傳統(tǒng)繪畫元素在油畫創(chuàng)作中的運(yùn)用

貴陽(yáng)學(xué)院

藝術(shù)是相通的，可以通過(guò)不同的表現(xiàn)形式來(lái)抒發(fā)作者的情感；藝術(shù)也是不同的，在不同思想文化以及社會(huì)環(huán)境的影響，產(chǎn)生了不同的意義。在我國(guó)油畫發(fā)展過(guò)程中又許多藝術(shù)家做出了貢獻(xiàn)，新一代藝術(shù)家要從中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的寶庫(kù)中汲取精華，在藝術(shù)道路上進(jìn)行不斷地學(xué)習(xí)與探索。

一、中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理念與西方繪畫觀念的異同

（一）筆墨觀異同

筆墨之間相互作用形成了我國(guó)繪畫中的筆墨觀，而西方更加講究油畫中線條、色彩以及結(jié)構(gòu)等組成。中西方文化觀念以及繪畫用材有所差異導(dǎo)致，中西方所追求的繪畫激發(fā)和藝術(shù)形式有所不同。中國(guó)繪畫中通過(guò)筆墨形成畫的骨架，其中筆的用法是十分重要的作畫法則，對(duì)整幅畫水平有重要影響。只有具有一定基礎(chǔ)的筆墨功底才能實(shí)現(xiàn)線條的運(yùn)轉(zhuǎn)和變化。用筆要講究筆的力度、速度，筆的質(zhì)地以及形狀等等，多種因素影響畫的整體效果，墨法與筆法更是密不可分，墨質(zhì)與墨色的變化，突顯出筆與墨的充分融合。油畫用筆比較豐富，從而形成了油畫獨(dú)特的表現(xiàn)形式，通過(guò)畫筆在畫布上的筆觸、線條等，既是作家用筆技巧的體現(xiàn)也是作者表達(dá)情感的方式。

（二）色彩觀異同

中國(guó)繪畫著色技法也有多種，包括罩、點(diǎn)、勾等，不同的技法會(huì)產(chǎn)生不同的效果，在繪畫過(guò)程中靈活運(yùn)用繪畫技法進(jìn)而能夠更好地通過(guò)繪畫進(jìn)行描述。設(shè)色既要講究用筆，又要考慮作品的尺幅大小，而大尺幅講究氣勢(shì)、小尺幅講究意趣。中國(guó)畫設(shè)色只有通過(guò)不斷地嘗試和探索才能實(shí)現(xiàn)多種情感地協(xié)調(diào)。隨著中國(guó)哲學(xué)地快速發(fā)展，水墨畫逐漸興盛起來(lái)，成為繪畫主流。在西方油畫中，畫家需要將色相、明度以及純度進(jìn)行調(diào)和，形成顏色傾向地畫，進(jìn)而產(chǎn)生了獨(dú)特的色調(diào)美，因此，在進(jìn)行物象描述時(shí)要根據(jù)自身的情感體驗(yàn)來(lái)對(duì)畫面進(jìn)行處理，從而形成獨(dú)特的作品風(fēng)格。色階在繪畫中是十分重要的表現(xiàn)方式，色階通常包括明度色階、純度色階以及冷暖色階等，通過(guò)靈活使用色階來(lái)構(gòu)成畫面美感。物體在自然光下所呈現(xiàn)出的顏色為固有色，隨著環(huán)境和光源色的變化，能夠體現(xiàn)出不同的視覺(jué)效果，因此在作畫時(shí)要協(xié)調(diào)固有色、光源色以及環(huán)境色的聯(lián)系，繪畫的用色既能體現(xiàn)出科學(xué)性又能體現(xiàn)出靈活性，將人內(nèi)心感受表達(dá)出來(lái)。

