解讀中國(guó)當(dāng)代女性油畫(huà)中的生命圖式

濟(jì)南大學(xué)

從伯格森的生命哲學(xué)上講，生命是對(duì)生活的“體驗(yàn)之流”。人活在世上免不了要對(duì)生命進(jìn)行一系列的思考，尋求一定的解釋與安慰，在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家往往通過(guò)對(duì)具象的生命體的刻畫(huà)賦予生命以某種思考。當(dāng)代女性油畫(huà)家作為當(dāng)代藝術(shù)中獨(dú)樹(shù)一幟的存在，她們?nèi)绾我詣e具一格的藝術(shù)形式和藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)刻畫(huà)鮮活的生命？生命體的存在促使她們細(xì)膩敏感的內(nèi)心發(fā)生何種變化？

一、生命圖式在女性視角中的成因

（一）中國(guó)傳統(tǒng)的生存觀念

中國(guó)傳統(tǒng)的文化中，哲學(xué)思想，造型觀念與色彩體系是一個(gè)整體，都是通過(guò)“觀物取象”方式以達(dá)到“天人合一”“物我合一”，進(jìn)而體現(xiàn)人與自然和諧共生和生命運(yùn)轉(zhuǎn)的生生不息的藝術(shù)思想。

人類，一要生存，二要繁衍，生命意識(shí)與繁衍意識(shí)是人類的基本文化意識(shí)，這也是華夏民族千年綿延不絕的生存觀念。如此，中國(guó)古代勞動(dòng)人民對(duì)自然的崇拜更是神圣且不容侵犯的信仰所在，自然界微小的事物都寄托著千千萬(wàn)萬(wàn)勞動(dòng)人民對(duì)生命的精神希冀。法國(guó)作家維克多·雨果在100多年前早已指出：“在人與動(dòng)物、花草以及所有造物的關(guān)系中，存在著一種完整而偉大的倫理，這種倫理雖然尚未被人類發(fā)現(xiàn)，但它最終會(huì)被人們所認(rèn)識(shí)，并成為人類倫理的延伸和補(bǔ)充?！狈毖苌@一精神觀念常常是激發(fā)勞動(dòng)人民創(chuàng)作民間藝術(shù)的靈感源，由此民間勞動(dòng)人民常從自然界中搜尋素材，正是雨果所指人與自然存在潛在的無(wú)形的聯(lián)系，人們往往選擇自然界的圖案來(lái)承載動(dòng)物生殖器官、植物的經(jīng)絡(luò)紋樣、圖騰等一系列取材于自然的鮮活生命，作為民間藝人熱衷于描繪的對(duì)象，被賦予某種神圣的使命。

（二）生命符號(hào)注入純粹的情感表達(dá)

孔子有言：“芝蘭生于深林，不以無(wú)人而不芳；君子修道立德，不為窮困而改節(jié)?！边@里以蘭喻人，表達(dá)君子情懷和節(jié)操，說(shuō)明早在中華文化蓬勃興起的春秋戰(zhàn)國(guó)之時(shí)，就已形成以自然生命比擬人品志向的“比德”傳統(tǒng)。中國(guó)人常常在一花一草、一石一木中承載了無(wú)數(shù)真情，如此，就有陶淵明愛(ài)菊、周敦頤愛(ài)蓮、牡丹花之富貴、菊之隱逸、蓮之君子，不僅使花草木石拓展并深刻了其原有的意義，也為文人雅士的品格與志向冠以更純粹雅致的象征和隱喻。

當(dāng)代的中國(guó)藝術(shù)家在油畫(huà)創(chuàng)作中，往往也會(huì)借助某種生命符號(hào)來(lái)表述情感觀念。1992年，周春牙創(chuàng)作的《綠狗》系列，使藝術(shù)家個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)貌更加鮮明，觀念更加明確，綠狗作為周春芽藝術(shù)作品的象征性的生命符號(hào)，蘊(yùn)藏著藝術(shù)家對(duì)人性的思考。他曾說(shuō)：“綠狗只是一個(gè)符號(hào)，一種象征，綠色是寧?kù)o的、浪漫的、抒情的，它包含了爆發(fā)前寧?kù)o的意境。”綠狗，這一鮮活存在的生命作為觀念的載體與情感的交流，使得藝術(shù)家的藝術(shù)信念如熊熊燃燒的烈火，熱烈而純凈。

