淺析肖邦《離別》練習(xí)曲的演奏技巧

摘要：肖邦是浪漫主義的代表人物，他的一生盡管只有三十九年，卻在音樂(lè)領(lǐng)域中留下了大量膾炙人口的傳世佳作，其中大部分是鋼琴曲，因此有“鋼琴詩(shī)人”之稱(chēng)。《離別練習(xí)曲》是他所有練習(xí)曲中旋律最為優(yōu)美，最為動(dòng)聽(tīng)的一首，是肖邦離開(kāi)波蘭時(shí)所作，飽含著肖邦對(duì)故土的留戀和不舍之情。本文將圍繞《離別》練習(xí)曲的創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)以及自身的演奏實(shí)踐來(lái)展開(kāi)闡述，完成對(duì)此曲的一定層面的探討。

關(guān)鍵詞：練習(xí)曲，創(chuàng)作背景，演奏技巧

弗里德里克 弗朗索瓦 肖邦，19世紀(jì)最知名的鋼琴家，作曲家，浪漫主義黃金時(shí)期的代表人物，有“鋼琴詩(shī)人”之稱(chēng)。肖邦出生于波蘭的華沙，在以?xún)?yōu)異的成績(jī)從華沙音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)之后，為了更深入的學(xué)習(xí)，他離開(kāi)了祖國(guó)，去巴黎深造，在途中他聽(tīng)到了故土淪陷的消息，感到極為憤怒。這首練習(xí)曲就寫(xiě)于這個(gè)時(shí)期，是肖邦流傳最廣的一首練習(xí)曲，它旋律柔和優(yōu)美，卻又夾雜著憂(yōu)傷的情感，似乎是在回憶著往昔故鄉(xiāng)的美好生活。這首作品旋律的魅力使它后來(lái)多次被改編為填詞的歌曲，或者是弦樂(lè)隊(duì)演奏的器樂(lè)曲。連肖邦自己都曾說(shuō)自己可能再也寫(xiě)不出來(lái)如此動(dòng)聽(tīng)的旋律。

練習(xí)曲是為了練習(xí)某種演奏技巧而創(chuàng)作的。在肖邦之前，已有不少前輩創(chuàng)作了多首鋼琴練習(xí)曲。最為常見(jiàn)的便是車(chē)爾尼系列，作為訓(xùn)練技巧的教材，至今仍被廣大演奏者廣泛使用。與前人的練習(xí)曲不同，肖邦練習(xí)曲不但有著技術(shù)性，還充滿(mǎn)了歌唱性和思想性。他有27首鋼琴練習(xí)曲，每一首旋律都十分優(yōu)美，意境深遠(yuǎn)。值得指出的是，肖邦的練習(xí)曲的技巧并不容易，必須具備扎實(shí)的基本功，以及對(duì)樂(lè)曲的透徹理解才能較好地進(jìn)行二度創(chuàng)作，將樂(lè)曲的意境描繪出來(lái)，感染自己，感染聽(tīng)眾。這首練習(xí)曲將離別之情表達(dá)得淋漓盡致，我們可以從中深刻地感受到他對(duì)往昔美好的懷戀，對(duì)故土慘遭蹂躪的憤慨，以及他作品中貫穿始終的愛(ài)國(guó)情懷。

這首練習(xí)曲節(jié)奏是2/4拍，三段體（ABA），不太慢的慢板。第一段共有21個(gè)小節(jié)，最上方的單音旋律和下方節(jié)奏各不相同的三個(gè)聲部構(gòu)成一個(gè)四部和聲織體。單音旋律出現(xiàn)在中音區(qū)，十分具有歌唱性，中間聲部一直持續(xù)，低聲部重復(fù)切分的節(jié)奏，富有韻律感。第二段從22小節(jié)開(kāi)始到61小節(jié)結(jié)束。這一部分情緒開(kāi)始發(fā)生變化，出現(xiàn)了兩次模進(jìn)。隨后左手在低音聲部呈四度音程的連續(xù)半音下行，右手則是運(yùn)用增四度或減五度的不協(xié)和音程，使音樂(lè)充滿(mǎn)張力，并且伴隨力度不斷增強(qiáng)，好像是肖邦在表達(dá)對(duì)侵略者肆意蹂躪波蘭領(lǐng)土的憤慨的情緒。之后四個(gè)小節(jié)的雙手六度的反向進(jìn)行將音樂(lè)推向con bravura的高潮。最后在連續(xù)的減七和弦中，音樂(lè)迅速變?nèi)?，在?jīng)過(guò)一段過(guò)度之后，第三部分回歸了第一部分的旋律。

