關于中等美術教育理論課程建設的思考

趙桓

中央美術學院附屬中等美術學校

一、美術高考現(xiàn)狀

美術考生人數(shù)逐年增加。隨著高校擴展，我國除中央美術學院這類單獨的藝術院校外，全國還有一千七百多所大學且95%以上都開設藝術類專業(yè)。學藝術的考生考入大學的機會多、比例高，就業(yè)方向也多元化。2020年，全國藝考生100萬左右，美術生突破60萬人，占了56%，目前除獨立美術院校和少數(shù)綜合大學招收純藝術專業(yè)以外，這60萬人里至少有五十幾萬人都是美術設計類專業(yè)。

美術聯(lián)考得到強化，校考受到更多限制?！?019年普通高等學校部分特殊類型招生基本要求》指出，除29所獨立設置本科的藝術院校外，2019年高校美術學類和設計類專業(yè)一般不組織?？?。2020年，教育部部署高考招生類型工作中提出繼續(xù)擴大升級統(tǒng)考專業(yè)范圍。

二、中等美術教育現(xiàn)狀

美術高考人數(shù)的壯大，美術人才就業(yè)前景多元，帶動了高考美術培訓這條產業(yè)鏈。近年來，聯(lián)考的擴大化，很多美術生的教育途徑直接是美術補習班，專攻聯(lián)考的三門考試。美術補習班往往魚龍混雜，水平參差不齊，把學生送進大學是唯一目標。從結果上來看很高效，但是大量的應試技法訓練，使學生缺乏對藝術的熱愛和素養(yǎng)，以至于很多美術生上了大學卻目標不清，沒有學習能力，對自己的專業(yè)喪失興趣，或是因為缺乏基礎知識，對學習和今后的發(fā)展產生了阻力。

除了考前培訓，中等美術教育在藝術中專和高中會有更系統(tǒng)的學習，人數(shù)受眾相對較少。近年來教學也很尷尬，既要注重素質教育，更要有好的高考成績。一些全日制美術高中，硬件條件和師資力量都很雄厚，但是教學老套，寫生繪畫占了大部分比重，很多學生畫了很多年的畫依然是審美不足，基礎知識沒有學明白。更多的學校則是跟隨“社會主流”，直接進入考前培訓模式，如現(xiàn)在的美術統(tǒng)考是畫照片，給學生安排的課程也基本是臨摹和畫照片，這從根本上違背了美術教育的初衷。

三、增加和完善基礎理論課程更利于學生綜合能力的發(fā)展

蔡元培曾說“美育者，應用美學之理論于教育，以陶冶感情為目的者也。”中等美術教育離不開理論基礎，基礎理論課程能提高藝術素養(yǎng)。系統(tǒng)的學習美術基本都要從寫生進行，觀察方式和繪畫步驟是最先學習的。通過感官認識對象，大量的寫生經驗積累，要總結知識，進行理論鞏固學習才能真正學透。這些理論知識又能幫助你了解美術類的其他專業(yè)，進而更好地選擇自己的專業(yè)方向。

我認為中等美術教育這幾門重要的理論課程包含：透視課、解剖學、構圖課、中外美術史、設計基礎課程（黑白構成、色彩構成、立體構成）。為什么是這幾門課程呢？它們既是造型專業(yè)的基礎，也是設計專業(yè)的基礎，對今后的學習和工作有很大幫助，也對我們眼下的美術高考有著重要作用。例如，近年的中央美術學院的設計考題，除了外緣知識的擴展，一些工具材料技法，所用到的審美規(guī)律就會涉及這幾門課程。又如北京電影學院美術專業(yè)的面試都需要你所了解的美術史知識。

