不止舌尖，烘焙讓視覺去旅行

之林

如果做一個關(guān)于提升生活質(zhì)量的統(tǒng)計的話，美食和藝術(shù)肯定是不少人的唯二之選。除了文藝生活以外，制作美食、動手烘焙，也慢慢變成了許多人享受生活的一種方式。隨著烘焙方式的扁平化和普及化，有心的烘焙者們不再拘泥于烘焙的制作，也開始了外觀設(shè)計的探索，法國最著名的甜品大師安東尼。蓋馬甚至提出了“景觀甜品”這樣的觀念。

國外一位烘焙師曾如此說道：“美得讓人無法移開視線的烘焙作品，不僅用味蕾，更是用視覺去‘品嘗，這就是烘焙的審美哲學(xué)。”當廚房里的烤箱傳來溫暖的香氣，水泥房子變得很有煙火氣，烘焙的成品經(jīng)過雙手精巧設(shè)計，仍留有余溫，眼之所至，無不花巧思。這個過程，不僅喚醒我們沉睡的味蕾，與食物相濡以沫，還在烘焙中找到了生活的更好方式，烘焙美學(xué)就蘊含在此。

在現(xiàn)代生活中，領(lǐng)域與領(lǐng)域之間的界限變得模糊，“跨界”成為一種流行趨勢，跨界藝術(shù)家更是多如繁星，許多人帶著原本的領(lǐng)域知識進入新的領(lǐng)域，也帶來許多交叉碰撞的創(chuàng)新可能性。在這個越來越重視儀式感的時代，有這么幾位藝術(shù)咖——他們具有不同的藝術(shù)背景，半路轉(zhuǎn)行卻一舉成名，成功跨界到甜品烘焙領(lǐng)域甚至開創(chuàng)了新的模式。那么，在品質(zhì)、口感的基礎(chǔ)之上，烘焙、甜品、蛋糕還能玩出什么樣的藝術(shù)招？

Kia Utzon-Frank深研材質(zhì)，烘焙玩出雕塑感

Kia Utzon-Frank曾在倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院攻讀金工設(shè)計，完成學(xué)業(yè)后，在2016年成立了KUFstudios，開始了各式各樣的創(chuàng)作，因愛好廣泛而“跨界”頻頻。她的父母是建筑師，祖父母則是雕刻家，淵源的家學(xué)就像某種天生的DNA，在她的血液中自然地流動，也驅(qū)使她持續(xù)不斷地變換材料創(chuàng)作。珠寶設(shè)計、活動雕塑、烘焙甜品都只是她涉獵的其中一部分而已。

“蛋糕僅僅是另一種材料，”她說，“很多事物并不應(yīng)該只是我們認為的樣子，如果某事引起了我的興趣，那么它是怎么構(gòu)成的就無關(guān)緊要。我對很多材料還并不是很了解，因此在創(chuàng)作的時候便有很大的自由度，就如同我不懂得只做一個蛋糕的‘規(guī)則”，那我在創(chuàng)作它的時候，就更具開放性了?！?/p>

在她的烘焙作品中，“材質(zhì)”是她研究的重點。如何將烘焙甜品的柔軟細膩口感與外觀設(shè)計形成強烈對比，使她設(shè)計出不僅是雕塑，看起來更像固體水磨石塊，突破傳統(tǒng)的甜品形狀，特別運用了球形、錐形、幾何裝飾等元素。在烘焙材料上，她使用純天然的植物色素制作蛋糕的外皮，還原了不同石料的質(zhì)感。為了獲得大理石效果，設(shè)計師將紋理印在軟糖霜上，然后將其鋪在蛋糕體上。有些蛋糕是錐形的，并帶有幾何裝飾，而另一些則是球形的，并涂有24克拉食用金箔。在內(nèi)部用含有杏仁、巧克力碎片，以及果干果醬等制作成的“砂石”海綿蛋糕胚，分層小塊地相互疊放在一起，以制作出漸變的色彩效果。

