【摘要】巴洛克時(shí)期在西方藝術(shù)史上占據(jù)重要地位,既是對(duì)文藝復(fù)興時(shí)期優(yōu)秀文化的繼承與革新,同時(shí)也為后面的古典浪漫主義時(shí)期做好鋪墊。在這一時(shí)期里,藝術(shù)發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變,不同的藝術(shù)門(mén)類(lèi)發(fā)展迅速在這個(gè)大的時(shí)代背景下有著趨于同構(gòu)的關(guān)系,相互滲透,相互影響,相互促進(jìn),共同發(fā)展。本文通過(guò)對(duì)巴洛克時(shí)期鍵盤(pán)音樂(lè)與繪畫(huà)藝術(shù)的跨學(xué)科對(duì)照與關(guān)聯(lián)性研究,找出其中微妙而有趣的聯(lián)系,闡述二者之間的相互促進(jìn)作用,也為今后從不同學(xué)科認(rèn)識(shí)事物提供新的思路。
【關(guān)鍵詞】巴洛克時(shí)期;鍵盤(pán)音樂(lè);繪畫(huà)藝術(shù);相通性
【中圖分類(lèi)號(hào)】J605 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】1002-767X(2020)10-0007-02
【本文著錄格式】張瑤.巴洛克時(shí)期鍵盤(pán)音樂(lè)與繪畫(huà)藝術(shù)相通性的比較研究[J].北方音樂(lè),2020,05(10):7-8.
引言
在巴洛克時(shí)期,歐洲社會(huì)性質(zhì)發(fā)生了改變,漸漸從封建主義社會(huì)轉(zhuǎn)向資本主義社會(huì),隨著新舊社會(huì)的交替和經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展,物質(zhì)生產(chǎn)越來(lái)越豐富,人文思想的傳播以及新教的環(huán)境相對(duì)寬松,各方面因素都促使文學(xué)藝術(shù)也在改革與發(fā)展中碰撞出火花,催生出別樣的特征,人們?cè)絹?lái)越注重精神方面的享受,享樂(lè)主義和宗教神權(quán)色彩濃厚。與文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)風(fēng)格的統(tǒng)一、勻稱(chēng)、平穩(wěn)、清晰、莊重、保守相比,巴洛克時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格截然不同,則顯得更加恢弘、豪華、夸張,華麗,不僅裝飾繁復(fù)還有著鮮明的對(duì)比,同時(shí)十分注重情感的表達(dá),極力渲染藝術(shù)作品的流動(dòng)性與戲劇性。
一、巴洛克時(shí)期的鍵盤(pán)音樂(lè)的概述
巴洛克時(shí)期在西方音樂(lè)史上具有承上啟下的橋梁作用,此時(shí)的音樂(lè)不斷發(fā)展,完整的大小調(diào)功能體系初現(xiàn),教會(huì)調(diào)式體系的使用率慢慢減少,主調(diào)音樂(lè)逐漸發(fā)展起來(lái),形成復(fù)調(diào)音樂(lè)與主調(diào)音樂(lè)并存的局面,并且在巴赫的創(chuàng)作中達(dá)到了頂峰,數(shù)字低音的使用是巴洛克音樂(lè)的一大特征,也體現(xiàn)著主調(diào)音樂(lè)風(fēng)格逐步走向成熟。在這個(gè)時(shí)期內(nèi),工業(yè)革命促使樂(lè)器制造業(yè)和印刷技術(shù)發(fā)展迅速,加快了樂(lè)器的普及與應(yīng)用,出現(xiàn)聲樂(lè)與器樂(lè)并行發(fā)展的局面,鍵盤(pán)音樂(lè)開(kāi)始發(fā)展起來(lái),逐漸脫離了聲樂(lè)成為獨(dú)奏樂(lè)器,并且在復(fù)調(diào)音樂(lè)的基礎(chǔ)上已經(jīng)展現(xiàn)出了早期的輝煌,出現(xiàn)大量新的體裁如托塔卡、賦格、前奏曲、組曲、變奏曲等。由于舞蹈是當(dāng)時(shí)貴族交流與社交的重要方式,所以,巴洛克時(shí)期鍵盤(pán)音樂(lè)題材主要是宮廷舞蹈為主,旋律優(yōu)美典雅,深受人們歡迎。
