淺談高校舞蹈創(chuàng)作課課堂的內(nèi)容設(shè)計(jì)

胡一真

【摘 要】舞蹈創(chuàng)作或者是舞蹈編導(dǎo)課程是很多舞蹈專業(yè)學(xué)生的一門必修課程或者是選修課程。這門課程主要是為了讓學(xué)生學(xué)會怎樣去創(chuàng)編舞蹈作品，是考驗(yàn)學(xué)生的思維能力以及動作開發(fā)能力的課程。對于這門課程上什么？怎么上？則根據(jù)不同的老師以及不同的教學(xué)環(huán)境而決定。

【關(guān)鍵詞】舞蹈創(chuàng)作;高校;課堂設(shè)計(jì)

中圖分類號：G42 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）11-0142-02

一、舞蹈創(chuàng)作的意義和目的

舞蹈創(chuàng)作是舞蹈藝術(shù)發(fā)展的一門很重要的手段。從古至今，有無數(shù)個(gè)經(jīng)典的舞蹈作品成為了時(shí)代的藝術(shù)瑰寶，而且很多作品都具有里程碑式的意義。例如浪漫主義芭蕾時(shí)期的突破性作品菲利普·塔里奧尼的《仙女》、福金的現(xiàn)代芭蕾作品《天鵝之死》，以及中國民間舞蹈藝術(shù)家楊麗萍的《雀之靈》等都是舞蹈創(chuàng)作史上的杰作。觀眾能夠從這些舞蹈作品中感受到舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)魅力——肢體的語言是突破文字語言界限的一種獨(dú)特的空間方式，以及讀懂藝術(shù)家所要表達(dá)的內(nèi)容和接受他們所運(yùn)用的方式。有的制定了新的舞臺表現(xiàn)方式以及舞蹈風(fēng)格，有的創(chuàng)立了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和流派。有些作品能夠流傳至今，這樣的作品通常留有影像資料，所以能夠被不斷重新編排和演繹。甚至被重新解讀，給予更加深層次的意義。還有的作品由于年代久遠(yuǎn)，只能被文字記載下來，這些作品也成為了舞蹈藝術(shù)發(fā)展史上的標(biāo)志性作品。例如李隆基與楊玉環(huán)合力創(chuàng)作的具有道教風(fēng)格的《霓裳羽衣舞》。這樣的舞蹈對于我們來說只能通過史書的描述來猜測和想象當(dāng)時(shí)舞蹈的情景。也有很多當(dāng)代舞蹈編創(chuàng)者通過對這些舞蹈的文字描述進(jìn)行解讀和再構(gòu)造，把這些舞蹈用現(xiàn)代人理解和想象的方式搬上舞臺。從這些作品以及它們的呈現(xiàn)能夠看出來，一個(gè)優(yōu)秀的、成熟的、成功的舞蹈作品是能夠經(jīng)得起時(shí)間的推敲和打磨的，它們推動著舞蹈藝術(shù)的前進(jìn)發(fā)展。

二、高校舞蹈創(chuàng)作課堂的設(shè)計(jì)

