(貴州輕工職業(yè)技術(shù)學(xué)院 550000)
隨著全球文化的相互融合,對民族文化的沖擊也越來越大,如何把本民族的傳統(tǒng)文化可以更有效的保護(hù)、傳承和創(chuàng)新,這是我們值得思考的。在中國悠久的歷史長河中,豐富的多民族文化是中國文化中絢麗的瑰寶。作為首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的苗繡,包含了貴州苗族文化的歷史文化內(nèi)涵。因其紋樣的造型和色彩十分多樣、富有想象力,具有自己獨特的特征,裝飾感極強。近年來備受眾多裝飾設(shè)計領(lǐng)域的重視,將其運用到陶瓷裝飾中,為當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展提供了豐富的文化參照。
貴州苗族由于歷史的原因,長期處于顛沛流離的生活狀態(tài),為了更好的保存文化,便把這些歷史文化用口耳相傳的神話、歌謠、圖像和簡便衣物用具來記錄,因此苗族沒有屬于自己的文字,在圖案中形成了自己的“無字史書”。運用圖案來達(dá)到文字的表意功能,依靠系統(tǒng)化的符號體系來表達(dá)群體意識。有著美形吉意的美學(xué)特征,沉淀歷史文化的厚重與民族智慧的光芒。
苗族祖先認(rèn)為,人類的起源和自然界有著密切的關(guān)系,“造物自然”和“天人合一”的自然起源觀思想是苗族文化思想的本源。在《苗族古歌》中清晰的記錄著,苗族的先民認(rèn)為天地萬物始于云霧,任何事物都是從云霧發(fā)展而來,是自然創(chuàng)造了世間萬物。除了云霧,苗族先民認(rèn)為某種動物或者植物與自己的氏族部落起源有直接的關(guān)系。因此把某種動物或者植物作為他們的精神象征和神物,加以崇拜和敬仰,這就是所謂的圖騰崇拜。苗族學(xué)者梁聚五先生曾對圖騰的論述進(jìn)行深刻的研究:“所謂圖騰,也就是一種族徽,如現(xiàn)在的黨徽國徽一樣,初無貴賤的區(qū)別,也無區(qū)別的必要”。圖騰作為崇拜的對象,重點并不是他的自然形象,而是在于他所表達(dá)的血緣之間的聯(lián)系。經(jīng)過歷史的進(jìn)程,從原本簡單直接的動物世界進(jìn)化到復(fù)雜的人類世界,苗族先民對于彼此之間的血緣關(guān)聯(lián)逐漸得到認(rèn)識。因為“萬物有靈”的原始宗教信仰,便有了祖先崇拜的思想,影響這苗族人民的世代思想。
貴州的苗族因其支系多,分布廣,是苗族剌繡中品種最多、手法最豐富也是技藝最精湛的地區(qū)。貴州苗族刺繡技巧多種多樣,有辮繡、平繡、縐繡、鎖繡、破絲繡、打好繡、散繡、貼繡、錫繡等數(shù)十種,這些針法因地區(qū)、支系的差異而有不同的運用。在裝飾紋樣上,大多分為動物紋樣、植物紋樣、人物紋樣、幾何紋樣等幾大類型。苗繡紋樣以多變的造型和艷麗的色彩,給人強烈的視覺沖擊力和豐富的裝飾意味,表達(dá)出苗族婦女的內(nèi)心向往和思想。
貴州苗繡紋樣的豐富藝術(shù)內(nèi)涵,來自于苗族人民對大自然的崇敬,他們認(rèn)為世間萬物都是可以互相融合的,造就了苗繡紋樣的獨特性。紋樣的本體來源于大自然的真實模樣,但是苗族人民并不局限于自己所看到的實物。他們會加入自己的情感和喜好,添加自己想要的圖案,對原本的自然造型進(jìn)行填充和刪減,創(chuàng)造出全新的紋樣,在像與似中徘徊,富有生命力,充滿靈氣。在苗繡紋樣的構(gòu)圖法則中,也沿用了自然界動植物大多相互對稱生長的規(guī)律。除了主要的對稱構(gòu)圖,還會運用重復(fù)連續(xù)、四方連續(xù)和單獨紋樣的構(gòu)圖方式,整個構(gòu)圖秩序感和變化融為一體。苗繡中的幾何紋樣,不是單一的平面圖案效果,有一種空間立體感。這種紋飾的表達(dá)主要來源于天象,它超越了原始部落文化的時空感,高度概括了動植物或人物的造型,僅僅只用簡單的幾條線條,形成一種符號表征,經(jīng)常用在袖口、領(lǐng)口及領(lǐng)帶上的點綴,表現(xiàn)出苗族人民極具天賦的造型能力和空間想象力。