（三）女性的感性思維影響藝術(shù)視角

一直關(guān)注女性藝術(shù)的批評(píng)家廖文曾說(shuō)：“與男性話語(yǔ)側(cè)重關(guān)注社會(huì)、文化等理性、重大問(wèn)題不同，女性方式則集中體現(xiàn)出非常統(tǒng)一的對(duì)生命意識(shí)以及與此相關(guān)的身體、繁衍、體驗(yàn)、感覺(jué)的傾心和迷戀。”女性天生的感性是優(yōu)于男性的，女油畫(huà)家更加注重感性的表現(xiàn)，直覺(jué)與感官是她們靈感的來(lái)源，可以說(shuō)她們的作品是充滿感性的一種潛意識(shí)狀態(tài)下的想象，比男性畫(huà)家要有更多的感情的投入，從她們的作品里能讀出女人的心思，甚至被作品中的形象感動(dòng)。當(dāng)代女性油畫(huà)家將女性的生存和精神狀態(tài)真實(shí)的描繪在她們的繪畫(huà)中，其實(shí)也是畫(huà)家自身的心理反射。

由于女性自身的地位不同于男性，導(dǎo)致她們關(guān)注的世界與男性關(guān)注的視角不同，所以她們作品描繪的視角定在自身或周圍的事物。更多的題材來(lái)源于生活中微小且司空見(jiàn)慣的事物，而不是像男性畫(huà)家繪畫(huà)題材具有寬廣性，涉及宏大的政治與社會(huì)題材。而女性畫(huà)家更加地深入到生活中并能夠更細(xì)膩地感受微小且鮮活的生命體。所以她們作品中出現(xiàn)的內(nèi)容形式都與她們每天接觸的身邊的平凡小事相關(guān)如植物、動(dòng)物，孩子或者自身。通過(guò)這些有呼吸的存在來(lái)體現(xiàn)出一種平凡的且崇高的追求。

二、女性視角下對(duì)生命感悟的具象表達(dá)

（一）花卉——刻畫(huà)生命的堅(jiān)韌不息

自古文人墨客常喻女人如花，燦爛致斯。有詩(shī)經(jīng)“桃之夭夭，灼灼其華”；有曹雪芹“嫻靜時(shí)如嬌花照水”；又有李白的“清水出芙蓉，天然去雕飾”。如此看來(lái)花與女人之間存在一種天然的物對(duì)神通，所以常常是女性畫(huà)家熱衷表現(xiàn)的物象，雖然男性畫(huà)家筆下也常有花，但是它似乎是處于觀賞的角色，處于被動(dòng)，而女人筆下的花，似乎是其生命的化身與情感的幻化，這時(shí)的花朵承擔(dān)了更多的責(zé)任，蘊(yùn)含著更多的內(nèi)容。無(wú)論是理性至上的西方哲學(xué)還是中國(guó)傳統(tǒng)的道家思想，在藝術(shù)層面上都對(duì)自然有著不謀而合的崇敬姿態(tài)，不斷地從自然中吸收養(yǎng)分?；ɑ埽鳛樽匀恢兴究找?jiàn)慣的微小個(gè)體卻蘊(yùn)藏著深厚的生命力量，寄托著藝術(shù)家千絲萬(wàn)縷的情懷傳達(dá)。在當(dāng)代油畫(huà)中，從早期的潘玉良、丘堤、關(guān)紫蘭和李青萍一批早期的女性再到后來(lái)的雷雙、閆平、徐曉燕、蔡錦、管樸學(xué)、李江峰等，都通過(guò)自己的生命體悟與表現(xiàn)手法對(duì)花卉進(jìn)行一系列的藝術(shù)創(chuàng)作。