舞蹈創(chuàng)作的課堂為舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域輸送人才。通過對舞蹈創(chuàng)作技能的學(xué)習(xí)，舞蹈編創(chuàng)人才能夠很好地利用思維和肢體來表達(dá)他們想要說的話，也就是知道如何去運(yùn)用“意”和“形”來呈現(xiàn)藝術(shù)。如今除了個(gè)別藝術(shù)類專業(yè)院校，例如北京舞蹈學(xué)院、上海戲劇學(xué)院、南京藝術(shù)學(xué)院等有專門的舞蹈編導(dǎo)專業(yè)以外，普通高校的非舞蹈編導(dǎo)專業(yè)的學(xué)生也會有舞蹈創(chuàng)作或者舞蹈編導(dǎo)這門必修和選修課程。普通高校開設(shè)這門課程的目的是希望能夠讓舞蹈專業(yè)的學(xué)生知道如何去編創(chuàng)舞蹈，去理解創(chuàng)作，為這個(gè)社會培養(yǎng)創(chuàng)作型的藝術(shù)人才。這門課程的設(shè)置也是適應(yīng)了現(xiàn)代社會對舞蹈作品量的需求，例如不斷增加的舞蹈藝術(shù)節(jié)、舞蹈比賽、國家藝術(shù)基金項(xiàng)目、文藝晚會等，需要源源不斷的舞蹈作品呈現(xiàn)，以及為了舞蹈專業(yè)學(xué)生擇業(yè)就業(yè)方向的擴(kuò)展。隨著市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，很多舞蹈專業(yè)畢業(yè)的本科生都要面臨激烈的就業(yè)競爭問題。舞蹈演員市場的飽和以及有限的教育科研崗位資源，也使得很多舞蹈畢業(yè)生選擇編創(chuàng)這條路，把作品當(dāng)成文化藝術(shù)商品輸出，建立自己的工作室、劇場、舞團(tuán)等進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作，運(yùn)用自己所學(xué)的專業(yè)知識創(chuàng)業(yè)，以增加經(jīng)濟(jì)收入。

再說到具體的課程規(guī)劃。課程內(nèi)容則往往根據(jù)學(xué)生的年級從易到難，由淺入深。國內(nèi)大部分的舞蹈創(chuàng)作課程最開始以動作開發(fā)為主。從一個(gè)造型或者一個(gè)動勢出發(fā)，時(shí)間、空間、力度三個(gè)方向不斷變化和發(fā)展，可以單一強(qiáng)調(diào)某個(gè)方向也可以疊加復(fù)合式的開發(fā)動作。這對于創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)少的人來說是一種很好擴(kuò)充動作語匯的技能，讓他們不至于沒有動作可以跳。然后從人數(shù)上進(jìn)行擴(kuò)充，如雙人舞、三人舞、群舞等，是逐漸進(jìn)入高年級的編創(chuàng)課程內(nèi)容。雙人舞、三人舞注重舞者之間的默契配合，可以在某些托舉的動作中來體現(xiàn)。群舞可以開發(fā)創(chuàng)作者對舞臺調(diào)度的掌握。從人數(shù)不斷增加的課程規(guī)劃來看，獨(dú)舞強(qiáng)調(diào)舞者個(gè)人的時(shí)間與自然時(shí)間的差異。雙人舞、三人舞則增加了這種差異性，可以出現(xiàn)三個(gè)、四個(gè)不同的時(shí)間進(jìn)程，群舞則更甚。時(shí)間被舞者不斷切割重組，這也是創(chuàng)作者掌握節(jié)奏韻律的重要手段?？臻g上則比較直觀，舞臺上人數(shù)的多少能夠體現(xiàn)空間的占有率。當(dāng)然，某些舞臺有舞美道具，這就豐富了舞蹈的空間形態(tài)。從一般情況來看，群舞的力度大于獨(dú)舞。但是創(chuàng)作者可以通過對時(shí)間和空間的運(yùn)用來打破這一定律，獨(dú)舞可以很有張力，群舞可以弱化力度，這主要看創(chuàng)作者的意圖。以這樣的體系或者是方式授課，能夠訓(xùn)練學(xué)生對人數(shù)、時(shí)間、空間、力度由小到大的掌控方式。因此，在課程進(jìn)行中，老師要教會學(xué)生如何從單一到多維的思考，從各個(gè)方面之間的關(guān)系來尋找盡可能多的交叉點(diǎn)。越深度剖析，看到的可能性就越大。

三、舞蹈創(chuàng)作課程需要培養(yǎng)學(xué)生的探索能力

雖然，每個(gè)學(xué)校都有著不同的編創(chuàng)課程設(shè)置體系或者模式，但是對于編創(chuàng)的目的來說，都有著相同或者相似的理念，即舞蹈是用肢體語言表達(dá)編導(dǎo)或者演員的想法。如果失去表達(dá)這一目的，只是運(yùn)用肢體來創(chuàng)造不一樣的動作形式，這樣的舞蹈作品很難被觀眾所理解和接受，也就失去了它用肢體說話的本質(zhì)屬性。

