???李汶翰 CHANG Ke,LI Wenhan
普羅建筑
作為實(shí)踐建筑師,我們完成過(guò)許多的所謂“舊改”項(xiàng)目,比如留云草堂、中車(chē)1897展示中心、深圳優(yōu)加青年公寓、通州新路文創(chuàng)園等。這些改造項(xiàng)目的場(chǎng)地多為殘破的廢棄工廠、車(chē)間、市場(chǎng)、宿舍等,它們確確實(shí)實(shí)已經(jīng)“舊”了,成了城市中真正的“舊廢墟”。面對(duì)這樣的舊廢墟,通過(guò)植入一些具有功能性和美學(xué)性的新鮮“空間神經(jīng)”,讓新與舊的部分共生與對(duì)話。這種設(shè)計(jì)方式直接增強(qiáng)了“新”與“舊”的二元對(duì)立,使空間變得緊張而活躍,激活了空間和社會(huì)的聯(lián)系,從而將物質(zhì)上的廢墟活化起來(lái),使其重新成為城市活體的一部分。當(dāng)我們?cè)谶\(yùn)用這樣的設(shè)計(jì)策略時(shí),出發(fā)點(diǎn)和關(guān)注點(diǎn)都是增加事件的引發(fā)以及對(duì)空間的重新認(rèn)識(shí),從而增強(qiáng)對(duì)每個(gè)獨(dú)特場(chǎng)所文脈的再反思。換句話說(shuō),這是一種社會(huì)性的策略,而不是一種美學(xué)策略。但是,當(dāng)這樣的改造案例越來(lái)越成為一種“典范”,越來(lái)越多地被建筑師們所實(shí)踐時(shí),我們應(yīng)該適當(dāng)?shù)鼐X(jué)和反思,這種“改造風(fēng)格”是否已經(jīng)變成一種風(fēng)格化的審美趨勢(shì),使大眾增強(qiáng)了“新舊對(duì)立”這種表面化的理解方式,從而忽視了對(duì)改造項(xiàng)目更深入的思辨及探討。
那么更深入的思考首先可能是源于“提問(wèn)”。比如,這些所謂成功的“舊改”思路是否可以真正全面地解決社會(huì)中所有的改造問(wèn)題?對(duì)于建筑師來(lái)說(shuō),“新舊對(duì)比”“修舊如今”“保留文脈”等策略化概念是否會(huì)成為一種僵化的教條,又或者是一種固化的形式風(fēng)格美學(xué),反而真正掩蓋了每個(gè)獨(dú)特項(xiàng)目?jī)?nèi)在所應(yīng)該呈現(xiàn)出來(lái)的空間與社會(huì)性上的動(dòng)力?是否現(xiàn)在我們所看到和認(rèn)為的“舊”就是“舊”,而“新”就真的是“新”呢?
這幾年大量設(shè)計(jì)師的工作其實(shí)都被匯聚到一個(gè)產(chǎn)業(yè)中,這個(gè)產(chǎn)業(yè)我們叫它“城市更新”。城市每天都在變舊,也都在變得更復(fù)雜,而建筑師所做的無(wú)非是讓這個(gè)系統(tǒng)更有意思,更有活力。但是“城市更新”這樣一個(gè)話語(yǔ)似乎具有一種單向性,即城市總是應(yīng)該更“新”,因?yàn)椤案隆边@個(gè)詞暗示著我們認(rèn)為城市“舊”了。從這樣的概念表述上可以看到,我們的文化更加關(guān)心這種意識(shí)形態(tài)上的二元性,可能忽視了“新”與“舊”當(dāng)中蘊(yùn)藏的更豐富、更復(fù)雜、更多元的意義,而這些意義應(yīng)該是值得大眾以及建筑師們不斷深入探索的。
業(yè)主:吳悅石
項(xiàng)目地點(diǎn):北京市懷柔區(qū)
設(shè)計(jì)單位:普羅建筑(officePROJECT)
主持設(shè)計(jì)師:???、李汶翰、劉敏杰
設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì):趙建偉、姜宏輝、張昊、馮攀遨、袁博、喬雨(實(shí)習(xí))、王佳桐(實(shí)習(xí))、吳香丹(實(shí)習(xí))
建筑面積:967m2
設(shè)計(jì)周期:2019.03~2019.05
建造周期:2019.05~2019.11
攝影:孫海霆、???/p>
在這幾年接觸的項(xiàng)目經(jīng)驗(yàn)中,很多改造項(xiàng)目往往并非是我們印象中“具有歷史價(jià)值的建筑”,而更多的是這幾十年大批城市建設(shè)留下來(lái)的城市“廢棄物”,這些“廢棄物”往往并不“舊”,反而很“新”。
1 吳悅石藝術(shù)館正面入口
2 吳悅石老師和他的畫(huà)
3 總平面-與留云草堂的位置關(guān)系
4 入口風(fēng)庭空間看向藝術(shù)館內(nèi)部
5 入口風(fēng)庭空間看向天井
6 入口風(fēng)庭空間與三層溝通
7 原始建筑
8 改造建構(gòu)拆解圖
固然那些外在早已衰落破敗的建筑成為了我們眼中的物質(zhì)“廢墟”或者說(shuō)“失落的空間”,它們需要通過(guò)“城市更新”來(lái)煥發(fā)生機(jī)。那么除了“舊廢墟”,那些更多剛剛新建的空間結(jié)構(gòu),那些擁有全新靚麗外表的“新房子”,那些由于過(guò)于追求美學(xué)殘象般的“新”而忽視了骨子里文化與生活經(jīng)驗(yàn)的“舊”,甚至剛建造完成就被社會(huì)所拋棄的建筑呢?這些難道不也是“文化的廢墟”嗎?它們能不能被稱為“新廢墟”呢?