美人蕉，似烈火，嬌艷不息且堅(jiān)實(shí)不拔。在蔡錦的油畫(huà)中常畫(huà)此花，至今為止共畫(huà)了300多件《美人蕉》，這種看上去樂(lè)此不疲地創(chuàng)作就如同美人蕉綿延生存的堅(jiān)持，不知是蔡錦賦予了美人蕉更鮮活的存在，還是美人蕉觀照了蔡錦。蔡錦的美人蕉最喜畫(huà)紅色，她曾說(shuō)“紅色叫我癡迷，在這個(gè)色域里，我的畫(huà)筆分外的敏感，這是一種內(nèi)在的生命需要它完全支配著我的感受”。大片鮮紅的美人蕉生長(zhǎng)在畫(huà)布上，紅得如血液如肌膚，熱烈濃郁，似乎要沖出畫(huà)布朝著精神與感覺(jué)的深處蔓延生長(zhǎng)，此時(shí)的美人蕉是畫(huà)家的內(nèi)心生存意識(shí)的化身與內(nèi)心某種情緒相吻合。在蔡錦的藝術(shù)生命里，美人蕉與她共生共存，她見(jiàn)過(guò)美人蕉繁盛如火的生長(zhǎng)，也總目睹絢爛至極歸于的平淡的隕落，蔡錦的畫(huà)面中美人蕉也?？菸?，蕉葉像是被烈火灼傷后焦黃的薄紙，垂頭喪氣毫無(wú)生機(jī)，似乎一陣風(fēng)拂過(guò)就消逝成灰，又似乎直抓根部屹立不倒，這如同女人，脆弱且堅(jiān)韌著。畫(huà)家與花之間奇妙地溝通著滲透著，蔡錦驚心動(dòng)魄且直擊心弦的藝術(shù)創(chuàng)作，喚醒了美人蕉，美人蕉的由盛至衰生長(zhǎng)是畫(huà)家內(nèi)心的覺(jué)醒，透徹且純粹。

（二）身體符號(hào)——傳達(dá)生命的孤獨(dú)之態(tài)

從20世紀(jì)80年代中期開(kāi)始，女性藝術(shù)家擺脫傳統(tǒng)的枷鎖如雨后春筍般地活躍在中國(guó)藝術(shù)界，并且開(kāi)始在藝術(shù)上擁有自己的話語(yǔ)權(quán)，她們開(kāi)始有自我表達(dá)的意識(shí)，用真正的“女性視角”去發(fā)現(xiàn)去詮釋這個(gè)屬于她們的世界。她們開(kāi)始追尋內(nèi)心情感，探索身體的奧秘，人體歷來(lái)就是藝術(shù)永恒的主題之一。在藝術(shù)層面上，人體是代表純潔、自然的物象，女性藝術(shù)家開(kāi)始對(duì)身體進(jìn)行描述，是對(duì)個(gè)人價(jià)值的肯定。

由于女性在社會(huì)地位與生理需求中長(zhǎng)久處于被動(dòng)的狀態(tài)，女性的情緒與情感也受制于這種現(xiàn)實(shí)狀態(tài)中，女性藝術(shù)家對(duì)人體的刻畫(huà)更多的是對(duì)生命當(dāng)中“性”欲望的宣泄與孤獨(dú)的安放，通過(guò)人體的描繪試圖找回女性的真實(shí)自我。羅丹曾說(shuō)：“自然中任何東西都比不上人體更有性格。人體由于它的力，或者由于它的美，可以喚起種種不同的意象?！迸运囆g(shù)家將身體作為一種宣泄情緒的工具，使人體的每一處器官都具有鮮明的性格，這一步的邁出是對(duì)中國(guó)女性的性意識(shí)解放的潛在表達(dá)。劉虹的《自語(yǔ)》系列揭開(kāi)了女性復(fù)雜內(nèi)心的秘密花園，在她的作品中，女性人體總是處于一種神秘的狀態(tài)當(dāng)中，或焦慮或茫然或迷惑。尤其是總擱置在半空中，攤開(kāi)的雙手，呈現(xiàn)在大眾視野中似乎是一種欲說(shuō)還休，又似乎是一種了然與眾。從另外一種層面上來(lái)講劉虹等女畫(huà)家們大膽地描繪女性的身體及開(kāi)誠(chéng)布公地表達(dá)“性”，這無(wú)非是在向男性、向傳統(tǒng)壓制的文化進(jìn)行挑釁與宣判。

