超越物象—— 當(dāng)攝影材料成為一種語言

章凱勝

著名攝影理論家顧錚在《世界攝影史》一書中寫道：“20 世紀(jì)60 年代以來，攝影以一種水銀瀉地般的姿態(tài)融入到當(dāng)代藝術(shù)中去，成為當(dāng)代藝術(shù)的一個無法剝離的重要部分……當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)由衷地接納了攝影，不恥于攝影的滲入，而攝影也以其自身的實踐證明它自身仍然富于活力，而且也給其他藝術(shù)樣式注入了活力?！碑?dāng)代攝影作為當(dāng)代藝術(shù)的一部分，其最大特點就是不再拘泥于傳統(tǒng)攝影的概念，而更多的是強調(diào)其內(nèi)容意義和對社會話題的介入，提倡藝術(shù)的觀念性，創(chuàng)作性和原創(chuàng)性，同時也包括材料語言顯現(xiàn)出的多元性和跨媒介性。

攝影術(shù)自誕生180 年以來，它的發(fā)展一直以“更快，更廉價，更準(zhǔn)確”的資本主義生產(chǎn)方式邏輯貫穿其中，從今天被數(shù)碼一統(tǒng)天下的局面往回看，不得不說早期的攝影技術(shù)遠(yuǎn)比今天要豐富和多彩得多。特別是在1938 年往后的50 年期間，各種攝影工藝百花齊放。如達(dá)蓋爾攝影法，卡羅式攝影法，藍(lán)曬法，濕版攝影法，樹膠重鉻酸鹽工藝，蠟紙工藝，碳素工藝，鉑鈀轉(zhuǎn)印工藝等。雖然這些工藝在歷史上流行的時間各不相同，但在這半個世紀(jì)里，各種工藝相互融合，共同促進(jìn)了當(dāng)時攝影技術(shù)的進(jìn)步，逐步建立起了當(dāng)時人們觀看世界的視覺標(biāo)準(zhǔn)。而在人人都可以成為影像的生產(chǎn)者和傳播者的今天，當(dāng)早期攝影技術(shù)的材料作為一種媒介運用到當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作中時，它的功能被強化和延伸賦予了觀念表達(dá)的多重可能從而引起了人們更多的關(guān)注。近幾年，麗水學(xué)院攝影系畢業(yè)生中以古典攝影工藝形式來進(jìn)行創(chuàng)作的比例較高，下面我以一個教育者和實踐者的身份,結(jié)合麗水學(xué)院攝影系畢業(yè)作品和本人的作品為例，著重探討攝影古典工藝在當(dāng)代創(chuàng)作中的實踐與應(yīng)用。

藍(lán)曬法是許多鐵鹽印相法中最廣泛的一種方法。藍(lán)曬法又叫做鐵氰酸鹽(鐵-普魯士藍(lán))印相法，約翰·赫謝爾爵士于1841 年-1842 年發(fā)現(xiàn)許多鐵化合物能夠感光，基于這樣的一種化學(xué)原理，發(fā)明了這種能制作持久保存的藍(lán)色照片的攝影工藝。因為它的化學(xué)成分和處理方法非常簡單，并且有多方面的用途。所以常常受到人們的普遍歡迎，這種基本的印相法能產(chǎn)生一種帶有藍(lán)色中間色調(diào)的白色影像和陰影部位。蘇莎莎的藍(lán)曬作品利用的是數(shù)字技術(shù)制作“負(fù)片”再進(jìn)行印相的方法，在材料的選擇和技術(shù)的把握上可以看出她對于影像手段，語言的熟練運用?！舵摹れF》作品利用藍(lán)曬特有的幽靈般的影像提出發(fā)問：當(dāng)民間藝術(shù)失去它賴以生存的土壤，失去他的精神傳承時，即使外在形式得以保留，又會有多少生命力呢？制作藍(lán)曬工藝的手工儀式感，似乎給了蘇莎莎同學(xué)一種近似巫師般的體驗：仿佛是通過影像的制作為非物質(zhì)文化招魂。