在我國(guó)城市化二次發(fā)展的道路上,通過(guò)“城市更新”這樣一種價(jià)值工具,可以不斷地讓我們的城市更加“新”。我國(guó)近30年來(lái)的城市化發(fā)展迅猛,快速的建設(shè)迭代制造了很多文化斷裂的物質(zhì)廢墟。人們的新舊觀念早已不能從綿延的生活經(jīng)驗(yàn)出發(fā),而是變成了一種固化的美學(xué)殘象。所以,“新廢墟”之所以成為廢墟,并不是因?yàn)椴粔蛐?,反而是因?yàn)椴粔蚺f。與“舊廢墟”一樣,“新廢墟”們還會(huì)大量出現(xiàn),也勢(shì)必將面臨重新審視與改造。面對(duì)“新廢墟”,也許“城市更新”反而不如“城市更舊”。
9 兩層通高的講堂
10 藝術(shù)館立面的“巨墻”
11 入口廊橋通向大門(mén)
12 多層次互通的講堂空間
13 多層次互通的講堂空間
面對(duì)這些“新廢墟改造”項(xiàng)目時(shí),之前針對(duì)“舊改”的“修舊如新”等策略就無(wú)法適用。然而縱觀歷史,這樣的改造項(xiàng)目其實(shí)大有依據(jù)可循,尤其是在歐洲各國(guó)建筑改造長(zhǎng)河中,我們既能看到像斯卡帕手中的一個(gè)個(gè)經(jīng)典改造案例,還能在西班牙TEd' A這樣的新銳事務(wù)所的作品中尋得一些當(dāng)下的別樣思考。誠(chéng)然,建筑改造時(shí)的標(biāo)準(zhǔn)大多是以適應(yīng)今天的功能需求為準(zhǔn),并不需要刻意去強(qiáng)調(diào)改造,甚至可以因具體情況淡化改造的屬性。但從另一個(gè)角度來(lái)說(shuō),在做新的同時(shí)如果能將舊的元素加以吸取,使其通過(guò)改造再次成為新的整體中的一環(huán),主動(dòng)去植入“舊”的部分,通過(guò)這種新舊之間的互動(dòng),大大減少改造后建筑的突兀感,使其一建成就能融入環(huán)境,如同它本就在此地,只是重新啟動(dòng)了一樣。綜上所述,這就是“做新如故”。我們此次吳悅石藝術(shù)館改造項(xiàng)目“如故園”,便是一次“做新如故”的大膽嘗試。
如故園就是在一座“新廢墟”上誕生的。焦村藝術(shù)園區(qū)位于北京市懷柔區(qū),這里新建了數(shù)棟毫無(wú)特征的二層民房,打算出租給藝術(shù)家。但是由于房子是按照最簡(jiǎn)單的農(nóng)民房設(shè)計(jì),無(wú)法滿足藝術(shù)家的需求,很多還沒(méi)建成就荒廢了。2019年,我們受到吳悅石先生的邀請(qǐng),將這些“新廢墟”中的一棟改造為他的藝術(shù)館和工作室。
吳悅石先生是著名的國(guó)畫(huà)大師,中國(guó)畫(huà)壇的領(lǐng)軍人物。自小學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà),20世紀(jì)50~60年代曾得到畫(huà)壇耆宿的親授,成為著名國(guó)畫(huà)家王鑄九、董壽平的入室弟子。所以我們希望吳悅石藝術(shù)館不僅是一個(gè)功能性的建筑,而更應(yīng)該像一處心靈的歸宿和會(huì)友的佳地。本著“做新如故”的改造策略,我們希望不只呈現(xiàn)一座新建筑,而是為吳老師帶來(lái)一個(gè)“老朋友”,所謂“一見(jiàn)如故”,是為“如故園”。