鍵盤(pán)音樂(lè)的發(fā)展離不開(kāi)優(yōu)秀的作曲家,代表人物有庫(kù)普蘭、拉莫、巴赫、亨德?tīng)?、斯卡拉蒂等,其中德?guó)的巴赫完全可以稱(chēng)得上是劃時(shí)代的大師,他既使用復(fù)調(diào)手法也使用主調(diào)手法,他的作曲如同數(shù)學(xué)家一般嚴(yán)謹(jǐn)精致,崇尚理性,而且十分地精確,仿佛有著安撫人心、使人解除憂(yōu)愁的治愈作用。在巴赫身上,我們不難看出他的作品既是對(duì)文藝復(fù)興時(shí)期的繼承又是對(duì)巴洛克時(shí)期的創(chuàng)新,同時(shí)也為后面古典主義浪漫主義做好鋪墊,他一生的創(chuàng)作幾乎涉及文藝復(fù)興及巴洛克時(shí)期全部的音樂(lè)體裁和形式。他首創(chuàng)了鍵盤(pán)協(xié)奏曲,把巴洛克時(shí)期的管風(fēng)琴音樂(lè)組曲體裁的創(chuàng)作推向了頂峰[1],復(fù)調(diào)音樂(lè)的技巧在他的作品里展現(xiàn)出巨大的魅力;他的《平均律鋼琴曲集》是鋼琴曲的寶典,里面的曲子由簡(jiǎn)到繁不斷加深,旋律優(yōu)美,富于變化,是對(duì)十二平均律最完美的展示,對(duì)歐洲音樂(lè)的創(chuàng)新起到巨大的推動(dòng)作用,同時(shí)也使巴洛克時(shí)期的器樂(lè)發(fā)展到巔峰;斯卡拉蒂與巴赫不同,斯卡拉蒂的鍵盤(pán)音樂(lè)不像巴赫的鍵盤(pán)音樂(lè)那樣和聲對(duì)位精巧,空間立體感強(qiáng),斯卡拉蒂的音樂(lè)旋律線(xiàn)條明顯,情感細(xì)膩,樸實(shí)優(yōu)美,具有歌唱性,貼近人們的生活,抒情風(fēng)格濃厚,仿佛涓涓細(xì)流一般滋潤(rùn)著人們的心靈,更加符合人們的欣賞習(xí)慣;他的鋼琴奏鳴曲篇幅不大,但是內(nèi)容豐富形式多樣,聲部明朗協(xié)和,很是細(xì)膩典雅,為古典主義音樂(lè)的發(fā)展起到鋪墊的作用。
二、巴洛克時(shí)期鍵盤(pán)音樂(lè)與繪畫(huà)藝術(shù)的關(guān)聯(lián)性與相通性
繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展迅速,在巴洛克時(shí)期的眾多藝術(shù)門(mén)類(lèi)中也占據(jù)著重要地位,它與鍵盤(pán)音樂(lè)的對(duì)比仿佛像是視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)的碰撞,從不同的角度傳遞給人們不一樣的美感,通過(guò)聯(lián)想的方式達(dá)到不同感覺(jué)器官中的相互溝通,這種溝通十分美妙,難以言喻,這個(gè)過(guò)程中眼睛看見(jiàn)的顏色似乎會(huì)帶有溫度,耳朵聽(tīng)到的聲音似乎會(huì)有形象,冷暖色調(diào)的差異似乎會(huì)有重量,不同的感官之間似乎存在了關(guān)聯(lián)性與相通性,這些獨(dú)特的關(guān)聯(lián)性與相通性帶有著神秘而又獨(dú)特的魅力,讓人不禁想要細(xì)細(xì)琢磨、揭開(kāi)面紗一探究竟,下面我們?cè)囍鴮?duì)巴洛克時(shí)期的鍵盤(pán)音樂(lè)與繪畫(huà)做出一些比較,看看他們之間有哪些相通性。
(一)力度與光線(xiàn)
