論中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)藝術(shù)的技術(shù)差異性

張琳

成都藝術(shù)職業(yè)大學(xué)

一、研究現(xiàn)狀

在當(dāng)代，將國(guó)畫(huà)與油畫(huà)相比較的探索有很多，尤其是在技法上，很多油畫(huà)家借鑒國(guó)畫(huà)的語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)自己的作品中也有很多國(guó)畫(huà)家借鑒油畫(huà)的技法來(lái)畫(huà)國(guó)畫(huà)，本人非常喜愛(ài)國(guó)畫(huà)的意境、韻律、精神以及水與墨產(chǎn)生的莫測(cè)效果，試將國(guó)畫(huà)與油畫(huà)技法的理論進(jìn)行再梳理，希望從中探尋個(gè)人油畫(huà)創(chuàng)作的表達(dá)語(yǔ)言，尋找某種語(yǔ)言啟示。

記得林木老師說(shuō)過(guò)，中國(guó)作為一個(gè)具有五千年傳統(tǒng)文化與歷史的泱泱大國(guó)，為什么只能想到從別人那拿些什么，而不去給予？為什么我們不能給予？之前作為學(xué)生也有過(guò)這方面的思索，帶著疑問(wèn)，試將國(guó)畫(huà)與油畫(huà)作比較以作創(chuàng)作語(yǔ)言探索。

二、油畫(huà)與國(guó)畫(huà)表現(xiàn)語(yǔ)言的區(qū)別

（一）國(guó)畫(huà)之表現(xiàn)語(yǔ)言，“墨法”的運(yùn)用

國(guó)畫(huà)水墨技法是其中的重要組成部分，它具有濃、淡、枯、潤(rùn)等不同的特點(diǎn)，能呈現(xiàn)十分豐富的藝術(shù)效果。其莫測(cè)的變化不僅影響作品結(jié)構(gòu)的藝術(shù)效果，整體分布，還對(duì)畫(huà)家在作品中的情緒表達(dá)有著重要意義。

《畫(huà)禪室隨筆》說(shuō)：“用墨須使有；閏，不可使其枯燥，尤忌濃肥，肥則大惡道矣?！鼻宕纳衔闹伪蛔u(yù)為“淡墨探花”，書(shū)法源出于董香光，傳其風(fēng)神，作品疏秀占淡。實(shí)際上，濃淡自有其韻，關(guān)鍵在運(yùn)用與掌握。過(guò)淡則傷神采，太濃剛弊于無(wú)鋒。正如清代周星蓮所說(shuō)：“用墨之法，濃欲其活，淡欲其華活與華，非墨寬不可。不善用墨者，濃則易枯，淡則近薄，不數(shù)年間，已奄奄無(wú)生氣矣”。

有墨分五色：

濃墨是主要的墨法之一——其色濃重，比劃殷實(shí)，凝穩(wěn)沉著，不浮墨，力透紙，傳神耀目。宋東坡好用之，并謂：“須湛湛如小兒目睛乃佳”。

淡墨：淡墨于書(shū)與畫(huà)，均與人以清雅仙韻之感，其淡之程度拿捏得當(dāng)，更是意蘊(yùn)別賦。

漲墨指在宣紙上墨汁水分溢出輪廓的現(xiàn)象，其在正統(tǒng)墨法的觀點(diǎn)是站不住腳的。然而，漲墨的美不僅在于保持筆觸的基本形態(tài)，更在于有朦朧的墨趣，滲透相融。

潤(rùn)墨——古人將這種充滿魅力的墨法形容為“潤(rùn)含春雨”，由于墨水的潤(rùn)濕性，故運(yùn)筆需快速靈活，不停滯，使點(diǎn)畫(huà)在水墨色彩的潤(rùn)濕中具有飽滿的魅力。

枯墨-飛白，枯筆、渴筆是創(chuàng)作時(shí)經(jīng)常出現(xiàn)的三種筆觸，可以更好地體現(xiàn)暢快的氣魄與老練的意氣?！皫г锓綕?rùn)，將濃遂枯”所指即為枯墨，飛白，為筆行過(guò)露白；筆毫以迅疾而過(guò)形成的枯澀蒼勁的墨痕，其干與濕互相沁潤(rùn)，被古人譽(yù)為“干裂秋風(fēng)”即為渴筆。