下面我就幾門課程分別闡述，以我工作的學校中央美術學院附中為例。

（一）透視學

透視學是屬于繪畫專業(yè)和設計專業(yè)的技法理論課程，是美術學生必修課，也是成功視覺藝術家必須掌握的基本知識。在我們整個的美術基礎教育是不可或缺的一門知識，當我們學習用寫實手法去描繪一個事物時就會用到透視學，少兒時期的基礎美術教育基本靠觀察來判斷，理解記憶一些透視規(guī)律：近大遠小、近實遠虛等。到了中學階段，透視這門課程就應該再深化學習，要加入線性透視理論知識，會畫一點透視和兩點透視的效果圖，會把幾種事物準確地放在同一個空間里。為接下來的課程學習打好基礎，如寫生課程：復雜靜物、室內一角、創(chuàng)作、設計創(chuàng)意等。透視課在中央美術學院附中近幾年來比較重視，課程會設置在一年級，理論知識講解完，最終要運用透視效果圖做一件完整的作品。央美附中的這邊透視課叫作想象空間，課程內容為將一件小物品進行放大，放置在教學樓里的某個空間里，要求他們的透視是一致的。作業(yè)完成是一張四開的透視圖稿子和一幅二開的素描完成稿。

透視課程在央美附中的二年級開頭像課后，還會有一個頭像三視圖的練習，其實這也是透視課在繪畫上的應用，雖然不畫效果圖了，但是有過理論知識，相信觀察寫生模特的透視關系也并不難。通過寫生觀察來將模特的仰視、俯視、平視收錄到畫面里。這樣的經典課程從附中八十年代開始一直延續(xù)到現(xiàn)在。

（二）解剖課

解剖課一般會設立在美術學院造型類的課堂里，用以理解人體結構，為下一步的人體寫生打好基礎。對于中等美術生，是要降低難度的，和課程掛鉤，中學課堂很少出現(xiàn)人體寫生，出于對中學生這一特殊年齡敏感期的規(guī)避，當然可以根據(jù)解剖課程出現(xiàn)半著衣人體寫生。解剖課也是一個比較復雜的課程，一般一段課程里是完成不了的。必須分拆。就中央美術學院附中為例，解剖基礎課放在二、三年級里，第一部分就是解決頭骨結構，目的為后面頭像素描課作準備。老師先講解頭部結構，通過寫生頭骨和真人頭像來理解掌握。課時是16課時，頭骨和寫實頭像放在一張四開紙里，學生還需要課后將重要的結構名稱標識出來。

三年級的人物速寫課也夾著解剖學知識。教師先要講解一些全身解剖知識，學生通過對著衣人體的寫生，加強知識點的理解。課程進行兩周，32課時，通常畫大速寫，四開紙，軟性炭筆。

（三）構圖課

隨著近年來美術學院高考的變化，對創(chuàng)造力的要求也更高，中央美術學院、清華大學美術學院造型專業(yè)都有創(chuàng)意速寫這一科目，設計就更是創(chuàng)作為主。像北京電影學院、中國戲劇學院的一些專業(yè)也是以創(chuàng)作為考題。所以構圖課從短期來看，意義很重大，長期來看，它作為藝術修養(yǎng)課程也是影響深遠。

構圖課該怎么上？我認為分兩個部分，一是鑒賞類的，見得多你才能掌握一定的審美規(guī)律，構圖也是有規(guī)律的。第二部分就是輸出，實踐，你怎樣運用構圖去畫創(chuàng)作。附中這邊的構圖課也是放在低年級，高中二年級進行，教師先進行PPT講解，舉例分析名畫構圖，名畫包括古典的、現(xiàn)當代的，從中得出一些構圖的原則和規(guī)律，然后留作業(yè)進行對古典、現(xiàn)當代名畫分析，需要畫圖形、黑白灰色塊分布、文字說明等。文字說明也很重要，不是介紹畫作，而是分析畫家為什么這么構圖，通過這樣的構圖表達什么。第二個作業(yè)就是根據(jù)自己的生活組織構圖，主題可以是開放的，要有多幅小稿。