在這個(gè)時(shí)期,鍵盤(pán)音樂(lè)發(fā)展迅速,由于音樂(lè)記譜法的不斷改進(jìn),譜面上的標(biāo)記發(fā)生變化,出現(xiàn)了小節(jié)線(xiàn),小節(jié)線(xiàn)的存在使音樂(lè)在節(jié)拍上開(kāi)始初步有了強(qiáng)弱對(duì)比,音樂(lè)的起伏在樂(lè)段的強(qiáng)弱對(duì)比上更明顯一些,通過(guò)在明亮的樂(lè)段之后添加一個(gè)柔和的樂(lè)段來(lái)達(dá)到明暗效果的區(qū)分,在音樂(lè)的進(jìn)行中,由于當(dāng)時(shí)樂(lè)器制造原理的限制,所以在演奏連續(xù)的節(jié)奏時(shí)力度相同,在片段轉(zhuǎn)換的時(shí)候會(huì)出現(xiàn)突然變強(qiáng)或突然變?nèi)醯碾A梯式力度對(duì)比,這種力度的對(duì)比與繪畫(huà)藝術(shù)中的光線(xiàn)變化具有相通性。巴洛克時(shí)期的繪畫(huà)藝術(shù)打破文藝復(fù)興時(shí)期以來(lái)的勻稱(chēng)、理性、靜止的特點(diǎn),高度運(yùn)用自然主義的錯(cuò)覺(jué)藝術(shù)手法,畫(huà)家巧妙地利用光線(xiàn)的透視效果,賦予其形狀及結(jié)構(gòu)變化,加上其特有的明暗對(duì)比,營(yíng)造出別樣的氛圍,整體畫(huà)面的流動(dòng)性強(qiáng),動(dòng)態(tài)靜態(tài)相映成趣,戲劇化風(fēng)格明顯。不同于文藝復(fù)興時(shí)期繪畫(huà)中光線(xiàn)均衡地灑在每個(gè)人物的身上, 巴洛克繪畫(huà)是用光線(xiàn)控制著整個(gè)畫(huà)面,并使光線(xiàn)飄動(dòng)在畫(huà)幅的各處,形成各種光斑的組合,產(chǎn)生了動(dòng)態(tài)式的光影模式[2],光與影在畫(huà)面上也代表著虛與實(shí),虛實(shí)結(jié)合的動(dòng)態(tài)與靜態(tài)為畫(huà)面增添一抹別致的韻味,使人物更加鮮活,在細(xì)微處凸顯人物性格,將其特征表現(xiàn)得淋漓盡致。
(二)旋律與構(gòu)圖
巴洛克時(shí)期鍵盤(pán)音樂(lè)的旋律精致,長(zhǎng)短不一樣,不是十分對(duì)稱(chēng),節(jié)奏方面單純而統(tǒng)一,由于此時(shí)通奏低音的普及,作曲家在作曲時(shí)給予和弦更多的關(guān)注,強(qiáng)調(diào)所有聲部的旋律進(jìn)行必須按照數(shù)字低音和弦的理論原則,使旋律從屬于和弦進(jìn)行,從而確立了大小調(diào)體系,以和弦作為音樂(lè)的原始材料,主調(diào)音樂(lè)逐漸發(fā)展起來(lái),與復(fù)調(diào)音樂(lè)并存。隨著十二平均律建立起來(lái),鍵盤(pán)樂(lè)器可以在二十四個(gè)大小調(diào)內(nèi)自由選調(diào)和自由轉(zhuǎn)調(diào),和聲功能由主功能到下屬功能再到屬功能進(jìn)行,不協(xié)和音程的使用不再被限制,裝飾音的大量使用也大大加強(qiáng)了旋律的多樣性以及音樂(lè)色彩的戲劇性。巴洛克時(shí)期繪畫(huà)方面的布局與構(gòu)圖和鍵盤(pán)音樂(lè)的旋律有些相似,畫(huà)家們已經(jīng)有了虛實(shí)的概念,他們反對(duì)簡(jiǎn)樸單一的平面構(gòu)圖,強(qiáng)調(diào)突出主次,必要時(shí)候加以留白和色彩弱化;他們用曲線(xiàn)、弧線(xiàn)、斜線(xiàn)代替直線(xiàn),追求夸張感與戲劇性,為了追求富貴華麗與動(dòng)態(tài)感,他們大量使用裝飾元素,在色彩搭配上更加大膽。光線(xiàn)的明暗程度,色彩的鮮明對(duì)比,層次的層層疊加,裝飾的大量使用,都促使畫(huà)面更加立體、更加具有視錯(cuò)效果,也更富有旋律性。
(三)主題表達(dá)與情感共鳴