墨法表現(xiàn)技巧十分豐富，用水是表現(xiàn)各樸墨法的關(guān)鍵-《畫(huà)譚》說(shuō)：“墨法在用水，以墨為形，水為氣，氣行，形乃活矣。占入水墨并稱，實(shí)有至理”。

（二）油畫(huà)之表現(xiàn)語(yǔ)言，油與色的調(diào)和技法

傳統(tǒng)油畫(huà)技法是用亞麻籽油調(diào)和顏料，在經(jīng)過(guò)處理的布或板上作畫(huà)，因其不透明并有很強(qiáng)的覆蓋力，故在繪畫(huà)時(shí)可以被一層一層地覆蓋，從而使寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的面畫(huà)內(nèi)容具有三維效果。

油畫(huà)的發(fā)展經(jīng)歷了古典、現(xiàn)代、現(xiàn)代、當(dāng)代等幾個(gè)階段。不同時(shí)期的油畫(huà)受著時(shí)代的藝術(shù)思想支配和技法的制約，呈現(xiàn)出不同的面貌。藝術(shù)家還探索了繪畫(huà)中解剖學(xué)和透視圖的使用，以及明暗關(guān)系的作用，從而形成了科學(xué)造型的原理。它強(qiáng)調(diào)光的感覺(jué)，運(yùn)用冷暖色彩的對(duì)比、明暗強(qiáng)度的對(duì)比、厚薄層次的對(duì)比來(lái)營(yíng)造光的感覺(jué)，形成畫(huà)面的戲劇性氛圍。

許多畫(huà)家也探索了筆觸的使用。筆觸是作畫(huà)時(shí)的運(yùn)筆痕跡，是顏料在畫(huà)布上的舞蹈。然而早期的古典油畫(huà)作品中，每層顏料厚度和筆觸力量都非常的均勻，幾乎看不到用筆痕跡。后來(lái)經(jīng)過(guò)風(fēng)格演變，各種流派出現(xiàn)，筆觸形成一種魅力，如印象派畫(huà)作上那些跳動(dòng)的光影筆觸，梵高的星空中閃耀的色彩，筆觸本身都呈現(xiàn)了極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，其輕、重、緩、急和動(dòng)態(tài)，使塑造的畫(huà)面內(nèi)容生動(dòng)形象。

三、兩者的差異性

由于中西方文化的差異，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)和油畫(huà)從本質(zhì)上說(shuō)是非常不同的。簡(jiǎn)單說(shuō)來(lái)，國(guó)畫(huà)講究的是“精神意韻”，而油畫(huà)追求的則是一種“視覺(jué)美感”。差異還體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

媒材差異： 中國(guó)畫(huà)以水墨為主，故謂水墨畫(huà)為國(guó)畫(huà)。并且中國(guó)畫(huà)不同于其他畫(huà)種，其還有一個(gè)很獨(dú)特的特點(diǎn)，那就是它的材料，水、筆、墨及人在作畫(huà)的過(guò)程中會(huì)發(fā)生玄妙的變化，會(huì)產(chǎn)生很多的偶然性。又由于它的材料，決定了它不可逆的特質(zhì)，因此，每一張畫(huà)都是獨(dú)一無(wú)二不可復(fù)制的，尤其是水墨寫(xiě)意。

油畫(huà)因其干燥后不易褪色，各種顏色相調(diào)亦不會(huì)顯臟，可使畫(huà)面栩栩如生、層次飽滿，并因其不透明，覆蓋力強(qiáng)，故繪可以逐層罩染，使畫(huà)面具有空間與立體感。其適合作大型史詩(shī)創(chuàng)作，為西方繪畫(huà)史上主要的繪畫(huà)形式，西方繪畫(huà)作品主要是油畫(huà)。大多數(shù)壁畫(huà)作品也是用油畫(huà)創(chuàng)作的。后來(lái)由于科技的發(fā)展，逐漸有更多新材料應(yīng)用于油畫(huà)領(lǐng)域。

筆法差異： 中國(guó)畫(huà)有著非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓P法要求，每一筆都要力求凸現(xiàn)神韻，突顯魅力。在中國(guó)畫(huà)中，“筆法功夫”其深度和廣度都有很高的審美風(fēng)格和品位。更由于時(shí)代更迭，筆法特點(diǎn)也在發(fā)生變化。此外，加之文人墨客秉性各異，筆法更各有脾性。近代畫(huà)家黃賓虹總結(jié)毛筆“四要素”值得我們品味“用筆須平，如錐畫(huà)沙；用筆須圓，如折釵股，如金之柔；用筆須留，如屋漏痕；用筆須重，如高山墮石”。