丹麥傳統(tǒng)甜點的flodebdler（一種傳統(tǒng)泡芙）由柔軟的意大利蛋白甜餅制成，在巧克力包裹的小杏仁餅、薄脆餅或餅干基料上與茶餅、胡桃皮等融合在起，Kia Utzon-Fnank受到1950年代的巴比肯（Barbican）野獸派建筑風(fēng)格啟發(fā)，和傳統(tǒng)todeboller結(jié)合，進行再創(chuàng)作，成就了一種以她的名字命名的新甜品。她模仿了石材和混凝土的表面紋理，為了讓外表更粗糙、更貼近砂石，haUtzon-Frunk將天然黑色著色劑、木炭、黑芝麻、麥片等成分磨碎成粉末，與白巧克力混合，并切割成圓形、金字塔形等幾何形狀，以及大理石、蛋殼、巖石、混凝土表面上的斑點和紋理。里面的餡料則有意式蛋白霜、杏仁蛋白糊和調(diào)溫巧克力，完全天然甚至不含麩質(zhì)、乳糖。品嘗起來就像是一口咬住至硬之表下的甜石云，外表雖然看起來十分粗獷，“內(nèi)在”卻再柔軟細膩不過，令人一口難忘。這些外表粗獷的石頭蛋糕與她所設(shè)計的雕塑一起展示在2016年Clerkenvcel設(shè)計周上。

Tortik&Madina兄妹雙劍合璧，幾何元素碰撞抽象藝術(shù)

學(xué)建筑的轉(zhuǎn)行做蛋糕，我們見過。學(xué)畫畫的轉(zhuǎn)行做蛋糕，也不稀奇。但當學(xué)建筑和學(xué)畫畫的聯(lián)手玩烘焙，又美出了新境界。這些作品便是出自一雙俄羅斯兄妹Tortik&Madina。之手，他們用蛋糕設(shè)計完美融合了兩人的專業(yè)。兩人做的蛋糕光用高顏值已經(jīng)不足以形容了，每一個，都精致得宛如藝術(shù)品。

在投身烘焙之前，Tortik是專業(yè)的建筑設(shè)計師，從作品里可以看出他偏愛于幾何元素的運用，特別是圓形、矩形、三角形的混搭，既有秩序感又不失活潑。建筑背景還體現(xiàn)在他其中一些難度不小的承力設(shè)計中，許多組合奇特的幾何形體懸在空中，卻在Tortik的嚴謹設(shè)計中達到受力平衡，而這嚴謹不僅體現(xiàn)在結(jié)構(gòu)上，連外觀設(shè)計，也充滿嚴謹?shù)摹敖ㄖ小薄暗袼芨小?，從其作品中孟菲斯風(fēng)格便能完美詮釋。

除了建筑元素的加持，Torik還善于研究新的造型，新的花樣，甚至是新的原料，為烘焙作品加入更多新的獨特設(shè)計。他用浸染了植物色素的薄薄梨片，做出造型別致的“梨蛋糕”。而他要做的，是永不跟風(fēng)，與眾不同。

介紹至此，必須詰出Torik的妹妹Madina，兄妹倆是這個烘焙甜品品牌的共同創(chuàng)始人，一個以建筑跨界，另一個則以繪畫跨界。Madina學(xué)習(xí)繪畫出身并拿到了Rine Art的碩士學(xué)位，讀書閑暇之余會與哥哥一同設(shè)計蛋糕，她所制作的蛋糕與Tortik有著完全不一樣的畫風(fēng)，在作品中她除了向自己喜愛的藝術(shù)家致敬以外，個性發(fā)揮的藝術(shù)元素也是無處不在。她樂于在蛋糕設(shè)計中加入抽象、不對稱的圖形或線條。對比起Tortik，她不講究結(jié)構(gòu)的嚴謹性，只講究藝術(shù)性與視覺沖擊力，更是有高級的色彩搭配經(jīng)驗。

她的加入，使這個烘焙品牌又增添了不少藝術(shù)性元素，也使得兄妹合作的作品設(shè)計不僅兼顧嚴謹和理性，同時還有鮮艷、大膽的一面。

Dinara Kasko建筑藝術(shù)x 3D烘焙，設(shè)計大膽又前衛(wèi)

與Tortik同樣出身建筑設(shè)計的甜品女神DincraKasko，畢業(yè)于烏克蘭大學(xué)建筑設(shè)計學(xué)院。從學(xué)校畢業(yè)后，她在一家荷蘭建筑事務(wù)所做了三年可視化設(shè)計，專門將數(shù)字設(shè)計轉(zhuǎn)換成具體的幾何造型，當時就獲得了烏克蘭的建筑大獎。在工作之余，Dinara是個狂熱的甜點粉絲，從十足吃貨到烘焙大咖，Dinara運用建筑元素來制作甜品的方法則別具一格，藝術(shù)感十足而且極具原創(chuàng)性。相比于綿軟而富有彈性的常見蛋糕設(shè)計，Dinara的蛋糕作品具有極強的建筑風(fēng)格，很像是當代建筑的模型，棱角尤其分明、線條非常利落潔晰。原因是她將數(shù)學(xué)運用到創(chuàng)作中，結(jié)合Voroni方法或利用3D建模、打印來創(chuàng)建不同的蛋糕硅膠模具，從而達到她心目中的完美外觀。Dinara是第一個將3D建模和3D打印技術(shù)應(yīng)用在烘焙蛋糕上的人，她把建筑中精準無差的棱角和幾何感帶進了蛋糕的世界，建筑的精確性、堅硬感和蛋糕本身的柔軟性相互碰撞，給品嘗和觀賞的人們帶來一種奇特的感官效果。

