水滴正在輕柔地唱吟。

如果，

海是透明的，

我們會看到天空把藍(lán)色的墨水注入海的深沉。

如果，

就在這一刻，

時間是透明的，

你會看到誰靜靜地守在那里，

等著與你一起駐足黃昏？

樹、花、云、海是寫意的景致所感，更是擬人所致。最終，人與人心靈的交合，在海的凝望下，在穿透阻隔的“透明”的萬物依伴下，在等待的寧靜與深遠(yuǎn)中，將愛的真諦漸漸渲染與呈現(xiàn)出來。

大凡寫海的作品，都是通過海而寫人，《透明?！芬膊焕??！锻该骱！芬栽娗橛痴涨?，賦予大海以情和意。藍(lán)色的詩，藍(lán)色的海，賦予了我們豐富的想象力。當(dāng)把詩歌的“?！迸c音樂的“?！标P(guān)聯(lián)起來的時候，我們就可以通過詩歌聯(lián)想到音樂，反之，又可以通過音樂聯(lián)想到詩歌。詩潮樂海，同根同源。詩歌與音樂相互交融、相互映照，渾然一體。

首先，呈現(xiàn)在第一古箏上的《透明?！芬魳分黝}，既是對詩的美好詮釋，又是對海的由衷贊嘆，更是對人類情感世界的深刻挖掘?！锻该骱！返囊魳分黝}簡潔、凝練，在不逾越一個八度的范圍里，旋律的動機(jī)得到了淋漓盡致的展示，音樂主題在娓娓傾吐中緩緩而至，悠然舒展。

譜例1 《透明海》四3—10小節(jié)(1)本文譜例均摘自陶一陌古箏八重奏《透明?！?。

當(dāng)主題在高八度重復(fù)時，第一古箏以搖指的演奏方法，更增添了音樂的透明感，就像迎面吹來一絲涼爽的風(fēng)。

柔美、愉悅、愜意的旋律，平靜時就像一葉漂流的扁舟；歡悅時恰似一只盤旋的海鷗，或是一群低飛的海燕……詩情畫意的《透明海》的音樂主題，既是詩的回響，也是情的映照。我們吟詠詩歌，彈奏樂曲，聆聽大海的聲音，投向大海的懷抱。

二、律動與形態(tài)的寫意描摹

在《透明?！分?，作曲家巧妙地利用持續(xù)性織體、重復(fù)感樂節(jié)的律動來描摹音樂的形態(tài)。應(yīng)當(dāng)說，這些對于構(gòu)成《透明?！返囊魳沸蜗笃鸬搅酥陵P(guān)重要的作用。

主題段(第1—24小節(jié))，第二古箏與第四古箏以均勻的節(jié)奏，反向演奏的琶音而形成的固定音型，好似在靜怡的海面上泛起的層層漣漪，構(gòu)成了微波蕩漾、連綿起伏的織體音型，而第三古箏平穩(wěn)、持續(xù)演奏的泛音，又似乎像海面上泛起的粼粼銀光，給“透明”的大海蒙上了一層神秘的面紗。

譜例2 《透明海》

從上例可以看到，琶音與泛音之間水乳交融、相得益彰，富于律動感的持續(xù)性織體猶如在湛藍(lán)的海面上泛起的層層波瀾和綻放的朵朵浪花。律動的織體是清澈、透明的，而透過“透明”的織體我們仿佛可以感覺到深邃廣袤的海底——蔚藍(lán)的光影在搖曳。

當(dāng)音樂主題由第一古箏在高八度重復(fù)呈現(xiàn)時——請注意這時已由兩臺古箏演奏，這樣無疑增強(qiáng)了情感的表達(dá)深度。第二古箏與第四古箏照例延續(xù)之前的反向演奏的琶音所形成的固定音型，而第三古箏則終止了泛音的演奏，改為在內(nèi)聲部以搖指的方法來鋪陳、增厚內(nèi)聲部。在這里，第三古箏搖指演繹的“哼唱”恰似心潮滾動一樣而富于搖蕩感，在平靜的大海深處注入了不平靜的思緒。