吳悅石藝術(shù)館選址于留云草堂的側(cè)后方,緊鄰整個(gè)藝術(shù)園區(qū)的中央庭院,擁有一個(gè)朝北的開(kāi)闊方形院落。原建筑是已經(jīng)施工為地上2層、地下1層的規(guī)整毛坯房,吳老師希望將地下室部分作為展廳,一層作為個(gè)人工作室,二層則安排書(shū)房、休息和住宿等附屬空間。這樣的空間劃分看似是從簡(jiǎn)單的功能出發(fā),卻暗合了一種心理層次的圖解——3層空間分別代表了藝術(shù)創(chuàng)作中不同的重要階段,即“思考、表達(dá)、展示”。因此,我們將地下展示層命名為“沉苑”,暗示沉入大地的靜謐展示空間;一層工作層為“游苑”,是主客人游覽和交流創(chuàng)作的空間;二層為“浮苑”,是“漂浮在塵世之上”的安定場(chǎng)所。于是,一個(gè)“三層苑”的垂直結(jié)構(gòu)被初步構(gòu)建出來(lái)。
14 一層平面圖
15 二層平面圖
16 講堂空間的天橋
17 通高的講堂空間
18 留云草堂的“重屏”空間嵌套關(guān)系
19 “三重苑”空間生成圖解
20 “三進(jìn)院”的院落結(jié)構(gòu)分析
21 多重視線交叉與身份轉(zhuǎn)換的“三重苑”空間結(jié)構(gòu)
22 從畫(huà)室看風(fēng)庭空間
23 保留砸掉原始?jí)w的痕跡
24 保留原始地下結(jié)構(gòu)墻面
25 地下展廳的明暗變化
26 剖面大樣及材料做法
27 風(fēng)庭中的次入口,方便吳老師直接進(jìn)入建筑
28 北向立面的開(kāi)洞引入了南向的光線
29 通向二層休息平臺(tái)的樓梯
但是這樣顯然還不夠,因?yàn)樗囆g(shù)并不是簡(jiǎn)單的分層體系,這三個(gè)藝術(shù)階段應(yīng)是互為因果又同時(shí)發(fā)生的,如同吳老師的畫(huà)作,既是不斷沉淀又是即時(shí)發(fā)生或是妙手偶得的。作為一個(gè)理想的空間原型,理應(yīng)去打破割裂的垂直或水平分層。于是我們將地下層和一層的一個(gè)單元打通,創(chuàng)造了一個(gè)兩層通高的“講堂”;再將一層和二層的一個(gè)單元打通,創(chuàng)造了半室外半室內(nèi)的兩層通高的“風(fēng)庭”。在平面和垂直層面上,“風(fēng)庭”與“講堂”都彼此銜接和滲透,從而形成了3層貫通重疊的視線和空間層次,使“三層苑”進(jìn)化成“三重苑”。
“三重苑”作為一個(gè)理想的空間原型,構(gòu)建了復(fù)雜又清晰的空間與交流關(guān)系,聯(lián)系了吳老師、吳老師的朋友弟子以及慕名而來(lái)參觀的游客。這三者的角色關(guān)系隨著進(jìn)入“三重苑”的過(guò)程中不斷被轉(zhuǎn)換,從而變成一次次不同體驗(yàn)的空間游歷。比如有時(shí)“游客”下到展示空間便成了“被邀請(qǐng)的客人”,來(lái)到畫(huà)室則可能會(huì)慢慢成為“主人的朋友”等。三重苑作為一個(gè)空間體系,不斷扮演著引導(dǎo)故事發(fā)生的角色,一種藝術(shù)空間的理想模式開(kāi)始漸漸有效運(yùn)轉(zhuǎn)起來(lái)。
在“三重苑”的建筑主體外部,我們又構(gòu)建了一個(gè)“三進(jìn)院”。在前院中通過(guò)浮棧、連橋等戲劇化構(gòu)件的連接和引導(dǎo),將人從大門(mén)到進(jìn)入工作室的流線不斷拉長(zhǎng)和折疊。在一系列變化的空間體驗(yàn)中漸漸將意識(shí)中的外在世界淡化,通過(guò)身體的感受引導(dǎo)進(jìn)入藝術(shù)的殿堂。
