《夜巡》的藝術(shù)特點(diǎn)與藝術(shù)精神

（浙江理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 310018）

一、《夜巡》的創(chuàng)作背景

倫勃朗時(shí)代的荷蘭，是一個(gè)畫潮泛濫、畫壇巨匠頻出的年代。隨著荷蘭經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，國力的進(jìn)一步強(qiáng)盛，資產(chǎn)階級(jí)取得了較高的社會(huì)地位，也激發(fā)了荷蘭藝術(shù)品市場(chǎng)的繁榮興盛，涌現(xiàn)出不乏倫勃朗、維米爾、哈米斯這樣的大師?？ɡ邌痰睦L畫技法深深影響了十七世紀(jì)的荷蘭畫壇。畫家們?cè)谀７潞徒梃b他的明暗對(duì)比畫法的基礎(chǔ)上，逐漸將荷蘭畫派從傳統(tǒng)的尼德蘭藝術(shù)中脫離出來，發(fā)揚(yáng)了以普通勞動(dòng)人民為主體對(duì)象描繪宗教故事的自然主義肖像畫法。荷蘭畫家們也逐漸形成兩種風(fēng)格，一種是以繼承傳統(tǒng)尼德蘭畫法，在作畫過程中觀察細(xì)節(jié)，描繪刻畫物體真實(shí)細(xì)膩，充滿了對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的滿足；而另一種則是運(yùn)用明暗對(duì)比法來表現(xiàn)對(duì)象的體積、空間等要素、并且善于使用群像構(gòu)圖。

當(dāng)時(shí)的荷蘭畫家在選材往往更青睞于表現(xiàn)普通民眾的生活。維米爾，荷蘭小畫派的代表人物，他諸多的風(fēng)俗畫生動(dòng)地刻畫出了當(dāng)時(shí)普羅大眾勞動(dòng)時(shí)的場(chǎng)景，這其中最負(fù)盛名的就是《戴珍珠耳環(huán)的少女》。以肖像和靜物為主的風(fēng)俗畫也逐漸流行開來。不過，相對(duì)于靜物畫，肖像畫更受到新興資產(chǎn)階級(jí)們的青睞，他們更愿意花錢讓畫家畫下他們的容顏?zhàn)尯笕苏把?。倫勃朗的眾多肖像畫就是在這樣的社會(huì)背景下產(chǎn)生的，他的肖像畫在人物情態(tài)、妝容衣著上無不反映了當(dāng)時(shí)荷蘭新興資產(chǎn)階級(jí)生活的真實(shí)場(chǎng)景。

二、《夜巡》的藝術(shù)特點(diǎn)

作畫于1642年的《夜巡》，現(xiàn)藏于荷蘭阿姆斯特丹美術(shù)館，是為阿姆斯特丹城射擊手連隊(duì)畫的一幅群像。畫中描述的是班寧科克上尉指揮的民兵連，歡慶法王亨利四世的遺孀瑪麗·梅德·梅迪西斯訪問阿姆斯特丹的場(chǎng)面，共有28名成人與三位少年（包括一位少女）以不規(guī)則分布于畫面上，形成一種錯(cuò)落有序的美感。

1.恰到好處的時(shí)刻拿捏

其他的藝術(shù)形式，諸如文學(xué)、音樂，在描述一件事情的時(shí)候可以娓娓道來，將前因后果講述得細(xì)致明了。但繪畫卻不行，繪畫所能定格的永遠(yuǎn)只是一瞬間。啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期德國著名的評(píng)論家萊辛說過：“在永遠(yuǎn)變化的自然中，藝術(shù)家只能選用某一頃刻，特別是畫家還只能從某一角度來運(yùn)用這一頃刻……選擇上述某一頃刻以及觀察它的某一角度，就要看它能否產(chǎn)生最大效果了，最能產(chǎn)生效果的只能是可以讓想象自由活動(dòng)的那一頃刻了。我們愈看下去，就一定在它里面愈能想出更多的東西來。”在《夜巡》這幅畫中，畫家極其精準(zhǔn)的捕捉到了班寧上尉下令出發(fā)的那一刻：上尉雙唇微張，準(zhǔn)備發(fā)出命令；中尉微微側(cè)頭，準(zhǔn)備擊鼓的鼓手，奔跑的男孩，朝著人群叫喚的小狗……人聲、鼓聲、犬吠、金屬碰撞聲仿佛就在耳邊響起。倫勃朗以騎手隊(duì)緊急集合作為切入點(diǎn)，將上尉和中尉作為主要人物放在畫中，用一束光線聚焦，其他人則沉浸在或明或暗的的光影中，創(chuàng)造出了一種獨(dú)特繁忙的氛圍，使原本呆板的群畫像變得富有戲劇性和對(duì)比性。

