淺析當(dāng)代藝術(shù)的形而上繪畫

周超勇 李歡歡

摘要：作品中包含著精神性的表達(dá)的即為"形而上繪畫"，作品中包含著作者對(duì)于生活，人的存在，宇宙空間，繪畫的最終追求等思考。本文通對(duì)當(dāng)代藝術(shù)形而上繪畫的內(nèi)涵、審美、作用這三方面的淺析，展開對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的形而上繪畫的進(jìn)一步思考和理解。

關(guān)鍵詞：精神性;當(dāng)代藝術(shù);形而上繪畫

一.當(dāng)代藝術(shù)形而上繪畫的內(nèi)涵

（一）當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)涵

當(dāng)代藝術(shù)在當(dāng)今中國(guó)已然不是那么的陌生，自從改革開放的一聲號(hào)角，轉(zhuǎn)眼間當(dāng)代藝術(shù)的觀念在中國(guó)傳播已經(jīng)四十年之久。藝術(shù)最有價(jià)值的部分是通過作品向社會(huì)提示了一種有價(jià)值的思維方式以及被連帶出來的新的藝術(shù)表達(dá)法。而在當(dāng)代藝術(shù)中的形而上繪畫，作為架上繪畫的一種，在繼承與發(fā)展中對(duì)于藝術(shù)之人文關(guān)懷與精神性的傳達(dá)是當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展中的一顆璀璨的新星。

（二）形而上繪畫的內(nèi)涵

形而上謂之“道”，形而下謂之“器”?！捌鳌痹凇暗亍鄙希捌鳌痹偕厦媸恰暗馈?，因此，所謂“形而上”的具體意思是指“道”。中國(guó)人很重視這個(gè)“道”，認(rèn)為它是起主導(dǎo)作用的，它支配著地上的一切“形”、“器”、“象”。

按道家學(xué)說，形而上者是超越了一切世間存在，包括精神思想意識(shí)這些存在的。道是一切的本源所在，而人的思想意識(shí)精神是由道而生的、不永恒的存在，故萬萬不可認(rèn)為形而上就是精神方面的抽象思維。人的精神思想意識(shí)，均屬于形而下“器”，甚至于人建模-創(chuàng)造的包括時(shí)間、空間在內(nèi)的一切概念，也只是接近真理而并非真理，是形而下的“器”，我們所能說所能想的，均不離“器”的范疇，“道”是說不出想不出的，說出想出即變質(zhì)離道遠(yuǎn)矣。[1]

按西方形而上學(xué)的體系來說，這個(gè)體系的來源是人對(duì)世界中的現(xiàn)象的總結(jié)。費(fèi)爾巴哈是把黑格爾哲學(xué)中的最高意識(shí)神，取消掉了強(qiáng)調(diào)人的感覺，建立起來了唯物主義。而所謂唯心主義，就是我們要投過現(xiàn)象去看本質(zhì)，去看一個(gè)現(xiàn)象背后的東西，去追溯現(xiàn)象存在的原因，不斷的往前推。而推到一個(gè)推不下去的點(diǎn)，一切前提的前提，就是形而上學(xué)，這也就是唯心主義。

形而上繪畫是唯心的，形而上的繪畫在油畫中顧名思義即是抽象的。在西方形而上的繪畫中，利用油畫表現(xiàn)，探尋客觀物象它們各種色調(diào)、形態(tài)下的抽象意味，像一位詩人一樣將這些無生命之物賦予了各種超驗(yàn)的氛圍，溫柔，又滿是孤寂。

形而上繪畫并非是對(duì)社會(huì)現(xiàn)象的直觀反映，也不是對(duì)某一自然事物的再現(xiàn)于畫家的畫面之上，而是側(cè)重于精神性表達(dá)的繪畫。是超越畫面本身的一種存在，是對(duì)于繪畫本質(zhì)的追求，將自己的心性的表達(dá)，不再將畫面的筆觸，色彩，物象，構(gòu)成作為對(duì)于畫面的追求，而是運(yùn)用這些作為自己表達(dá)精神的一部分。故形而上繪畫是在對(duì)于自然事物，畫面需要本身的一種超越，是人文主義精神的一種理解，一種超越歷史上的大師的繼承與發(fā)展。在形而上繪畫創(chuàng)作中，藝術(shù)不是為了政治，宗教，自然事物，美好事物的表達(dá)與歌頌，只有因?yàn)樽约旱纳罱?jīng)歷，對(duì)于生活，人生，藝術(shù)的思考表達(dá)，本心，本性的驅(qū)使作為藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)力與來源。