有很多舞蹈編創(chuàng)課程的老師會指導(dǎo)學(xué)生參考和填充文本內(nèi)容。例如，一些民族舞的編創(chuàng)需要學(xué)生掌握民族舞蹈語匯以及了解它的歷史文化，從而創(chuàng)作出符合其民族文化內(nèi)涵的舞蹈。但是，這一過程往往也是舞蹈專業(yè)學(xué)生最匱乏的，因?yàn)樗麄兊奈膶W(xué)背景薄弱，注重了形式上的提高往往忽略了內(nèi)容上的填充。重舞輕文的課程設(shè)置、社會對舞蹈專業(yè)的環(huán)境向?qū)А⑵偷母呖间浫》謹(jǐn)?shù)以及學(xué)生自己對文化課程不重視，都會影響學(xué)生對于作品文本內(nèi)容的不重視，不愿意花時(shí)間琢磨。在尋找舞蹈素材和編創(chuàng)的過程中不愿意去解構(gòu)一個(gè)形象，去耐心觀察所要用來表達(dá)的東西，只是一個(gè)模糊的概念加上大量的想象，就充當(dāng)一個(gè)“豐滿的藝術(shù)原型”。隨便選一個(gè)形象，背景題材就用舞蹈動作填充，導(dǎo)致學(xué)生創(chuàng)作出來的作品經(jīng)不起時(shí)間的推敲，花哨的技術(shù)動作沒有溫潤細(xì)膩感，不耐看，不能細(xì)看。

課程老師文化素養(yǎng)不高也會影響到學(xué)生對文本研究的態(tài)度。在創(chuàng)作性研究發(fā)展中，老師具有很重要的作用。一代傳一代，一代影響一代。從大多數(shù)舞蹈學(xué)生的口中可以得知，老師所教授的知識最多的是如何開發(fā)動作、怎么跳好看、如何利用練功房里的時(shí)間和空間來創(chuàng)作舞蹈，等等。弱化了用練功房以外的時(shí)間去豐富除了肢體語言之外的其他語言形式的輸入，從而失去了文本的力度，無法提高學(xué)生對動作以外其他方面的探索能力。這些作品談不上是優(yōu)秀的藝術(shù)品，但可以成為商品，因?yàn)橛惺袌鲇杏^眾。如此一來，就影響到了高校的課堂內(nèi)容設(shè)置。作品要多、要快，就很難用時(shí)間去打磨，長期以來留在人們心中的作品就寥寥無幾了。光是學(xué)會如何開發(fā)出更多的肢體動作是不夠的，要創(chuàng)作出高質(zhì)量的藝術(shù)作品。老師應(yīng)該除了教會學(xué)生在動作和隊(duì)形上的變化發(fā)展之外，還需要培養(yǎng)學(xué)生有一顆能沉浸于藝術(shù)創(chuàng)作的探索的心。

四、結(jié)語

舞蹈創(chuàng)作課堂如何發(fā)展，是需要學(xué)科老師仔細(xì)思考的問題。擁有著各種不同課程內(nèi)容的設(shè)置足以讓學(xué)生能夠?qū)W到很多有用的編創(chuàng)技能。但是，指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作出藝術(shù)作品，從文本和舞蹈動作以及其他方面培養(yǎng)學(xué)生鉆研的能力，才是為這個(gè)社會輸送人才的關(guān)鍵?，F(xiàn)代社會文化經(jīng)濟(jì)的發(fā)展以及政治環(huán)境影響著舞蹈創(chuàng)作課堂的內(nèi)容設(shè)計(jì)。課程相關(guān)老師要考慮到方方面面的培養(yǎng)策略，才能為社會輸送高質(zhì)量的藝術(shù)人才。

參考文獻(xiàn)：

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