16世紀(jì)宗教改革與資產(chǎn)階級(jí)革命使人們對(duì)宗教的信任開(kāi)始動(dòng)搖,但是宗教勢(shì)力與封建貴族的實(shí)力過(guò)于強(qiáng)大,仍然處于統(tǒng)治地位,藝術(shù)以宗教表達(dá)為主,藝術(shù)主要服務(wù)于教會(huì)與貴族,為了迎合上層社會(huì)的喜好,藝術(shù)朝著富麗華貴的風(fēng)格發(fā)展,宗教色彩與享樂(lè)主義濃厚;到了17世紀(jì)時(shí),資本主義發(fā)展,市民文化興起,世俗生活與宗教文化齊頭并進(jìn),巴洛克藝術(shù)由浪漫回歸現(xiàn)實(shí)的人文關(guān)懷,回歸人們生活,開(kāi)始注重自身的感情、人文精神與審美觀點(diǎn)。作品成為一種橋梁,藝術(shù)大師們通過(guò)自己的作品來(lái)表達(dá)人們對(duì)社會(huì)的理解與對(duì)美好未來(lái)的向往,抒發(fā)自己的情感與感悟,如巴赫的鍵盤(pán)音樂(lè)大多是宗教體裁,卻蘊(yùn)含著當(dāng)時(shí)普通大眾的共同情感,生活氣息十分濃郁,在巴赫復(fù)雜嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖髑挤ㄏ?,我們很容易感受到他不屈服于苦難生活,對(duì)美好生活有著強(qiáng)烈的渴望,迫切想要擺脫黑暗,積極向上,追求自由,對(duì)未來(lái)有著美好的憧憬,并且為了理想生活不懈努力奮斗的激情。歐洲畫(huà)家魯本斯的作品很受大家的歡迎,他的作品經(jīng)常取材人們的日常生活,生活氣息濃郁,人物形象生動(dòng),畫(huà)面色彩亮麗,他善于將巴洛克藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的激情、裝飾性的夸張、富有想象力的布局和藝術(shù)性的戲劇效果同現(xiàn)實(shí)感的表現(xiàn)手法相結(jié)合,贊頌人的生命力的美,歌頌大自然,反對(duì)宗教神學(xué),體現(xiàn)了人文主義反禁欲主義。
三、結(jié)語(yǔ)
巴洛克時(shí)期的鍵盤(pán)音樂(lè)與繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展迅速,成就輝煌,它們雖是兩個(gè)不同的學(xué)科卻存在著一些無(wú)法忽視的關(guān)聯(lián)性,在相同時(shí)代背景下的它們有著一定的共性,它們都帶有宗教特色與享樂(lè)主義,并且宗教體裁占主導(dǎo)地位,打破理性的和諧與寧?kù)o,十分注重想象力,充滿(mǎn)著激情,與此同時(shí)也強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)與變化,關(guān)注空間與立體,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合性,不同門(mén)類(lèi)不同學(xué)科之間相互滲透、相互促進(jìn)、共同發(fā)展。在世界文化多元化發(fā)展的今天,我們要用辯證統(tǒng)一的思想透過(guò)現(xiàn)象看本質(zhì),通過(guò)采用對(duì)比研究不同學(xué)科在各個(gè)方面的相通性與同構(gòu)性的思維方法,將有利于我們更好地認(rèn)識(shí)事物,理解世界。
參考文獻(xiàn)
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作者簡(jiǎn)介:張瑤(1996—),女,漢族,安徽滁州人,河南大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,18級(jí)在讀研究生,碩士學(xué)位,音樂(lè)專(zhuān)業(yè),研究方向:手風(fēng)琴。