（三）造型觀的異同

中國(guó)造型能夠體現(xiàn)出對(duì)客觀對(duì)象真實(shí)性的尊重以及主觀情感的充分表達(dá)，具有強(qiáng)烈的中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)思想觀念和民族特色。工筆畫寫實(shí)，更加接近于客觀物象，而水墨畫重視意境，更突出個(gè)人情感的表達(dá)。雖然當(dāng)前的工筆與寫意得到了一定的發(fā)展，但是工筆要注意造型的靈活性，寫意作品沒(méi)有十分重視客觀寫實(shí)，但其本質(zhì)也是追求物象的靈活，因此，中國(guó)繪畫不僅追求對(duì)物象客觀描述，還要與作者的，想情感進(jìn)行結(jié)合，達(dá)到以形寫神的目的。西方造型中與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫最大的區(qū)別就是中國(guó)畫更加趨向于以線條為主，而西方更加注重以體塊、面為主，作者的情感表達(dá)對(duì)畫面的形成有十分重要的作用，但是西方寫實(shí)造型體系的理論基礎(chǔ)與中國(guó)繪畫造型理論基礎(chǔ)存在著較大的差異。在西方繪畫中寫實(shí)是主要的內(nèi)容，在早期西方藝術(shù)家追求對(duì)自然的模仿以及真實(shí)自然關(guān)系的建立，從而產(chǎn)生了諸多理論。隨著社會(huì)的進(jìn)步，繪畫技法也逐漸趨于成熟，西方繪畫依然難以脫離寫生追求自由創(chuàng)作。在中國(guó)繪畫中，通過(guò)不同的線條來(lái)打造不同的造型，但是西方繪畫線條更重視對(duì)物象形狀與輪廓的刻畫，利用光影、體面來(lái)突出造型。色彩之間的明暗使用使得形體更加立體形象，利用光影與體面則使畫面更加具有實(shí)體感，使得畫面具有三維立體空間美感。油畫顏料的厚度以及用筆的力度都會(huì)對(duì)畫面產(chǎn)生不同的影響，因此在西方繪畫中不僅要重視空間和形象的造型，也要重視刻畫技巧，使用不同的繪畫工具來(lái)創(chuàng)造出更好的作品。

二、中國(guó)傳統(tǒng)繪畫元素在油畫創(chuàng)作中的體現(xiàn)

（一）中西方繪畫美學(xué)語(yǔ)境異同

隨著時(shí)代的發(fā)展，中西方繪畫美學(xué)語(yǔ)境也在不斷地發(fā)生改變，傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化定義也在不斷地變化，不同時(shí)期繪畫特點(diǎn)有著差異性，因此在研究中西方傳統(tǒng)繪畫美學(xué)語(yǔ)境中要意識(shí)到時(shí)代的不同。繪畫是社會(huì)文化以及時(shí)代發(fā)展的產(chǎn)物，文化影響著繪畫風(fēng)格。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫與儒家、道家、佛家思想有著十分密切的聯(lián)系。在中國(guó)繪畫中主要圍繞“自然”藝術(shù)核心，將道家思想與繪畫、詩(shī)歌以及書法進(jìn)行融合，進(jìn)行形成具有中國(guó)特色的繪畫意境，除了藝術(shù)理論與美學(xué)思想，在使用繪畫題材、表現(xiàn)手法當(dāng)中也能體現(xiàn)出道家思想的指導(dǎo)意義，三家的思想對(duì)中國(guó)繪畫藝術(shù)的形成有著深遠(yuǎn)的影響。而在西方受到古希臘羅馬文化、基督教文化等思想的影響，更加重視對(duì)哲學(xué)抽象思辨，古希臘時(shí)期藝術(shù)家追求與對(duì)人體的理解與塑造，同時(shí)他們對(duì)人性有著深刻的理解，使得人體與靈魂得到了空前的發(fā)展。此外，古希臘時(shí)期人們想象力豐富，其中包含著豐富的神話系統(tǒng)，從而在該時(shí)期的藝術(shù)家經(jīng)常以神話作為繪畫題材。在古羅馬時(shí)期，對(duì)藝術(shù)形式有著強(qiáng)烈的包容性，使得藝術(shù)形式逐漸豐富，為藝術(shù)家創(chuàng)造提供了良好的環(huán)境，對(duì)西方藝術(shù)的發(fā)展起著十分重要的影響作用。

