人間四月天挽袖作新詞

“閨閣”原意就是內(nèi)室的小門。雖然各個時代嚴格和寬松的程度有所不同，但中國古代女性的生活基本被規(guī)范在以家庭為中心的封閉的范圍之內(nèi)?！澳兄魍猓鲀?nèi)”，女性需“正位于內(nèi)”：“身體”不能超出家居范圍，“行為”不能超越家務范疇，“意識”不能超脫家庭范式。

閨、閣、闈、閫（音同“捆”，舊時指婦女居住的地方），這一道道“門”劃了一條條看不見的紅線，圍合出一個獨特的女性空間，閉、悶、閑。閨閣淑媛們以女兒、妻子、母親的身份生活在這個空間。尤其是在名媛才女文化興起與繁榮的明清時期的江南，她們大多識書明禮，能書畫，會琴棋，擅詩文，精女紅，個個才情兼?zhèn)?，顏值上佳，是文人心目中的“理想美人”，也背負著社會道德對女性“正統(tǒng)典范”的期待。

當然，“閨房之秀”并不指所有的古代女性，而是特指“學者和官員之妻女”?！芭`和勞動女性，農(nóng)民和商人之妻女，貴族和統(tǒng)治者之妻女”并不在此列。她們有著相對奢華的物質(zhì)生活，豐厚的文化教養(yǎng)，卻無法走出“后花園”。這種特別的生活經(jīng)驗，使得她們的心靈活動，尤其是閑寂無聊的情緒感受和纖細敏感的情感體驗，得到了某種極端的發(fā)酵。

白地·亭臺樓閣圖·挽袖繡片清 周峰藏

她們留下了許多華服，精致典雅，盡顯女子情致，蕙質(zhì)蘭心，只是帶著不便明言的心思，藏著隱而不宣的祈愿;她們寫下的那些語詞，或是日常溫馨，或借物詠懷，無關(guān)功名而真實細膩，氣韻靈動，情思縈繞。時至今日，物是人非，“閨閣”已然是只屬于古典社會的一個文化符號。

2020年4月25日至7月26日，杭州工藝美術(shù)博物館“憑闌觀史”系列展二—“挽袖作新詞·明清閨閣文化展”在中國扇博物館二樓臨展廳開展。展覽將分為“壹·緣：衣作秀，錦作緣”“ 貳·工：賢良淑德盡在‘紅”“叁·紋：衣不在衣而在意，紋不在紋而在文”“肆·衣：重飾華服，美人如畫”4個單元，共計展出119件展品，其中包含76組挽袖、19件服飾和12件書畫等，清惲冰《玉洞仙株圖軸》和明柳如是白端寫經(jīng)硯兩件一級文物也將亮相本次展覽。展覽從閨閣女子的繡品、衣物、詩詞等方面，嘗試為觀眾營造出一個動人、動情的閨秀女性空間，解讀明清閨閣文化的內(nèi)涵。

白地·團花人物圖·女褂通袖長144cm 衣長94cm清 周峰藏

正值江南初夏，晴風暖日，芳草未歇。不如挽袖作新詞，學作墻外行人，側(cè)探墻里佳人笑。

壹·緣“衣作繡，錦作緣”

關(guān)于袖子上緣飾的記載，最早見于《后漢書·輿服志》，“ 祀宗廟諸祀……皆服袀（jūn）玄，絳緣領袖為中衣，絳藳（gǎo，同“稿”）憊，示其赤心奉神也”。人們祭祀先祖時，穿玄色的衣服，用絳色裝飾領、袖，顯示尊古崇敬之意。但那個時候僅以單色作表，區(qū)分場合且尊卑有別，還沒有紋樣一說。

到了清代，“袖飾”之重，在江南地區(qū)漢族女性的服飾上，幾近肆無忌憚地盛放開來，像江南的秋桂，藏而不顯，卻不自禁漫溢出香氣，讓人無法忽視它的存在，由此得了一個專有的稱呼—挽袖。

清代李斗《揚州畫舫錄》中記載：“女衫以二尺八寸為長，袖廣尺二，外護袖以錦繡鑲之。”由此可見，在結(jié)構(gòu)上，挽袖是女性服飾的接袖部分，便于拆卸。在功能上，挽袖可以調(diào)節(jié)袖子的長短，同時也兼具美化、裝飾功能。

貳·工賢良淑德盡在“紅”

女紅，是中國古代傳統(tǒng)社會中女性尤其是閨淑們必須掌握的一項藝能。特別是到了明清時期，夫家有擇妻標準—德、言、容、工，其中的“工”即女紅。女紅，被認為是女德的重要標志之一，成為女性被社會認可的一種身份象征。