在1851 年之前，可供選擇的攝影工藝只有幾種，如果你不想得到類似植物標(biāo)本的藍(lán)色圖像，一般只能選擇達(dá)蓋爾的銀版法和塔爾博特的卡羅式攝影法了。達(dá)蓋爾攝影法因為使用的是金屬板，得到的圖像非常清晰。但是價格昂貴，而且每次只能得到唯一的一張照片。塔爾博特的卡羅式攝影法，因為用的是紙質(zhì)材料，價格相對便宜，也便于復(fù)制。但是因為用于印相的負(fù)像的介質(zhì)是紙材料，紙張上的纖維導(dǎo)致影像不如金屬版清晰。如何得到一張細(xì)節(jié)清晰，同時又可以進(jìn)行大量復(fù)制的方法就成為了攝影術(shù)發(fā)展的下一個目標(biāo)。濕版攝影法就在這樣的背景下誕生了。發(fā)明人阿切爾利用玻璃上涂布火棉膠為主材的溶劑，再浸入硝酸銀，取出后在保持濕潤的同時進(jìn)行曝光，曝光后立即進(jìn)行顯影、定影和水洗。這樣一張玻璃底片就產(chǎn)生了。早期攝影史上大量的照片大多是利用濕版拍攝的玻璃負(fù)片結(jié)合蛋白工藝印相完成。謝佩昂的作品《年貨》以濕版攝影的方式呈現(xiàn)，可以讓人們感受到他對于影像價值的一些思考。作者通過對濕版技法的探索來表現(xiàn)帶有濃重傳統(tǒng)意味的題材，這些不同視覺體驗的“年貨”并非典型的喜慶樣式。用濕版攝影本身帶有手工痕跡的“殘缺”影像來表現(xiàn)一些日漸凋敝農(nóng)村景象，這何嘗不是一種有益的嘗試呢？

蘇莎莎《婺·霧》

謝佩昂《年貨》

謝易佃《表象》

章凱勝《倩影瓷韻》

鐵銀印相法的工藝雖然赫謝爾早就明確描述過，可是直到1889 年，才由尼克爾博士為之命名并申請專利。早期鐵銀法顯影劑中的強堿成分的和定影劑無法被完全漂凈的影響導(dǎo)致照片不能持久保存，由于現(xiàn)在采用了酸性顯影劑以及定影漂洗技術(shù)的改進(jìn)，鐵銀法的缺點已經(jīng)基本解決了。鐵銀法印相的感光劑是草酸鐵，草酸鐵為鐵銀法印相帶來了巨大的優(yōu)勢：使陰影部分更深，暗部細(xì)節(jié)更加豐富。謝易佃的作品《表象》這些作品正是利用了鐵銀的這一優(yōu)勢，呈現(xiàn)這一種屬于工業(yè)時代的精密器械所特有的藝術(shù)美感?？梢钥闯鲎髡咴诩夹g(shù)手段和攝影語言的把握上有足夠掌控能力。

因我本人工作所在的攝影系上屬單位是中國青瓷學(xué)院，在這樣一個特殊的學(xué)院里，借助青瓷作為一種攝影媒介的表達(dá)也成了我的一個理所當(dāng)然的想法，《倩影瓷韻》系列作品利用傳統(tǒng)攝影工藝和暗房技術(shù)，使攝影作品利用青瓷所特有的文化質(zhì)地為載體，以一種類似水墨流動但又具有真實性的影像方式呈現(xiàn)，使其表現(xiàn)出新的工藝特質(zhì)。探討基于自然材質(zhì)的“造物”賦予特定人格隱 喻和審美價值，尋找攝影與青瓷結(jié)合的新理念，完善總結(jié)新的工藝技法。嘗試現(xiàn)代生活方式與美學(xué)趣味的結(jié)合，構(gòu)建具有時代精神的工藝價值體系。作品從民族傳統(tǒng)審美和當(dāng)代視覺研究的基本規(guī)律出發(fā)，以傳統(tǒng)的青瓷工藝、古典攝影技術(shù)作為基本技術(shù)手段，嘗試在傳統(tǒng)陶藝制作技術(shù)與當(dāng)代影像藝術(shù)之間建立合理的互通兼容方式，賦予作品全新的藝術(shù)表現(xiàn)力。