2.厚重豐富的色彩氛圍

倫勃朗早期的作品筆觸追求精確，繪畫過程深思熟慮。隨著繪畫風(fēng)格的成熟，筆觸變得大膽奔放起來，色塊凝重，變現(xiàn)力強(qiáng)烈。畫作中厚重的效果是經(jīng)過多次疊罩、覆蓋色層形成的。作為全畫畫眼的班寧上尉和雷倫勃克少尉，兩個(gè)人物所占畫面面積遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于其他人物，且用色大膽明亮，細(xì)節(jié)刻畫入微：中尉金色的華服是最吸引人眼球，從畫家的筆觸中可以感受到帽子上鵝毛的輕盈柔軟，金屬護(hù)脖的結(jié)實(shí)堅(jiān)固，金邊花紋的細(xì)膩精巧；班寧上尉腳邊的飾帶是正在飄動(dòng)的，上尉與中尉的腿微抬，上尉伸出的手在少尉衣服上形成一道強(qiáng)烈的陰影……這一系列畫面的處理，給予人一種畫中人即將走出畫框的錯(cuò)覺。《夜巡》畫面大部分都是深暗的色塊，幾點(diǎn)亮色點(diǎn)綴使之產(chǎn)生了強(qiáng)烈的明暗對(duì)比，隨之令人感受到獨(dú)特的韻律感。班寧上尉的披巾和他右側(cè)持長槍的士兵的軍裝呈紅色；后側(cè)少女和雷倫勃克少尉的軍服呈明亮的淺米黃色等等。光源來自于左側(cè)，在照亮和突出一些人物的同時(shí)又將另一些人隱入陰影，增強(qiáng)了畫幅的趣味性與可觀性，因而可以說畫家對(duì)于顏色與光線的運(yùn)用于氣氛的營造息息相關(guān)。

3.對(duì)比強(qiáng)烈的舞臺(tái)效果

在繼承卡拉瓦喬明暗畫法的基礎(chǔ)上，倫勃朗再進(jìn)一步形成了屬于自己的明暗畫法，其主要特征為運(yùn)用光線來塑造人物、表現(xiàn)空間以及刻畫心理，畫面通常富有節(jié)奏，氣韻生動(dòng)，富有戲劇感。在《夜巡》中，班寧上尉和雷倫勃克少尉被一束舞臺(tái)一般的燈光打亮，顯得十分突出，仿佛就像觀眾走來。這種空間感，包括畫幅的空間，街道的空間和觀賞者的空間。同樣的，這種空間感也由畫里投射到畫幅之外，影響到了游客的空間。倫勃朗其他畫作如《蒂爾普教授的解剖課》等作品較之《夜巡》并無給予人如此巨大的空間投射感（當(dāng)然也與作品主題相關(guān)）。畫幅中上尉伸出手的影子則清晰地投射在少尉的軍服上，看似不刻意實(shí)際上尉的手指包住了獅子圖案，暗示著其掌握整個(gè)阿姆斯特丹城。有趣的是，班寧柯克之后也確實(shí)成為了阿姆斯特丹城的市長。除兩位主體人物外，畫幅中最令人驚艷的形象是一個(gè)穿淺米黃色宮裝如夢(mèng)似幻的少女，似乎散發(fā)著由內(nèi)而外的光彩，但她出現(xiàn)在這樣的場(chǎng)合中并不自然。少女的腰帶上掛著一只腳爪清晰地雞，而鳥爪是民兵隊(duì)的象征，所以有人認(rèn)為少女象征了整個(gè)民兵隊(duì)。而又有另外一些人認(rèn)為少女是真理的化身，是喚起人們反抗異族統(tǒng)治的光榮記憶。全畫二十多位人物，除了兩位尉官和少女外，其他人均被安排在中后景的暗調(diào)中，形態(tài)動(dòng)作、光影表現(xiàn)各有不同，但卻有向中心聚攏的趨勢(shì)。這種安排在強(qiáng)化了畫面宏偉的巴洛克風(fēng)格的同時(shí)又打破了巴洛克藝術(shù)中那種激動(dòng)不安和講究的法則，具有里程碑意義。