柳如是為明末清初女詩人，被譽為“秦淮八艷”之首，工詩善畫，著有《戊寅草》《柳如是詩》等。國學大師陳寅恪曾在他的《柳如是別傳》中，評價柳如是具有優(yōu)異突出的文學才能。柳如是在嫁給錢謙益之后，便收拾起詩囊畫案，全心練習刺繡，一度幾乎閉門不出。很快，她的繡藝也同繪畫和詩文才干一樣聞名于世。而她之所以在嫁人后選擇刺繡，多少也是希望以此擺脫之前的“傳奇”身份，凸顯賢淑守德的品性。

白地·四妃十六子圖·挽袖長109.5cm 寬9.5cm（單片繡面）清 周峰藏

叁·紋“衣不在衣而在意，紋不在紋而在文”

“閨秀”作為古代中上階層的重要“附屬”，其生活基本被規(guī)范在以家庭為中心的封閉范圍之中，“場景”不超過閨閣和后花園，“內(nèi)容”不外乎教子、紡織、刺繡等家務，更大量的是消閑，如理妝娛樂、烹茶飲酒，如彈琴下棋、看書詩畫，甚至就是憑欄閑坐發(fā)呆，悠閑而寂寞。雖說不少淑媛經(jīng)史、辭賦、文章皆通，但并不意味著她們可以隨心所欲地抒發(fā)情志。內(nèi)言不出、不以才炫、溫良恭儉，才是閨中名秀。

張愛玲說，對于不會說話的人來講，衣服是一種語言，是隨身帶著的袖珍戲劇。

白端寫經(jīng)硯長19cm 寬12.5cm 高3.3cm明 柳如是浙江省博物館藏（1956年朱家濟先生捐贈）

挽袖體量小，特別適合閨閣室內(nèi)勞作。雖然因為結(jié)構(gòu)和功能的關(guān)系，沒有太多樣式的變化，但因是做了給自己穿的，也就成為閨閣繡品中特別能彰顯女子情致和審美的物件。那些不便明言的心思，全都放在了裝飾的圖案上。

女子們以針代筆，繡中作畫，詩書才氣，盡表秀外慧中。才子佳人，采蓮戀蝶，嬰戲齊眉，都是對愛情和婚姻的期許;福祿八寶，花鳥祥瑞，群仙祝壽，全為平安順遂、美好和樂的祈愿。

藍地·五子登科圖·挽袖（緙絲）長110.1cm 寬29cm清 周峰藏

肆·衣重飾華服，美人如畫

“天地清淑之氣，金莖玉露，萃為閨房?！蔽坐櫹壬u述，中國古代女性空間，是一個被認知、想象、表現(xiàn)為女性的真實或虛構(gòu)的場所……是一個空間的整體—以山水、花草、建筑、氛圍、氣候、色彩、氣味、光線、聲音和精心選擇的居住者及其活動所營造出來的世界。滿飾著圖案的衣領、挽袖在閨閣服飾上也勾畫了一個這樣獨特的“女性空間”，投射出那個時期文人心目中“理想女子”的圖像。

玄地·二十四孝圖·女褂通袖長148.8cm 衣長102.5cm清 周峰藏

挽袖鑲邊從素簡開始，發(fā)展到一度極盡奢華。清初，袖端處簡單鑲繡，顏色素凈。到咸豐、同治年間，鑲滾開始變得越來越繁復，從“三鑲?cè)凉L”發(fā)展到“十八鑲滾”，直至光緒末年仍盛行，一件衣服上的鑲條居然可以占到十之三四，常常出現(xiàn)“尋常一傾細衫子，只見花邊不見綢”的景象。

挽袖鑲邊的盛行直接影響了漢族女服整體的緣飾審美與工藝，也影響到滿族上層女性的服飾形制，從“大半旗裝改漢裝，宮袍截作短衣裳”的記載中可見一斑。清晚期，滿族氅衣還出現(xiàn)繡花挽袖加卷，制成大挽袖式，衣袖、下擺及開衩處，都講究用寬大繁縟的鑲滾花邊，能夠明顯地辨識出挽袖的影響。這樣的影響甚至還一度延續(xù)到民國時期旗袍流行過的款式。

玉洞仙株圖軸101.9×46.1cm清 惲冰浙江省博物館藏

仿宋人仕女圖軸明末清初倪仁吉浙江省博物館藏

在那個被陳寅恪先生描述成“ 花柳繁華、溫柔富貴、昌明隆盛、詩禮簪纓”的江南，閨秀才媛們賢、智、膽、識、情、韻兼?zhèn)洹？v使有限的生活范圍與各種的道德約束，在我們看來不甚唏噓，但物質(zhì)豐厚的她們，偏愛在袖口、衣邊藏匿一些心思、情致;面對重重禮教，她們的精神世界也從不乏味尋常，誠摯、細膩而真實，至情至性。

庭院深深，重飾華服，衣不在衣而在意，楊柳堆煙，美人有情，簾幕無重數(shù)。