（四）設計基礎課程（黑白構成、色彩構成、立體構成）

黑白構成、色彩構成、立體構成在課程屬性上歸為設計基礎課程，從長遠意義上它應該屬于藝術素養(yǎng)類的學科，提升學生高度概括的能力和抽象思維。這樣的基礎學科學生在高年級分專業(yè)以前都應該有所接觸。對于畫面的構成意識、色彩節(jié)奏、空間組合都有一定的幫助。對于學生今后是否選擇設計專業(yè)方向也提供了參考。黑白構成，是其他兩門的基礎，一般安排在高中一年級，通過學習認識和理解平面構成的基本理論、形式法則、構成要素等。培養(yǎng)學生對設計元素和美的法則在現(xiàn)實生活中的運用。掌握基本平面構成的設計語言。色彩構成，是從人對色彩的知覺和心理效果出發(fā)，用科學分析的方法，把復雜的色彩現(xiàn)象還原為基本要素，利用色彩在空間、量與質上的可變幻性，按照一定的規(guī)律去組合各構成之間的相互關系，再創(chuàng)造出新的色彩效果的過程。色彩構成是藝術設計的基礎理論之一，它與平面構成及立體構成有著不可分割的關系。課程安排基本上在高二年級，課程內容為色彩的感官、心理狀態(tài)對比，色彩三要素的和諧與對比。立體構成也稱為空間構成。立體構成是用一定的材料，以視覺為基礎，力學為依據(jù)，將造型要素按照一定的構成原則，組合成美好的形體的構成方法。一般涉及的學科有建筑設計、景觀設計、室內設計等。時間安排在三年級上學期，以小組的形式分工，運用材料制作立體作品。

（五）美術史課程

美術史是研究美術的歷史發(fā)展及其規(guī)律的科學。美術史的研究范圍包括建筑藝術、雕塑、繪畫、工藝美術、書法、篆刻等美術種類的歷史，涉及美術家、美術作品、美術理論、美術思潮和美術流派等各方面。這么豐富的學科一般都是設立在美術專業(yè)的大學階段，為什么要提出在高中接觸呢？早一點接觸可以讓學生清楚藝術的發(fā)展規(guī)律，提升眼界。藝術發(fā)展的門派、藝術家的經歷可對學生將來的專業(yè)道路產生深遠的影響。往現(xiàn)實里說，學習美術史也能提高藝術素養(yǎng)，對一些院校的面試也是一個知識儲備。高中時間比較少，這么龐大的學科該怎么教學呢？這就需要做專題為學生講解，按照藝術發(fā)展的重要結點，以文藝復興前后、十九世紀工業(yè)革命前后分為一個個小專題來講解，介紹畫派和畫家，了解藝術發(fā)展的脈絡。像貢布里希寫的《藝術的故事》就特別適合學生作為了解西方美術史的教材。目前中央美術學院附中的美術史課程設立在一年級和二年級的每個學期，一個學期大約十次課，四十課時左右，課程作為選修課程，不考核，不給學生較大壓力，只根據(jù)學生平時筆記來評定分數(shù)。

四、搞好基礎理論課程建設

美術理論基礎教育與其他學科相通，有其主客觀的規(guī)律，以及自身的特性。在教育教學過程中，有實踐學習技能的過程，也有藝術理論的學習、藝術文化的積累。關于這幾門課程，我認為很有必要在中等美術教育階段進行?？梢詮囊韵聨讉€方面做課程建設。

①教學安排要統(tǒng)籌規(guī)劃，科學有效。根據(jù)學生的認知水平、美術教學的規(guī)律增加理論課程的內容。理論課程帶動實踐類的技能學習。

②課程安排時間上可以是短期進行，在每學年有一個深化的實踐課程加以鞏固。例如，中央美術學院附中的透視課，高中一年級設有想象透視，理論學習加實踐。后面的一些寫生課，像是室內一角、景物重組等也會用到，學生可以加以鞏固。在三年級設計基礎里會有想象空間，課程類似電影美術所繪制的氣氛圖，大型的虛構場景也需要有準確的透視為依據(jù)繪制。這些課程都可以讓學生不斷鞏固深化理論知識。

③課程教學內容固定，作業(yè)內容可以根據(jù)近年的大學專業(yè)變化或高考題目有所變化。例如，色彩構成課程，理論知識不變，作業(yè)內容可以和影像相結合，學生通過自己拍攝的圖片組成幾組不同的色調來反映不同的主題。

④師資建設帶動課程建設，教師要學習、借鑒國外美術基礎的教學理念，放眼世界。

五、結語

中等美術教育的理論課程能提高學生的藝術修養(yǎng)和綜合能力。同時，通過對于理論課程的學習，學生對自己的專業(yè)方向和職業(yè)規(guī)劃會更明確。美術高考的標準我們無法左右，但是我們能夠通過理論學習帶動技能學習，來為學生創(chuàng)造更大的個人藝術發(fā)展空間。