三、《夜巡》與倫勃朗的藝術(shù)精神

《夜巡》原畫遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于如今的363×437cm。被剪裁掉掉部分包括左側(cè)兩名士兵和士官長頭上的羽飾，拱頂上部和隊(duì)長腳下空間?！兑寡病访枥L的是白天的場(chǎng)景，而由于保存不當(dāng)，該畫上累積了大量的煤灰，亮光褪去。畫家本人的命運(yùn)也因《夜巡》迅速陷入了不幸當(dāng)中。當(dāng)阿姆斯特丹射擊手工會(huì)請(qǐng)倫勃朗繪制一幅巡警生活像，設(shè)想的是將所有人物排列起來，但倫勃朗一反常規(guī)，強(qiáng)化舞臺(tái)效果，然而由于每一個(gè)人的形象清楚程度不一，巡警們向畫家提出抗議。為了索回畫金射手公會(huì)把此事訴諸法庭并對(duì)畫家大肆打擊；此外畫家曾以妻子薩斯基亞為模特畫過一些宗教題材的油畫，遭到人們的非議，不久妻子去世。年少成名的倫勃朗開始身名狼藉，但雖經(jīng)雙重打擊，他卻并未動(dòng)搖自己的創(chuàng)作道路。正如畫家本人所說的：“藝術(shù)家的天職是創(chuàng)造美的形象，而不是計(jì)算有多少頭顱?！眰惒实膱?jiān)毅與其才華一樣同樣應(yīng)當(dāng)被歷史所銘記。

《夜巡》無論從藝術(shù)性或思想性上來說都是無可挑剔的。倫勃朗堅(jiān)持不修改是堅(jiān)持他的藝術(shù)信念和為人民所敬仰的顯示主義藝術(shù)原則，只是可惜在17世紀(jì)40年代荷蘭資產(chǎn)階級(jí)已失去了革命時(shí)期的進(jìn)步性、熱衷于膚淺與庸俗，他們藝術(shù)欣賞能力的沒落與情操的低下，他們無法理解也不能接受每個(gè)人付出一兩盾，就是為了有幸能展現(xiàn)出幽深拱門下一幫黯淡的模糊不清的身影，連之前愛戴他的同行也迫不及待地附合眾人的反對(duì)聲，說什么可惜他如此年輕就走到了藝術(shù)的終點(diǎn)，而畫家對(duì)他們大聲吼叫：“崇高么？你們不是都戴著寬檐的高頂帽嗎？！”倫勃朗為此損失名譽(yù)失掉生計(jì)，卻更能專注于他們的藝術(shù)王國。他晚年生活困難，家產(chǎn)被拍賣，但依舊繪出了《西斯利菲的密謀》和《呢商同業(yè)公會(huì)理事》的團(tuán)體肖像。家庭的不幸和一系列折磨并摧毀這位倔強(qiáng)的老人、他始終堅(jiān)持自己的藝術(shù)主張創(chuàng)作方法，自己逝世前畫出了《浪子回頭》等名畫。在他一幅晚年自畫像中，畫家的裝束表現(xiàn)出他生活的窘迫：身材發(fā)福，頭戴頭巾，只有那一雙眼睛炯炯有神，畫家有如一座巍然不動(dòng)的高峰，只有永恒的藝術(shù)生命在維系著他。如同畫家本人所說的，“畫面不僅是個(gè)技巧問題。還必須有一定的氣質(zhì)、性格、個(gè)性。沒有這些就沒有生氣……”倫勃朗賦予了他的畫作某一種精神意義，相較于畫面技法，這種精神意義更令人動(dòng)容。無可厚非，時(shí)代是具有局限性，但也正是這種局限性才驅(qū)使倫勃朗等一大批藝術(shù)家不斷超越自己，去探尋藝術(shù)的真諦。

倫勃朗一生創(chuàng)作頗豐，由包括600幅油畫、蝕刻板畫、350幅和1500幅素描，然而歷史在銘記他的才華時(shí)，更難忘記他的堅(jiān)毅、頑強(qiáng)，永遠(yuǎn)具有革命性與進(jìn)步性，這些精神將與《夜巡》共同閃爍藝術(shù)的夜空！