這首曲子是不太慢的慢板。這意味著不能速度過(guò)慢，給人一種拖沓之感。這首曲子分為三段，開(kāi)始是輕柔的慢的，中間加快，情緒高漲，達(dá)到高潮，到最后速度又慢下來(lái)，心情恢復(fù)平靜。為了更好的表達(dá)離別愁思，在第一部分可以運(yùn)用自由速度，即不完全受節(jié)拍約束，可以任意加速和減慢的奏法，但要保持整體的速度不變。一般來(lái)說(shuō)，樂(lè)句中的最高音是需要強(qiáng)調(diào)的，比如這首曲子中的第一句，演奏者可以稍稍延長(zhǎng)，那些不那么重要的音可以稍稍加快，把那些用來(lái)強(qiáng)調(diào)的時(shí)間補(bǔ)回來(lái)。值得注意的一點(diǎn)是自由速度不是隨心所欲的發(fā)揮，雖然每個(gè)人都對(duì)音樂(lè)有著不同的理解，但依然要根據(jù)音樂(lè)的發(fā)展規(guī)律，以及作曲家的提示。因?yàn)樽杂伤俣鹊淖饔弥皇鞘惯@些速度表達(dá)的情緒更加明顯，更有流動(dòng)性和音樂(lè)的張力，更加能表現(xiàn)出肖邦詩(shī)一般的樂(lè)句，而不是使樂(lè)曲充斥著死板和枯燥的氣息。

這首練習(xí)曲是一個(gè)多聲部練習(xí)曲，要求呈現(xiàn)出清晰的旋律。在第一部分中，一共有四個(gè)聲部，左右手各有兩個(gè)聲部，這意味著有四個(gè)不同的音樂(lè)層次，在演奏過(guò)程中我們不僅要突出主旋律聲部，還要考慮到中間旋律聲部的弱而清晰的演奏，以及旋律聲部與低聲部的對(duì)比，這樣才能做到層次分明，較好地表現(xiàn)出肖邦所特有的豐富的和聲色彩?？梢圆扇》致暡康姆绞竭M(jìn)行練習(xí)，對(duì)每一聲部的旋律線(xiàn)條，指法，力度都要有所了解。在這一部分，主旋律在4，5指上，而1，2指負(fù)責(zé)伴奏聲部。我們知道，4，5指的力量相較于其他手指更弱，這就需要演奏者練習(xí)的時(shí)候多對(duì)小指的力量進(jìn)行訓(xùn)練。這兩個(gè)聲部分別要求不同的力度進(jìn)行演奏，這需要對(duì)手指的力度進(jìn)行很好的控制。在練習(xí)時(shí)，要將手指的力量集中在彈奏主旋律部分的手指上，把柔美清亮的旋律表達(dá)出來(lái)，而彈奏伴奏旋律聲部則要比較輕柔。這需要演奏者多加練習(xí)，才能找到較好的音響效果。