在樂曲的對比中段(快板部分)的第一部分，首先由第二古箏奏出輕巧、歡快的旋律(第25—32小節(jié))，第三古箏則以鮮明的點(diǎn)狀跳音增添了跳躍感和靈動感。當(dāng)?shù)谝还殴~高八度重復(fù)第二古箏旋律的時候(第29—32小節(jié))，第四古箏也以跳音來配合第三古箏而“闖入”進(jìn)來，并加強(qiáng)了低音聲部的重音以及f力度的渲染。在這一段落里，連續(xù)切分及連續(xù)重復(fù)的曲調(diào)，恰如孩童們在海邊嬉鬧追逐，而潔白的浪花也迫不及待地加入其間。

在中段的中間部分(第33小節(jié)開始的展開性部分)，第二古箏出現(xiàn)了由前面切分節(jié)奏演變過來的新的更加鮮明的切分節(jié)奏，而大二度和音也增添了一份明快、好似浪花四溢的音響效果；第三古箏則以單純的點(diǎn)狀音型，來表現(xiàn)活潑、輕松的情緒；第四古箏則放棄了前面的跳音奏法，改為加強(qiáng)低音聲部及在弱拍上彈奏歡快、活躍的“華彩”音調(diào)，而在第37小節(jié)，第四古箏又把“華彩”音調(diào)傳遞給第三古箏的上方聲部來彈奏，而下方仍然伴以點(diǎn)狀音型，使整個段落保持了曲調(diào)與織體的高度統(tǒng)一。

譜例3 《透明海》

可以看到，通過古箏跳躍性的切分節(jié)奏以及顆粒性演奏技法的綜合運(yùn)用，增強(qiáng)了音樂的貫穿感和動態(tài)靈性，讓我們似乎能夠透過“透明”的浪花看見了海底的涌動，透過“透明”的藍(lán)色大?？匆娏岁柟馔渡涞狞c(diǎn)點(diǎn)斑斕，而那斑斕之中是我們的曾經(jīng)和未來，和我們跳動的心。

三、音場與空間的擬真拓展

在19世紀(jì)浪漫主義樂派的音樂中，尤其是在標(biāo)題音樂中，以各種不同體裁如交響樂、交響詩、交響音畫等來表現(xiàn)大海的作品不勝枚舉。當(dāng)今，在我國的音樂作品中描寫大海的也屢見不鮮。但是，以中國民族樂器，特別是古箏來刻畫、模擬大海的音樂作品卻是非常少見的，尤其是以單一音色的樂器來描繪大海的作品更是鮮見。

在《透明?！分?，作曲家以“音場”來刻畫和營造音樂的音響空間，并以新的演奏技巧來重塑新的大海形象。從作品中不難看出，作曲家有著強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識和銳意的開拓精神，這一點(diǎn)從本曲獨(dú)具匠心的古箏彈奏技法即可窺見一斑，這也正是這部作品獲得成功的重要原因之一。

下面，僅就作曲家在《透明海》中如何運(yùn)用刮奏等技術(shù)手段來營造音樂的音響空間略作分析。

在《透明?！分卸蔚囊氩糠郑髑乙?2個小節(jié)的復(fù)合和聲效果及漸強(qiáng)和漸弱的對比手法，造成了緊張的音響氛圍和寬闊的音場空間，預(yù)示著海潮的即將來臨。

在整個中段部分，先后出現(xiàn)了獨(dú)立的三次大段刮奏，且這些刮奏不是過渡性質(zhì)，而是擔(dān)負(fù)著總體藝術(shù)呈現(xiàn)的作用。相同的刮奏，出現(xiàn)在不同的位置上。第一次刮奏段出現(xiàn)在第54—61小節(jié)；第二次刮奏段出現(xiàn)在第62—71小節(jié)，與第一次刮奏段是連續(xù)進(jìn)行的；第三次刮奏段則出現(xiàn)在中段之后和第一部分主題再現(xiàn)之前的第86—94小節(jié)。獨(dú)立的三次大段刮奏，相當(dāng)于三次大的“浪潮”。下面以第一次出現(xiàn)的“浪潮”為例：

譜例4 《透明?！分卸蔚谝淮纬霈F(xiàn)的“浪潮”

從譜例4可以看到，造成漸強(qiáng)效果的手段是依靠八臺古箏自下而上的遞增或傳遞(泛音刮奏過渡到實(shí)音刮奏)來完成的(從第八臺古箏開始至第一臺古箏結(jié)束)；反之，漸弱則是依靠從實(shí)音刮奏轉(zhuǎn)換至泛音刮奏(結(jié)合音量的逐步削減)來完成。在刮奏過程中，作曲家與演奏家運(yùn)用創(chuàng)新型的演奏技巧和聲音特征，通過泛音與實(shí)音的變換、左手義甲快速刮弦等，從而獲得了令人意想不到的音響效果。

