中國寫意人物畫的嬗變探究

四川省詩書畫院

人物畫在中國美術(shù)史上有著悠久的歷史，是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。近現(xiàn)代以來又迎來了發(fā)展的新時(shí)期，當(dāng)代畫壇寫意人物畫的題材和形式語言更加多元豐富，呈現(xiàn)出百花齊放的狀態(tài)。本文對中國寫意人物畫發(fā)展歷史進(jìn)行了梳理，并對當(dāng)代寫意人物畫的發(fā)展提出了探究思路。

中國人物畫的歷史久遠(yuǎn)，最早可以追溯到史前文明的巖畫、壁畫。現(xiàn)在為我們所知的最早的人物畫作品是戰(zhàn)國楚墓出土的《人物龍鳳帛畫》和《人物馭龍帛畫》。寫意人物畫的興起時(shí)間界定不一，筆者認(rèn)為南朝畫家張僧繇簡練概括的“疏體”畫風(fēng)即寫意人物畫的前奏，唐代吳道子是寫意畫的先驅(qū)，而真正的寫意人物畫歷史是從梁楷開始的，梁楷以行草筆法入畫，開辟了全新的繪畫方式和審美意趣。寫意畫，是通過意象造型和簡筆技法抒寫胸臆的一種表達(dá)方式，力求人物個(gè)性刻畫得逼真?zhèn)魃?、氣韻生動、形神兼?zhèn)洹?/p>

“傳統(tǒng)寫意人物畫”是指從寫意人物畫興起至清末西方藝術(shù)的介入，傳統(tǒng)寫意人物畫在歷代人物畫家長期的藝術(shù)實(shí)踐中形成了豐富的筆墨技法，形成了一套成熟的筆墨規(guī)則，但是也容易讓很多傳統(tǒng)畫家落入程式的窠臼。及至近代，隨著“五四運(yùn)動”的號角的吹響，西方藝術(shù)傳入了中國，西方的寫實(shí)藝術(shù)、素描基礎(chǔ)的引入對中國傳統(tǒng)繪畫產(chǎn)生了極大的沖擊。藝術(shù)家表現(xiàn)的題材由傳統(tǒng)或文人畫轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)主義繪畫，繪畫題材范圍的拓展和西方寫實(shí)繪畫的技法語言讓水墨人物畫重新煥發(fā)了生機(jī)，迎來了新的發(fā)展時(shí)期。20世紀(jì)40年代后，以蔣兆和的《流民圖》為代表的新型寫意人物畫的出現(xiàn)是此時(shí)期藝術(shù)變革的主要標(biāo)志，他將筆墨從傳統(tǒng)的書法性導(dǎo)向素描性、速寫性，既講究西方人物素描的透視結(jié)構(gòu)、速寫性，又擅用中國畫的墨色五彩，促成了寫意人物的一次蛻變。新中國成立后，藝術(shù)要為工農(nóng)兵服務(wù)，并承擔(dān)起“成教化、助人倫”的教育職能，奉行寫實(shí)主義方法并以此來改良中國畫，此后的藝術(shù)作品逐漸形成了三大特點(diǎn)——“寫實(shí)”“寫意”“寫生活”，涌現(xiàn)出了一大批優(yōu)秀的人物畫家，如周思聰、盧沉、黃胄、姚有多、劉文西、王子武、楊之光、方增先、周昌谷、李震堅(jiān)、程十發(fā)，等等，他們很好地繼承發(fā)揚(yáng)了以“徐蔣體系”為代表的學(xué)院派寫實(shí)人物畫風(fēng)格，表現(xiàn)新時(shí)代的人文英雄或工農(nóng)兵模范，他們以自己扎實(shí)的寫實(shí)功力真誠、樸素地刻畫出一系列膾炙人口的經(jīng)典作品。尤為寶貴的是，觀者也能從這些“寫實(shí)”化的作品中看到“寫意”的精髓。