一幅作品，仔細(xì)地描寫，認(rèn)真的進(jìn)行構(gòu)圖，形狀不能說是不準(zhǔn)確的，顏色不能說是不雅觀的，構(gòu)圖不能說是不準(zhǔn)確的。但經(jīng)過創(chuàng)作出的作品，若沒有經(jīng)過作者對(duì)自身想表達(dá)觀念的思考，只在乎繪畫技法是否精湛，則只能算是一件好的“工藝品”，不能被稱之為藝術(shù)品。相反，他們?cè)陂喿x、思考和研究，發(fā)現(xiàn)他人的長(zhǎng)處和彌補(bǔ)自己的弱點(diǎn)，學(xué)習(xí)“技術(shù)”和“形而上”的辯證法等方面都很努力。他們致力于“技術(shù)”和“形而上”的辯證研究。他們的每每下筆，必是心有所屬，畫面會(huì)隨著自己的內(nèi)心表達(dá)出來，即為形而上繪畫。

二.當(dāng)代藝術(shù)形而上繪畫的審美

形而上的繪畫審美在中國(guó)有著悠久的歷史，這種涉及哲學(xué)的藝術(shù)審美對(duì)于中國(guó)繪畫產(chǎn)生了巨大的影響，影響著中國(guó)繪畫的發(fā)展，而且有著不同于西方的文化歷史和不同的審美標(biāo)準(zhǔn)。這種形而上的審美標(biāo)準(zhǔn)，是和藝術(shù)家的內(nèi)心有著莫大的關(guān)聯(lián)，是以外在物象為對(duì)象，以作者內(nèi)心為核心的描繪，并不是對(duì)于客觀物體外在的高度形似的描寫而創(chuàng)作。這樣，一件藝術(shù)品的創(chuàng)作完成，不僅傳遞著視覺上的巨大信息，同時(shí)也表達(dá)著藝術(shù)家的自我素質(zhì)與修養(yǎng)，是人與自然交流溝通的結(jié)果。形而上的審美價(jià)值能夠激勵(lì)起人的內(nèi)在生命力，可以給藝術(shù)家提供更多的選擇與養(yǎng)分，使得中國(guó)的繪畫在時(shí)間輾轉(zhuǎn)中得以不斷地發(fā)展革新，不斷地隨著時(shí)間的發(fā)展不斷地創(chuàng)新發(fā)展，不斷地產(chǎn)生賦予本時(shí)代特點(diǎn)的典型藝術(shù)作品。

三.當(dāng)代藝術(shù)形而上繪畫的作用

形而上繪畫的作用最重要的作用，是對(duì)于藝術(shù)家在創(chuàng)作中的對(duì)于藝術(shù)作品中的影響。從自然物象空間到藝術(shù)作品的空間，是主觀與客觀的相互影響的一個(gè)過程。形而上的審美是用以藝術(shù)家畫面為載體，借物以表達(dá)心境。這是中國(guó)繪畫的藝術(shù)至高境界，正是因?yàn)檫@種精神境界的追求，讓油畫這種泊來品在中國(guó)的發(fā)展，本土化提供了可能性，雖然油畫所用的材料與中國(guó)畫不同，但“形器”以外精神層面的東西“形而上”，老子稱其為“道”，道家比較重視“修行”，即為身體與內(nèi)心的雙重修煉，修心也就是形而上的研究。一張優(yōu)秀的中國(guó)繪畫作品，可以給人秒得其真的玄妙之境，畫家利用繪畫材料，集精全神，賦予客觀之主觀表現(xiàn)，所畫作品形色雙收。只是有時(shí)候費(fèi)勁九牛二虎之力，如果沒有那看不見摸不到的“形而上”，其作品就難以稱妙。

其次“形而上繪畫”作為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的一種，可以使得中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)更好地發(fā)展，以及通過作品向社會(huì)提示了一種有價(jià)值的思維方式以及被連帶出來的新的藝術(shù)表達(dá)法，因此具有重要作用。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉勃.油畫風(fēng)景創(chuàng)作形而上的美學(xué)研究[J].美與時(shí)代，2015（01）：26

作者簡(jiǎn)介：周超勇（1993-），男，漢族，湖南岳陽人，貴州大學(xué)碩士研究生，研究方向：美術(shù)

李歡歡（1997-），女，漢族，江西南昌人，貴州民族大學(xué)碩士研究生，研究方向：民間美術(shù)