“序院”是“三進(jìn)院”的開(kāi)始,“水臺(tái)”和“磚院”承載戶外藝術(shù)展覽或聚會(huì)的功能,通過(guò)“水臺(tái)”的引導(dǎo),磚院和建筑之間形成一道下沉裂縫,藝術(shù)展的參觀者可以從這里直接進(jìn)入地下展廳,從而減少對(duì)上部創(chuàng)作空間的干擾。另一條通路是通過(guò)“浮?!钡囊龑?dǎo),跨過(guò)“裂縫”,穿過(guò)建筑大門(mén)進(jìn)入一層的“風(fēng)庭”,作為身份轉(zhuǎn)化和空間引導(dǎo)的裝置,這里是整個(gè)藝術(shù)館的核心空間?!帮L(fēng)庭”是一個(gè)與入口廊橋以及每一層都緊密結(jié)合的半室外空間,從不同的洞口望出去,都會(huì)看到不同的情景:一段樓梯,一副窗井,或是一方庭院……凸顯了層層滲透的自然體驗(yàn),也讓傳統(tǒng)的園林空間在這里以一種現(xiàn)代風(fēng)格的方式轉(zhuǎn)譯出來(lái)。
我們認(rèn)為“光”會(huì)成為材料性營(yíng)造的主角,身體能作為感受和體驗(yàn)的主角。因此在各種能體現(xiàn)“舊”的物料中,我們選擇了清水混凝土、青磚、硅藻泥人工拉毛、鋼和防腐木。
在地下的“沉苑”部分,完整保留了原始的施工墻面,僅在需要的部位鑿出必要通道,原有的混凝土墻面邊緣的豁口被完全保留下來(lái),成為一種不是裝飾的裝飾,一種非刻意保留但又有所取舍的建筑學(xué)印記。在“游苑”中,將大部分實(shí)墻以玻璃幕墻代替,使一層變成了能夠最大化與周?chē)鷿B透的空間層面,緊密連接前后院的自然空間,一年四季的光線被空間的箱體捕獲追蹤,顯影出來(lái),在玻璃盒子之間流動(dòng),每時(shí)每刻都呈現(xiàn)出豐富的光影變化。
30 材料選擇
31 鏤空青磚墻的砌法與轉(zhuǎn)角做法
32 風(fēng)庭中的青磚墻和“天梯”
33 青磚鏤空墻的使用
34 硅藻泥拉毛墻面的光影效果
35 二層休息平臺(tái)青磚墻鏤空效果
36 建造過(guò)程
新建墻體選擇以青磚作為主材,并采用了不同拼法的砌筑方式。一方面將“新加”墻體這一元素用這種區(qū)分的方式記錄下來(lái);另一方面,青磚的變體式“梅花丁”砌法也表現(xiàn)出“游苑”精神層面上的靈活性和構(gòu)造層面上隔墻的非承重和自由。同時(shí),青磚墻與地下混凝土墻面的硬接也體現(xiàn)了我們對(duì)待歷史與今天的一種價(jià)值觀。青磚更多地作為一種靈活的現(xiàn)代化單元材料被使用,它的“文化符號(hào)”并沒(méi)有過(guò)分強(qiáng)調(diào),更被在意的反而是作為材料本身帶來(lái)的身體感受。在“風(fēng)庭”中,青磚從墻面蔓延到地面,又蔓延到二層的半室外平臺(tái),完成了“三重苑”這個(gè)空間裝置的一系列引導(dǎo)作用。
在“三重苑”外部,為了與新植入的各層材質(zhì)有所呼應(yīng),我們選擇了一種接近原始手工式的拉毛外墻面。拉毛的紋理忠實(shí)記錄了手的運(yùn)動(dòng)軌跡,讓身體勞作的記憶以外墻面的方式得以保留。其手工性保持了墻面的不均勻感,反而捕捉到光線形成了“舊”的意向。為了讓拉毛墻面更好施工,我們對(duì)外墻進(jìn)一步分隔細(xì)分,這種細(xì)分方式也將整個(gè)建筑的模數(shù)進(jìn)一步凸顯在外部,使人在貼近墻面的行走過(guò)程中可以不斷體驗(yàn)到我們所營(yíng)造的“做新如故”。
在如故園最終的呈現(xiàn)中,雖然我們能看到“改造痕跡”,卻不會(huì)感受到這是一座“改造的房子”,反而會(huì)覺(jué)得它是一個(gè)新房子,只是有種熟悉感。城市中的“新廢墟”往往忽視了人們的真實(shí)情感,有時(shí)會(huì)因“過(guò)于新”而遭到廢棄。其實(shí)“做新如故”的“故”并不只是一種“舊”,而是一種如“故交”般的感受。正如藝術(shù)館對(duì)于吳老師來(lái)說(shuō),其實(shí)也不過(guò)是會(huì)新朋、遇故交的場(chǎng)所,在這里新朋慢慢成為故交,新的空間場(chǎng)所也慢慢成為老朋友。整個(gè)過(guò)程就像從“故園”到“故人”,是為“如故園”記。