Dinara認為：“美麗的蛋糕就像美麗的建筑，需要耐心精致的設(shè)計過程。新的技術(shù)會通過不同的藝術(shù)方式來展示，我們也可以在蛋糕上實現(xiàn)新的解決方案。3D建模和3D打印為烘焙師、糕點師開辟了更新、更有趣的可能性?！?/p>

在設(shè)計這些精美糕點時，她會利用3D MAX設(shè)計蛋糕的概念模型，用3D打印方式制作矽膠模具，以便脫模?！霸O(shè)計時同樣需要考慮到體量、形式、比例、色彩、質(zhì)感等眾多因素。當所有因素適當?shù)卣系狡饡r，才能產(chǎn)生接近完美的作品?！?/p>

Dinara坦言，自己不喜歡模仿別人，就是想要創(chuàng)造一些新的東西，在建筑領(lǐng)域中尋求突破是比較困難的，另辟蹊徑反而讓她找到了靈感。對本身就狂熱愛好甜食的Dinara來說，如果只有樣子好看，絕對算不上是一個出色的甜點。每一個蛋糕，都應(yīng)該是一個從內(nèi)而外的整體性“建筑”。

她的作品被人稱為“解構(gòu)主義蛋糕”，在創(chuàng)作過程中，她使用了幾何構(gòu)造原則、泰森多邊形法圖以及仿生學(xué)來達到心目中的藝術(shù)效果。運用仿生學(xué)是指使用模型、系統(tǒng)和自然的元素，一般指的是宏觀中的任何元素——放大的螺旋貝殼碎片，草結(jié)構(gòu)，或泡沫的形式等。這個過程令人忍不住聯(lián)想到將科技、天文學(xué)和仿生學(xué)投入創(chuàng)作的藝術(shù)家Olafur Eliasson，不知道這位烘焙大咖是否因看過他的展覽而深受啟發(fā)呢？

“幾何甜點”是Dinara的另一項創(chuàng)作，參數(shù)化的巧克力海綿蛋糕內(nèi)部充滿了慕斯和西番蓮果凍，表面看上去卻像混凝土。獨一無二的準確線條和空間切割，是她內(nèi)心對烘焙甜品最為獨特的藝術(shù)理解。

說起Dinara跨界至烘焙領(lǐng)域的緣由，據(jù)說是正在家里休產(chǎn)假的她百般無聊，于是開始在晚上抽空做烘焙，起初只是做一些簡單的甜品，得心應(yīng)手后逐漸加入了自己的創(chuàng)意。慢慢將其豐富完善。當她把自己設(shè)計的甜品放到網(wǎng)上后，幾乎整個甜品界、建筑界都拍手稱奇。最近由于特殊時期宅家的烘焙愛好者們，看到這里，身懷絕技的各位是不是都開始摩拳擦掌了呢？

國外一位烘培師這么說道：“美得讓人無法移開視線的烘焙作品，不僅用味蕾，更是用視覺去‘品嘗，這就是烘焙的審美哲學(xué)?！钡拇_，手作美食、動手烘焙可以帶給人一種十分充實的幸福感，尤其是從購買配料、精心調(diào)配、制作及等待的往復(fù)過程、最后成品呈獻給懂得欣賞品嘗的有心之人面前……過程雖耗時耗力，但卻使人平實安定、心徉溫煦?！八囆g(shù)改變生活”，并不是一句空話。藝術(shù)不止改變生活，更是改變生活方式，當人們在藝術(shù)煦風(fēng)中浸潤久了，生活方式的一點一滴也將發(fā)生改變，藝術(shù)使人得到了深層次的精神愉悅，也使人把這種愉悅帶入每個生活的角落里，使人向往“無孔不入”的藝術(shù)化感官體驗——味覺和視覺，一個不能落下。當然，這個過程里，一定包括美食、廚房、與愛。味覺與視覺的完美融合，這便是烘焙的藝術(shù)。品嘗烘焙美食的同時，也是在鑒賞藝術(shù)，享受生活。