通過幾千年對紋樣的創(chuàng)作和繪制,苗族婦女在不知不覺中形成了自己獨有的顏色搭配法則,如“紅花需要綠色配,紫是骨頭,綠是筋,配上洪荒亮晶晶,光有大紅大綠不算好,用黃托色少不了,要想俏、帶點孝”。這些用色法則都是來源與大自然,通過不斷的實踐總結(jié)出來的。貴州苗繡紋樣用色大膽,沒有禁忌,在這近乎固定的用色模式中,最大的特點就是色彩純度都十分的高,對比色的大量使用,整體色調(diào)艷麗,具有強烈的視覺沖擊力。此外,黑色、白色等中間色的運用,可以緩沖這種高純度顏色對視覺的沖擊力,整體給人一種和諧統(tǒng)一的視覺感受,艷而不俗?!皩τ跊]有文字的苗族,能延續(xù)至今的生存奧秘,正是由于其頑強的持續(xù)著一個民族必須擁有的身份記憶,以及由這個記憶生成的最強烈的色彩象征”。絢麗的色彩都是源自苗族人民內(nèi)心對于生命的認(rèn)識,象征著希望和祈愿,承載著豐富的歷史文化內(nèi)涵。
陶瓷見證著中華民族歷史文化的發(fā)展歷程,凝聚著古代勞動人民智慧的結(jié)晶。遠(yuǎn)在新石器時代,刻畫在陶器表面上簡單的紋飾,是我國古陶瓷裝飾的起源。隨著社會的發(fā)展和進(jìn)步,陶瓷裝飾的形式也變得多樣。陶瓷裝飾包括釉上裝飾、釉下裝飾、釉中裝飾、浮雕等多種方式。各種裝飾手法與陶瓷裝飾的融合,給陶瓷藝術(shù)賦予了更多的裝飾內(nèi)涵和形式內(nèi)容。如現(xiàn)在運用較多的書法、剪紙、水墨畫等傳統(tǒng)技藝的裝飾意味與陶瓷裝飾的組合和創(chuàng)新,賦予了陶瓷裝飾新的生命力和表現(xiàn)力。貴州苗繡紋樣運用到現(xiàn)代設(shè)計中,目前較多的方向是運用到現(xiàn)代服裝、家居布藝、室內(nèi)裝修等比較常見的傳播媒介中,與陶瓷裝飾的結(jié)合還較少。將苗繡紋樣融入到陶瓷中,將會給貴州苗族文化和陶瓷文化帶來新的文化審美內(nèi)涵。
形、意、象在中國傳統(tǒng)美學(xué)文化中代表著人類審美活動的精華,是創(chuàng)造審美意象的最高標(biāo)準(zhǔn)。“形、意、象既體現(xiàn)了審美主體的主觀意識,又體現(xiàn)了審美對象的客體特征”。陶瓷裝飾通過陶瓷物件的物化形式,讓大眾可以直接感興到所要傳遞的情感。苗繡紋樣與陶瓷裝飾的融合,不僅僅只是圖案化的簡單照搬,而是通過分析苗繡文化的思想內(nèi)涵和裝飾意味特征,從中總結(jié)出代表苗族文化的視覺符號,“造乎自然”的裝飾理念。借用現(xiàn)代設(shè)計手法和陶瓷裝飾技藝,將這些符號進(jìn)行有效和諧的融合,讓陶瓷裝飾富有民族文化內(nèi)涵和裝飾特征的審美意味。讓觀賞者可以達(dá)到精神上的共鳴,形成完美的審美意象,得到精神上的享受。
在現(xiàn)代社會的語境中,將貴州苗繡紋樣運用在陶瓷裝飾中,就必然要與時代相符合?!霸O(shè)計要與時代的精神和文化特征相配,要具有時代的適應(yīng)性,影響到生活時尚的發(fā)展”。不論是貴州苗繡紋樣的運用還是陶瓷裝飾的發(fā)展,都隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展和人們藝術(shù)審美的變化而發(fā)生著改變,引導(dǎo)人們生活品味和生活方式的變化。在苗繡紋樣運用到陶瓷裝飾的視覺符號提取中,通過對文化內(nèi)涵的深入理解和挖掘,運用現(xiàn)代設(shè)計手法中的的解構(gòu)重組、化繁為簡的審美法則。對苗繡紋樣的設(shè)計,融入均衡與對比、統(tǒng)一與對比、韻律與節(jié)奏等設(shè)計方法,讓圖案具有豐富的畫面層次感,變化中包含統(tǒng)一,符合現(xiàn)代人的審美趣味和標(biāo)準(zhǔn)。使傳統(tǒng)的苗繡圖案擁有新的生機(jī),能更好的融入到現(xiàn)代生活中,得到更廣泛的傳承和發(fā)展。
在滿足陶瓷裝飾的裝飾性和時代性的要求后,還應(yīng)把經(jīng)濟(jì)性的要素,列入到設(shè)計的范圍內(nèi)。高速經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,為我們的裝飾文化也帶來了新的要求,不再僅僅只是滿足審美的享受,還要符合現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)的原則,讓苗繡紋樣在陶瓷裝飾中發(fā)揮更大的經(jīng)濟(jì)效應(yīng),滿足不同層次人群的需求。
面對全球多元文化的席卷,民族文化已然成為在國際立足的重要文化支持,只有將民族文化匯聚成一股強大的力量,才能應(yīng)對國際變化。貴州苗繡紋樣與陶瓷裝飾的結(jié)合,對貴州苗族文化的繼承和發(fā)揚提供了更多元的傳播方式,豐富了陶瓷裝飾的民族文化裝飾內(nèi)涵。賦予苗族文化和陶瓷文化這兩個傳統(tǒng)文化更多的時代特征和審美意味,以強大的藝術(shù)感染力走出中國,走向世界。