作品藝術(shù)特色主要可以追溯到對傳統(tǒng)文化當(dāng)中“物語”層面、材料屬性層面和創(chuàng)作手段層面：首先是文化層面：中國傳統(tǒng)文化強調(diào)人與自然的和諧，在傳統(tǒng)美學(xué)思想當(dāng)中，將“天人合 一”“物我兩忘”作為哲學(xué)、藝術(shù)的高級境界，甚至是終極追求。中國傳統(tǒng)藝術(shù)強調(diào)的“氣韻生動 ”，就暗含自然的有機形態(tài)和個體對生命的深切體悟，這是傳統(tǒng)藝術(shù)的獨特民族屬性，也是中國傳統(tǒng)工藝思想的精髓與核心。青瓷燒制技藝是最能代表傳統(tǒng)審美的工藝之一，而濕版感光材料在青瓷上的流動、顯影和中國水墨在宣紙上的呈現(xiàn)方式尤其接近，所以在載體形式上的選擇，部分借鑒中國畫的形式，在現(xiàn)代文化語境下進(jìn)行演繹和創(chuàng) 作，將兩者的“物語”體現(xiàn)傳統(tǒng)美學(xué)當(dāng)中對品性和氣韻的要求。這種物像與心像之間的映照也正是當(dāng)代陶藝創(chuàng)作的重要精神和目標(biāo)。其次是材質(zhì)層面：青瓷工藝的產(chǎn)生，是人類工藝史上的奇跡，它是土與火的交融產(chǎn)生的藝術(shù)樣式，卻體現(xiàn)了如水般的沉靜、透明、流動的審美屬性，以及如玉般的堅硬、溫潤，具有君子般的品性。因此尊重與合理利用青瓷材料的本體語言是該創(chuàng)作項目的首要前提。攝影和青瓷的結(jié)合除了能體現(xiàn)影像本身的真實性之外，銀鹽顆粒與青瓷的特殊肌理的相互交融也產(chǎn)生出特殊美感。 兩者疊加在很大程度上使畫面色彩得以重構(gòu)，畫面相得益彰。既有畫意之“美”，又有影像之“真”。能夠產(chǎn)生“復(fù)調(diào)”的特殊畫面效果。構(gòu)造既傳統(tǒng)又當(dāng)代的審美語境。最后是創(chuàng)作手段層面：手工影像在不同青瓷曲面上呈現(xiàn)作為創(chuàng)意制作的基本手段。將器物的三維形態(tài)與影像的二維形態(tài)組合，就青瓷的不同色澤傾向和感光材料的不同配比進(jìn)行實驗和創(chuàng)新，嘗試釉料、 溫度和成像的工序制作，通過創(chuàng)作實踐進(jìn)行活化試驗來探討完善新工藝體系。

在這些作品中，我們可以體會到早期攝影技術(shù)被創(chuàng)造性的運用到創(chuàng)作中，有現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)介入古典攝影工藝而引起的新的創(chuàng)作方法上的變化；有對于觀念內(nèi)容的精準(zhǔn)表達(dá)而轉(zhuǎn)向?qū)诺鋽z影技術(shù)的回溯；有對于古典攝影在跨媒介材料上綜合運用的嘗試等等。的確，在這樣一個圖像狂歡的時代里，高校攝影教育有必要回到原點，使學(xué)生體會在充滿“靈光”的年代里尋找新的攝影創(chuàng)作方向。

章凱勝 麗水學(xué)院攝影系教師