中國(guó)造紙術(shù)的發(fā)明，使得古人更加習(xí)慣于在宣紙上進(jìn)行繪畫寫作，進(jìn)而形成了中國(guó)獨(dú)特的繪畫形式，通過(guò)靈活使用筆墨，形成獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。在作畫過(guò)程中，筆墨十分重要，如果只有輪廓，畫面中無(wú)筆，因此，筆墨不僅要體現(xiàn)出物象的造型，還要突出色調(diào)，將主觀與客觀形成聯(lián)系，表現(xiàn)畫面質(zhì)感的同時(shí)突出情感的表達(dá)。傳統(tǒng)的西方油畫主要?jiǎng)?chuàng)作于麻布上，油作為色彩的媒介調(diào)，從而更好地突出油畫的表現(xiàn)能力。雖然中西繪畫工具有著一定的相似性，但是在繪畫技法當(dāng)中使用的筆觸等有所不同，從而形成的藝術(shù)畫面也有著較大的差異，西方更加善于造型的構(gòu)建，所描繪的物象與客觀實(shí)物十分相近，通過(guò)光影建立物體的立體感。繪畫材質(zhì)的差異性使得作畫方式有所不同，所創(chuàng)造出的美也有一定的差異性，形成了具有獨(dú)特風(fēng)格的畫面，中國(guó)畫通過(guò)水、墨、宣紙來(lái)形成，在筆鋒的運(yùn)轉(zhuǎn)和水墨的融合之下，形成了具有獨(dú)特風(fēng)格的藝術(shù)作品。而油畫則更加強(qiáng)調(diào)立體感，對(duì)作品進(jìn)行不斷地修改之后達(dá)到最完美的效果，甚至使用刮刀形成的肌理來(lái)塑造獨(dú)特的藝術(shù)感。

（二）油畫創(chuàng)作中對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫元素的吸收

自從油畫傳入中國(guó)，就逐漸形成了與本土文化的聯(lián)系，一代又一代的藝術(shù)家對(duì)中國(guó)文化與西方油畫產(chǎn)生的藝術(shù)碰撞進(jìn)行探究，一些留學(xué)于海外的藝術(shù)家回到祖國(guó)來(lái)吸取創(chuàng)作養(yǎng)分，利用畢生的才華對(duì)藝術(shù)不斷的進(jìn)行探索。這些藝術(shù)家們向世界展示了油畫的可能性，用自身的行動(dòng)開辟了中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展道路，被后來(lái)無(wú)數(shù)學(xué)子所追崇。中國(guó)山水畫起源魏晉時(shí)期，在唐代時(shí)期中國(guó)山水畫開始興起，形式逐漸豐富化，形成了青綠山水和水墨山水兩種形式，為中國(guó)山水畫開辟了新的開端。中國(guó)山水畫中以山水為主體，人物作為畫面中的點(diǎn)綴，營(yíng)造出詩(shī)歌一般的意境。從而整體上看，從山腳到山頂，畫面十分有序，能夠?qū)⒕坝^盡收眼底，仔細(xì)品味其中蘊(yùn)含的意味，中國(guó)人通過(guò)自己的創(chuàng)造性想象力來(lái)將比例進(jìn)行變化，形成了中國(guó)山水畫常見(jiàn)的繪畫方法。中國(guó)山水畫通過(guò)鳥瞰、俯視以及正面的結(jié)合，將山脈經(jīng)絡(luò)進(jìn)行調(diào)整從而展現(xiàn)在人們的視野當(dāng)中，給人帶來(lái)身臨其境的感覺(jué)。中國(guó)繪畫的透視方式區(qū)別于西方，利用散點(diǎn)透視，在畫面中呈現(xiàn)多個(gè)滅點(diǎn)，給人帶來(lái)視覺(jué)上的享受，除了對(duì)空間的巧妙搭配，中國(guó)在繪畫中對(duì)時(shí)間經(jīng)營(yíng)也十分重視。西方風(fēng)景畫也是對(duì)自然景象進(jìn)行描繪，其本質(zhì)有所不同，早期西方風(fēng)景主要是以人物背景下出現(xiàn)，主要突出了人物，直到19世紀(jì)西方風(fēng)景畫才逐漸成熟，通過(guò)焦點(diǎn)透視來(lái)營(yíng)造空間立體。中國(guó)繪畫更加注重抒情，而西方繪畫主要營(yíng)造浪漫氛圍，體現(xiàn)出中西哲學(xué)和情感差異。中國(guó)人表達(dá)情感的方式更加含蓄，將自己的情感隱藏在山水畫面之間，西方人采用更加直接的方式將自身看到的美景直觀地進(jìn)行展現(xiàn)。在西方古典油畫中更加重視使用光影來(lái)描繪畫面，而中國(guó)繪畫在傳統(tǒng)文化的影響下畫面中很少出現(xiàn)光影，通過(guò)畫面來(lái)傳遞事物的本質(zhì)，山水畫中景象本身源于古人的意象，能夠體現(xiàn)出古人的自然之道理解。我國(guó)著名藝術(shù)家吳冠中，使用自己畢生的精力來(lái)促進(jìn)我國(guó)藝術(shù)的發(fā)展，他將東西方藝術(shù)和思想有效融合，探索出不被傳統(tǒng)所約束的藝術(shù)道路，在油畫創(chuàng)作中既追求東方繪畫的意境，又體現(xiàn)出西方油畫的立體感，通過(guò)使用流暢的線條將中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神與審美觀念結(jié)合在油畫創(chuàng)作過(guò)程中。我國(guó)畫家陳逸飛西方古典寫實(shí)利用西方技法將中國(guó)沒(méi)人刻畫到極致，他的作品中能夠體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)美，也融合了西方對(duì)東方的理解，他的構(gòu)圖與色彩中包含強(qiáng)烈的東方韻味，其作品大多數(shù)以深色作為背景，有效地體現(xiàn)出中國(guó)哲學(xué)內(nèi)涵，突出了中國(guó)的服裝特色，帶來(lái)人優(yōu)雅的美感，他的作品具有強(qiáng)烈的詩(shī)意。中國(guó)人能夠?qū)⒃?shī)詞的韻味以畫面的形式呈現(xiàn)出來(lái)，情境相生，是畫家精神情感與自然物象的充分融合。在中國(guó)的傳統(tǒng)美學(xué)當(dāng)中，不僅要重視對(duì)客觀物象的描繪，還要重視主觀與客觀的相互統(tǒng)一，表達(dá)內(nèi)心情感。因此，追求作品的詩(shī)意，是中國(guó)文化的重要內(nèi)涵，陳逸飛以油畫的形式將中國(guó)畫中的意境表達(dá)出來(lái)，形成自己獨(dú)特的風(fēng)格，是杰出的畫家，更是文化的傳遞者、創(chuàng)造者。