解決泛音與實(shí)音的銜接問題，如同解決聲樂的“換聲點(diǎn)”一樣，需要通過必要的技術(shù)手段來強(qiáng)化問題的解決。在《透明?！分?，作曲家采取音量變化(從pp—f—pp)的手法，幫助音樂更好地“穿越”演奏節(jié)點(diǎn)。大幅度的漸強(qiáng)和漸弱造成了潮起潮落、浪打沙灘的音場空間，強(qiáng)時就像潮水般洶涌，弱時猶如浪花般輕盈，音樂充滿了寬廣的幅度和巨大的張力。

這里需要特別注意“左手義甲快速刮弦”這一演奏技法的運(yùn)用。在層層跌宕的海浪中(持續(xù)刮奏部分)，左手義甲快速刮弦以相對自由的方式從不同聲部出現(xiàn)，創(chuàng)造一種特別的音場形態(tài)，音樂的空間感被迅速拉伸，迅疾的刮弦聲如天空傳來的聲聲海鷗啼鳴，與大海的波濤遙相呼應(yīng)，令聽者宛若身處大海之畔，仿佛海鷗正從頭上低飛而過，海浪已把衣履打濕。

綜觀以上所述的演奏技法，都為作品創(chuàng)新型的聲音特性提供了有力保障。同時，當(dāng)把人的情感注入演奏技術(shù)中時，音樂的空間感便獲得了無限的延伸和擴(kuò)展。

第二個“浪潮”過后，第73小節(jié)處，中段的音樂主題再次出現(xiàn)。

譜例5 《透明?！分卸我魳分黝}

這時，第73—76小節(jié)的音樂主題，由一臺古箏在弱奏(pp)的持續(xù)低音的襯托下，如同海灘上的款款腳印，由遠(yuǎn)至近，似乎聽到曾經(jīng)的歡樂腳步再一次不期而遇。隨后，被壓縮的第77—79小節(jié)的曲調(diào)及織體是第37—40小節(jié)曲調(diào)及織體的又一次再現(xiàn)。而后，第三次“浪潮”(刮奏)又通過復(fù)合和聲的效果及漸強(qiáng)和漸弱的對比手法再次出現(xiàn)。

“浪潮”過后，風(fēng)平浪靜。原來淹沒在霧海中的一葉扁舟，又以半遮、半掩的面孔，一半的音樂主題在海平面上出現(xiàn)。

應(yīng)該注意的是，主題再現(xiàn)時織體是變化再現(xiàn)的，也就是說，由最初的富于搖蕩感的織體變?yōu)閱渭?、含蓄的織體，特別是泛音的再次運(yùn)用，似乎又增添了一絲惆悵感。

從第98小節(jié)開始，音樂主題在高八度上重復(fù)，而且是主題段落的完全重復(fù)。這時的織體又回到了最初的“搖蕩”織體，從而無論是旋律還是織體都得到了較為完整的再現(xiàn)。

結(jié)尾則以泛音的刮奏形式，并從pp—f—ppp的漸強(qiáng)到漸弱的幅度來結(jié)束全曲。

四、演奏與意韻的相襯互潤

單一音色的重奏曲，特別是八臺古箏這種形式，要完成樂曲意境和內(nèi)涵的完好呈現(xiàn)，在演奏方面需要有細(xì)致入微的把握。以樂曲主題部分的陳述為例(參見譜例2)，其中第一聲部為歌唱性主題線條，第三聲部則是與之有一定對應(yīng)關(guān)系的斷續(xù)呼應(yīng)；第二和第四聲部是流動性織體，呈現(xiàn)海面微瀾起伏、延綿不休的形態(tài)。這段音樂的處理，需要各聲部在音色把控上有明確的區(qū)分。首先各聲部的觸弦方式和觸弦位置應(yīng)有所差異，在顆粒形態(tài)和光澤度方面尋求不同，從而締造音色的不同“景深”，讓聲部之間更具立體感。二四聲部的“波瀾織體”，應(yīng)在彈奏中有意識地適度轉(zhuǎn)換觸弦位置，通過觸弦“游移”，兩個聲部在轉(zhuǎn)換時還應(yīng)以錯落的方式進(jìn)行，造成音色微妙的動態(tài)變化，營造海面波光粼粼搖曳的形態(tài)與意境。