（三）母與子——享受生命的喜悅與焦慮

在女性的個(gè)體經(jīng)驗(yàn)中，最強(qiáng)烈、最重要也最輝煌的莫過(guò)于為人之母的體驗(yàn)了?！芭颖救?，為母則剛”女性從青春期到為人母的角色轉(zhuǎn)變的過(guò)程中經(jīng)歷了精神上的巨大轉(zhuǎn)折，這份焦慮與無(wú)助只有女性才能深入體會(huì)，這個(gè)女人獨(dú)有的生命體驗(yàn)也自然不會(huì)在她們的藝術(shù)創(chuàng)作中遺失，成為女性藝術(shù)家所傾心的永恒主題，隨時(shí)都會(huì)激活她們的生命熱情和藝術(shù)靈感。

從當(dāng)代女性油畫(huà)家的作品中發(fā)現(xiàn)，她們從女性獨(dú)特的視角出發(fā)，同時(shí)也能體現(xiàn)出了女性藝術(shù)家的自覺(jué)意識(shí)、精神品格都上升了一個(gè)新的高度。喻紅的作品從《母子肖像》到《嬰孩》始終探尋著、徘徊著，她企圖從一個(gè)女人、一個(gè)母親、一個(gè)畫(huà)家里尋求制衡點(diǎn)來(lái)營(yíng)造出一種雅致與純凈。在藝術(shù)創(chuàng)作層面中，女性畫(huà)家對(duì)母子的刻畫(huà)是出于自然的母性情結(jié)，真實(shí)地流露人世間最偉大、最無(wú)私的感情，表現(xiàn)對(duì)生命的喜悅與焦慮，真正的為情感而畫(huà)，也是對(duì)生活的心理描寫(xiě)。宋紅的作品《育之花》《生之恐懼》表現(xiàn)出女人在懷孕期間既是欣喜的，又是惶恐不安的，新生命的即將到來(lái)給女性未來(lái)的生活帶來(lái)很多不可預(yù)想的奇跡。

女性油畫(huà)家將為母情結(jié)描繪在畫(huà)布上，將這種光輝且質(zhì)樸的角色從側(cè)面加以塑造和深入剖析，是在這個(gè)倡導(dǎo)女性自由的新型社會(huì)中生存的當(dāng)代新女性，與自身的責(zé)任與義務(wù)的一次正面交鋒，對(duì)生命的關(guān)注是女油畫(huà)家們用自己的語(yǔ)言來(lái)解釋身邊的世界。

三、當(dāng)代女性油畫(huà)在時(shí)代下的價(jià)值思考

隨著時(shí)代的進(jìn)步，女性油畫(huà)家在各個(gè)領(lǐng)域都有了自己特殊的需求，她們對(duì)題材選擇的訴求就是應(yīng)她們內(nèi)心的需求而產(chǎn)生的。批評(píng)家王林說(shuō)：“藝術(shù)家不僅要解釋對(duì)象世界，而且要去解釋他和公眾都必須直觀的藝術(shù)世界?！痹谒囆g(shù)多元化的今天，藝術(shù)家都比較關(guān)注當(dāng)代中國(guó)人的生存狀態(tài)，尤其是對(duì)細(xì)膩、敏感的女性畫(huà)家，她們用女性的視角去觀察事物，反映女性獨(dú)有的生活經(jīng)驗(yàn)和情感體驗(yàn)，展示女性的風(fēng)采，發(fā)出女性自己的聲音，題材的選擇成為女性油畫(huà)家傳達(dá)和構(gòu)建女性話語(yǔ)的一個(gè)重要的媒介，通過(guò)藝術(shù)手段的具象表達(dá)，是女性在當(dāng)今世界最直觀的發(fā)聲。

當(dāng)然，女性藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中也存在著自身的局限性，題材的單一化、藝術(shù)表達(dá)的情緒化、感性微小的創(chuàng)作視角都是女性藝術(shù)家所要正視的。女性畫(huà)家同樣生存在這個(gè)多元且開(kāi)放的時(shí)代，在藝術(shù)視角上也應(yīng)拓展思維沖破局限，放大格局地來(lái)面對(duì)世界，以更高遠(yuǎn)的視野來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，給中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)注入新鮮的血液，成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在世界藝術(shù)之林蒼翠挺拔的充足養(yǎng)料。