（三）油畫創(chuàng)作中對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫元素探索的意義

我國(guó)許多著名畫家將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫元素與油畫創(chuàng)作相結(jié)合，使我國(guó)的傳統(tǒng)文化被更多人看到。中國(guó)人繪畫創(chuàng)作中一直通過(guò)宣紙和筆墨來(lái)表達(dá)自己的情感，但是不是所有人都能夠欣賞到其中的美，隨著事物的不斷變化，文化的撞擊與融合，中國(guó)傳統(tǒng)文化受到了前所未有的挑戰(zhàn)。因此要使中國(guó)傳統(tǒng)文化賦予強(qiáng)大的生命力，畫家通過(guò)自己的畫筆來(lái)呈現(xiàn)中國(guó)繪畫美，一代又一代的畫家在中西融合和創(chuàng)新的道路上不斷探索和前進(jìn)。藝術(shù)的交融使藝術(shù)文化更加豐富多彩，繪畫藝術(shù)要跟隨時(shí)代的發(fā)展，不能固步自封，要不斷地探索與研究。藝術(shù)的發(fā)展以社會(huì)文化背景為基礎(chǔ)，通過(guò)對(duì)筆墨觀、色彩觀、造型觀等多個(gè)方面進(jìn)行研究，希望能夠促進(jìn)中西方美學(xué)的進(jìn)一步發(fā)展。探索中西方融合是時(shí)代發(fā)展的主題，要根據(jù)時(shí)代發(fā)展的特點(diǎn)對(duì)油畫創(chuàng)作中引入的中國(guó)傳統(tǒng)文化因素的借鑒，作為新一代要傳播和弘揚(yáng)中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，并不斷創(chuàng)新與豐富。

三、總結(jié)

簡(jiǎn)而言之，隨著社會(huì)的進(jìn)步，文化界限逐漸消失，出現(xiàn)了多種文化的融合，強(qiáng)大的包容性造就了多種的文化的孕育。油畫傳入中國(guó)以后，許多畫家想要實(shí)現(xiàn)中西融合，但是比較困難，不僅僅要在形式上進(jìn)行模仿，要通過(guò)不斷地創(chuàng)新。中西藝術(shù)融合方式多種多樣，要以全新的方式來(lái)展現(xiàn)藝術(shù)，作為藝術(shù)者要心懷民族自豪感與自信心才能將畢生精力奉獻(xiàn)于藝術(shù)，同時(shí)要加強(qiáng)自身對(duì)中國(guó)文化的理解，以扎實(shí)的繪畫基礎(chǔ)對(duì)油畫進(jìn)行探索，創(chuàng)造中西融合的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。