樂曲中幾處大段的刮奏(參見譜例4)在音樂的表現(xiàn)方面有著重要作用，它把海的形象完美地呈現(xiàn)出來，特別是一些特殊演奏法的運(yùn)用更起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。因此，這幾段刮奏在演奏上要特別留意，一般性的演奏是無法到達(dá)樂曲要表達(dá)的情緒和形象的：

首先是泛音刮奏的方法問題。樂曲采用了泛音刮奏與實(shí)音刮奏的變換處理，兩種刮奏的銜接就成為了需要特別注意的位置。作曲家利用力度變換幫助演奏者更好地實(shí)現(xiàn)“換聲點(diǎn)”的跨越。但在實(shí)際演奏中，要注意利用刮奏位置適時平移的技術(shù)和力度控制相結(jié)合，這樣可以更好地完成兩種音色的“無痕”貫通。而只有這樣，才能真正“還原”樂曲所要表現(xiàn)的大海層層跌宕的浪濤之境。

其次，此部分的古箏不再按聲部劃分為四組，而是八臺古箏獨(dú)立處理自己的演奏。因此，每一位演奏者的刮奏處理都要有意識地相互協(xié)調(diào)，在速率、幅度，以及起伏張力等方面應(yīng)有所區(qū)別并相互支撐。從第八臺箏到第一臺箏的逐步加強(qiáng)，以及反過來的逐步遞減，都需要做好相互間的演奏銜接。

同時，左手義甲快速刮弦的演奏處理十分關(guān)鍵。對于音樂要表達(dá)的音場狀態(tài)和氛圍意境，左手義甲快速刮弦的作用極為重要。作曲家沒有明確左手義甲快速刮弦的具體時間點(diǎn)，樂譜所標(biāo)示出的是一個大概的位置，僅提示左手義甲快速刮弦是相互間隔的，這就意味著演奏者有著充分的自由度。但需要特別注意的是，如果沒有精心的演奏考量和聲部間隔設(shè)計(jì)，這種自由度的出現(xiàn)恰恰很有可能造成在實(shí)際演奏效果上打折扣，比如刮弦的位置重疊、力度層次缺失等。因此除了時間點(diǎn)之外，左手義甲快速刮弦本身在演奏處理上的音色控制、刮弦的長短(包括速率問題)、兩指夾弦力度差、音量變化等，都需要有精細(xì)的統(tǒng)籌考慮。只有這樣，音樂的空間感和靈動感才能得到有效展現(xiàn)，也才能充分表達(dá)樂曲的核心意韻。

結(jié)語

古箏重奏曲《透明海》的成功上演，不但促進(jìn)了古箏藝術(shù)在學(xué)術(shù)和文化層面的探索，而且為豐富古箏重奏作品在音樂教育、研究與藝術(shù)實(shí)踐等領(lǐng)域的創(chuàng)新應(yīng)用做出了積極的貢獻(xiàn)。在對《透明海》進(jìn)行分析后，我們可以把《透明海》的主要藝術(shù)特色做如下歸納：

首先，《透明海》體現(xiàn)了鮮明的詩樂相間、景情相合的特征。作品以詩歌為樂思的鋪展提供依托，同時以多箏重奏的形式給予作品的標(biāo)題以及詩歌的內(nèi)涵以恰當(dāng)?shù)谋磉_(dá)和揭示；其次，作曲家將中國特有的線性旋律美學(xué)與古箏的彈撥點(diǎn)狀音色特點(diǎn)相融合，并通過八臺古箏在舞臺上的同時呈現(xiàn)，使古箏的層疊形態(tài)和韻律鋪陳得以充分的展示和發(fā)揮；再次，通過古箏演奏法上的創(chuàng)新和聲部動態(tài)、聲場營造等方法，塑造出了更加多元、擬真和豐滿的音樂形象。同時，樂曲的呈現(xiàn)形式和一些獨(dú)特技法的運(yùn)用，更加強(qiáng)調(diào)技術(shù)與音韻的有機(jī)融合，這也在演繹方面給演奏者提出了新的要求。

《透明海》透過海而寫人，透過海而寓意。箏似海，海如詩，箏海詩韻，箏海和鳴。如果海是透明的，愿海的情懷永遠(yuǎn)浸潤我們的心靈；如果音樂是透明的，愿她的音韻永遠(yuǎn)映照我們心中的愛。