改革開放后，隨著思想的不斷解放，藝術(shù)家在自由的創(chuàng)作環(huán)境下有了更多選擇，畫家更多考慮的是如何應(yīng)用西方的造型語言來改造傳統(tǒng)的筆墨體系，出現(xiàn)了抽象水墨和追求寫實(shí)效果的寫意人物畫，“85”美術(shù)新潮讓寫意人物畫的技法探索又進(jìn)入了一個(gè)新的發(fā)展時(shí)期，寫意人物畫在形式與觀念上傾向于借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)形式，抽象、變形、構(gòu)成、潑彩、偶發(fā)性、綜合材料的運(yùn)用等讓寫意人物畫變得新潮，但也遭到了質(zhì)疑，引發(fā)了一場中國畫是否“危機(jī)”和如何面對尋找前途的激烈論爭。這場論爭伴隨著中國畫創(chuàng)作流向的分化，并逐步形成了“百家爭鳴、百花齊放”的格局。20世紀(jì)90年代后，畫家們開始冷靜，開始思考把西方現(xiàn)代形式的造型方式植于中國人物畫創(chuàng)作的利與弊。越來越多的畫家更加理性看待西方現(xiàn)代藝術(shù)，對之進(jìn)行重構(gòu)與解構(gòu)，并重新把目光投注到本民族文化中。一方面，重新發(fā)掘出傳統(tǒng)藝術(shù)中暗含的現(xiàn)代性因子，保留傳統(tǒng)文化的精髓并激發(fā)出其全新的生命力；另一方面，吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn)，試圖將兩者以更好的形式融合，同時(shí)，注重思想性的抒發(fā)表達(dá)，多種形式語言的使用將寫意人物畫推向了更廣闊的空間。其中代表性畫家有：周思聰、盧沉、李世南、朱新建、田黎明、周京新等，他們的作品在語言與敘事的轉(zhuǎn)型方面有較為突出的典型性。

當(dāng)下，多元化的藝術(shù)主張和造型模式，是寫意人物畫的特征和現(xiàn)狀：受“徐蔣體系”影響的學(xué)院派造型形式；堅(jiān)持走傳統(tǒng)繪畫道路的造型形式；學(xué)院與傳統(tǒng)相融合的形式；民族、民間藝術(shù)的滲透和交融等。不論哪種形式，當(dāng)代人物畫家都在各自的藝術(shù)觀念上進(jìn)行著各自的藝術(shù)探索，反映出畫家們渴望以寫意的方式自由地表達(dá)個(gè)人情感和確立個(gè)性畫風(fēng)，同時(shí)，也體現(xiàn)在畫家們對傳統(tǒng)意象造型觀念的不斷升華。中國畫呈現(xiàn)出活躍、興盛的景象，畫家群體龐大，各類大大小小的展覽層出不窮。這些都得益于時(shí)代為中國畫家提供的有利創(chuàng)作條件和自由開闊的創(chuàng)作空間。但是時(shí)代同時(shí)也為畫家們設(shè)置了各種困擾并提出了更高的要求，時(shí)代呼喚精品力作，而在文化信息繁雜混亂的今天，在各種誘惑和利益面前，如何保持定力、更好地繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化的精粹，如何在堅(jiān)守傳統(tǒng)的同時(shí)又能與自我體驗(yàn)及當(dāng)下社會現(xiàn)實(shí)密切相關(guān)，創(chuàng)作出不愧對這個(gè)時(shí)代的力作是對畫家們的嚴(yán)峻考驗(yàn)。筆者以為中國現(xiàn)當(dāng)代寫意人物畫家應(yīng)“法自我立”，把握住中國文脈、中國氣息是根本，加強(qiáng)對傳統(tǒng)的承繼、對文脈的續(xù)接，提高繪畫的書寫趣味和寫意精神，守正創(chuàng)新而不“刻意求新”，把握時(shí)代前進(jìn)的脈搏，百花齊放、形式多樣、內(nèi)容豐富的綜合化發(fā)展方式才是中國寫意人物畫的出路。