連奏是這首曲子的技法之一，在第一段和第三段中運(yùn)用較多。連奏即兩個(gè)音符緊密相連，中間幾乎沒(méi)有間隙，自然而且連貫，這對(duì)手指的獨(dú)立性要求很高。在練習(xí)的時(shí)候，演奏者可以將手，手腕，手臂放松，下鍵的時(shí)候兩個(gè)音要做到整齊劃一，在連接的過(guò)程中，要保持前一個(gè)雙音，直到下個(gè)音觸鍵的時(shí)候才能放開(kāi)。剛開(kāi)始的時(shí)候可以進(jìn)行慢速訓(xùn)練，找到手的狀態(tài)和內(nèi)心的感覺(jué)。應(yīng)當(dāng)注意的是不要使用踏板，因?yàn)樘ぐ迨强梢云鸬窖娱L(zhǎng)樂(lè)音的作用，使用踏板之后演奏者無(wú)法分辨自己到底是用手指的力量還是借助了踏板的力量去連接。等演奏者掌握了這一技法，再用踏板，會(huì)有更好的效果。在樂(lè)曲的B部分的高潮段落，有大量的大跨度的左右手反向進(jìn)行的雙音，這是本首樂(lè)曲中的難點(diǎn)?？梢圆扇〉姆椒ㄊ菍⒆笥沂植繂为?dú)抽出來(lái)練習(xí)，找到并把握它的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，經(jīng)過(guò)大量的長(zhǎng)時(shí)間練習(xí)，能夠清晰準(zhǔn)確地觸鍵后，演奏者再合起來(lái)。在這里演奏者可以采用落提的彈奏方法，先提起手臂手腕，然后將手臂重量有控制的下落，手腕連同整個(gè)身體力量都放下來(lái)，通過(guò)這樣的方法我們可以很好的表達(dá)出肖邦作品中的戲劇性，同時(shí)將悲憤糾結(jié)矛盾，對(duì)祖國(guó)前途感到擔(dān)憂(yōu)的情緒也展現(xiàn)出來(lái)。

音樂(lè)句子的正確劃分是演奏者在音樂(lè)學(xué)習(xí)中所必須解決的問(wèn)題。理解分句需要我們有較好的樂(lè)感，以及對(duì)音樂(lè)樂(lè)句之間的內(nèi)在邏輯的把握。若是沒(méi)有正確理解分句，正確呼吸，彈出來(lái)的音樂(lè)毫無(wú)生氣，毫無(wú)感情，只會(huì)是音符的疊加。以樂(lè)曲的第一段為例，樂(lè)曲的開(kāi)頭的1-5小節(jié)是一個(gè)樂(lè)句，由開(kāi)頭的弱起開(kāi)始，逐步增強(qiáng)到最高音之后回落。接下來(lái)的三小節(jié)是第二句，句子稍微短一點(diǎn)，先由弱逐漸增強(qiáng)，逐漸加速后面有漸慢漸弱，而接下來(lái)的五個(gè)小節(jié)重復(fù)了開(kāi)頭樂(lè)句，第一段的最后七個(gè)小節(jié)是最后一句。在整個(gè)樂(lè)句中間，我們不要隨便呼吸，使句子斷開(kāi)，而要做到一氣呵成。在練習(xí)之前，演奏者可以先哼唱主旋律，感受它的抑揚(yáng)頓挫和情感變化。然后，在練習(xí)的時(shí)候，把之前的感覺(jué)代入，在樂(lè)句的之間用提手清晰地做出一個(gè)深呼吸。下一個(gè)主題樂(lè)句也是同樣的方式。通過(guò)清晰的分句與呼吸，細(xì)膩地表達(dá)音樂(lè)的起伏，營(yíng)造離別氛圍，讓人沉醉于其中。

結(jié)語(yǔ)

通過(guò)上述分析，我們可以感受到《離別》練習(xí)曲之所以是一首高難度的練習(xí)曲，因?yàn)樗粌H有著繁復(fù)的技術(shù)，更在于它的情感和意境的難以把握，需要演奏者對(duì)音樂(lè)有著較強(qiáng)的理解能力。在練習(xí)過(guò)程中，我們要對(duì)每一樂(lè)句都進(jìn)行認(rèn)真地分析和揣摩，再進(jìn)行分手練習(xí)，以及逐句，逐段地練習(xí)，這樣可以攻克難點(diǎn)，細(xì)致入微地體會(huì)肖邦內(nèi)心的復(fù)雜情感，感受到這首練習(xí)曲所獨(dú)有的魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]于潤(rùn)洋 悲情肖邦-肖邦音樂(lè)中的悲情內(nèi)涵闡釋[M]上海音樂(lè)出版社，2008.6

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作者簡(jiǎn)介：

喻君涵（1999年），女，籍貫江西省南昌市，民族漢，學(xué)歷本科，研究方向：鋼琴表演