致敬

【摘要】本文從一批上世紀(jì)留學(xué)日本的中國(guó)藝術(shù)家的自畫像展開討論與分析，這些藝術(shù)家對(duì)中國(guó)早期藝術(shù)發(fā)展道路的影響，同時(shí)致敬這一代人為中國(guó)的藝術(shù)發(fā)展道路所做出的貢獻(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】致敬? 自畫像? 藝術(shù)發(fā)展

【中圖分類號(hào)】G64 ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】2095-3089（2020）11-0007-01

曾經(jīng)有這么一批年輕的“清國(guó)人”，基于各種機(jī)緣巧合，背上簡(jiǎn)易的行囊，滿懷憧憬的來到日本學(xué)習(xí)油畫藝術(shù)。日本雖然不是油畫的誕生地，但確是最早引進(jìn)油畫的亞洲國(guó)度，對(duì)于當(dāng)時(shí)的他們來說，不管從距離問題還是費(fèi)用方面來講日本都是最為合適的藝術(shù)留學(xué)地。這群“清國(guó)人”在日本不斷吸收西方藝術(shù)的養(yǎng)分，刻苦鉆研，尋找屬于中國(guó)畫家自己的藝術(shù)道路。不僅如此，他們?cè)诮Y(jié)束日本留學(xué)后，“無疑是將美術(shù)院校作為重要的學(xué)術(shù)資源地，進(jìn)而產(chǎn)生和擴(kuò)大他們的藝術(shù)影響力和文化效應(yīng)。”最重要的是他們將自己的所見、所學(xué)、所悟都毫無保留地奉獻(xiàn)于祖國(guó)的藝術(shù)發(fā)展事業(yè)。在這段滿懷自強(qiáng)不息精神的藝術(shù)學(xué)習(xí)道路上，這一代留學(xué)生或多或少的留下了他們自己的繪畫印跡——自畫像，得以讓現(xiàn)在的我們欣賞到他們的藝術(shù)精神。

“自畫像”從古至今都是藝術(shù)家表達(dá)自己情緒、精神面貌的一種繪畫形式，它可以比較直觀的了解到畫家在當(dāng)時(shí)的精神狀態(tài)與藝術(shù)追求。藝術(shù)史上不乏熱衷于自畫像這一繪畫形式的畫家，如17世紀(jì)歐洲最偉大的畫家之一倫勃朗，他從青年畫到了老年，從一系列的自畫像中也能一睹這位偉人經(jīng)歷輝煌、不幸、落魄的一生?！案鶕?jù)東京美術(shù)學(xué)校的慣例，西洋畫科（1934年以后改稱油畫科）的畢業(yè)生，在畢業(yè)時(shí)都應(yīng)該給母校留下一幅自畫像?！闭?yàn)檫@樣一條慣例，為后來的我們留下了中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史研究的寶貴資源與財(cái)富。在這些自畫像中，我們可以看到李岸（李叔同）、陳抱一等油畫前輩的身影。

李叔同可謂是中國(guó)油畫界的鼻祖，他不僅是最早在中國(guó)介紹西洋畫知識(shí)的人，而且還是第一個(gè)聘用裸體模特教學(xué)的先行者。藏于日本東京藝術(shù)大學(xué)的《李叔同自畫像》（60.6X45.5cm）（圖1）約畫于1910年，他在自畫像中運(yùn)用大量的小筆觸，堆砌出自己的模樣，并制造出光影的效果，色彩也是極其豐富，讓人一下子想到馬奈、莫奈、修拉等西方藝術(shù)家的繪畫，恰巧馬奈、莫奈等印象派大師曾經(jīng)都從中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫中得到過靈感，可謂是東方的繪畫與西方的印象派繪畫有著特別的聯(lián)系。從他的作品中也不難推斷出，此時(shí)的李叔同已經(jīng)受到新印象和后印象等流派的影響。再仔細(xì)觀察自畫像畫面的右上方，有明顯用紅色顏料所寫的字跡，并且由上至下，這很有可能是畫家的署名，用這樣特別的中國(guó)書法的方式簽名可以知曉李叔同先生善于將西洋畫法與中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)融為一體。

“由傳聞中，我知道他是一個(gè)多才博學(xué)的人，美術(shù)之外，還研究音樂以及其他觀南洋勸業(yè)博覽會(huì)時(shí)，在那美術(shù)館中，倒見到他有幾幅油畫陳列著。”這是陳抱一在《洋畫運(yùn)動(dòng)過程略記》（節(jié)選）中對(duì)李叔同的印象。雖兩人只有一面之緣，但從字里行間中也透露著陳抱一對(duì)李叔同的敬重之意。陳抱一自身也是對(duì)我國(guó)新興美術(shù)教育做出過杰出貢獻(xiàn)的藝術(shù)家。陳抱一自1913年最初赴日留學(xué)時(shí)，日本正處于一個(gè)美術(shù)大融合的時(shí)代，各樣的西方流派都在日本扎根，因而在他的作品中也可以看到許多藝術(shù)流派的風(fēng)格特點(diǎn)，如浪漫主義、印象派、野獸派等。他被收藏于日本東京藝術(shù)大學(xué)的《自畫像》（60.6X45.5cm）（圖2）大約畫于1921年，作品中一位亞洲面孔的青年，用堅(jiān)定的眼神注視著畫布外的我們，充滿著理想與抱負(fù)。整個(gè)畫面色調(diào)沉穩(wěn)厚重，有著浪漫主義的典雅，臉部的色彩和筆觸比衣服、背景更為明亮與多變，尤其是眼部最為明顯，這樣的處理方式使面部的光感十足，讓觀者的目光一下子被眼神所吸引，頗有印象派的作風(fēng)，于此同時(shí)他還結(jié)合了野獸派的某些表現(xiàn)主義特質(zhì)。1934年《良友畫報(bào)》第85期中“陳抱一專版”中所評(píng)論的那樣：“野獸派的作風(fēng)，運(yùn)筆流暢而極有把握，用色簡(jiǎn)潔，卻充滿著富麗的色彩、技巧的純熟，是永遠(yuǎn)使人折服和滿意的?！比绱说脑u(píng)論足以證明他在繪畫方面的成就。不過他對(duì)藝術(shù)的追求遠(yuǎn)不止這些，他試圖創(chuàng)新，為新的時(shí)代賦予新的藝術(shù)觀念，并積極投身于中國(guó)早期美術(shù)教育的事業(yè)，推動(dòng)中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展。

對(duì)于藝術(shù)而言，是一代又一代的傳承、摒棄與創(chuàng)新，像李叔同、陳抱一不僅獻(xiàn)身于藝術(shù)，還獻(xiàn)身于教育的一代人不應(yīng)被歷史摒棄，他們的學(xué)習(xí)態(tài)度、藝術(shù)追求、創(chuàng)新精神、奉獻(xiàn)精神應(yīng)被歷史牢記和傳承。

參考文獻(xiàn)：

[1]李超.中國(guó)油畫研究系列 東京藝術(shù)大學(xué)藏中國(guó)油畫.上海人民美術(shù)出版社.2012.

作者簡(jiǎn)介：

章贊（1994-），女，漢族，浙江紹興人，碩士，研究生，研究方向?yàn)橛彤嫛?/p>