有些風(fēng)格的油畫(huà)注重用筆。只是沒(méi)有成文的要求。油畫(huà)的筆觸主要可以通過(guò)不同質(zhì)地、大小的筆，甚至用油畫(huà)刀或者其他介質(zhì)通過(guò)將顏料與油不同程度地調(diào)和來(lái)獲得不同的肌理與效果。

構(gòu)圖差異：中國(guó)畫(huà)注重空白和意境，給予觀眾想象空間，尤其是山水畫(huà)。中國(guó)畫(huà)適用于風(fēng)景畫(huà)，因?yàn)樗鼈兪褂昧松⑸渫敢暦?。也有許多外國(guó)人學(xué)習(xí)中國(guó)繪畫(huà)風(fēng)景的方法。它們結(jié)合了散點(diǎn)圖和焦點(diǎn)圖。整個(gè)圖片使用散點(diǎn)圖。地方使用焦點(diǎn)透視來(lái)突出圖片的效果。

油畫(huà)在構(gòu)圖方面更注重嚴(yán)謹(jǐn)性，即畫(huà)面的完整性，一般直觀地表現(xiàn)對(duì)象、色彩。

造型差異：中國(guó)畫(huà)更注重神韻，也許解剖比例稍有出入，造型結(jié)構(gòu)略欠嚴(yán)謹(jǐn)，但畫(huà)中韻味十足，與觀者精神上的傳遞。油畫(huà)注重透視關(guān)系，注重人物結(jié)構(gòu)與比例，強(qiáng)調(diào)色彩的豐富與變化，所以創(chuàng)作出來(lái)的人物可以非常接近真實(shí)。

色彩差異：中西繪畫(huà)在色彩運(yùn)用和色彩感知上明顯不同。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)是以水墨為基礎(chǔ)的。在中國(guó)古代繪畫(huà)理論中，水墨有五種顏色：焦、濃、重、淡、清等。墨色又分六彩： 黑、白、干、濕、濃、淡。中國(guó)畫(huà)藝術(shù)以直覺(jué)感受色彩。

而西方油畫(huà)藝術(shù)主要是用油性顏料來(lái)染上三維感，明暗的透視圖等。在厚與薄、深與淺、淺與濃等矛盾上存在巨大的差異，以獲得視覺(jué)效果。總體而言，它傾向于在光學(xué)意義上，并且更充滿幾何精神和理性思考。

四、試將“墨法”運(yùn)用于油畫(huà)探索個(gè)人創(chuàng)作語(yǔ)言

古代人談?wù)撃诶L畫(huà)中的使用時(shí)有四個(gè)要素：第一，“生動(dòng)”，輕松書(shū)寫(xiě)，注意墨水的顏色以滋養(yǎng)自然；二是“新鮮”，墨水顏色要鮮艷、新穎；三是“變”，虛實(shí)結(jié)合，變化多端；第四個(gè)是“筆墨一致”，它相互反映和協(xié)調(diào)。以此移證于與油畫(huà)油色調(diào)和也應(yīng)是有一定的啟迪作用的。這四點(diǎn)其實(shí)是中國(guó)畫(huà)墨法運(yùn)用的四大要素，但將其運(yùn)用在油畫(huà)創(chuàng)作中也是很妙的。我們可以用油代替水，用顏料代替墨水，用刷子代替刷子，用帆布代替宣紙，并用形狀代替含義。程叢林老師在這方面就有學(xué)生值得借鑒的地方：他的一系列靜物小品，脫離了油畫(huà)形與色、光與影的束縛，運(yùn)用國(guó)畫(huà)技法中濃淡、枯潤(rùn)、虛實(shí)等的對(duì)比，將一組組簡(jiǎn)單的靜物，畫(huà)得意蘊(yùn)生動(dòng)。

中國(guó)畫(huà)技法及其神韻對(duì)于油畫(huà)的確有太多可以借鑒的地方，萬(wàn)事萬(wàn)物都是相通的，將國(guó)畫(huà)繪畫(huà)原理應(yīng)用于油畫(huà)也是完全有可能的，但它需要更多的技術(shù)經(jīng)驗(yàn)來(lái)實(shí)踐。